Young Groping 2014, Museo Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea Gwacheon

La mostra Young Groping 2014, ospitata nel Museo nazionale di arte moderna e contemporanea Gwacheon, che introduce lo spirito sperimentale e le opere originali di giovani artisti. Questa mostra, che celebra quest’anno il suo 18 ° anniversario, ha otto finalisti selezionati nei settori della pittura, della pittura coreana, dell’installazione, del video e della performance, e puoi goderti circa 40 opere.

La mostra “The Young Groping” è la più antica mostra regolare del Museo Nazionale di Arte Moderna e Contemporanea. È iniziata come mostra “Young Artist” al Deoksugung Museum of Art nel 1981 ed è stata ribattezzata mostra “Young Groping” dal 1990. Aumentando le possibilità di presentare nuovi artisti. Negli ultimi 33 anni, la mostra “Giovani” ha presentato una visione orientata al futuro per scoprire l’attuale tendenza dell’arte contemporanea coreana scoprendo e alimentando la prossima generazione di nuovi artisti con un eccezionale spirito e potenziale sperimentali.

I finalisti selezionati in questa mostra sono stati selezionati dai nuovi artisti della selezione in vari settori per i dipartimenti delle arti del museo e hanno selezionato otto finalisti attraverso diversi incontri del comitato di selezione interno. Piuttosto che dare un approccio palese a eventi realistici o assurde strutture sociali, tendono a usare l’immaginazione e la realtà uniche dell’artista in una deviazione, come una fiaba crudele.

Kim Ha-young (1983-) si concentra sull’impatto del rapido sviluppo della scienza e della tecnologia moderne sulle persone moderne nella società. Raffigura la vanità della vita umana, perdendo personalità e vivendo in un paesaggio artificiale, con colori colorati e immagini semplici.

Kim Do-hee (1979-) critica la realtà attraverso la documentazione ontologica e la consapevolezza degli esseri umani in una realtà in rapido mutamento. L’enuresi notturna, che sembra un gigantesco panorama di nuvole, dipinge più volte l’urina di un bambino sui media e sottolinea le esperienze che sono state nascoste e inspiegabili nella realtà, poiché l’incubo di un bambino viene scaricato dall’urina.

Roh Sang-ho (1986-) ha realizzato una storia immaginaria basata su storie e immagini raccolte dalla vita di tutti i giorni, e ha trascinato il “Merchen Wagon” realizzato rimodellando l’auto posteriore nelle strade per diffondere la storia in modo non lineare, disegnando, dipingendo , prestazioni, ecc. Espandere al supporto di

Jo Song (1983-) inizia scrivendo titoli brevi e allegando titoli, e l’immaginazione dell’artista viene aggiunta per creare una storia di fantasia. L’immaginazione dell’artista rimuove il peso della serietà disegnando immagini oscure e cupe del lato interno oscuro umano come egoismo, desiderio, gelosia e superiorità relativa che sono prevalenti nella vita quotidiana e nella società.

Yoon Hyang-ro (1986-) si concentra sulla cultura popolare che rappresenta gli atteggiamenti e gli stili di vita per le generazioni che vivono nei tempi moderni, combinando immagini e creando nuovi significati derivati ​​dal divario.

Ohmin (1975-) osserva la coscienza ripetitiva, i modelli quotidiani, ecc., Basandosi sull’esperienza personale, e nota l’equilibrio piuttosto scomodo che deriva da queste regole.

Yong-Joo Kwon (1977-) Crea un’enorme cascata artificiale usando sottoprodotti abbandonati come materiali da costruzione economici e rifiuti di costruzione. La cascata è il modo in cui un individuo sopravvive nella società e le sue tracce.

Kim Woong-yong (1982-) mescola, organizza e ri-modifica gli elementi del film come audio, video, taglio e così via.

Al fine di suscitare consapevolezza sociale, gli artisti partecipanti cercano di risolvere le tensioni sociali e i conflitti percepiti nella loro vita quotidiana o di visualizzare le scene della vita quotidiana invece di mostrarle direttamente. Attraverso questa mostra, esamineremo le opere che suggeriscono la possibilità di varie interpretazioni con la ricca immaginazione delle giovani generazioni. Si spera anche che ci sarà un forum per prevedere e discutere i discorsi formativi di questa era.

Museo Nazionale di Arte Contemporanea, Gwacheon, Corea del Sud

Il Museo Nazionale di Arte Contemporanea, Gwacheon è stato progettato nel 1986 dall’architetto Kim Tae-soo.

È un museo per famiglie che armonizza tradizione e modernità applicando il metodo tradizionale coreano di composizione spaziale alle funzioni moderne.

Gwacheon è un museo d’arte incentrato sui visitatori composto da otto sale espositive che utilizzano l’esperienza di ogni campo come architettura, artigianato, fotografia, pittura, scultura, media e museo d’arte per bambini per l’educazione e l’esperienza dei bambini.

Puoi incontrare le opere d’arte della natura nella sala delle sculture all’aperto e fare preziosi ricordi al Museo Nazionale di Arte Contemporanea, Gwacheon, dove puoi incontrare l’arte moderna coreana che vive nella sala espositiva al coperto.