アムステルダム・スクール（オランダ語：Amsterdamse School）は、1910年から1930年頃までオランダで起きた建築様式です。 アムステルダムの学校運動は、国際的な表現主義的建築の一部であり、時にはドイツのブリック表現主義に関連している。
アムステルダムの建物は、複雑な石造りのレンガ造り、丸みを帯びたまたは有機的な外観、比較的伝統的なマスキング、装飾石積み、アートガラス、錬鉄工芸、尖塔、はしご窓（水平バー付き）、統合された建築彫刻などがあります。 その目的は、内部と外部の総合的な建築経験を作り出すことでした。
アムステルダムの学校は表現主義に関連した表現力豊かな形と幻想的な形を特徴としています。 ある意味では、HP Berlageの合理的な仕事、特にBeurs van Berlage（1898-1903）の合理的な仕事への反応でもあります。そのため、アムステルダムの学校に属しませんが、オランダの始まりと見ることができます伝統主義。 この発展は、ニュー・アートから異国の変種であるアール・ヌーボーやアール・ヌーヴォーから後で、特に装飾芸術への移行によっても説明することができます。 1916年、ミシェル・デ・クラークはベルラージュの働き方を批判し、新しい運動がどのようにこのことから離れているかを間接的に記述した。
プリンシパルアーキテクト
アムステルダムの学校の最も重要な建築家はMichel de Klerk、Piet Kramer、JM van der Meijでした。彼らはすべてアムステルダムのEduard Cuypersのオフィスで働いていました。 1910年ごろ、彼らは自分たちで始め、一緒に新しい建築様式を開発しました。 1923年にデクラークが死亡した。 スタイルが10年以上にわたって存在し続けているにもかかわらず、アムステルダムの学校はこのように主要な象徴を失った。 後で他の方向に向かう他の多くの建築家もJB van Loghemのようなアムステルダムの学校の様式で造り始めました。
たとえば、1925年、アムステルダム・スクール・アーキテクチャーのオランダ・パビリオンは、Jan Frederik Staalのデザイン後、パリのワールド・エキシビジョンで処刑されました。 このパビリオンのデザインは、アムステルダム・スクールを含む、新しい芸術のスタイルに完全に基づいていました。 建築家のJan Gratamaもアムステルダムの学校スタイルの建物を建て、この用語を使った最初の建築家でした。
特徴
アムステルダムの特徴は、多くのレンガを使用し、レンガや彫刻された自然の石で、ファサードに装飾を使用することです。 多くの場合、プラスチックのファサードははしごの窓で満たされ、急な屋根で飾られ、時々タレットで飾られます。 プラスチック製の文字や場合によっては象徴的に支持された支持構造によっても、時には実際の支持構造の適用において問題を引き起こした。
Hendrik Wijdeveldは当時の次のような記述をしました：
“合理主義の宝物で無邪気に遊ぶ幻想の出現は、遠くに進歩した原理、すなわち所定の形の原則のための建設的要素への実用的な分裂と関心を犠牲にしている。
アムステルダムの学校期間の建物は、主に大規模な（社会的な）住宅プロジェクト、学校、いくつかの実用的な作品です。 プラスチック製のファサードとこれの遊び心のあるレイアウトのために、このスタイル内の建物にはどんな大量のものもほとんどありません。 彼らは大きいですが、彼らはまだ人間に見えます。
アムステルダムの学校の表現主義は、新建物の反対でした。
Wendingen
アムステルダム校の重要な役割は毎月ヴァンディンゲンを演奏しました。 まだアムステルダムの学校の中で数えることができるアーキテクチャは示されていません。 ロッテルダムのヴァン・ネレ工場であるNieuwe Bouwenのフィギュアヘッドの一人も、広く描かれていました。 この雑誌は1918年1月に建築家、ビジュアルアーティスト、建築家などの協会であるArchitectura et Amicitiaのメンバーのイニシアチブにより創設されました。Architectural et Amicitiaは技術的な週刊誌とは対照的に、彼らに従って無視される。 建築の美的側面。
創業者の一人は1925年まで担当していたHendrik Wijdeveldで、1931年の終わりに解体されるまでタイポグラフィーを担当しました。タイポグラフィーとデザインには多くの注意が払われました。 正方形のカバーのためのデザインは、常に別のアーティストによって世話を受けました。 編集者はしばしばメンバーを変更しました。 最初の編集者にはCJ Blaauw、Piet Kramer、Mathieu Lauweriks、Richard Roland Holstが含まれていました。
Wendingenは単に建築雑誌ではありませんでした。 彫刻、エイリアンの芸術の形態、壁画、初期のイタリアの絵画、本の換気、ポスター、演劇と舞踊、マスク、人形、インテリア、グラフィックスやシェルなど、多くの形態の芸術に注目が集まった。 この雑誌はアムステルダム校にも限定されていませんでした。国内外の数多くの動きが十分に注目を集めました。
インテリア・デザイン
アムステルダムの学校のスタイルは、家具やカーペットからランプや時計に至るまで、インテリアデザインを取り入れるために建築を超えて広がっています。 1970年代と21世紀初めに復活した利子。
アムステルダムの学校の起源
アムステルダムの学校は、アムステルダムの建築家エウタード・キュイパーズ（Eduard Cuypers）の事務所に始まりました。 Cuypersは進歩的な建築家ではありませんでしたが、従業員に開発の機会を与えました。 アムステルダムのミッシェル・デ・クラーケ、ヨハン・ファン・デル・メイ、ピート・クレーマーの3人の指導者は、約1910年までキュイパーズのために働きました。1905年、アムステルダムは建築基準を確立した最初の都市で、その後ヨハン・ファン・デル・マイを雇いました。 “美的アドバイザー”としての特別な地位を築き、創造的な環境に芸術的統一とビジョンをもたらします。
ファン・デル・メイの主要手数料、1912年の協同商業商業Scheepvaarthuis（Shipping House）は、動きの出発点と考えられ、そのうちの3人はその建物で協力しました。 この都市で最もアムステルダムの学校の建物が見つかります。 この動きとその追従者は、ベルラージュのアムステルダム拡大計画全体に重要な役割を果たしました。
アムステルダムの学校で最も重要な建築家や芸術家は、Michel de KlerkとPiet Kramerでした。 他のメンバーにはJan Gratama（その名前をつけた人）、Berend Tobia Boeyinga、PH Endt、H. Th。 Wijdeveld、JF Staal、CJ Blaauw、およびPL Marnetteが含まれる。 1918年から1931年の間に出版されたWendingen（ “巻取り”または “変更”）ジャーナルは、アムステルダムの学校運動の雑誌でした。
De Klerkが1923年に死亡した後、スタイルはその重要性を失った。 1926年のPiet Kramerによる、ハーグのDe Bijenkorf Storeは、「クラシックな」アムステルダムの学校表現主義の最後の例と考えられています。
アムステルダム校の影響は、オランダの東インドでも続き、先導的な支持者の一人が先駆的なインドネシアの建築家Liem Bwan Tjieであった。
1920年代の異なるモダンムーブメント
社会主義的な理念に惹かれて、アムステルダムの学校スタイルは、しばしば労働者階級の住宅地、地元の学校や学校に適用されました。 多くのオランダの町では、Hendrik Berlageが新しい都市計画を策定し、アムステルダムの建築家が建物を担当しました。 建築様式に関して、Michel de KlerkはBerlageとは異なるビジョンを持っていました。 雑誌「Bouwkundig Weekblad 45/1916」では、Michel de KlerkはBerlageの最近の建物をオランダの伝統主義のスタイルで批判しました。 この文脈では、1905年のBerlageによる証券取引所は、伝統的建築の出発点と見ることができます。 1920年から1930年にかけて、オランダで開発された異なる並行運動：
伝統主義（Kropholler、部分的にBerlage）
表現主義（デクラーク、クレイマー）
De Stijl（Rietveld、Oud、Amsterdamの学校の「現代のバロック」に対する1917年の宣言De Stijlを持つvan Doesburg）
合理主義（van Eesteren、van Tijen、メルケルバッハ、アムステルダムの学校に対するDec-8/1927の宣言）
構成主義（Duiker、van der Vlugt）
DudokとBerlageによる具体的なBrick-Cubism
アムステルダムの表現主義建築は1920年代に最も成功したスタイルでした。 多くの外国人建築家にとって、アムステルダムは新しい町の拡張のための「メッカ」でした。 しかし、伝統主義運動は1950年代まで、デルフト工科大学のMartinusGrampréMolièreに代表されるいわゆるデルフト派のおかげで長く続いた。 1960年代には合理主義運動が支配的でした。 よく知られているスピーチでは、オランダ合理主義者ウィレム・バン・ティエン（Willem van Tijen）は、アムステルダムの学校が建築家の警告の例であると宣言しました（Forum 9 / 1960-61）。 1961年のPiet Kramerの死後、建築家や博物館は表現主義の研究に興味を持たなかった。 そのために、彼のすべての図面、青写真とモデルは燃えていた。
例
アムステルダムの学校ビルの最大の集中点は、BerlageがデザインしたPlan Zuid、Jan WilsのOlympic Stadium（Plan-Zuidの隣）、Spaarndammerの住宅街JM van der MeijのScheepvaarthuisミシェル・デ・クラークの近隣。 （Cornelis Kruyswijk）とニコラウス・ランスドルプ（Nicolaas Lansdorp）による学校の建物です。 このスタイルの様々な表現は、Plan Westでも見ることができます。 アムステルダムのTuindorp OostzaanとTuindorp Nieuwendamでは、アムステルダムのアムステルダムの学校は、Berend Tobia Boeyingaの国家的変種で現れています。 Boeyingaはまたこの様式で多くの改革派教会を建てた。
アムステルダムでは、多くの橋がアムステルダムの学校の様式で行われています。 これらのアムステルダム橋の多くはPiet Kramerによって設計されました。
2001年以来、ミシェル・デ・クラークの住宅地にあるスパンダーメルプラントゾンでは、 140 Museum Het Schip、アムステルダムの学校に関する多くの情報があります。 ここでは、アムステルダムの通りの家具のコレクションをアムステルダムの学校の様式で見ることもできます。 アウタービルディングは、アムステルダム – ズイドのDe Dageraad複合施設にあります。
アムステルダム外
またアムステルダムの外は、アムステルダムの学校の様式で建てられました。 HilversumのWillem Dudok、BergenのPark Meerwijk（北オランダ）（Jan Frederik Staal、WageningenのShip van Blaauw、Piet Kramer、Margaret Staal-Kropholler、ロッテルダムのAd van der Steur、 Guillaume la Croix）、Siebe Jan BoumaとEgbert Reitsmain Groningenの作品があります。
さまざまな建築家がグローニンゲン市と州で活動していました。 他の中規模の都市とは異なり、アムステルダムの学校を地図に載せたことはしばしば寂しかったが、それはグローニンゲンでは共同して運動を形作った。 Berend Jager、Willem Reitsema、Egbert Reitsma、Siebe Jan Bouma、Evert van Linge、JA Boer、Albert Wiersema、Kuiler and Drewesは、いくつかのGroningerの建築家です。
オーバーアイセルのクインレの町では、ウォータータワーの一部がこのスタイルで建てられています。 1924-1926年のPiet KramerによるThe HagueのDe Bijenkorfは、このスタイルの最後の素晴らしい例と考えられています。
他のアプリケーションでアムステルダムの学校
アムステルダムの学校にとってこの建築は決定的なものでしたが、他の用途でもこのスタイルが使用されていました。 W. Retera Wzn、JJ Zijffers、KPC de Bazel、Paul Bromberg、Anton Kurversなどの有名なデザイナー – テーブル、チェア、アームチェア、時計、ランプ、壁紙、製本、織物などの家具もデザインしています。 言及された製品のいくつかの重要な販売アドレスは、アムステルダムのMetz＆Coでした。
アムステルダムの通りの家具
アムステルダムの街のさまざまなタイプの通りの家具は、アムステルダムの学校の様式で設計されていました.1918年以来、Pieter Lucas Marnetteの青いGemeentegiroバス、火災報知器（赤いガード）、ランプポスト（「フロント兵士」）。 配電ボックスやスプリットキャスティングの中には、アムステルダム全体に散在する多数のものがまだあります。これらは、少なくとも30年間はほぼ同じ形になっています。 地方自治体のジロの掛け金箱はAnton Kurversによって設計されました。 アムステルダムスクールのスタイルの通りの家具のコレクションは、SpaarndammerplantsoenのMuseum Het Schipで見ることができます。