終わりのない始まり、シンガポールビエンナーレ2016

周期的な時間を考えることは、神話が人間の条件付けにどのように影響するかについての洞察をもたらします。いつ、そしてなぜ、物語は歴史以上のものを語るのか。そして、人間の測定を超越する元素物質のタイムスパンの中での私たちの生活。

リム・スー・ギーによる島の碑文(2016)
リムの想像では、これはかつて古代の神話の文明の船を導く巨大な像の一部でした。

陰陽カレンダー(2016)by Xiao Lu
この2016年の仕事で、シャオは西部の太陽暦と中国の旧暦との対比を探ります。2つのカレンダーシステムを表すために、2つの長い黒と白のストライプが並んでいます。

マカラのスケルトン(The Myth of a Myth(2016)by Tan Zi Hao
東南アジアで最も一般的な神話のアイコンの1つは、ヒンドゥー教に由来するマカラです。さまざまな動物、典型的には半分の哺乳類と半分の魚のハイブリッドとして描かれ、文化的、宗教的、哲学的言説に浸透しています。
すべての外界をさまよう…(2016)by Qiu Zhi Jie
マップの作成において、Qiuは、グラフィックスを使って思考し、関係や知識の体系を整理するための哲学的アプローチだけでなく、日常の経験を取り入れた方法論を採用しています。このマップシリーズは、地図製作の歴史に対するQiuの調査を示しています。

Qiuのインスタレーションは、山と海を行き来することを想像した幻想的なモンスターの手吹きガラスの獣姦を特徴としています。

Karagatan(The Breadth of Oceans)(2016)by Gregory Halili
「Karagatan」は、漁師から真珠ダイバー、マスターボートビルダー、貝商人など、フィリピンの沿岸の村に住む人々の目を描いています。

アーティストの研究の結果、繊細な絵が描かれました。これは、各被写体の目の小さくて独特な特徴を捉えています。線、曲線、輪郭は、異常で予想外の肖像に変わります。

ニ・ユーユによるインビジブル・フォース(2015)
「Invisible Force」は、NASAが撮影した空の一部を再現し、ほぼ3万個の産業用磁石を使用して、天体間の見えない重力を表します。

Ni YouyuによるAtlas(2016)
「アトラス」は、アーティストが収集し、手塗りと再取り付けによって処理されたピンボールマシンを使用します。夜空に浮かぶギリシャ神アトラスのイメージは、シンガポールビエンナーレのテーマを反映しています。

Dust(Singapore Galaxy)(2016)by Ni Youyu
「ダスト(シンガポール銀河)」は、シンガポール周辺の夜空の写真に基づいています。チョークダストの表面上のランダムな散乱は、実際には星の分布に関連したダストの正確な配置と測定です。「塵」の漢字は、社会的に恵まれていない人、普通の人、世俗的な人の両方を指しますが、ここでは無限の宇宙に変換されます。

Aftermath(2016)by Pannaphan Yodmanee
タイナティックな壁画で、パンナファンは風景画に似た仏教の宇宙のマッピングを提示します。原材料と自然素材、そして新しく大量生産された素材を使用して、現代と伝統的なタイ芸術の融合により、東南アジアの歴史を記録した天と地の統一された地図が作成されます。

仏教の宇宙論と現代科学の交差点に関するパンナファンの継続的な調査により、彼女は変化、喪失、荒廃、不可避なハルマゲドンの概念を検討することになりました。

Phasao Laoによる歴史(2013年から2015年)
ラオスの歴史シリーズは、彼のモン族の初歩的な記録です。各パネルには、「スピリット」を象徴するモチーフの黒い境界線と、強さおよび勇気の色であるさまざまな祖先またはリーダーの輪郭が含まれています。

スピリットオブスカイアンドアース3&4 and Tree Spirit(2012-2016)by Tcheu Siong
Siongの芸術的レパートリーに特有ののは、各パネルに目立つように配置された、彼女の夢の「影」、「霊」、または「魂」を表す気まぐれな生き物です。

Jaonua:The Nothingness(King of Meat:The Noth …(2016)by Araya Rasdjarmrearnsook
このインスタレーションでは、アラヤはさまざまなストーリーをまとめて、まとまりのある体験をしています。シュールレアリスムな夢にほとんど似て、彼女は観客を彼女の存在のSisypheanサイクル内に閉じ込められることのカルマ的な結果を熟考するように誘います。

マーサ・アティエンツァによる海の無限の時間(2014-2016)
このマルチメディアインスタレーションは、貨物船での4回の海洋航海から記録されたマテリアルAtienzaを集め、これらの船での生活を特徴付ける絶え間ない流動状態に視聴者を没頭させます。

シンガポールビエンナーレ2016:鏡の地図帳
シンガポールビエンナーレ2016は、地域内外の共有された歴史と現在の現実を探求し、世界と自分自身を予期しない方法で提供する芸術的視点の星座を提示します。

「An Atlas of Mirrors」というタイトルの国際的な現代美術展は、サイト固有のものであり、東南アジア、東アジアおよび南アジアの60人以上のアーティストによる現代美術の前には見られません。

シンガポールビエンナーレ2016は、シンガポール美術館が主催し、国立芸術評議会の委託を受け、シンガポール文化文化省によって支援されています。

シンガポール美術館
シンガポール美術館(SAM)は、シンガポールと東南アジアに特化した国際的な現代美術の実践に焦点を当てています。

シンガポール美術館は、復元された19世紀のミッションスクールにあり、1996年にシンガポールで最初の美術館として開館しました。SAMとしても知られるこの博物館は現在、現代美術館です。

SAMは、東南アジアの現代美術作品の世界で最も重要な公共コレクションの1つを構築し、国際的な現代美術の要素を増やしています。SAMは、そのコレクションから引き出し、国際現代美術館と協力して、現代美術の展示を共同キュレーションして発表します。この地域の現代美術は、SAMの巡回展示プログラムとコレクションローンを通じて国際的にも知られています。