アメリカの風景画

American Regionalismはアメリカの写実的な現代美術運動であり、絵画、壁画、リトグラフ、および農村部および小さな町のアメリカの現実的なシーンを描いたイラストで、主に中西部とディープサウスを含みます。それは大恐慌への対応として1930年代に起こりました、そして第二次世界大戦の終わりと運動内の発展の欠如のために1940年代に終わりました。1930年から1935年にかけてその人気の高さに達しました。大恐慌の間のアメリカの中心地の安心感のある画像で広く知られていたからです。特定の芸術家の間の大きな文体的な違いにもかかわらず、地域主義芸術は一般的にフランスの芸術の知覚支配に反対しながらアメリカの人気感性に訴える比較的保守的で伝統的なスタイルでした。

アメリカンシーンペインティングは、都市のリアリズムとしても知られている、アメリカの地域主義と社会的リアリズムの総称です。アメリカのシーンペインティングの多くは、日常生活の描写においてナショナリズムとロマン主義の感覚を伝えます。第一次世界大戦と武器庫ショー1930年代、これらの芸術家はアメリカの都市、小さな町、そして田園風景を文書化し、描写しました。工業化から離れてより簡単な時代に戻る方法としてそうした人もいれば、政治的な声明を出して革命的で過激な原因に彼らの芸術を貸そうとした人もいます。政治的、社会的意識を持って、都市の情景を描いたものは「

上昇
第二次世界大戦以前は、モダニズムの概念はアメリカ美術の文脈では明確に定義されていませんでした。アメリカ特有の芸術を定義するための闘争もありました。アメリカの芸術が何であるかを決定することへの道において、何人かのアメリカの芸術家はArmoury Showとヨーロッパの影響から発している現代の傾向を特にパリの学校から拒絶しました。ヨーロッパの抽象的なスタイルを拒絶することによって、アメリカの芸術家はアメリカの都市と農村のシーンを描いた学術的リアリズムを採用することを選びました。部分的には大恐慌のせいで、地域主義は1930年代にアメリカで支配的な芸術運動の一つとなり、もう一つは社会的リアリズムでした。当時、アメリカはいまだに農業の厳しい国であり、その人口のほんの一部がニューヨークやシカゴなどの工業都市に住んでいました。

アメリカの風景画
アメリカンシーンペインティングは、アメリカンリージョナリズムとソーシャルリアリズムを「アーバンリアリズム」とも呼ばれる包括的な用語です。アメリカの風景画の多くは、日常生活の描写にナショナリズムとロマン主義の感覚を伝えています。このナショナリズムの感覚は、第一次世界大戦と武器庫ショーの後の芸術家の現代美術トレンドの拒絶から生じました。1930年代に、これらの芸術家はアメリカの都市、小さな町、そして田園風景を文書化し、描写しました。工業化から離れてより簡単な時代に戻るための方法としてそうした人もいれば、政治的な声明を出して革命的で根本的な原因に彼らの芸術を貸そうとした人もいました。地方のテーマや小さな町のテーマを強調した作品はしばしば「アメリカの地域主義」と呼ばれ、政治的、社会的意識を持った都市のシーンを描いた作品は「と呼ばれる」

地域主義者の勝利
アメリカの地域主義は、アメリカの大恐慌時代の最も尊敬されている3人のアーティスト、Grant Wood、Thomas Hart Benton、そしてJohn Steuart Curryからなる “Regionalist Triumvirate”を通して最もよく知られています。3人ともパリで芸術を学びましたが、真にアメリカの芸術形式を生み出すことに人生を費やしました。彼らは、アメリカの生活や大恐慌における都市問題の解決策は、アメリカが農村の農業のルーツに戻ることであると信じていました。

グラントウッド
アイオワ州アナモサ出身のウッドは、アメリカのゴシック絵画で有名です。彼はまた、1935年にアイオワシティで発行されたRevolution Against the Cityという著名なパンフレットも書きました。そこでは、アメリカの芸術家や芸術のバイヤーは、もはや主題やスタイルに関してパリの文化を見ていないと主張しました。ウッドは、地域の芸術家が彼らの故郷の生理学、産業、そして心理を解釈し、そしてこれらの先行する要素の競争がアメリカの文化を生み出すと書いています。彼は都市の魅力が消えたと書いて、広く拡散した「全体の人々」の一部が勝つことを望みました。彼はトーマス・ジェファーソンの都市の特徴付けを「政治的な身体の潰瘍」として挙げた。

トーマスハートベントン
Bentonはミズーリ州Neosho出身の画家、イラストレーター、そして石版画家で、彼の壁画で広く知られるようになりました。社会的批判を取り入れながら、彼の主題は主に労働者階級のアメリカに焦点を当てた。彼は近代主義者であり抽象化主義者でもあると見なされていたにもかかわらず、彼はヨーロッパの現代美術を非難しました。リージョナリズムがアメリカで人気を失ったとき、ベントンはカンザスシティ美術館で教師としての仕事を得ました、そこで彼はジャクソンポロックのための教師と生涯の父親の人物になりました。Bentonは2つの自伝を書きました。彼の最初のものはアメリカでの彼の旅行を描いたアメリカのアーティスト、そして彼は芸術家としての彼の技術開発を描いたアートのアメリカ人です。画家であることに加えて、彼は才能のある民俗音楽家であり、そしてTom Bentonでサタデーナイトと呼ばれるレコードをリリースしました。

Related Post

ジョンスチュアートカレー
カンザス州のDunavant出身のカレーは、「ワイルドウェスト」の物語のイラストレーターとして始まりましたが、さらなる訓練の後、ニューディールの連邦芸術後援の下で法務省と内務省のための壁画を描くために雇われました。彼は歴史的で逸話的なスタイルを持ち、芸術は日常生活から来るべきであり、芸術家は彼らが愛するものを描くべきだと信じていました。彼の場合、彼は中西部の彼の最愛の家を描いた。ウッドはカレーのスタイルと芸術の主題について、「彼が解釈するのが最も好きだった行動である:宇宙への突進、殺害の前の一瞬、暴風雨の前の中断された瞬間」と述べた。

アメリカモダニズム
誰が、そして何をアメリカの芸術をモダニズムと定義するかについての議論は、抽象化とリアリズムの間のニューヨークでの1913年のアーマリーショーから始まった。その後、1930年代に議論は3つの野営地、地域主義、社会的リアリズム、抽象芸術へと発展しました。1940年代までに、リージョナリズムとソーシャルリアリズムはアメリカの風景画と同じ議論に置かれ、地理的にも政治的にも分かれた2つのキャンプしか残されませんでした。American Scene Paintingは、Thomas Cravenのような保守的で反近代主義的な批評家によって促進されました。彼はそれをヨーロッパからやってくる抽象化の影響を打ち負かす方法として見ました。アメリカのシーンの画家たちは主に農村地域に住み、現実的で社会的、経済的、そして政治的な問題に取り組む作品を生み出しました。

低下
第二次世界大戦が終わったとき、地域主義と社会的リアリズムは芸術界での地位を失いました。第二次世界大戦の終結は平和と繁栄の新しい時代を迎え、冷戦はアメリカ人の政治的認識に変化をもたらし、モダニスト評論家が権力を得ることを可能にしました。地域主義と社会的リアリズムもまた、農業の主題に対する芸術の厳格な制約のために運動の範囲内での発展の欠如のためにアメリカの視聴者の間で人気を失いました。結局のところ、これは抽象的表現主義がアメリカのモダニズムの称号を獲得し、そして新しい著名で人気のある芸術的運動になることにつながりました。

重要性
リージョナリズムは抽象芸術の広がりを東海岸に限定したため、アメリカの芸術はヨーロッパのスタイルに頼るのではなく、それ自体に自信を持つことができました。アメリカの芸術が完全に確立されたことで、地域主義はその後、フランスのポール・セザンヌ、ヴィンセント・ヴァン・ゴッホ、ポール・ゴーギャンのような印象派がポスト印象派のギャップを埋めるのと同じように抽象美術と学術的リアリズムのギャップを埋めることができた。早く。地域主義がヨーロッパの抽象化を本物のアメリカのリアリズムに置き換えるという意図で発展したという事実にもかかわらず、それはBentonの生徒、Jackson Pollockによって導かれた、アメリカの抽象表現主義のための架け橋となりました。芸術家としてのポロックの力は、主にトーマスハートベントンの励ましと影響によるものです。

影響
Norman RockwellとAndrew Wyethは、リージョナリズムの自然なリアリズムの後継者でした。ロックウェルはアメリカの家族の雑誌でのイラストで広く知られるようになりました。その一方で、WyethはChristina’s Worldを描きました。これは、Wood’s American Gothicとアメリカの大好きな絵の称号を競います。

地域主義は、特にアメリカにおいて、大衆文化に強く永続的な影響を及ぼしてきました。それはアメリカにその国を象徴するその最も象徴的な芸術作品のいくつかを与えました。地域主義的なイメージは、Holling Clancy Hollingのようなアメリカの子供向けの本のイラストレーターの多くに影響を与えましたが、今日も広告、映画、小説に登場しています。アメリカンゴシックのような作品は、世界中で一般的にパロディ化されています。カンザス州議会議事堂の壁に描かれているジョン・スチュワート・カリーの壁画、Tragic Preludeも、アメリカのプログレッシブ・ロックバンドKansasのデビューアルバム「Kansas」の表紙に掲載されました。

注目の絵画
1930年にグラントウッドが描いたアメリカンゴシック。現在シカゴ美術館で展示中。アイオワ州エルドンにある大工のゴシック様式の農家でインスピレーションを得て、彼の歯医者と姉妹を人々のモデルとして使いました。

Share