Moda neoclassica delle donne nel 1785-1795

La moda tra il 1785-1795, l’inclusione nella moda in stile Luigi XVI e la moda neoclassica. Colpito da Maria Antonietta, i costumi in tribunale diventano più lussuosi. Contemporaneamente, la moda neoclassica si sviluppò, come un modello idealizzato, ordinato e intrinsecamente degno per le arti da seguire.

La moda tra il 1785 e il 1795 nella cultura occidentale divenne più semplice e meno elaborata.Questi cambiamenti furono il risultato di moderni ideali emergenti di individualità, la declinante adattabilità di stili Rococò molto elaborati e il diffuso abbraccio degli ideali razionalistici o “classici” dei filosofi dell’Illuminismo.

Dopo il 1780 la silhouette cambia completamente; c’è uno stile inglese, rurale e naturale all’angolo.La donna indossa un abito sopra un cul de Paris o in coda (cuscino sul retro della schiena), con maniche attillate e una scollatura profonda riempita con una sciarpa bianca a volte piegata e abbottonata sul retro. Questa linea a S è rafforzata dalle ampie pettinature a volant e dai cappelli molto grandi con nastri, piume e fiori. Le scarpe sono belle, hanno una punta e un tacco e sono decorate con fibbie, ricami, fiocco o pietre preziose.

rivoluzione francese
Quando i radicali e i giacobini divennero più potenti, ci fu una repulsione contro l’alta moda a causa della sua stravaganza e della sua associazione con la famiglia reale e l’aristocrazia. Fu sostituito da una sorta di “anti-moda” per uomini e donne che enfatizzava la semplicità e la modestia.

L’alta moda e la stravaganza tornarono in Francia e nei suoi stati satelliti sotto il Direttorio, 1795-99, con i suoi stili “direttori”; gli uomini non sono tornati a costumi stravaganti. Queste tendenze avrebbero raggiunto il loro apice nelle mode in stile classico della fine del 1790 e dell’inizio del XIX secolo.

La moda femminile

Panoramica
Quando Marie Antoinette compì trent’anni, decise che non era più dignitoso per lei vestirsi in questo modo e tornare a stili cortigiani più accettabili, anche se vestiva ancora i suoi figli nello stile della gaulle, che potrebbe aver continuato a riflettere male sul opinione della loro madre anche se stava facendo sforzi visibili per frenare il suo eccesso di moda precedente. Tuttavia, nonostante il disgusto con le mode inappropriate della regina, e il suo ritorno al vestito tradizionale più tardi nella vita, la gaulle divenne un indumento popolare sia in Francia che all’estero. Nonostante i controversi inizi, la semplicità dello stile e del materiale divenne consuetudine e ebbe una grande influenza sulla transizione verso gli stili neoclassici della fine degli anni Novanta.

Durante gli anni della Rivoluzione Francese, l’abbigliamento femminile si espanse in diversi tipi di costume nazionale. Le donne indossavano varianti di gonne bianche, sormontate da rivoluzionarie giacche a strisce colorate, oltre a camicie bianche greche, accessoriate con scialli, sciarpe e nastri.

Nel 1790, le gonne erano ancora un po ‘piene, ma non erano più evidentemente spinte in una particolare direzione (anche se un leggero trambusto poteva ancora essere indossato). Il frontone “pouter-piccione” entrò in uno stile (molti strati di stoffa appuntati sul corpetto), ma per altri aspetti la moda delle donne cominciava a essere semplificata dalle influenze della campagna inglese delle donne inglesi (quindi la “redingote” era la pronuncia francese di un “cappotto da equitazione” inglese, e dal neoclassicismo. Nel 1795, le linee di cintura erano un po ‘sollevate, preparando la strada per lo sviluppo della silhouette dell’impero e del neoclassicismo imperturbabile delle mode di fine anni ’90.

abiti
La solita moda all’inizio del periodo era un abito scollato (di solito chiamato in francese una veste), indossato sopra una sottoveste. La maggior parte degli abiti aveva gonne che si aprivano davanti per mostrare la sottoveste indossata sotto. Come parte della generale semplificazione del vestito, il corpetto aperto con uno stomacher separato è stato sostituito da un corpetto con bordi che incontrava il davanti centrale.

La vestaglia alla francese o l’abito a schiena larga, con le pieghe posteriori penzoloni dalla scollatura, indossata a lungo come la moda di corte, ha fatto la sua ultima apparizione all’inizio di questo periodo. Un corpetto aderente teneva la parte anteriore del vestito molto vicino alla figura.

L’accappatoio all’angolo o l’abito a corpo stretto mostrava pieghe posteriori cucite per adattarsi strettamente al corpo, e poi rilasciato nella gonna che sarebbe stata drappeggiata in vari modi.Elaborato drappeggio “à la polonaise” divenne di moda verso la metà del 1770, con i dorsi delle gonne degli abiti tirati su nei passanti o attraverso i passanti o attraverso le fessure della tasca dell’abito.

Camicie a maniche lunghe a coste o camicie da notte a coste avvolgenti di tessuto leggero di cotone stampato rimasero alla moda per la mattina presto indossate con sottovesti. Nel corso del tempo, le camicie da letto sono diventate l’abito superiore di base della strada della classe operaia britannica e americana. Le donne spesso indossavano anche un fazzoletto da collo, a volte per motivi di modestia. Nelle opere d’arte sopravvissute, ci sono poche donne raffigurate in abiti da letto senza un fazzoletto. Questi grandi fazzoletti potrebbero essere di lino, semplici, colorati o di cotone stampato per l’abbigliamento da lavoro. Le donne ricche indossavano fazzoletti di tessuti fini e trasparenti, spesso rifiniti con pizzi o ricami con i loro abiti costosi.

Giacche e redingote
Un’alternativa informale al vestito era un costume di giacca e sottoveste, basato sulla moda della classe operaia ma eseguito in tessuti più fini con una vestibilità più stretta.

Il caraco era un corpetto simile a una giacca indossato con una sottoveste, con le maniche a gomito.Negli anni Novanta del secolo scorso, i caracos avevano maniche lunghe e aderenti.

Come nei periodi precedenti, l’abitudine di equitazione tradizionale consisteva in una giacca su misura come un cappotto da uomo, indossata con una camicia a collo alto, un gilet, una sottoveste e un cappello. In alternativa, la giacca e un falso gilet potevano essere realizzati come un unico indumento, e più tardi nel periodo si poteva indossare una semplice giacca da equitazione e sottoveste (senza gilet).

Un’altra alternativa all’abitudine tradizionale era un cappotto chiamato joseph o mantello da equitazione (preso in prestito in francese come redingote), solitamente in tessuto di lana senza ornamenti o semplicemente rifinito, con maniche lunghe e aderenti e ampio collo con revers o revers. La redingote fu poi indossata come soprabito con l’abito chemise leggero.

Biancheria intima
Il camice, chemise (in Francia) o grembiule, aveva una scollatura bassa e maniche a gomito che erano piene all’inizio del periodo e diventavano sempre più strette con il progredire del secolo. I cassetti non sono stati indossati in questo periodo.

Le ascelle senza spalline erano tagliate alte sotto l’ascella, per incoraggiare una donna a stare con le spalle leggermente indietro, una postura alla moda. La forma alla moda era un torso piuttosto conico, con grandi fianchi. La vita non era particolarmente piccola. I soggiorni erano di solito allacciati comodamente, ma comodamente; solo quelli interessati alle mode estreme si allacciavano strettamente. Offrivano un sostegno per il sollevamento pesante e le donne povere e borghesi erano in grado di lavorare comodamente in loro. Mentre la rilassata moda country si impadroniva della Francia, i soggiorni venivano a volte sostituiti da un indumento leggermente disossato chiamato “un corsetto”, anche se questo stile non ottenne popolarità in Inghilterra, dove i soggiorni rimasero standard fino alla fine del periodo.

Borse laterali o cerchietti laterali rimasero un elemento essenziale della moda di corte ma scomparvero ovunque in favore di alcune sottovesti. Le tasche a pelo libero erano legate intorno alla vita e si potevano accedere attraverso le fessure delle tasche nelle cuciture laterali dell’abito o della sottoveste. Gilet di lana o trapuntati erano indossati sopra i soggiorni o il corsetto e sotto il camice per il calore, così come le sottovesti trapuntate con ovatta di lana, soprattutto nei climi freddi del Nord Europa e America.

Calzature e accessori
Le scarpe avevano tacchi alti e curvi (l’origine dei moderni “tacchi louis”) e erano fatti di stoffa o pelle. Le fibbie delle scarpe rimasero di moda fino a quando non furono abbandonate insieme a scarpe col tacco alto e altre mode aristocratiche negli anni successivi alla Rivoluzione Francese. Anche la tomaia era stata eliminata, lasciando essenzialmente solo le dita del piede coperte. Le pantofole che venivano normalmente indossate con le scarpe venivano abbandonate perché le scarpe erano diventate abbastanza comode da poter essere indossate senza di esse. I fan continuarono ad essere popolari in questo periodo, tuttavia, furono sostituiti sempre più, almeno all’aperto, dal parasole. All’interno il ventilatore era ancora trasportato esclusivamente. Inoltre, le donne hanno iniziato a usare bastoni da passeggio.

Acconciature e copricapo
Gli anni 1770 erano notevoli per acconciature estreme e parrucche che erano molto alte e spesso incorporavano oggetti decorativi (a volte simbolici, come nel caso della celebre incisione raffigurante una donna che porta una grande nave tra i capelli con alberi e vele, chiamata la “Coiffure à l’Indépendance ou le Triomphe de la liberté” – per celebrare la vittoria navale nella guerra d’indipendenza americana). Questi pettinini furono parodiati in diverse famose caricature satiriche del periodo.

Entro il 1780, cappelli elaborati sostituirono le vecchie pettinature elaborate. Cappucci della mafia e altri stili “country” erano indossati al chiuso. Con i nuovi stili rustici venivano indossati cappelli a pelo “pastorella” piatti, a tesa larga e con corolle larghe.

I capelli erano in polvere nei primi anni del 1780, ma la nuova moda richiedeva capelli colorati naturali, spesso vestiti semplicemente in una massa di riccioli.

Galleria di stili 1785-1790

1 – 1786
2 – 1787
3 – 1787
4 – 1789

1. La placca di moda del 1786 mostra un caraco e sottoveste, indossati con un cappello estivo di paglia a tesa larga con rifiniture elaborate.
2. Miss Constable, 1787, indossa un abito chemise con maniche semplici e una fascia stretta.Indossa i suoi capelli in una massa di riccioli sotto il suo cappello di paglia.
3. La Marquise de Pezay e la Marquise de Rouge indossano abiti colorati nel nuovo stile, uno blu e uno a righe, con fusciacche e chemisi a collo alto. La marchesa di Rougé indossa una sciarpa o un fazzoletto avvolti in un turbante.
4. Elisabetta Sewall Salisbury indossa un copricapo di grandi dimensioni ornato da un ampio nastro di raso e un fazzoletto appuntato all’altezza della scollatura. America, 1789.

Galleria di stili 1790-1795

1 – 1790
2 – c. 1791
3 – 1791
4 – 1792
5 – 1790
6 – 1793
7 – 1793
8 – 1794
9 – 1795

1.Redote o manto di c. 1790, con fronte “pouter-piccione”. Questa signora indossa un cappello a cilindro mannish per cavalcare e porta il suo raccolto a cavallo.
2.Self-ritratto di Rose Adélaïde Ducreux con arpa.
3.1791 l’illustrazione di una donna che gioca con una prima forma di yo-yo (o “bandalore”) mostra un leggero drappeggio del busto, che in forma più estrema diventa il look del “piccione pouter”.
4.Illustrazione della moda femminile dal 1792
5.Sketch di Isaac Cruikshank (padre di George), che mostra gli stili inglesi di classe media maschile e femminile degli inizi del 1790.
6.La Comtesse Bucquoi indossa un abito con le maniche e una sottoveste con un collo alto e arricciato, un turbante in testa e uno scialle scarlatto di nuova moda. 1793.
7.Mrs. Richard Yates, 1793, indossa un abito molto conservatore con un fazzoletto e un berretto da mafia con un grande fiocco di nastro.
8. María Rita de Barrenechea y Morante, Marchesa della Solana
9. La duchessa di Alba indossa una semplice veste bianca, con una fascia rossa e un fiocco sul colletto basso. Lei porta i suoi capelli sciolti e liberi. Questo ritratto mostra l’influenza della moda francese in Spagna alla fine del 18 ° secolo, 1795.

Moda francese 1785-1795

Francia, 1788
Francia, 1789
Francia, 1789
Francia, 1790
Francia, 1792

Moda spagnola 1785-1795

Spagna, 1785
Spagna, 1785
Spagna, 1787
Spagna, 1789
Spagna, 1789
Spagna, 1790
Spagna, 1792
Spagna, 1794
Spagna, 1795
Spagna, 1795