La mostra sul rebozo – il classico scialle messicano reso famoso nella cultura del 20 ° secolo dall’artista Frida Kahlo. Quasi 200 pezzi tra rebozos, pittura, fotografia, moda e arte tessile contemporanea dal Regno Unito e dal Messico, compongono la mostra “Il rebozo”.

Made in Mexico esplora il ruolo chiave che i tessili hanno avuto nel promuovere la cultura messicana in tutto il mondo dal 17 ° secolo ai giorni nostri. I rebozos in mostra includono importanti prestiti da: il Museo Franz Mayer, Città del Messico; il Museo del tessile, Oaxaca; il British Museum e rebozos da collezioni private che non sono mai state mostrate in pubblico prima.

Artisti, fotografi, designer di moda e tessili contemporanei messicani e britannici presentano anche nuovi lavori creati in risposta al rebozo e ai tessuti messicani, tra cui Francisco Toledo, Graciela Iturbide, Carla Fernandez, Zandra Rhodes e Kaffe Fassett.

Questa è una mostra che esplora le diverse proposte di rebozos nel tempo in diverse sezioni e associa questo capo a personaggi storici della vita culturale in Messico come la pittrice Frida Kahlo (1907-1954).

La mostra dimostra l’importanza dei tessuti del Messico storico e contemporaneo. La mostra riunisce opere del Museo tessile di Oaxaca, della collezione Ruth D. Lechuga, del Museo Franz Mayer, nonché opere di giovani designer studenti provenienti da università in Messico e nel Regno Unito.

La missione dello spettacolo non solo mette in luce la bellezza e l’importanza del rebozo contemporaneo, ma cerca anche un modo per garantire il suo futuro. Da parte sua, il Museo Franz Mayer situato in un edificio progettato dall’architetto messicano Ricardo Legorreta (1931-2011), è dedicato a mostrare i progressi della moda contemporanea.

“Il rebozo. Made in Mexico” esplora la rinascita delle abilità artigiane di oggi, attraverso un programma di scambio accademico tra il Chelsea College of Arts, la University of the Arts di Londra e il dipartimento di design della Ibero-American University per progettare i rebozos di il 21 ° secolo, creazioni che completano la mostra.

rebozo
Il rebozo, o scialle, è un simbolo dell’identità culturale del Messico. Le regioni tessili di tutto il paese hanno progettato e intrecciato questi rebozos secondo le usanze locali. Alcuni sono intessuti su un telaio a cinghia posteriore, altri su un telaio a pedali da donne e uomini che hanno imparato ai piedi dei loro genitori e nonni.

Un rebozo è un lungo abito piatto indossato principalmente da donne in Messico. Può essere indossato in vari modi, di solito piegato o avvolto intorno alla testa e / o alla parte superiore del corpo per ombreggiare il sole, fornire calore e come accessorio per un abito. Viene anche usato per trasportare neonati e fagotti di grandi dimensioni, in particolare tra le donne indigene. L’origine del capo non è chiara, ma molto probabilmente deriva nel primo periodo coloniale, poiché le versioni tradizionali del capo mostrano influenze indigene, europee e asiatiche.

I rebozos tradizionali sono tessuti a mano da cotone, lana, seta e rayon in varie lunghezze ma tutti hanno un qualche tipo di motivo (di solito dal metodo ikat di morire) e hanno frange, che possono essere intrecciate a dito in disegni complicati. Il capo è considerato parte dell’identità messicana e quasi tutte le donne messicane ne possiedono almeno una. È stato ben indossato da donne come Frida Kahlo, l’attrice María Félix e l’ex first lady messicana Margarita Zavala ed è ancora popolare nelle zone rurali del paese. Tuttavia, il suo utilizzo è diminuito nelle aree urbane.

Un rebozo è un lungo pezzo di stoffa dritto che sembra un incrocio tra una sciarpa e uno scialle. Come poncho, huipils e sarapes sono capi classici messicani fatti di stoffa diritta, per lo più non tagliata, ma i rebozo hanno le loro caratteristiche. È un indumento classico da donna, tessuto a mano tradizionalmente, caratterizzato da complicate frange intrecciate con le dita chiamate rapacejos. Si dice che l’uso del rebozo renda più grazioso il movimento di una donna. L’uso di un rebozo da parte di molte donne è un segno dell’eredità messicana e, per questo motivo, le vendite del capo possono raddoppiare prima del Giorno dell’Indipendenza del Messico il 16 settembre. lavato. Il colorante può essere o meno resistente al colore, quindi è necessario utilizzare sapone neutro.

Mentre tutti i rebozos sono tessuti rettangolari con frange, vi sono variazioni significative all’interno di questi vincoli. Esistono tre classi di riavvii. Quelli tradizionali hanno un design creato con la tecnica di morire ikat e sono disponibili in vari schemi. I rebozos regionali sono più colorati e si possono identificare le loro origini, in particolare quelli di Oaxaca, Chiapas e Guerrero. I rebozos contemporanei sperimentano fibre e design non tradizionali. Le dimensioni variano con lunghezze variabili da 1,5 a circa 3,5 metri di lunghezza. La maggior parte dei rebozos messicani sono realizzati in cotone, lana, seta o rayon. Il tipo di fibra utilizzata è il fattore principale nel determinare il prezzo di un pezzo che può variare da un paio di centinaia di pesos a migliaia di pesos, con i pezzi di pura seta pura che sono i più costosi. I migliori rebozos di seta possono essere fatti passare attraverso un anello nuziale.

I rebozos hanno due funzioni principali, quella di un indumento e quella di supporto per il trasporto. Come indumento, può essere una parte indispensabile del guardaroba di molte donne indigene e meticci, in particolare quelle che vivono nelle zone rurali. Come scialle, può fornire calore (soprattutto quelli più spessi e di lana), indossati sulla testa per bloccare il sole e per la modestia, specialmente in chiesa. Per le città e le donne dell’alta borghesia che le usano, possono essere indossate all’interno della casa ma sono spesso utilizzate come accessorio per un abito, soprattutto in determinate occasioni.

Come ausilio per il trasporto, può essere legato intorno alla testa o alle spalle più spesso per trasportare bambini piccoli e fasci di grandi dimensioni, per lo più comunemente tra le donne indigene. Il rebozo si è persino trasformato nella medicina tradizionale messicana. È stato usato come laccio emostatico, come supporto per una donna nella successiva gravidanza, come aiuto per una donna in travaglio, supportandola consentendo movimenti ritmici e posizionamento con l’obiettivo di facilitare il parto. Può anche essere usato per alleviare il mal di testa legandolo strettamente attorno alla testa. Altri usi per il rebozo sono stati nelle danze tradizionali indigene e persino come sudario. Un modo moderno e innovativo per indossarlo è stato torcerlo attorno alla parte superiore del corpo e allacciato per creare una sorta di blusa o top.

I rebozos hanno così tanti usi. Trasportano neonati e fasci. Sono avvolti come una corona per bilanciare un cesto pieno di frutta o tamales o fiori. Sono piegati e posti in cima alla testa per la protezione solare. Proteggono le spalle dal freddo della sera. Coprono il seno mentre il bambino si nutre. Sono l’incarnazione della vita messicana.

Tecnica
Alcuni sono rifiniti con elaborate frange di macramè legate a mano che possono arrivare a dodici o diciotto pollici. Alcuni sono semplici e altri sono ikat messicani o jaspe del Tenancingo nello stato del Messico o Santa Maria del Rio nello stato di San Luis Potosi. Quello sopra è ricamato a mano dall’Istmo di Tehuantepec.

Anche le fibre variano. C’è seta, un mix di seta e cotone, rayon o artecel che si chiama “seda” (seta) qui in Messico, più lana. Il tipo di materiale, il calibro del filo e la densità della trama dipendono dal clima in ogni posizione.

In epoca precolombiana, gli indigeni coltivavano il coyuchi o il cotone selvatico che è un bel colore caramello, usandolo per tessere capi, tra cui i rebozos. Nelle montagne sopra Oaxaca in un villaggio chiamato San Pedro Cajonos, coltivano una seta selvaggia del colore della paglia di un verme locale, facendola roteare con un fuso. Di seguito il rebozo di seta rossa tinto con cocciniglia di Moises Martinez, parte della collezione di Lila Downs.

I coloranti locali erano derivati ​​da indaco, calendula selvatica, noci, muschi, corteccia d’albero. Hanno usato la lumaca caracol porpora trovata lungo la costa meridionale di Oaxaca per tingere il viola e lo scarabeo cocciniglia minuscolo, un parassita che vive sulla pala del fico d’india, per un colore rosso intenso e veloce. Le piume tinte di rosso con la cocciniglia venivano spesso intrecciate nelle fibre per abbellimenti.

È un processo completamente manuale che richiede mesi per essere completato. Una rarità delle materie prime e l’impegno nel tempo necessario per completare un pezzo. Tutte queste tecniche e materiali sono ancora oggi utilizzati e fanno parte della mostra.

caratteristiche
I colori e i motivi di rebozo variano ampiamente e i disegni tradizionali possono generalmente identificare dove è stato realizzato. Ad esempio, una versione nera e indaco strettamente intessuta viene identificata con le aree montuose dello stato di Michoacán. I disegni sono generalmente classificati come “classici” e “indigeni”. I rebozos classici sono disponibili in vari colori con disegni basati sull’arte pre-ispanica della plumaría o sulla creazione di immagini con piume. Alcuni di questi hanno le loro frange annodate per formare immagini di animali e sguardi. Tuttavia, quasi tutti sono creati con la tecnica ikat. Lo stile rebozo classico più famoso si chiama “de bolitas” il cui nome deriva da piccoli nodi di spago legati a gruppi di fili utilizzati nella sua produzione. Tra i gruppi indigeni disegni e colori indicano quasi sempre con il gruppo la donna appartiene. Mentre la maggior parte dei riavvii usa più di un colore, le versioni monocromatiche sono chiamate “chalinas”.

Tra i rebozos regionali c’è una grande diversità tra la tecnica dell’empuntada, come quella della ferita con chaquira, quella della frangia di artícela e quella delle punte ricamate.

Nella mostra ci sono 14 rebozos del 18 ° e 19 ° secolo del Museo Franz Mayer che facevano parte originariamente della Collezione Robert Everts (1875-1942), una collezione acquisita dal museo nel 1994, e 19 rebozos appartenenti a la collezione Ruth D. Lattuga dalle città di Moroleón, Tenancingo, Chilapa, Paracho, Santa María del Río e Tangancícuaro.

Lo stato di Oaxaca è ben rappresentato in questa mostra. Molti dei rebozos in mostra fanno parte delle collezioni personali di Oaxaqueños e delle sue istituzioni: Remigio Mestas Revilla, Mauricio Cervantes, Lila Downs, Trine Ellitsgaaard, Maddalena Forcella e The Museo Textil de Oaxaca.

Un rebozo di sepoltura profumato nero intessuto a Tenancingo, parte della collezione di Maurico Cervantes, mostra un’antica tradizione messicana che è a rischio di estinzione perché è così laboriosa da realizzare. La moda occidentale sta dominando i gusti guidati da una popolazione giovane e alla moda.

Produzione
Il Messico è il principale produttore ed esportatore di rebozos, ma alcuni sono anche prodotti in Spagna e Portogallo. Il tempo medio di realizzazione di un rebozo a trama tradizionale è di trenta-sessanta giorni con quindici o 200 passi diversi a seconda della complessità del design e del tipo di fibra utilizzata. Ad esempio, i rebozos in vera seta impiegano più tempo a tessere. Quelli fatti di rayon hanno circa 3.000 fili di ordito in media e quelli fatti di vera seta ne hanno circa 3.800.

Il processo di morte viene eseguito prima della tessitura, con la tecnica più comune è il metodo ikat, a volte chiamato “amarrado” (avaro) Nel lavoro più tradizionale, il filo viene tinto con colori naturali, con colori come nero, blu, rosso, viola e ora vengono spesso usati coloranti verdi ma sintetici. Le fantasie del capo sono determinate da una sequenza di colori tinti nel filo, con variazioni di colore rese simili alla cravatta. Gruppi di fili sono collegati strettamente a intervalli in modo che la tintura non possa entrare in alcune aree.

Dopo il processo di morte, i nodi vengono tagliati. La tessitura inizia tagliando i fili di ordito alla lunghezza del prodotto finale. Il numero di thread determina la larghezza. Sono tessuti su telai backstrap e telai in stile europeo. I gruppi di fili di ordito vengono quindi posizionati sul telaio per elaborare il disegno che avrà il corpo del tessuto. Dopo la tessitura, le ultime file della trama sono intrecciate con le dita per fissarle, il che è un lavoro complicato e meticoloso, spesso svolto da donne specializzate in questo. In alcune zone, dopo aver terminato, i rebozos vengono “fumati” con rami di rosmarino o vengono conservati con mele o mele cotogne al fine di renderli buoni odori.

Esistono diverse località in Messico che producono rebozos tradizionali tra cui, Zamora, Ahuirán, Turícuaro, Angahuan, Santa Cruz, Tocuaro, Zitácuaro, Cuanajo, Arocutín e Tangancícuaro a Michoacán, Moroleón e Uriangato a Guanajuato, la regione di Altos de Chiapas, Xochistaca a Guerrero, Sierra Norte de Puebla, San Pedro Cajonos, Pinotepa de Don Luis, Yalalag e Santa María Tlahuitoltepec a Oaxaca e la Cooperativa Textil Artesanal nella città di Oaxaca e Chiautempan, Tlaxcala, tuttavia, ci sono diverse località importanti le cui opere sono presenti in importanti collezioni come quella della famiglia Rockefeller. Questi includono Santa María del Río, Tenancingo e La Piedad.

Santa María del Río è una piccola città rurale nello stato di San Luis Potosí, contenente case di campagna per i benestanti nella città di San Luis Potosí. L’arco d’ingresso della città recita “Santa María del Río, cuna del rebozo” (Santa María del Río, culla del rebozo). Anche la squadra di baseball locale prende il nome da tessitori di rebozo, chiamati “Reboceros”. È noto per la sua produzione di rebozos finemente intrecciati, specialmente in seta e rayon, anche con quelli in cotone. La tessitura fu introdotta nell’area poco dopo la conquista e guadagnò fama nel 17 ° secolo. La produzione di seta fu introdotta originariamente a Oaxaca dai domenicani. Nonostante i divieti, Junípero Serra ha introdotto la sua coltivazione nella regione nel 18 ° secolo, con la produzione e la tessitura della seta che si sono diffuse dalla fine del 19 ° secolo al 20 °. La varietà di seta tradizionalmente usata in questi rebozos è chiamata “catiteo”.

Dopo la rivoluzione messicana, le haciendas che producevano seta furono spezzate e molti tessitori si trasformarono in rayon e pochissimi sono ancora realizzati con pura seta. La loro produzione è fatta da famiglie, ma solo da donne, con numerosi premi nazionali vincitori per il loro lavoro. A Santa María l’uso di vari marroni è una caratteristica distintiva della regione. Altri colori comuni sono nero, blu, rosso, viola e verde lungo fili bianchi occasionali che appaiono come macchie nel prodotto finale. Esistono numerose combinazioni e disegni di colori tradizionali con nomi come calabrote, rosita, rosarito, culebrilla calado e altri. Santa Maria ospita una Feria del Rebozo in agosto ed è sede dell’Escuela de Rebozo (Scuola di Rebozo) e una cooperativa chiamata Taller Escuela de Rebocería.

La realizzazione di rebozos di cotone è importante in Tenancingo e un’immagine del capo appare nel sigillo del comune. I rebozos di Tenancingo sono disponibili in una vasta gamma di prezzi da 400 a 4.000 pesos, a seconda della qualità del cotone, della complessità del design e del numero di fili. L’artigianato fu sviluppato a Tenancingo dal 17 ° secolo e raggiunse l’apice durante il 19 ° secolo. La creazione del capo rimane importante sia a livello culturale che economico, con il lavoro qui riconosciuto a livello nazionale e internazionale. Uno dei tessitori più importanti della città è Evaristo Borboa.

Le aree montuose di Michoacán sono state notate per una varietà blu indaco di rebozo, noto come il rebozo Michoacán o Tarasco. Negli anni ’30 e ’40, la città di La Piedad, Michoacán divenne un importante produttore di rebozos sia di fibre naturali che sintetiche. Nel 1946 fu fondata l’Union de Reboceros de La Piedad e nel 1958 il Sindicato Único de Reboceros de La Piedad.

Altra collezione
Oltre ai tessuti, la mostra integra vecchie e nuove fotografie, dipinti, opere d’arte mista, cimeli e arte popolare correlata.

Un riferimento a Frida Kahlo, una fotografia di un rebozo della sua collezione personale scattata a Casa Azul da Pablo Aguinaco. Altre immagini iconiche della mostra sono questo dipinto di Diego Rivera, Vendadora de Flores, dipinto nel 1934, e questa avvincente fotografia di Pedro Valtiera scattata a Oaxaca, 1974.

Il fotografo Tom Feher, che vive a Oaxaca con la moglie Jo-Ann durante i mesi invernali, è rappresentato con le foto scattate con Miramar, la cooperativa femminile di Oaxaca per il suo libro, Weaving Cultures, Weaving Lives: A Circle of Women. Anche i fotografi di Oaxaca Antonio Turok e Mari Seder hanno pezzi nello spettacolo.

Mi Altar Mexicano di Hilary Simon e una serie di acquerelli che Christopher Corr ha dipinto nel 2000, tutti catturando il rebozo e le donne che li indossano.

Museo Franz Mayer
Il Museo Franz Mayer, situato a Città del Messico, è uno dei musei più noti del Messico per le arti decorative. È stata fondata con la collezione privata dell’uomo d’affari con lo stesso nome, di origine tedesca. Ospita la principale collezione di arti decorative in Messico e presenta mostre temporanee di design e fotografia.

La collezione ci consente di apprezzare pezzi di diversi sfondi, materiali e stili dal XVI al XIX secolo, principalmente dal Messico, dall’Europa e dall’est. La collezione è composta da pezzi di argenteria, ceramica, mobili, tessuti, sculture e dipinti.

L’edificio attualmente occupato dal museo è un luogo pieno di storia. Per quattro secoli ha funzionato come istituzione ospedaliera, distinguendosi come il primo ospedale in America dell’Ordine di San Juan de Dios.

Il chiostro, che per la sua bellezza è una delle attrazioni del museo, funge da cornice per mostre temporanee e attraverso di essa è possibile accedere a tre sale poste dal vicereame: una sala da pranzo, un gabinetto e una cappella.

Nell’alto chiostro si trova la Biblioteca aperta al pubblico e dove sono presenti anche reperti della collezione bibliografica. Protegge oltre 14.000 volumi, tra cui spiccano libri antichi e rari, documenti storici e 800 edizioni di El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de La Mancha.

Il museo offre visite guidate, corsi, conferenze, concerti, spettacoli, laboratori per bambini e attività speciali per i suoi membri.