Noguchi Museum era originariamente la residenza e lo studio di Isamu Noguchi (1904-1988), è anche una collezione di altre opere scultoree contemporanee, è stato rinnovato nel 2003, nel giugno 2004 per riaprire, fornire centro di ricerca educativa e giardino aperto, la caratteristica più ampia è con la giapponese Noguchi Yong Foundation, di tanto in tanto per esporre le opere di eccezionale scultore giapponese.

Il Museo Noguchi è stato aperto nel 1985 come il primo e unico museo del paese ad essere fondato da un artista durante la sua vita e dedicato al suo lavoro. La collezione e le mostre si concentrano sulla vasta produzione di Isamu Noguchi, articolando il momento culturale in cui ha lavorato, le numerose figure culturali con cui ha lavorato e la sua influenza sull’arte e sul design di oggi. Il Museo Noguchi offre una varietà di programmi educativi e pubblici che cercano di presentare il lavoro e la visione di Isamu Noguchi a un pubblico eterogeneo. Questi programmi incoraggiano l’indagine del lavoro di Noguchi da diversi punti di vista e sostengono i partecipanti mentre sperimentano il lavoro dell’artista dalle proprie prospettive.

Il Museo Noguchi fu fondato e progettato dall’artista giapponese-americano di fama internazionale Isamu Noguchi (1904-1988) per la visualizzazione di quelli che considerava esempi rappresentativi del lavoro della sua vita. Inaugurato nel 1985, il museo è ospitato in un edificio industriale convertito, collegato a un edificio e al giardino interno del design di Noguchi. Situato nel vivace quartiere di Long Island City, nel Queens, il Museo è considerato di per sé uno dei più grandi lavori dell’artista. Nella costruzione di un museo, Noguchi fu uno dei primi pionieri a condurre la metamorfosi della zona di Long Island City nel distretto artistico che è oggi, sede di istituzioni culturali come Socrates Sculpture Park, SculptureCenter, MoMA PS1 e Museum of the Moving Image, tra gli altri.

Noguchi ha progettato il complesso del Museo come un giardino di sculture all’aperto, sistemato in un edificio che ospita dieci gallerie. Nel complesso, il museo offre uno spazio intimo e riflessivo in cui sperimentare la scultura e il design di Noguchi, realizzando una visione che l’artista considera essenziale per il lavoro della sua vita. I visitatori entrano nel museo a due piani di circa 27.000 piedi quadrati attraverso il celebre giardino delle sculture. Mentre le gallerie e il giardino al piano terra contengono una presentazione permanente del lavoro dell’artista, selezionata dalla sua collezione, dal 2004, il Museo presenta periodicamente mostre temporanee che offrono una visione ricca e contestualizzata delle opere di Noguchi nelle gallerie superiori.

Centro internazionale per lo studio e l’interpretazione delle opere di Noguchi, il Museo è dedicato a illuminare la visione dell’artista, la sua esperienza con la scultura e gli spazi pubblici e l’eredità del suo lavoro su artisti successivi. Per raggiungere il pubblico più ampio possibile, il Museo Noguchi offre programmi che coinvolgono sia bambini che adulti, che forniscono interpreti di lingua dei segni e “tour tattili” per non vedenti e ipovedenti, e che portano iniziative artistiche al pubblico di New York scuole.

Per i suoi primi 20 anni, il Museo Noguchi era un programma della Fondazione Isamu Noguchi, una fondazione operativa privata come stabilito da Noguchi. Nel 2005, la Fondazione e il Museo sono stati riuniti come un’unica entità, ricevendo lo status provvisorio di museo dal Board of Regents dello Stato di New York e come ente di beneficenza pubblico dal governo federale. Oggi, il Museo Noguchi – noleggiato come Fondazione Isamu Noguchi e Museo del Giardino – gestisce la più grande e vasta collezione al mondo di sculture, modelli architettonici, scenografie, disegni, mobili e lampade di Noguchi, oltre ai suoi archivi completi. Serve la comunità internazionale prestando opere ad altre istituzioni per mostre speciali, e il Museo organizza e cura le proprie mostre itineranti. Impegnato a promuovere la ricerca, il museo offre agli studiosi l’accesso agli estesi archivi dell’artista, inclusi i suoi registri, corrispondenze, manoscritti e fotografie.

Ci sono 12 gallerie e un negozio di articoli da regalo all’interno del museo.

Il museo rimarrà un luogo per l’esplorazione dei singoli sforzi artistici e della collaborazione creativa attraverso l’esposizione alla pratica ad ampio raggio di Noguchi. A tal fine, attraverso una mostra attiva e un programma di programmazione pubblica, insieme a progetti di formazione e ricerca in corso, il Museo continuerà a sottolineare l’influenza e l’impatto di Noguchi e posizionerà il suo lavoro in dialogo con la cultura contemporanea.

Il Museo rafforzerà la struttura organizzativa e la governance, svilupperà l’affetto, l’impegno e la conoscenza dei suoi componenti, identificherà e coltiverà maggiori fonti di reddito, migliorerà le strutture e i sistemi tecnologici del Museo e sosterrà l’alta qualità della sua programmazione per generazioni attuali e future.