Verdadismo è la parola creata dall’artista, designer e scrittrice, Soraida Martinez, per descrivere la sua arte. La parola è una combinazione della parola spagnola per verità (Verdad) e il suffisso inglese per teoria. Questo stile di arte contemporanea, creato nel 1992, contrappone dipinti astratti figurativi con commenti sociali scritti. La tecnica utilizzata è tecnica mista, con dipinti ad olio o acrilico su tela con commenti sociali scritti. I commenti si basano sulle esperienze o osservazioni di vita personale dell’artista e affrontano questioni che riguardano la società americana dalla fine del XX secolo ad oggi. Razzismo, sessismo, stereotipi, aborto, femminismo, alienazione, etnocentrismo e relazioni sono temi comuni.
L’arte del verdadismo
Il verdadismo è una forma distinta di espressionismo astratto hard-edge in cui i dipinti sono giustapposti con commenti sociali scritti. Il verdadismo è stato creato da Soraida Martinez nel 1992 nel suo studio a Marlton, nel New Jersey, nel tentativo dell’artista di accelerare il cambiamento sociale, oltre a promuovere una comprensione più profonda dell’anima e della tolleranza umana. Nel verdadismo, l’intento dell’artista è quello di stabilire una connessione personale con lo spettatore attraverso l’atto di coinvolgere lo spettatore in un’esperienza reale nella vita dell’artista. Nel “Verdadism Work-Of-Art”, lo spettatore è incoraggiato a riconoscere l’universalità della natura umana e l’artista invita lo spettatore ad aprire la sua mente al concetto che siamo tutti esseri umani con esperienze condivise comuni al tutto dell’umanità.
Soraida Martinez
Artista americana di origini portoricane, Soraida Martinez è nata nel 1956 ad Harlem, New York City da genitori portoricani venuti negli Stati Uniti durante la migrazione portoricana a New York City a partire dagli anni ’50. Il movimento per i diritti civili, il femminismo e gli sconvolgimenti sociali tra la fine degli anni ’60 e l’inizio degli anni ’70 furono determinanti nel plasmare la filosofia socialmente consapevole dell’artista. La prima mostra sul verdadismo, il verdadismo di Soraida: la voce intellettuale di una donna portoricana su tela; Immagini e stile unici e controversi, si sono svolti nel 1994 presso il Walt Whitman Cultural Arts Center di Camden, nel New Jersey – considerata una delle città più povere degli Stati Uniti, con uno dei più alti tassi di criminalità.
Martinez è proprietaria di uno studio di arte e design dal 1986. La sua arte è molto astratta e spigolosa. Ogni quadro è accompagnato dalla scrittura, di solito sotto forma di commento sociale e spesso basato sulle sue esperienze personali. I suoi dipinti sono stati definiti “audaci”.
Anche il commento sociale esplicito di Martinez è ben noto. È stata notata come una persona che aumenta la consapevolezza degli argomenti considerati “troppo tabù per essere discussi nella società americana tradizionale”.
Dal 1992 Soraida Martinez è stata conosciuta come la creatrice del verdadismo, una forma di astrazione a tutto tondo in cui ogni quadro è accompagnato da un commento sociale scritto. Il verdadismo è un neologismo creato combinando la parola spagnola, verdad (verità) e il suffisso inglese per teoria (ism). Il verdadismo ha influenzato numerosi artisti e scrittori contemporanei ed è usato dagli educatori per aiutare a insegnare concetti come la diversità e la comprensione culturale.
L’arte di Martinez ha lo scopo di collegare “due parti distinte, ma integrali: la parola visiva e scritta”. Gli spettatori sono attratti sia dai dipinti astratti dell’artista sia dai suoi commenti sull’umanità e sulla condizione umana universale. Secondo la dichiarazione dell’artista di Martinez, “La mia arte riflette l’essenza del mio vero io e la verità dentro di me … La mia lotta è per il riconoscimento, l’accettazione e l’inclusione; e, contro il razzismo, il sessismo e la società maschile eurocentrica dominante, che mai si aspettava molto da me, ma non permettevo ancora che la mia voce fosse ascoltata. La mia convinzione è che si debba potenziare se stessi con la propria verità … “.
Martinez ha ottenuto il riconoscimento e ha ricevuto numerosi riconoscimenti per questo stile artistico unico che stimola la riflessione e stimola visivamente. Tra le molte altre questioni sociali e filosofiche, i dipinti del Verdadismo di Soraida affrontano anche il sessismo, il razzismo e gli stereotipi allo scopo di promuovere la speranza, la pace, la tolleranza e il cambiamento sociale. Nel 1999, Martinez ha scritto un libro sull’arte del verdadismo chiamato Verdadismo di Soraida: la voce intellettuale di una donna portoricana su tela; Immagini e stile unici e controversi.
Lo stile artistico del Verdadismo è stato descritto in molte riviste e giornali, nonché in radio e televisione; molti dipinti del Verdadismo sono stati usati come copertine per libri e riviste accademiche. Le organizzazioni educative e gli insegnanti delle scuole elementari usano anche i dipinti e il libro d’arte dell’artista per insegnare agli studenti la tolleranza e la diversità. Il Verdadism Art Book viene anche utilizzato come libro di testo per un corso di retorica visiva all’Università di Willamette.
Elementi di verdadismo
Il verdadismo è costituito da due parti distinte, integrali: la componente visiva e il commento scritto. Lo stile visivo è stato influenzato dall’espressionismo astratto americano, dai principi fauvisti, dagli elementi del surrealismo e dalla scultura dell’Africa occidentale. Le componenti visive comprendono una semplificazione intenzionale di forma e struttura, ampie aree di colori piatti, primari e forme geometriche e figure umane astratte con blocchi per le mani o forme allungate per i corpi. I commenti scritti dell’artista sono influenzati dai principi della filosofia esistenzialista. Questi commenti sociali contribuiscono alla comprensione della pittura del verdadismo descrivendo le emozioni, le situazioni e le esperienze che sono diventate l’impulso per la creazione dell’opera d’arte.
Lo stile visivo del verdadismo è influenzato dall’espressionismo astratto americano, dai principi fauvisti, dagli elementi del surrealismo e dalla scultura dell’Africa occidentale. I commenti sociali sono influenzati dai principi dei diritti civili e dei diritti umani negli Stati Uniti, tra cui il movimento femminista e l’attivismo politico sociale dei Giovani Signori.
Scopo
Lo scopo principale dietro i dipinti è precipitare il cambiamento sociale, promuovere la comprensione dell’umanità e insegnare la tolleranza e l’auto-potenziamento dell’individuo. Nel verdadismo, l’intento dell’artista è quello di stabilire una connessione personale con lo spettatore attraverso l’atto di coinvolgere lo spettatore in un’esperienza reale nella vita dell’artista. Lo spettatore è incoraggiato a riconoscere l’universalità della natura umana e l’artista invita lo spettatore ad aprire la propria mente al concetto che siamo tutti esseri umani con esperienze comuni condivise.
La filosofia dietro il verdadismo
Influenzato dalla filosofia esistenzialista, l’arte del verdadismo è un atto di autorealizzazione con l’obiettivo di realizzare un cambiamento sociale. Per l’artista, è attraverso il trattamento tematico delle esperienze di vita personali come argomento per la realizzazione di opere d’arte introspettive. Per lo spettatore, è attraverso il processo di condivisione emotiva (visivamente e intellettualmente) l’effetto dell’esperienza umana che ha influenzato così profondamente la vita dell’artista. In teoria, il Verdadismo cerca di analizzare i problemi comuni dell’umanità attraverso la fusione consapevole di arte astratta, filosofia umanistica e responsabilità sociale.
Il verdadismo è essenzialmente individualistico nella pratica, con l’artista che prende in mano il potere della propria verità individuale e utilizza questa esperienza personale come catalizzatore della creatività. Proprio come il musicista jazz improvvisatore, il verdadista si stacca dal seguire i metodi convenzionali di definizione dell’arte o le modalità accettate del pensiero tradizionale … entrambi i quali sono generalmente e solitamente contaminati da anni di etnocentrismo, pregiudizi culturali e pregiudizi razziali. Non limitato ai soli artisti visivi, il movimento verdadista può essere visto nell’arte “verdadista” dei “Poeti Nuyorican” e di alcuni “Rapper” contemporanei. Quando arriviamo alla fine del ventesimo secolo, il verdadismo continua a affermarsi come una forza in movimento nell’arte americana. E, nel ventunesimo secolo, il ”
Riconoscimento
Nel 1996, Martinez è stata nominata dal governatore del New Jersey, Christine Todd Whitman, membro del Consiglio di Stato per le arti del New Jersey, di cui è stata membro fino a quando non si è dimessa nel 2000.
Nel 2008, Martinez è stato riconosciuto (insieme ad altri importanti attori, artisti, designer, registi e scrittori) come uno dei 15 più importanti americani ispanici nelle arti. Nel 2013, Martinez è stato scelto dall’Huffington Post come uno dei dieci migliori artisti latini negli Stati Uniti
Attraverso la sua arte, Martinez è una sostenitrice e umanitaria che visita i bambini nelle scuole per incoraggiarli e ispirarli a sforzarsi di raggiungere il loro pieno potenziale. A Martinez viene spesso chiesto di fare mostre sulla sua arte e filosofia sul verdadismo in università, istituzioni e società.