アビー劇場、ダブリン、アイルランド

アビー劇場(アイルランド:Amharclann na Mainistreach):ダブリン、アイルランド共和国では、最初の1904年12月27日には、ITS AIREを失うに公衆にその扉を開いた、(国立劇場アイルランド)、アイルランドの国立劇場から既知のAR 1951年に元のビルを火災にさらしたが、現在まで活発に活動している。この修道院は、英語圏の世界で初めての国営補助劇場でした。 1925年以降、アイルランド自由国家からの年間補助金を受けた。 1966年7月以来、修道院はダブリンのLower Abbey Streetに位置しています1。

Abbey TheatreはW.Bによってアイルランドの国立劇場として設立されました。イェイツとレディ・グレゴリーは1904年に「アイルランドの深い感情を舞台にしている」と述べた。 100年以上前に書かれていますが、これは今日でもアビー劇場の芸術的要請を構成するものの核です。

初期の頃には、劇場は、ITSが設立に関与していたとUHほとんどの演劇が上演多くの人のアイルランド文学リバイバルの作家、と密接に関連していました。アビーは、雑多ウィリアム・バトラー・イェイツ、レディグレゴリー、シーン・オカジーとジョン・ミリントン・シングなど、20世紀の主要なアイルランドの劇作家や俳優の仕事のスケジュールのための保育所から提供しました。さらに、海外旅行の広範なプログラムと、外国人、特にアメリカ人の観客への高い視認性によって、それはアイルランドの観光産業の重要な一部となっています。

修道院は3つの異なった拠点から始まりました。最初のものは独特のアイルランド文学劇場でした。ジョージからの支援を受けて1899-にレディグレゴリー、エドワード・マーティンとウィリアム・バトラー・イェイツによって設立ムーア – それはantient発表コンサート客室と、重要な公共限定されるものではなく、関心の承認をもたらしたゲイエティ劇場で演じています。

2番目の拠点は、ダブリンの2人のディレクター、ウィリアムとフランク・フェイの仕事でした。ウィリアムは1890年代にアイルランド、スコットランド、ウェールズのツーリング会社で働き、兄弟フランクはダブリンのアマチュア演劇に携わっていました。ウィリアムは、ダブリンに戻った後、フェイ兄弟は市内各地ホールで制作を上演し、最終的にはアイルランドの演技の才能の開発に焦点を当てW. G.フェイのアイルランド国立演劇カンパニーを結成します。 1902年4月には、Faysはクラレンドン・ストリートにあるセント・テレジアのホールでホールでÆの遊びディアドラとイェイツCathleenないフーリハンの3回の公演を行いました。演技は、通常の中産階級のダブリン劇場ではなく、主に労働者階級の観客に演奏されました。この試合は、イェットのプレーでリードを演じたMaud Gonneの美しさと力のおかげで大きな成功を収めました。同社はAntient Concert Roomsで続き、James O’Cuisin、Fred Ryan、Yeatsの作品を制作しています。

第三の基盤は、Annie Hornimanの財政的支援と経験でした。 Hornimanは、1894年にジョージ・バーナード・ショーの腕のプレゼンテーションやロンドンの人に関わってきた、演劇制作の以前の経験を持つ中産階級のEnglishwomanだった彼女は、イェイツ未払いの秘書から行動すると、衣装を作るために1903年にダブリンに来ました彼の演劇の王の閾値の生産のために。彼女のお金はアビー劇場を発見したと、評論家エイドリアン・フレイジャーによると、思い助けた「私は自宅で感じ、悪いの場所の彼の最初の訪問アウト豊かにします。」

アイルランド国立劇場協会はHornimanからの資金で1903年に聖テレジアのホールの成功、イェーツ、レディグレゴリー、Æ、マーティン、そしてジョン・ミリントン・シングボブに励まさ。彼らは、フェイの会社の俳優と劇作家が参加しました。最初は、Molesworthホールで公演を行った。それが閉じた後、メカニックは低級アビーストリートシアターやマールボロ・ストリート内の隣接する建物は、火災安全失敗機関になったときは、Hornimanとウィリアム・フェイは、社会のニーズを満たすためにスペースを購入し、再適合することに合意しました。

1904年5月11日、社会は正式にHornimanの建物利用の申し出を受け入れた。 Hornimanは通常アイルランドには住んでいなかったので、Hornimanによって支払われたが、Gregory Ladyという名前の特許が必要とされた。創設者は、新たに設立されたレパートリー会社の俳優の訓練を担当するウィリアム・フェイ・シアター・マネージャーを任命した。ロビーのための社会の中ですべての主要人物の肖像画を描くために彼らイェイツの弟ジャックを委託し、同じスペースにステンドグラスをデザインするサラ・パーサーを雇いました。

12月27日、オープニングの夜にカーテンが上がった。この法案は、イェイツの「ベイリーズ・ストランド」と「キャスリーン・ニ・ホウリハン」、グレゴリー・レッドの「ニュースを広める」の3つのワン・アクト・プレイで構成されています。 2番目の夜、シンゲによるグレンの影が2番目のイェーツの演劇を置き換えた。これらの2つの請求書は、5泊の実行で交互に表示されます。フランク・フェイは、オン・ベイレの海岸でクチュランを演奏し、アビーステージの最初の俳優でした。ホルニマンはすでに衣装をデザインしていたが、ホルニマンがすでにイギリスに戻っていたので、彼女もレディ・グレゴリーもいなかった。資金を提供することに加えて、来年の修道院での彼女の主な役割は、ロンドンと地方のイングランドでのツアー制作の宣伝と予約を計画することでした。

1905年、Horniman、Yeats、Lady GregoryとSyngeは、この劇場を有限責任会社、National Theatre Society Ltd.に転身させることにしました。この処理によって悩まされたHornimanは、元Abbey従業員のBen Iden Payneを雇いました。彼女がマンチェスターに設立した新しいレパートリー会社。メアリー・ガーベイ、フランク・ウォーカー、シーマス・オサリバン、パドライク・コルム、ジョージ・ロバーツなど大手俳優のマリ・ニック・シウラライ、栄誉ラヴェル、ヘン・レアードが修道院を離れました。
新しいアビー劇場は大成功を収めました。大勢の観衆がその作品の多くに参加しました。大修道院は、Syngeを主要なメンバーとして迎え入れたことで幸いでした。彼はその後、英国の一流の劇作家の一人と見なされました。 Yeats、Lady Gregory、Moore、Martyn、Padraic Colum、George Bernard Shaw、Oliver St John Gogarty、FR Higgins、Thomas MacDonagh、Lord Dunsany、TC Murrayなどの著名な著名な作家による演劇が繰り広げられ、 James CousinsとLennox Robinsonです。これらの作家の多くは理事会で働き、この間、修道院は作家の劇場としての評判を得ました。

修道院の財産は、1907年1月にシングズの「西洋人のプレイボーイ」が開かれ、市民の混乱を招いて悪化しました。シナゴーが政治的に不十分だと信じていたナショナリストや、シナジーの「シフト」という言葉を嫌うナショナリストたちは、その時代にはシンボルを表すシンボルとして知られていたので、(プレイボーイ暴動として知られている)キティ・オヘアと姦通していたので、アイルランドの女性の美徳の上にわずかに見えました。群衆の多くは大声で暴動を起こし、俳優たちはダンショーで残りの演劇を演奏した。警察を呼び出す劇場の決定は、さらにナショナリストの怒りを呼び起こした。プレスの意見はまもなく暴動犯に反抗し、抗議が衰えたが、修道院の管理は揺さぶられた。彼らは、さらなる混乱の恐怖のために、シンクの次の、そして最後に完成した「The Tinker’s Wedding」(1908年)を舞台にいないことを選んだ。同じ年、イェイツの見通しとの衝突のため、フェイ兄弟の劇団との協会は米国に移住した時点で終了した。 Hornimanが財政的支援を取りやめた後、Lennox RobinsonはAbbeyの日々の経営を引き継いだ。

1909年、ショーの「ザ・シェイク・アップ」がブランコ​​・ポスネットのさらなる抗議につながった。その後の議論では、The Arrowのジャーナル「The Arrow」の全面的な論点を取り上げました。また、その年の所有者は、このコースを選んだアニー・ホーニマン(Annie Horniman)と独立した修道院を作ることにしました。ホーニマンとの関係は緊張していた。部分的には、演劇がいつ行われるかを選択することに関与したかったからだ。エドワード7世の死に対する敬意の印として、ダブリン劇場は1910年5月7日の夜に閉鎖することが理解されていた。しかしロビンソンは修道院を開いたままにした。 HornimanがRobinsonの決定を聞いたとき、彼女は会社との関係を断ちました。彼女は自分の見積もりで、このプロジェクトに2007年の米ドルで約10百万ポンドを投資しました。

Horniman、Synge、およびFaysの喪失で、Robinsonの下の修道院は、公益と劇場の返品を落とすことに苦しんで、漂う傾向がありました。この傾向は、Syngeの相続人であるSeánO’Caseyの出現によって一時停止された。 O’Caseyの戯曲家としてのキャリアは、1923年にAbbeyによって演奏されたGunmanの影で始まりました。その後、1924年にはJunoとPaycock、1926年にはPloughとStarsが続きました。劇者は最後の演劇で暴動を起こしました19年前にプレイボーイを迎えた人たちを連想させるような形で。公衆の反応を懸念して、大修道院はオケシーの次のプレーを拒絶した。彼はまもなくロンドンに移住した。

第一次世界大戦と1916年のアイルランド反乱はほとんど劇場を終わらせた。しかし、1924年、イェイツとレディー・グレゴリーは、アイルランドの人々への贈り物として、フリーステートの政府に修道院を提供しました。政府が拒否したにもかかわらず、翌年の財務大臣Ernest Blytheは、修道院のために年間850ポンドの政府補助金を手配した。これにより、同社は英語圏の世界で最初に国をサポートした劇場となった。助成金は劇場が破産を避けることを可能にしたが、その金額は財政難からそれを救うには小さすぎた。

関連する学校:
その修道院の演技学校と修道院のバレエはその年に設立されました。後者はニート・デ・ヴァロワ(Ninette de Valois)が率いるもので、イェットの演劇の振り付けを行い、1933年まで続いた。

この頃、同社は追加スペースを獲得し、メインシアターの1階にある小さな実験劇場「ピーコック」を作成することができました。 1928年、ヒルトン・エドワーズとミケア・マクリアマンはゲート・シアターを開設し、当初はピーコックを使用してヨーロッパとアメリカの劇作家による作品を舞台にしました。門は主に新しいアイルランドの劇作家の作品を求めていましたが、新しい空間にもかかわらず、修道院は芸術的な衰退の時期に入りました。

これは、ある新しい作品がどのようにゲート劇場に来たと言われているかの話で示されています。デニス・ジョンストンは最初の演劇であるシャドウダンスを修道院に提出したと伝えられている。しかしグレゴリー女史はそれを拒否し、タイトルページに「The Old Lady says No」と書いて著者に返します。ジョンストンは演劇のタイトルを変更することにしました。門は1928年にオールド・レディーがピーコックで「いいえ」と言いました。

主に作家の劇場としての修道院の伝統は、日々の介入からイェットの撤退から生き延びました。フランク・オコナーは1935年から1939年に取締役会に臨み、1937年のマネージング・ディレクターを務め、この間に2回の演劇を演じました。彼は他の役員の多くから疎外され、対処できなかった。彼らはオコナーの過去の姦通を彼に対して抱きしめた。彼はポジションを維持するために大胆に戦ったが、イェイツが死亡した直後に、ボードはオコーナーを取り除くための工作を始めた。 1941年、政治家のアーネストブライスがマネージングディレクターに就任しました。

1940年代から1950年代にかけて、修道院の定番運賃はÉamonde Valeraの理想化された農民の世界に設定された漫画の広場でした。これまで存在していたのであれば、もはやほとんどのアイルランドの市民はそれを適切とみなさなかった。その結果、視聴者数は減少し続けました。このドリフトはより劇的であったかもしれないが、F.J.McCormickを含む人気のある俳優、ジョージ・シエルズを含む劇作家は依然として群衆を引き寄せることができた。オースティン・クラークは、1941年から1944年までのピーコックと、1944年から1951年の修道院で、ダブリン・ヴォー・スーキング・ソサエティ(後のLyric Theatre)のイベントを演奏しました。

1951年7月17日、火事はアビー劇場を破壊しました。ピーコックだけが生存していました。同社は9月に旧クイーンズ・シアターを賃貸し、1966年までそこに居住しました。

1961年2月、修道院の廃墟が破壊されました。ボードは、アイルランドの建築家、マイケル・スコットのデザインで再建する予定でした。 1963年9月3日、アイルランドの大統領、エーモン・デ・ヴァレラは、新しい劇場の基礎を築いた。修道院は1966年7月18日に再開しました。

ヒュー・レオナード、ブライアン・フリエル、トム・マーフィーなどの新しい建築家や、ナショナル・シアターを主要文化的アトラクションとする観光が劇場の復興に貢献しました。 1957年から、ダブリン劇場劇場での演劇の参加が復活を助けました。 Brian FrielのPhiladelphia Here I Comeのような演奏! (1964)、信仰ヒーラー(1979)、ダンシング(Lughnasa)(1990)。トム・マーフィーの「笛の中の笛」(1961年)とジッリ・コンサート(1983年)。ヒュー・レオナルドの「Da」(1973)と「A Life」(1980年)は、ロンドンのウェスト・エンドやニューヨークのブロードウェイで成功を収め、アビーの国際的なプロファイルを高めるのを助けました。

2004年12月には、アマチュア・ドラマのグループによるオリジナル・プログラムの公演や2004年11月のプロジェクト・アーツ・センターでのコーン・エクスチェンジ・カンパニーのアニエ・ライアンによるステージのダブリン・バイ・ランプライトの制作など、百周年にもかかわらず、すべてがうまくいったわけではありません。視聴者数は減少しました。ピーコックはお金の不足で閉鎖されました。劇場は破産に近づき、スタッフは巨大なレイオフの脅威を感じました。

2004年9月、劇場の諮問評議会の2人のメンバー、劇作家、ジミー・マーフィーとウリック・オコーナーは、美術監督のベン・バーンズに自信を持たない動きを示しました。彼らは家庭の深い財政危機と芸術的危機の中でオーストラリアでの演劇でバーンズを批評しました。バーンズは戻って一時的に彼の立場を取った。この大惨事は大修道院を大衆の精査のもとに置いた。 2005年5月12日、バーンズとマネージングディレクター、ブライアン・ジャクソンは、劇場の赤字185万ユーロが過小評価されたことを受けて辞任した。新ディレクター、フィアッハ・マック・コンハイルは、2006年1月に開始する予定で、2005年5月に就任しました。

2005年8月20日、修道院劇場諮問委員会は修道院の所有者である国立劇場協会を解散させ、保証付きの会社、Abbey Theatre Limitedに置き換える計画を承認した。強力な議論の後、理事会はプログラムを受け入れた。アイルランド芸術協会は、この計画に基づいて、2006年1月に修道院長に3年間にわたって2570万ユーロを授与しました。助成金は修道院収入のおよそ43パーセントの増加を表し、芸術評議会によって今までに与えられた最大の助成金であった。新会社は、2006年2月1日に設立されました。高等裁判所のBryan McMahon判事が議長を務める新しいAbbey Boardが発表されました。 2007年3月には、演劇の大規模なアップグレードの一環として、ジャン・ガイ・レカットによって演劇の大きなホールが大幅に再構成されました。

2009年、文学部は新しい開発イニシアチブであるNew Playwrights Programのパイロットを発表しました。このパイロットプログラムに参加した6人の作家は、Aidan Harney、Lisa Keogh、Shona McCarthy、Jody O’Neill、Neil Sharpson、Lisa Tierney-Keoghでした。

マック・コンハイルが2005年5月に任命されて以来、修道院は30人以上の作家を依頼してきた。アビーは最近、トム・マーフィー、リチャード・ドーマー、ゲイリー・ダグガン、ビリー・ロシュ、バーナード・ファレル、オーウェン・マッカカッティーによる新しい演劇を制作した。修道院はまたニューヨークの公立劇場との関係を発展させました。そこでは2つの新しい演劇があります。 Mark O’RoweとSam ShepardのDead HorseによるTerminus。修道院は、2009/10年に女性作家による4つの新しい演劇を連続して作り出して歴史を作りました。 Carmel Winterの「B for Baby」、Nancy Harrisの「No Romance」、Stacey Greggの「Perve」、Marina Carrの「16 Possible Glimpses」。

2012年9月、修道院劇場でEden Quayの建物を購入し、現地で新しい開発を計画しています。

タグ: