Giardino delle Tuileries, Museo del Louvre, Parigi, Francia

Il Giardino delle Tuileries è un giardino pubblico situato tra il Louvre e Place de la Concorde nel 1° arrondissement di Parigi. È il più importante e il più antico giardino alla francese della capitale, un tempo quello del Palazzo delle Tuileries, antica residenza reale e imperiale, oggi scomparsa. Il Giardino delle Tuileries è classificato monumento storico dal 1914, all’interno di un sito registrato e incluso nella protezione del patrimonio mondiale dell’UNESCO riguardante le rive della Senna. Il giardino fa ora parte del dominio nazionale del Louvre e delle Tuileries.

Creato da Caterina de’ Medici come giardino del Palazzo delle Tuileries nel 1564, fu aperto al pubblico nel 1667 e divenne parco pubblico dopo la Rivoluzione francese. L’area del giardino è di 25,5 ettari, molto paragonabile a quella dei Giardini del Lussemburgo. È delimitato dal Palazzo del Louvre a sud-est, rue de Rivoli a nord-est, Place de la Concorde a nord-ovest e la Senna a sud-ovest. Nel 19°, 20° e 21° secolo, era un luogo in cui i parigini festeggiavano, si incontravano, passeggiavano e si rilassavano. Ospita diversi eventi come il Rendez-vous aux jardins e la Fiera Internazionale d’Arte Contemporanea.

Nel centro di Parigi, questo giardino respira da quasi cinque secoli nel cuore della capitale. Nel 1564 quando la regina Caterina de’ Medici, vedova del re Enrico II, nostalgica dei palazzi fiorentini della sua infanzia, fece costruire una residenza di campagna con giardino. Il terreno prescelto si trova fuori le mura di Parigi, dove si sono stabiliti i piastrellisti fin dal medioevo. Da qui il nome “Tuileries”.

Dal 1664 il giardino fu completamente ridisegnato da André Le Nôtre, giardiniere del re Luigi XIV. Il giardino viene quindi aperto a un pubblico selezionato. Più volte modificato e parzialmente privatizzato, in particolare da Napoleone I e poi da suo nipote Napoleone III, è stato interamente aperto a tutti i visitatori dal 1871. Il giardino era il parco giochi di re e principi. Il giovane re Luigi XIII vi cacciava quaglie e corvi. L’Aiglon, figlio di Napoleone I, giocava nei suoi vicoli…

Nel 1871, durante la Comune di Parigi, il Palazzo delle Tuileries, simbolo del potere reale e imperiale, fu incendiato dai rivoltosi, rimane solo il giardino. Nel 1990 è stato bandito un concorso per la sua ristrutturazione. I paesaggisti Pascal Cribier e Louis Benech vengono scelti e gli portano innovazioni contemporanee.

Dal 2005 il Museo del Louvre si occupa della gestione e della valorizzazione del Giardino delle Tuileries. Ogni anno i giardinieri immaginano nuovi fiori, in primavera e poi in estate, a seconda del programma culturale del museo. I parterre, quindi, sono sempre nei colori delle mostre o dei grandi eventi del momento. Le Tuileries sono adornate con i colori del Louvre. Ogni anno, i giardinieri d’arte del Domaine national du Louvre e delle Tuileries competono nella creatività traendo ispirazione dai momenti salienti della vita del museo.

Dal 2014 il Louvre ha una sottodirezione specificatamente dedicata ai giardini. Svolge progetti di ricerca sulla storia dei giardini del Domaine national du Louvre e delle Tuileries, sui suoi mestieri e sulla sua collezione di sculture all’aperto. La ricerca e il lavoro rafforzano la storia del giardino come disciplina che fa ormai parte a pieno titolo degli orientamenti dell’istituto.

I giardini del Domaine national du Louvre e le Tuileries sono un vero e proprio museo di scultura a cielo aperto. Le prime statue ancora esistenti giunsero durante la Reggenza del 1716, provenienti da Versailles e Marly, e alcune risalgono alla fine del XVII secolo. Da allora, in ondate successive, la scultura ha continuato a investire le Tuileries e il Carrousel, nonché i giardini situati ad est (Oratorio, Raffet e Infante). A parte i vasi in giardino, il resto dei mobili, sedili, lampioni, pannelli, ecc., ha chiaramente un carattere storico.

Disposizione
Le Tuileries sono il dominio di André Le Nôtre, il creatore dei giardini di Versailles. Suo padre e suo nonno erano già giardinieri al servizio del re. Le Nôtre ha organizzato il giardino in tre sequenze principali. Questa struttura è rimasta la stessa nel corso dei secoli.

La Piazza Grande – Secondo la tradizione del giardino “à la française”, la parte più vicina al palazzo doveva essere ammirata dalle finestre. Questo Grand Carré è impreziosito da bacinelle e cosiddette aiuole ricamate, i cui motivi sono disegnati da piccole siepi di bosso. Oggi, le aiuole semplificate consentono ai giardinieri d’arte della tenuta di esprimere la loro creatività.

Il Grand Couvert – Dopo le aiuole, gli alberi del Grand Couvert offrono una passeggiata all’ombra. Le Nôtre ha piantato otto boschi di latifoglie. Nonostante la loro disposizione simmetrica, ognuno porta un’atmosfera diversa. Il Grand Couvert è attraversato dalla Grande Allée, un maestoso asse visivamente esteso dagli Champs-Élysées. Perché fu Le Nôtre a piantare gli Champs-Élysées, allora in mezzo alla campagna.

Il Ferro di Cavallo e le terrazze – Il giardino si conclude con uno spazio aperto, l’Ottagono, attorno all’ottagonale Grand Bassin, e il “Ferro di Cavallo”. Questo nome deriva dalla forma delle due rampe che danno accesso ai terrazzi confinanti con il giardino. Quello sul lato della Senna funge da diga per proteggere il giardino in caso di allagamento. Per mantenere la simmetria, la Terrasse des Feuillants vi risponde sul lato di rue de Rivoli.

Giardino del Carosello
Conosciuta anche come Place du Carrousel, questa parte del giardino era racchiusa dalle due ali del Louvre e dal Palazzo delle Tuileries. Nel 18° secolo fu usata come piazza d’armi per la cavalleria e altre feste. L’elemento centrale è l’Arco di Trionfo del Carrousel, costruito per celebrare le vittorie di Napoleone, con sculture in bassorilievo delle sue battaglie di Jean Joseph Espercieux. Originariamente era sormontato dai Cavalli di San Marco della Cattedrale di San Marco a Venezia, catturati nel 1798 da Napoleone. Nel 1815, in seguito alla battaglia di Waterloo e alla restaurazione borbonica, i cavalli furono rimandati a Venezia e sostituiti nel 1826 da un nuovo gruppo scultoreo, scelto dal monarca restaurato, che rappresentava il trionfo della pace.

La terrazza sopraelevata tra il Carrousel e il resto del giardino si trovava di fronte al Palazzo delle Tuileries. Dopo che il palazzo fu bruciato nel 1870, fu trasformato in una strada, che fu interrata nel 1877. La terrazza è decorata da due grandi vasi che si trovavano nei giardini di Versailles e due statue di Aristide Maillol; il Monumento a Cézanne a nord e il Monument aux morts de Port Vendres a sud.

Il Fossato di Carlo V è una vestigia delle fortificazioni originarie del Palazzo del Louvre, che allora era ai margini della città. Fu ricostruito da Carlo V di Francia nel XIV secolo, due scalinate parallele all’Arco di Trionfo del Carrousel scendono nel fossato. Sul lato ovest del fossato ci sono tracce lasciate dai combattimenti durante il fallito assedio di Parigi da parte di Enrico IV di Francia nel 1590 durante le guerre di religione francesi.

Dal 1994 il fossato è decorato con statue provenienti dalla facciata dell’antico Palazzo delle Tuileries e con bassorilievi realizzati nell’Ottocento durante la Restaurazione. Questi erano originariamente destinati a sostituire i bassorilievi napoleonici sull’Arco di Trionfo del Carrousel, ma non furono mai messi in atto.

Il Gran Carré
Il Grand Carré (Piazza Grande) è la parte orientale e aperta del giardino delle Tuileries, vicino al Louvre, che segue ancora la pianta formale del Garden à la française creato da André Le Nôtre nel XVII secolo.

La parte orientale del Grand Carré, che circonda lo stagno circolare, era il giardino privato del re sotto Luigi Filippo e Napoleone III, separato dal resto delle Tuileries da una recinzione. La maggior parte delle statue del Grand Carré furono collocate nel XIX secolo.

Il grande stagno rotondo è circondato da statue su temi dell’antichità, dell’allegoria e della mitologia antica. Le statue in pose violente si alternano a quelle in pose serene. Sul lato sud, partendo dall’ingresso est del grande stagno rotondo. Sul lato nord, partendo dall’ingresso ovest dello stagno.

La Grande Allée e il Grand Couvert
Il Grand Couvert è la parte centrale e alberata del giardino. È diviso dalla Grande Allée, l’ampio sentiero che va dallo stagno Round alle porte di Place de la Concorde. La maggior parte degli alberi sono relativamente recenti, con solo un piccolo numero che risale all’inizio del XIX secolo o prima. Il Couvert è stato ampiamente ripiantato negli anni ’90, con ottocento alberi aggiunti dal 1997. La tempesta di vento del 1999 ha causato ingenti danni e ha abbattuto alcuni degli alberi più antichi.

I due caffè all’aperto del Grand Couvert prendono il nome da due famosi caffè un tempo situati in giardino; il caffè Very, che si trovava sulla terrazza dei Feuillants nel XVIII-XIX secolo; e il caffè Renard, che nel 18° secolo era stato un popolare luogo di ritrovo sulla terrazza occidentale.

I vicoli del Couvert sono decorati con due esedra, muri bassi e curvilinei costruiti per esporre statue, che furono installate durante la Rivoluzione francese. Furono completati nel 1799 da Jean Charles Moreau e sono gli unici elementi sopravvissuti di un progetto di giardino più ampio proposto dal pittore Jacques-Louis David realizzato nel 1794. Ora sono decorati con calchi in gesso di modanature su temi mitologici dal parco di Luigi XIV a Marly.

L’Esplanade des Feuillants
La Terrace e l’Esplanade des Feuillants sono ampi percorsi paralleli che costeggiano Rue de Rivoli sul lato nord del giardino. La terrazza fu originariamente realizzata nel XVII secolo da André Le Nôtre per Luigi XIV; separava poi il giardino da una fila di conventi che confinava con il giardino.

Il convento fu chiuso durante la Rivoluzione e trasformato in un circolo per una fazione rivoluzionaria chiamata Feuillants. L’ampia spianata che la affianca fu originariamente piantumata con gelsi dal re Enrico IV di Francia, poi con aranci dopo la Rivoluzione francese. Ora la spianata è lasciata aperta e utilizzata per grandi eventi all’aperto o padiglioni temporanei. Ospita un assortimento di statue e monumenti del XIX e dell’inizio del XX secolo.

Il Bacino Ottagonale e ingresso da Place de la Concorde
La pianta del giardino all’estremità occidentale, adiacente a Place de la Concorde, è simile a quella della pianta originale di Le Notre. L’elemento centrale è la grande vasca ottagonale, popolare tra gli impiegati parigini che pranzano e i bambini con barche a vela in miniatura. Due rampe a ferro di cavallo danno accesso alle terrazze che si affacciano su Place del la Concorde.

L’architettura e la griglia decorata della porta d’ingresso al giardino furono coronate a partire dal 1757 da Ange-Jacques Gabriel, l’architetto reale di Luigi XV e progettista di Place de La Concorde e delle sue fontane, obelisco e edifici circostanti.

La vasca ottagonale è circondata da un gruppo di statue ivi installate nel XVIII secolo. Includono opere allegoriche raffiguranti le quattro stagioni, alternate a figure eroiche dell’antica Roma, tra cui Giulio Cesare, Annibale e Agrippina-Plotino. Queste sono copie; gli originali sono al Louvre.

L’Orangerie, il Jeu de Paume e la Terrazza Ovest delle Tuileries
Le due terrazze occidentali del giardino si affacciano su Place de la Concorde e sono separate dall’ingresso formale e dall’asse centrale del giardino. La terrazza sulla Senna si trova vicino all’antica porta occidentale di Parigi, la Porte de la Conference, che fu costruita da Enrico III di Francia nel XVI secolo e rimase in vigore fino al 1720. Nel XVII secolo la terrazza fu occupata da un famoso cabaret, la Garenne de Renard. Ora è sede del Musée de l’Orangerie, costruito per la prima volta nel 1852 sotto Napoleone III dall’architetto Firmin Bourgeois per riparare gli alberi di agrumi durante l’inverno. Dal 1927 la sua principale attrazione è stata una serie di otto della serie Water Lilies di Claude Monet. Mostra anche la collezione Walter-Guillaume di pittura impressionista.

La terrazza dell’Orangerie espone quattro opere scultoree di Auguste Rodin: Le Baiser (1881–1898); Eve (1881) e La Grande Ombre (1880) e La Meditation avec bras (1881–1905). Ha anche un’opera moderna, Grand Commandement blanc (1986) di Alain Kirili. La terrazza di fronte al Jeu de Paume mostra una notevole opera di scultura moderna, Le Belle Constumé, dell’artista del XX secolo Jean Dubuffet.

A nord del giardino, lungo la Rue de Rivoli, si trova la Galerie nationale du Jeu de Paume. In origine era un campo per lo sport del “Jeu de Paume”, una forma di tennis indoor. Fu costruito nel 1861 sotto Napoleone III e ampliato nel 1878. Divenne annesso al Musée du Luxembourg dedicato all’arte contemporanea al di fuori della Francia. Ha tenuto una vasta collezione di arte impressionista dal 1947 al 1986, quando queste opere sono state trasferite al nuovo Musee d’Orsay. Nel 1927 divenne annesso al Museo del Palazzo del Lussemburgo per l’esposizione di arte moderna e contemporanea.

Arte e Scultura
Dal 18° secolo il giardino fu decorato con statue e vasi. Il parco mostra anche un’ampia varietà di sculture da giardino risalenti al periodo di Luigi XIV. Molte delle opere classiche presenti sono copie, con gli originali all’interno del Louvre. Ogni regime aggiunge o sostituisce sculture, secondo l’evoluzione del gusto. A cavallo dei boschetti si trovano anche numerose sculture depositate da musei d’arte moderna e contemporanea.

Puoi incontrare grandi nomi della scultura dal XVII secolo ai giorni nostri, come Antoine Coysevox, Auguste Rodin, Jean Dubuffet, Giuseppe Penone e Louise Bourgeois. Gli esempi più famosi sono la serie delle ninfee di Claude Monet all’interno del Musée de l’Orangerie sulla terrazza di Place de la Concorde. La Galerie nationale du Jeu de Paume, all’angolo nord-ovest della terrazza più vicina a Rue de Rivoli, presenta mostre mutevoli di arte moderna e contemporanea, compresa la fotografia e altri media. La galleria al piano superiore è illuminata da luce naturale.

Nel 1719 furono installate quattro sculture monumentali alla base delle rampe che portano all’Orangerie e al Jeu de Paume. Tutti e quattro sono rappresentazioni allegoriche di fiumi; Due sono originali della fine del XVII secolo; Rappresentano Il Tevere (di Pierre Bourdict (realizzato 1685-1690); Il Nilo di Lorenzo Ottoni (1687-1692); Gli altri due raffigurano La Senna e la Marina, e La Loira e il Loiret e sono copie di opere del XVIII secolo.

Nel 1910, per la prima volta, due statue segnarono l’ingresso della politica nel giardino con il Monumento a Jules Ferry di Gustave Michel e il Monumento a Waldeck-Rousseau di Laurent Marqueste. Fu in questo stesso periodo che fu installato il Monumento al narratore Charles Perrault (1908) di Gabriel Pech, che rappresenta il busto di Perrault circondato da un cerchio di bambini. I resti di due arcate del palazzo delle Tuileries, composti da elementi originali e altri scolpiti in modo identico, sono stati installati nel giardino vicino al museo Jeu de Paume e rimossi nel 1993 per restauro; solo uno è stato reinstallato nel 2011.

La parte occidentale del giardino contiene una serie di opere contemporanee, installate principalmente nel 1998-2000 sotto la direzione di Alain Kirili. Tra gli artisti presenti si possono citare Giuseppe Penone, con l’Albero delle Vocali; Francois Morellet; Jean Dubuffet, con Le Bel in costume; Tony Cragg; Anne Rochette e la sua filastrocca; Daniel Dezeuze; Roy Lichtenstein, con Tanto di cappello II e Galatea; Germaine Richier e herChessboard, large; Eugène Dodeigne e Forza e tenerezza; Alberto Giacometti e la sua Grande Femme II; Henri Laurens e il suo grande musicista; Max Ernst e il suo Microbo visti attraverso un temperamento.

Un giardino per bambini
Il Giardino delle Tuileries offre numerose attività, giochi e divertimenti per i bambini e per tutta la famiglia. Sparse in tutto il giardino, queste attività sono un’antica tradizione e contribuiscono al pittoresco parigino. La maggior parte si trova sul lato nord, vicino a rue de Rivoli.

Il Grand Bassin rotondo nel Giardino delle Tuileries accoglie una flotta di piccole barche a vela di tutti i colori. Dotati di un bastone, i bambini possono divertirsi liberamente intorno alla piscina e navigare con la loro piccola barca a vela. Questa attività esiste dal 1850. Uno scivolo, altalene, tornelli… questa area giochi permette ai bambini di divertirsi.

Destinata ai bambini, la giostra dai colori vivaci si trova all’ombra degli alberi. Il suo arredamento evoca il magico universo delle fiabe di Perrault. Una serie di trampolini accoglie i bambini dai 2 anni in su per fare esercizio in uno spazio fresco, fiancheggiato da palme. Nelle vicinanze, non perdetevi il delizioso monumento in onore di Charles Perrault, con il suo gatto con gli stivali.

Il luna park delle Tuileries è una tradizionale fiera familiare che si svolge ogni anno da giugno ad agosto, in un luogo ricco di storia: il Jardin des Tuileries. Durante le vacanze estive, nei Giardini delle Tuileries viene allestito un tradizionale luna park. Bambini e adulti, turisti e parigini si divertono tutti con le attrazioni: autoscontri, treni fantasma, tiro a segno, sala degli specchi, giostra dei cavalli di legno del 1900. Ci sono anche alcuni giochi di abilità come il vicolo dei barattoli di latta e la pesca alle anatre, uno dei preferiti dai giovani.

Situato nel prestigioso e centrale Jardin des Tuileries, questo luna park è di dimensioni inferiori rispetto alla Foire du Trône, ma attira comunque molti visitatori in quanto le attrazioni sono numerose e variegate, complete di spettacoli e concerti in determinati giorni. In piena estate permette a parigini e turisti di vedere il giardino sotto una nuova luce, di aggiungere a una passeggiata in campagna il piacere dell’adrenalina sulle giostre, la mitica ruota panoramica o i tanti giochi di abilità.

museo di Louvre
Il Louvre è il museo più visitato al mondo e un punto di riferimento storico a Parigi, in Francia. Il Museo del Louvre è un museo parigino di arte e archeologia ospitato nell’ex palazzo reale del Louvre. Inaugurato nel 1793, è uno dei musei più grandi e ricchi del mondo, ma anche il più frequentato con quasi 9 milioni di visitatori all’anno. È la casa di alcune delle opere d’arte più famose, tra cui la Gioconda e la Venere di Milo.

Il museo è ospitato nel Palazzo del Louvre, originariamente costruito tra la fine del XII e il XIII secolo sotto Filippo II. I resti della fortezza medievale del Louvre sono visibili nel seminterrato del museo. A causa dell’espansione urbanistica, la fortezza perse infine la sua funzione difensiva e nel 1546 Francesco I la convertì nella residenza principale dei re di Francia. L’edificio fu ampliato più volte per formare l’attuale Palazzo del Louvre.

Il Musée du Louvre contiene più di 380.000 oggetti ed espone 35.000 opere d’arte in otto dipartimenti curatoriali con oltre 60.600 metri quadrati (652.000 piedi quadrati) dedicati alla collezione permanente. Il Louvre espone sculture, oggetti d’arte, dipinti, disegni e reperti archeologici. Il Museo del Louvre presenta collezioni molto variegate, con un’ampia parte dedicata all’arte e alle civiltà dell’Antichità: Mesopotamia, Egitto, Grecia e RomeLogo indicando le tariffe da citare che esse; ampiamente rappresentate anche l’Europa medievale (ambientata intorno alle rovine del mastio di Philippe-Auguste, su cui fu edificato il Louvre) e la Francia napoleonica.

Il Louvre ha una lunga storia di conservazione artistica e storica, dall’Ancien Régime ai giorni nostri. Dopo la partenza di Luigi XIV per la Reggia di Versailles alla fine del XVII secolo, vi sono conservate parte delle collezioni reali di dipinti e sculture antiche. Dopo aver ospitato per un secolo diverse accademie, tra cui quella di pittura e scultura, oltre a vari artisti ospitati dal re, l’ex palazzo reale fu veramente trasformato durante la Rivoluzione in un “Museo Centrale delle Arti della Repubblica”. Apre nel 1793, esponendo circa 660 opere, principalmente provenienti da collezioni reali o confiscate a nobili emigranti o da chiese. Successivamente le collezioni continueranno ad arricchirsi di bottini bellici, acquisizioni, sponsorizzazioni, lasciti, donazioni,

Situato nel 1° arrondissement di Parigi, tra la riva destra della Senna e rue de Rivoli, il museo si distingue per la piramide di vetro del suo salone dei ricevimenti, eretta nel 1989 nel cortile di Napoleone e divenuta emblematica, mentre l’area equestre la statua di Luigi XIV costituisce il punto di partenza dell’asse storico parigino. Tra le sue opere più famose ci sono La Gioconda, La Venere di Milo, Lo scriba accovacciato, La vittoria di Samotracia e Il codice di Hammurabi.