アジャンタの洞窟

アジャンタ洞窟は、インドのマハラシュトラ州のオーランガバード地区で起きた2世紀の起源から約480世紀までの、29年(およそ)の岩石を切った仏教洞窟のモニュメントです。 洞窟には、古代インドの芸術の最も生き生きした例、特にジェスチャー、姿勢と形で感情を表現する豊かな絵画の中で描かれた絵画やロックカットの彫刻が含まれています。

ユネスコによると、これらは仏教宗教芸術の傑作であり、それに続くインドの芸術に影響を与えました。 洞窟は2つの段階に分かれて建造されました。第1段階はBCE第2世紀から始まりましたが、第2段階はCEより400-650、老朽化報告書によると、または短期間は460-480 CEの後期奨学金に基づいて建てられました。 このサイトはインドの考古学調査の保護のための保護された記念碑であり、1983年以来、アジャンタの洞窟はユネスコの世界遺産に登録されています。

アジャンタ洞窟は、250フィートの岩壁に彫られた様々な仏教伝統の古代修道院と崇拝堂を構成しています。 洞窟はまた、仏陀の過去の生命と再生、AryasuraのJatakamalaからの絵の物語、そして仏教の神々の岩石の彫刻を描いた絵を提示します。 テキストの記録によると、これらの洞窟は修道士のためのモンスーン撤去として、また古代インドの商人や巡礼者の休息地としても利用されていました。 歴史的な記録からもわかるように、鮮やかな色彩と壁画が豊富であったが、アヤンタの洞窟16,17,1,2は、生き残った古代インドの壁画の最大のコーパスを形成している。

近くの丘からのAjanta Cavesのパノラマビュー
アジャンタの洞窟は、インドへの中世時代の中国の仏教徒旅行者や17世紀初めのムガール時代のアクバル時代の記者会見で紹介されています。 彼らは偶然「発見」されるまでジャングルで覆われ、1819年にはイギリスの植民地時代の役人が虎の狩りパーティーで西洋の注目を集めました。 アジャンタ洞窟はデカン高原の小さな川WaghurにあるU字型の峡谷の北側にある岩場の崖の側にあります。 さらに渓谷の周りには、多くの滝があり、川が高くなると洞窟の外側から聞こえます。

Ellora Cavesでは、AjantaはMaharashtraの主要観光スポットです。 インドのマハラシュトラ州Jalgaon市、Pachoraから60km、Aurangabad市から104km(65マイル)、東北東から350km(220マイル)の場所から約59キロ(37マイル)ムンバイから。 彼らはエウララ洞窟から100キロ(62マイル)離れており、ヒンズー教徒、ジャイン、仏教の洞窟があり、最後はアジャンタと同様の時期から始まった。 エウララ洞窟やエレファンタ洞窟やカルナータカの洞窟寺院などの他の場所にも、アジャンタ風のスタイルがあります。

歴史
アジャンタ洞窟は、一般に3つの異なる時期に作られたものであり、第1世紀は第1世紀までの西暦2世紀に属し、第2期は数世紀後に続いた。

洞窟は36の識別可能な基盤で構成され、そのうちのいくつかは1から29までの洞窟の最初の番号付けの後に発見された。後に同定された洞窟には15Aのようなアルファベットの文字が付いていて、最初に番号が付けられた洞窟15と16洞窟ナンバリングは便宜のための慣例であり、建設の年代順とは関係ありません。

最初の洞窟(Satavahana)の期間
最も初期のグループは、洞窟9,10,12,13、および15Aで構成されています。 このグループは、仏教のヒナヤナ(Theravada)伝統に属し、学者によって一般的に認められていますが、初期の洞窟がどの世紀に建てられたのかについては異なる意見があります。 ウォルター・スピンクによると、彼らはおそらくヒンズー教のSatavahanaの王国の後援の下で100 CEから100 CEの間に作られました(230 BCE – c。220 CE)地域を支配した。 他の出会いは、マウリヤ帝国(300 BCE〜100 BCE)の期間を好む。 これらのうち、洞窟9と10は仏教の形をした礼拝堂を含む仏塔であり、洞窟12,13、および15Aは仏教徒である(これらのタイプの説明については、以下のアーキテクチャのセクションを参照)。 最初のサタバハナ時代の洞窟には比喩的な彫刻がなく、代わりに仏塔が強調されていました。

Spinkによると、Satavahana時代の洞窟が作られた後は、5世紀半ばまでかなりの期間、その土地が開発されていませんでした。 しかし、初期の洞窟はこの休眠期間中に使用されており、仏教徒の巡礼者が紀元前400年頃に中国の巡礼者ファエシアンによって残された記録によれば、この敷地を訪れました。

後の洞穴、またはVākāṭaka、期間
アジャンタ洞窟のサイトの建設の第2段階は、5世紀に始まりました。 長い間、後の洞窟はCEから第4世紀から第7世紀までの長い期間にわたって行われたと考えられていましたが、近年、洞窟の有力な専門家Walter M. Spinkによる一連の研究では、 Vākāṭaka王朝のHindu天皇Harishenaの統治の間に、紀元前460年から480年にかけての非常に短い期間に遂行された。 この見解はいくつかの学者によって批判されてきたが、現在ハンティントンやハーレのようなインドの芸術に関する一般書のほとんどの著者が広く受け入れている。

第二段階は、仏教の有神論的なMahāyāna、またはGreater Vehicleの伝承に起因する。 第2期の洞窟は1-8,11,14-29で、おそらく初期の洞窟を拡張したものもあります。 洞窟19,26,29は仏教徒であり、残りはヴィハラです。 初期の洞窟を改装したり再塗装したりしたこの時期に、最も精巧な洞窟が作られました。

スピンクは、この期間のデートを非常に高い精度で確立することが可能であると述べている。 彼の年表の完全な説明が以下に与えられている。 議論は続いていますが、Spinkのアイデアは、少なくとも幅広い結論ではますます広く受け入れられています。 インドの考古学調査のウェブサイトは、伝統的なデートを示しています。「絵画の第2段階は、ADの第5世紀〜第6世紀に始まり、次の2世紀に続きます。

Spinkによると、不完全なAjanta Cavesの建設活動は、Harishenaが死亡して数年後、約480世紀に富裕層によって放棄されました。 しかし、州のスピンク(Spink)は、480 CEに近いところに建設されたピボットホールの洞窟が摩耗していることから明らかなように、洞窟は一定期間使用されていたようです。 アジャンタでの建築と装飾の第2段階は、古典的なインドの最前線、すなわちインドの黄金時代に対応しています。

リチャード・コーエン(Richard Cohen)によると、7世紀の中国人ツァンザン氏の報告によると、この洞窟の中世の数々の落書きによると、アジャンタの洞窟は知られており、おそらく使用されているが、安定した仏教コミュニティの存在はないサイト。 アジャンタの洞窟は、17世紀のアイン・ア・アクバリのアブ・アル・ファズルによって、驚くべきアイドルを持つ24個の岩洞窟の寺院として言及されています。

西洋の発見
1819年4月28日に、第28騎兵隊のジョン・K・スミスというイギリスの役人が、地元の羊飼いの少年が彼をその場所と扉に導いたときに、洞窟第10号への入口を「発見」しました。 洞窟はすでに地元民にはよく知られていた。 スミス船長は近くの村に行き、洞窟に入ることを困難にしていたジャングルの成長を減らすために、村人たちに軸、槍、松明、ドラムなどの場所に来るように頼んだ。 彼はその後、彼の名前と菩薩の絵の上の日付を傷つけることによって壁を荒らしました。 彼は長年に渡って集められた5フィートの瓦礫の上に立っていたので、今日の大人の目の高さをはるかに上回っています。 ウィリアム・アースキンの洞窟の紙が1822年にボンベイ文学会に読み込まれました。

数十年のうちに、洞窟は「エキゾチックな」環境、印象的な建築、そしてとりわけ例外的かつユニークな絵画で有名になりました。 絵画を複製するための大規模なプロジェクトの多くは、再発見後の世紀に行われました。 1848年、王立アジア協会は、ボンベイ大統領のジョン・ウィルソン大統領との会談で、最も重要なロック・カット・サイトをクリアし、整理し、記録するための「ボンベイ洞窟寺院委員会」を設立しました。 1861年にこれが新しい考古学調査の核となりました。

植民地時代には、アジャンタのサイトは英国のインドではなくハイデラバードの君主国の領土にあった。 1920年代初期、ハイデラバードのニザムは、アートワークを修復する人々を任命し、その場所を博物館に変え、観光客を有料で現場に連れて行く道を築いた。 これらの努力は、初期の不正管理、リチャードコーエン州をもたらし、サイトの悪化を急いでしまった。 独立後、マハラシュトラの州政府は、到着、交通、施設、およびより良いサイト管理を構築しました。 モダンなビジターセンターには駐車場と公共の便利施設があり、訪問者センターから洞窟まで定期的に運行するバスが運行しています。

アランタ洞窟とエローラ洞窟は、マハラシュトラ州で最も人気のある観光地となっています。洞窟、特に絵画に対する脅威を高め、休日に混雑することがよくあります。 2012年、マハラシュトラ州観光開発公社は、ASIビジターセンターの入り口に、洞窟1、2、16&17のレプリカを完全に追加してオリジナルの混雑を減らし、訪問者が絵画のより良い視覚的アイデアを受け取れるようにする計画を発表したこれらは薄暗くて洞窟で読むのが難しいです。

建築と彫刻

サイト
洞窟は、白亜紀の地質学的期間の終わりに連続的な火山噴火によって形成されたデカン罠の一部である崖の洪水玄武岩から刻まれている。 岩は水平に積み重なっており、品質は多少変わっています。 岩石層内のこの変化は、アーティストが彫刻の方法と計画をその場で修正することを要求しました。 岩石の不均質性はまた、洞窟1の紛失したポルチコと同様に、何世紀にもわたって亀裂や崩壊を引き起こしている。掘削は、屋根レベルで狭いトンネルを切り開いて開始した。 部分的に構築されたバイハラ洞窟21〜24および放棄された不完全な洞窟28などの不完全な洞窟のいくつかによって証明される。

彫刻の芸術家は、岩石を掘削したり、柱、屋根、偶像などの複雑な彫刻を作ったことがありました。 さらに、洞窟内の彫刻と絵画作業は統合された並列作業でした。 洞窟の馬蹄の頂点に川から接近した洞穴の蹄鉄の頂点には壮大な玄関口が刻まれ、両脇に象とナーガ、保護ナガ(ヘビ)が飾られています。 インドの他の洞窟寺院(ヒンドゥー教やジャイナ教からの寺院など)では、同様の方法やアーティストの才能の利用が観察されています。 Ellora洞窟、Ghototkacha洞窟、エレファンタ洞窟、Bagh洞窟、Badami洞窟、Aurangabad洞窟などがあります。

第1期からの洞窟は、一つの洞窟の特定の部分の寄付を記したいくつかの碑文とともに、メリットを得るために数多くの異なる後援者によって支払われたようです。 後の洞窟は、地元の支配者や裁判所のエリートからの一人の守護隊によって完全な単位として委託され、洞窟17のような碑文によって証明されるように、仏教の死生後の信念のメリットも再びもたらされました。Harisenaの死後、洞窟の間に小さい「shrinelets」を加えたり、既存の洞窟に像を加えたりすることで、彫刻には約200個の「侵入的な」追加が行われ、洞窟10では300個までの侵入絵が追加されました。

修道院
洞窟の大部分は対称的な平方計画を持つviharaホールです。 各ヴィハルホールには、壁に刻まれた小さな正方形の寮のセルが付いています。 大半の洞窟は第2期に彫られ、洞窟の後部には仏像の大きな彫像を中心に神社や聖域が刻まれていて、その近くには華麗な彫像や神々、柱と壁は、すべて天然岩から刻まれています。 この変化は、ヒナヤナからマハイアナ仏教への移行を反映しています。 これらの洞窟は修道院と呼ばれることが多い。

viharasの内部の中央の正方形のスペースは、正方形の列によって定義されています。 これの外側には、各側面に長い長方形の通路があり、一種の回廊を形成しています。 側部および後部壁に沿って、狭い出入口によって入り込んだ多数の小さな細胞がある。 これらはおおよそ正方形で、後壁に小さなニッチがあります。 もともと彼らは木製のドアを持っていました。 後壁の中央には大きな仏塔があり、大きな仏塔があります。

早期のviharasははるかに簡単で、神社を欠いています。 スピンクは、第二期の真中に神社があるデザインに変更を加え、多くの洞窟が掘削の途中で、または当初の段階の後に神社を追加するようになっています。

洞窟1の計画は、最大のヴィハラの1つを示していますが、後のグループのかなり典型的なものです。 洞窟16のような多くの他の寺院は、真殿にまっすぐ進む神社への前庭を欠いている。 洞穴6は2つのヴィハラで、どちらかが上にあり、内部階段でつながっていて、両方の階に聖域があります。

礼拝堂
もう1つのタイプのメインホール・アーキテクチャーは、アーチ形の高い天井タイプのチャイテア・グリハを持つ、より狭い方形のプランです – 言い換えれば、「ストゥパの家」。 このホールは縦に縦に分割され、左右に2つの幅の狭い側面通路があり、対称的な列の柱で区切られ、尖塔には仏塔があります。 仏塔は周囲を囲む柱と同心円の歩行空間に囲まれています。 洞窟の中には、彫刻された入り口が手入れされているものもあります。 洞窟の幅を走っているドアの内側に別のスペースがある、コロンナードのポーチやベランダがしばしばあります。 アジャンタで最も古い礼拝堂は、西暦前2世紀〜1世紀に建設されたもので、5世紀後半の最新のものであり、どちらの建築もキリスト教の教会の建築に似ていますが、交差点や礼拝堂はありません。 アジャンタ洞窟(Ajanta Caves)は、BCEの3世紀に建てられたビハールのガヤ近くのアジビカスのローマ・リシ洞窟など、古代インドのまだ昔の岩の洞窟の彫刻に見られる大聖堂様の建築様式に沿っています。 これらの礼拝堂は、礼拝や礼拝堂と呼ばれています。

完成した4棟の敷地内には、初期の洞窟9と10、後期の洞窟19と26があります。 すべては、高い天井と背中の近くにある仏塔につながる中央の「洞窟」を備えた他の場所にある典型的な形態に従うが、仏塔の周りを歩くことは仏教崇拝の共通の要素であった(そして残っている)プラダクシナ)。 後の2つは、岩に彫られた高いリブ付き屋根を有しており、これは木材の形を反映しており、前の2つは実際の木材リブを使用していたと考えられており、元の木は腐ってしまったと推定されています。 2つの後のホールは、洞窟19に立って洞窟26に座って、ブッダの大きな彫刻彫刻が尖っている奇妙なアレンジメント(Elloraの洞窟10にも見られる)を持っています。ケーブ29は遅くて不完全です長椅子ホール。

最初の時代の作品の柱は非常に平らで、飾られていません。両柱廊は単純な8角柱を使用しています。後で仏、僧侶、僧侶の像が描かれました。 第2の期間では、柱ははるかに多様で独創的であり、しばしば高さを超えて輪郭が変化し、精巧な彫刻された首都が広がりました。 多くのコラムは、花のモチーフと大乗仏の神々、洞窟1のように全面に装飾が施されたものがあります。

絵画
アジャンタの洞窟の絵は主にジャタカの物語を語ります。 これらは前の仏陀の誕生を記述する仏教の伝説です。 これらの寓話は、ヒンドゥー教とジャインのテキストの寓話と伝説にも見られる古代の道徳と文化的な知識を埋め込んでいます。 ジャタカの物語は、ブータが動物や人間として生まれ変わったと描写された数百の過去の化身を生きた例と犠牲によって実証されています。

壁画は、初期の洞窟と後の洞窟の両方から生き残っています。 以前の洞窟(洞窟10と11)から保存された壁画のいくつかの断片は、この時期からインドの古代ペインティングで効果的に生き残ったものであり、「以前はそうでなかったとしても、Sātavāhana時代はインドの画家が、スタイル、Sāñcītoraņaクロスバーの救済に匹敵する方法で人々の大きなグループを扱う “。 ガンダーラの芸術とのつながりもありますが、芸術的な共用の証拠があります。

後の洞窟のうち4つには、大きくて比較的よく保存された壁画があり、James Harleは「インドの壁画を非専門家に伝えるようになった」と表現し、「Guptaだけでなくすべてのインドの芸術” 彼らは2つの文体グループに分かれており、最も有名なのは洞窟16と17であり、後の絵は洞窟1と2である。後者のグループは他のグループよりも一世紀遅れていると考えられていたが、 5世紀にも、おそらく現代的でより進歩的なスタイルで、または異なる地域のチームを反映して、それらを配置します。 アジャンタのフレスコ画は、古典的な絵画であり、豊かで充実した上品のない自信作家の作品です。 彼らは贅沢で感覚的で、肉体的美を祝います。初期の西洋人の観察者は、宗教的な崇拝と禁欲的な修道院生活のために意図されたこれらの洞窟では、

絵画は「乾いたフレスコ画」になっており、濡れた石膏ではなく乾燥した石膏の表面の上に塗られています。 すべての絵画は、都市の雰囲気から洗練された鑑賞者と洗練された客を差別化することによって支持されている画家の作品であるようです。 文学の源泉からは、グプタ時代に絵画が広く実践され評価されていることがわかっています。 多くのインドの壁画とは異なり、構図はフリーズのような水平のバンドには配置されませんが、中央の単一の図やグループからすべての方向に広がる大きなシーンが表示されます。 天井には、彫刻に由来する洗練された、精巧な装飾的なモチーフが塗装されています。 SpinkがHarisena自身によって依頼された洞窟1の絵は、鹿や象、あるいは別のJataka動物ではなく、王としての仏の前世を示すJatakaの物語に集中しています。 場面は、仏陀が王の人生を放棄しようとしていることを表しています。

一般に、後の洞窟は、特に洞窟2と16に示されているように、掘削作業が洞窟のどこかで続けられているため、完成した地域に塗装されているようです。 スピンクスの洞窟の年代記によると、短い忙しさの後、478年の仕事の放棄は、洞窟4や洞窟17の神社を含む場所での絵の欠如を説明するものであり、後の絵画決して終わらなかった。

スピンクスの年表と洞窟の歴史
ウォルター・M・スピンク(Walter M. Spink)は、これまでの学者とは違って、5世紀に完全に配置された、このサイトでの第2期の作業のために、非常に正確かつ状況的な年表を作成しました。 これは、碑文や芸術的なスタイル、近くの洞窟寺院の場所の日付、洞窟の未完成の要素の多くと組み合わせて、王朝の比較年代記などの証拠に基づいています。 彼は他の学者のように初期の群の洞窟はほぼ100年代から100世紀の間に遡り、ある時点で完全に放棄され、「3世紀以上にわたって」残っていると考えている。 これは、460年から477年に死亡したVakataka王朝のHindu皇帝Harishenaの間に変わりました。彼は治世の間に数多くの新しい洞窟を後援しました。 ハリセナのルールは、中央インドのVakataka帝国をインドの東海岸の一帯を含むように拡張した。 Gupta帝国は同じ時期に北部インドを支配し、Pallava王朝は南部の多くを支配した。

スピリク氏によると、ハリセナ氏は、アジャンタ地方のサブ王であるバラハデヴァ首相とアポンタラフプタを含む仲間を募集し、個別に委託された新しい洞窟を掘り起こし、寄付を記した碑文を含む団体を奨励した。 この活動は多くの洞窟で約462回に始まりました。この活動は、近隣のアスマカ王からの脅威のために468で主に中断されました。 その後、洞窟1、Harisena自身の委員会、およびUpendraguptaによって依頼された17-20の作業だけが継続された。 472年には、Spinkが「Hiatus」と呼んでいる期間に、約475年まで続いたAsmakasが地方の支配者としてUpendraguptaを置き換えた時期に、仕事が完全に中断されたという状況がありました。

その後、仕事は再開されたが、477年にハリセナが死亡した直後、主要な発掘が終わった直後に、Asmakasが後援していた洞窟26を除いて中断された。 AsmakasはHarisenaの息子に対して反乱を起こし、Vakataka王朝の終わりをもたらした。 478-480年の間、重要な客員による主要な発掘は、既存の洞窟に追加された彫像と、それらの間にスペースがあったところに点在する小さな侵入壕の「侵入」の足跡に置き換えられました。 これらは、これまでは支配者や宮廷の大規模な発掘に加えられなかった少数の修道士によって、委任されました。 彼らはファサード、入り口の帰り側、そして洞窟の中の壁に加えられました。 Spink氏によると、「480年後には、1つの画像がサイトで再び作成されたことはありません」 しかし、洞窟26の外にあるラッシュトラクタの碑文は、洞窟がその時まで放棄されていないことを示唆して、第七または第八の初期に終わることがあります。

Spinkは彼の日付に “circa”を使用しませんが、 “1年の誤差、あるいはすべての場合に2つの誤差を許容するべきです”と述べています。

ヒンドゥー教と仏教の建築家
アジャンタ洞窟は、インドの文化の中でブッダとヒンズー教の両方の神々が同時に崇拝された時代に建てられました。 スピンクや他の学者によると、アジャンタの洞窟だけでなく、近くの他の洞窟の寺院もヒンズー教徒が後援して建てた。 これは、ドナーのヒンズー教の遺産だけでなく、その役割も誇らしげに宣言されている碑文によって証明されています。 スピンクによると、
ヒンズー教の職人の役割は、アジャンタの洞窟からの川を渡る考古学的発掘によって確認されます。 洞窟は、近くの川の向こう側に長時間住んでいた可能性が高い職人の大勢の労働者を雇ったにちがいない。 発掘調査では、Durga Mahishasuramardiniの赤い砂岩の画像のようなShaivaとShaktaのヒンズー教の神々とともに、労働者や訪問エリートのスポンサーのための広範な煉瓦構造が明らかにされました。 Yokoschi YokoschiとWalter Spinkによると、このサイトの近くの5世紀の遺物は、Ajantaの洞窟が膨大な数の建築家を配備したことを示しています。

意義

アジャンタの芸術におけるネイティブ、社会、文化
アジャンタの洞窟芸術は、西暦2世紀から西暦5世紀にかけてのインドの人口の文化、社会、信仰の自由の窓です。 異なる学者はジェンダー研究、歴史、社会学、南アジアの人類学の観点からそれらを様々に解釈してきた。 ドレス、ジュエリー、ジェンダー関係、描写された社会活動は、少なくともロイヤリティとエリートの生活様式を示し、他の分野では一般的な男、修道士、リシの衣装がそこに描かれています。 彼らはCE第1千年中頃に「インドの生活の光」を照らしています。

アジャンタの作品は、物質的で豪華な富のシンボル、ゆったりとしたファッションと見なされるもののすべての物質主義的な所有物と官能的なものを放棄した修道士の精神的な生活の間のコントラストを提供します。 多くのフレスコ画には、お店、お祭り、行方不明者、宮殿、パフォーマンスアートパビリオンの場面があります。 これらのフリーズは、インドのBharhut、Sanchi、Amaravati、Ellora、Bagh、Aihole、Badamiおよびその他の考古学的サイトに見られるもののテーマと詳細を共有します。 アジャンタの洞窟は、古くから中世のインドの文化や芸術の伝統、特にグプタ帝国時代の芸術的伝統の視覚的で説明的な感覚に貢献しています。

Ajanta洞窟の初期の植民地時代の記述は、主に東洋主義で重要であり、Victorianの価値観とステレオタイピングとは矛盾していた。 William Dalrympleによると、Ajantaの洞窟のテーマと芸術は、19世紀の東洋人に困惑していました。 「僧侶と踊りの女の子の並置に何も変わっていない」、そしてJataka Talesやそれに相当するインドの寓話を知らないアジアの文化遺産や枠組みがないと、彼らはそれを理解することができませんでした。 彼らは自分の見解や前提を、理由と根拠が欠けているものと呼んでいました。それは無意味な原油表現のロイヤリティと、神秘主義と官能感のある外国人のものでした。 アジャンタの洞窟の19世紀の見解と解釈は、植民地時代の心の中のアイデアや仮定によって調整され、見たいものが見えました。

インドの宗教、特に仏教の敷地を知らない多くの人々にとって、アジャンタの洞窟の重要性は、インドの芸術の残りの部分のようなものでした。 リチャード・コーエンによると、アジャンタの洞窟たちは、「この宝石、その石、怪物のアイドルを礼拝する」というもう一つの例になっています。 これとは対照的に、インドの心や仏教の社会にとっては、芸術が宗教的、世俗的、精神的、そして社会的なものになっていることは、悟りのある完璧に溶け込んでいます。

アジャンタで最も尊敬されている美術史家の1人であるウォルター・スピンクによれば、これらの洞窟は、475世紀までに、「旅行者、巡礼者、修道士、トレーダー」の群衆とともに、インディアンにとって非常に尊敬された場所でした。 このサイトは、紀元前460年から480年前半にかけて、地元の建築家や職人によって、現在の形に大きく変化しました。 この成果は、スピンク(Spink)が「人類の歴史の中で最も顕著な創造的成果の一つ」であるアジャンタを作ったと述べています。

アジャンタの絵の外国人
アジャンタ洞窟絵画は、古代インドにおける社会経済情報の重要な源泉であり、特に、5世紀の世紀において、ほとんどの絵画が作られた時点でインドと外国文化との関係に関連している。 外国人の描写はたくさんあります:スペンクによると、「アジャンタの絵はそのような外国のタイプで満たされています。 いわゆる「ペルシア大使館の場面」のように誤解の原因となっていることがあります。 これらの外国人は、サッサニアの商人、訪問者、そして盛んな貿易ルートを反映しているかもしれません。

いわゆる「ペルシャ大使館の場面」は、
例えば、洞窟1は、外国人の顔やドレスを持つ人物、いわゆる “ペルシア大使館の場面”との壁画のフレスコ画を示しています。 この場面は、玄関玄関の右側にあります。 スピンクによれば、19世紀の建築史家であるジェームズ・ファーガソンは、この場面が、ヒンドゥー教のチャルカヤ王プルケーキン2世の裁判所に、625年のCEのペルシア大使に相当すると決めた。 もう一つの理論は、フレスコ画が、625世紀のペルシアの王Khusrau IIを訪れるヒンズー教大使を代表するもので、ファーガソンがそれに同意しなかったという理論です。 植民地時代の英国の美術史家、スピンク(Spink)と他の学者によるこれらの仮定は、この絵画を7世紀に間違って引用する責任を負っていた。実際、これはハリセナ時代のジャタカ物語(Mahasudarsana jataka)の不完全な5世紀に共通していたインド近辺のSassanian near Eastのような遠い土地との間の貿易表現。

国際貿易、仏教の成長
洞窟1には、外国人の顔やドレスを持つ文字を含むいくつかのフレスコ画があります。 同様の描写は、洞窟17の絵画に見られる。このような壁画Pia Brancaccioは、国際貿易で活躍するインド第5世紀の豊かで多文化的な社会を示唆している。 これらはまた、デカン地域にとって、この貿易が経済的に重要であり、芸術家がそれを正確に含めることを選択したことを示唆しています。

国際貿易の追加的な証拠には、青いラピスぬいぐるみ顔料を使用して、アフガニスタンやイランから輸入されたはずのアジャンタ絵画の外国人を描写することが含まれます。 それはまた、仏教の修道院の世界がこの時期に貿易のギルドと宮廷の文化と密接に関連していたことを示している、Branacaccioを示唆している。 少数の場面では、洞窟1と2で外国人がワインを飲んでいることが分かります。ワインと外国人の近所の王たちは、洞窟の「一般的な儀式的強調」におそらく加わることでしょう。 Brancaccioによると、Ajantaの絵画は色とりどりの繊細な織物や女性が綿を作る様子を示しています。 テキスタイルはおそらく宝石と共に外国の土地への主要な輸出の一つであったでしょう。 これらはまず紅海を通って、その後ペルシャ湾を通って輸出され、アラビア半島にイスラム教が設立される前に、インディアン、ササン帝国、ペルシャ商人の間で経済的・文化的交流の期間をもたらした。

奨学生は一般的に、これらの壁画がインドとサッサニア西部の間の貿易と文化的関係を確認することに同意するが、その具体的な意義と解釈は異なる。 例えば、Brancaccioは、彼らの船と瓶にはおそらく、インドに輸入されたワインを運ぶ外国の船が反映されていることが示唆されています。 対照的に、Schlinghoffは瓶を水を保持すると解釈し、国際貿易で使用されるインドの船として示された船を解釈します。

同様の描写は洞窟17の絵画に見られるが、今回は仏陀の礼拝と直接関連している。 洞窟17では、Trayastrimsa Heavenから降りるBuddhaの絵は、彼が多くの外国人に出席していることを示しています。 この絵の中の多くの外国人は、仏教の法法の聴聞会に参加しています。 民族の多様性は、服の絵画(kaftans、Sasanianヘルメット、丸い帽子)、ハリドス、肌の色に描かれています。 Brancaccioによると、洞窟17のVisvantara Jatakaには、おそらく中央アジアからの外国人の金属製の腕輪が飾られています。 洞窟17の別の絵画では、ナンダの転換に関連して、おそらくアフリカ北東部の人が奴隷として現れます。これは、ブロッコイ州では、アーティストがソグディーア、中央アジア、ペルシャ、おそらく東アフリカの人々に精通していたことを示唆しています。また、アトランタの洞窟を作った芸術家たちは、「おそらくん人を含んでいる」と述べているウパディヤ(Upadhya)によって別の仮説が提示されている。

保存
絵画や洞窟のアートワークは、腐敗や人間の干渉によって腐敗してしまっています。したが、塗装された壁、天井、そして柱の多くの領域は断片的です。Jatakaの物語の描かれた物語は、信者の特別な注意を要求した壁にのみ描かれています。彼らは本質的に教訓的にあり、コミュニティには仏の教えと継続する再生を通じた人生を知らせることを意味する。壁に置く彼ら道を歩き、様々なエピーソードで描写された物語を ‘読む’ことが必要でした。物語のエジプトは次々に描かれているが、線形の順序ではない。彼らの身元確認は、1819年にこのサイトが発見されて以来、研究の中心となっています。

近代絵画への影響
アジャンタの絵は、チベットとスリンカの絵画に影響を与えられた。

アジャンタで行なわれた古代インドの絵画の再発見は、インドの古代インディアの例を紹介するものです。Nandalal Boseは、彼がユニークなスタイルを開発することが可能に古代スタイルに従った技術を体験しました。Abanindranath TagoreとSyed Thajudeenはまた、インスピレーションのためにAjantaの絵を使用しました。