Il collezionista e la sua collezione, Museo Lázaro Galdiano

Il collezionista e la collezione al piano terra. Una parte delle collezioni donate dallo Stato a don José Lázaro Galdiano è esposta nel museo. Il piano terra del museo era originariamente adibito a magazzino, essendo stato riformato per ricevere oggi parte della mostra.

Le stanze che compongono il piano terra, un tour della sua vita attraverso alcune delle diverse opere d’arte e diversi oggetti di cui ha fatto tesoro e che oggi possiamo vedere qui esposti; Tutto ciò ci avvicinerà al profilo di Lázaro Galdiano come collezionista e al suo contributo al mondo dell’arte e della cultura europea.

Viene scoperta la figura di José Lázaro Galdiano, che ne evidenzia il lato bibliofilo. Una serie di vetrine espone opere così importanti come un’edizione manoscritta del XVII secolo de “La vida del Buscón” di Quevedo o un libro di ore appartenente ai Medici.

La stanza 4 del piano terra è conosciuta come la camera del tesoro. È il luogo riservato alla mostra di preziosi gioielli che ti consentono di esplorare le diverse fasi della storia, con pezzi che vanno dal periodo preistorico all’attualità. Spicca la spada di El Cid, che occupa un posto preminente, l’anello commemorativo del jura di Isabella II come Principessa delle Asturie o il gioielliere personale di Paula Florido.

Camera 1:
Il collezionista
Dopo aver studiato giurisprudenza e aver trascorso del tempo a Barcellona, ​​Lázaro Galdiano torna a Madrid nel 1888 e fonda la sua casa editrice, che si chiamerà “Spagna moderna”. Sarà anche in quel momento che inizierà a formare la sua collezione d’arte. Dopo il suo matrimonio con l’Argentina Paula Florido e Toledo nel 1903, un anno dopo iniziò la costruzione del palazzo “Parque Florido”, dove custodì i suoi tesori. Durante la guerra civile spagnola (1936-1939), andò a Parigi, dove avrebbe formato una nuova collezione, cosa che avrebbe fatto anche in seguito, nel 1940, quando si trasferì negli Stati Uniti. Queste due collezioni saranno installate nel palazzo nel 1945, l’anno in cui torna a Madrid.

Di tutte le opere e gli oggetti che Don José ha raccolto durante la sua vita, una delle parti più significative è la galleria d’arte, particolarmente importante quando si studia pittura in Spagna. Notevole è stata l’ammirazione che provava sempre per Francisco de Goya, che diceva che il suo nome “è scritto con personaggi indelebili nel cielo dell’arte”. Dal pittore acquisì non solo tele e disegni, ma anche alcune opere grafiche e cinque lettere autografe , di cui due sono illustrati. Ma ne parleremo di più quando vedremo la Sala 13, al primo piano; Nel frattempo, qui ci saranno dati alcuni tratti di questa “unione” Lázaro Galdiano – Goya attraverso i pannelli espositivi.

Un’altra delle sue sfaccettature da conoscere sarà quella dell’editor. La “Spagna moderna” era, oltre all’editoriale, una rivista di grande accettazione tra la fine del XIX e l’inizio del XX secolo. Ad esso, dal 1889 al 1914, furono aggiunte altre opere periodiche e più di 600 monografie. La linea editoriale, se ci fosse permesso chiamarla così, sarebbe sempre quella di modernizzare la Spagna attraverso una serie di pubblicazioni scritte e sostenute da scrittori di prestigio del momento, come Leopoldo Alas “Clarín”, o Emilia Pardo Bazán, tra gli altri.

Conosceremo anche la sua passione per i libri. Grande bibliofilo, acquisì una buona serie di copie, tra le quali spiccarono alcune rare, altre di belle rilegature … In breve, la sua passione gli fece conoscere come selezionare ciò che valeva la pena tenere e prendersi cura. E non solo, ma lui stesso ha deciso che la sua biblioteca dovrebbe rimanere sempre unita ed essere alla portata dei ricercatori.

Quindi, in questa stanza, vedremo un esempio di quello che è stato il lavoro di collezionista di Lázaro Galdiano, una sorta di anticipazione di ciò che ci aspetta in tutto il museo.

Quattro dipinti di particolare rilevanza: l ‘”Apparizione della Vergine a San Francisco”, di Mateo Cerezo, che ci mostra la passione di Don José per il dipinto dell’età dell’oro, qualcosa che vedremo nelle sale successive; una tela che rappresenta “San Sebastián”, opera anonima che un tempo apparteneva al Marchese di Salamanca e che Lazaro riuscì a recuperare quando era fuori dalla Spagna; “Paesaggio con contrabbandieri”, dipinto da Eugenio Lucas Velázquez nel 1861, un artista molto apprezzato dal collezionista e il cui figlio, Eugenio Lucas Villamil, commissionò i dipinti dei soffitti del palazzo; e il dipinto “L’arciduca Leopoldo Guillermo in visita alla sua collezione a Bruxelles”, di David Teniers, fedele rappresentazione degli armadi delle collezioni europee.

La sala è completata da altri oggetti importanti, come la “Coppa Julio César”, un’opera d’argento dell’ultimo terzo del XVI secolo appartenuta al cardinale Ippolito Aldobrandini, che in seguito sarebbe diventato papa con il nome di Clemente VIII. Questo è il primo di un set di 12 pezzi dedicati ai dodici Cesare, o imperatori. Il resto è in diverse collezioni e musei in tutto il mondo o in luoghi sconosciuti.

Camera 2:
Contributo alla storia dell’arte spagnola
In una Spagna che alla fine del XIX secolo aveva appena perso le sue ultime colonie, gli intellettuali danno un’occhiata al passato per cercare di recuperare quei modelli che hanno dato integrità a quello che era il grande impero. Per Lázaro Galdiano, lo trovò nella ferma difesa del patrimonio artistico e delle idee rigenerative incorporate in alcune delle opere acquisite. Un esempio di ciò saranno le diverse immagini di re, scrittori e altre figure importanti della Spagna, nonché alcuni pezzi che rappresentano le civiltà che abitavano la penisola. Questo era il suo modo di rivendicare l’importanza dell’arte nella storia del nostro paese, comprese le opere straniere al fine di espandere la conoscenza degli spagnoli.

Quindi, in questa stanza possiamo vedere diversi pezzi, ognuno dei quali rappresenta un’idea diversa. Alcuni si distinguono per essere grandi opere in se stessi, mentre altri lo fanno per il loro significato storico o per rappresentare personaggi rilevanti.

Al centro della sala, ci sono tre espositori che mostrano una brocca di bronzo appartenente alla cultura tartessiana, alcune grotte d’avorio tra il XII e il XIV secolo e due delle capitali ispano-musulmane che il museo possiede, queste in particolare da Toledo e Cordova .

Va ricordato che la Fondazione Lázaro Galdiano ha partecipato alla ricostruzione di parte del palazzo Medina Azahara. Nella vetrina del muro, ci sono pezzi di epoche diverse: spade, voti iberici, vetri e bronzi romani, patene 6 visigoti, un braciere islamico a mano … E persino quello che si ritiene sia la chiave del castello morale ( Lucena, Córdoba), una prigione che era “el Chico” di Boabdil.

Per quanto riguarda i dipinti, veri e propri gioielli pittorici pendono dalle pareti. Il più antico è il “Trittico della Vergine con il bambino e angeli musicali”, opera dei primi del XV secolo di Johannes Hispalensis, o Juan de Sevilla, che si distingue anche per essere firmato. Accanto si trova “San Lázaro con le sue sorelle Marta e María”, dipinta all’inizio del XVI dal Maestro de Perea.

Come esempio di mecenatismo reale e nobile, due tavoli che in precedenza facevano parte di una pala d’altare, “La messa di San Gregorio” e “I monarchi cattolici con Sant’Elena e Santa Barbara”, entrambi attribuiti al Maestro di Manzanillo. Del pittore lituano Michel Sittow, vedremo un piccolo dipinto della Vergine con il bambino, mentre altri dei dipinti che prenderemo in considerazione sono rilevanti per coloro che sono rappresentati in essi: “Góngora”, una replica di quello che Velázquez dipinto e che è nel Museo di Boston; “Lope de Vega”, di Eugenio Cajés; “Carlos III”, di Antón Rafael Mengs; e “Carlos II”, dalla cerchia di Sebastián Herrera Barnuevo.

Ma senza dubbio, tre grandi opere saranno quelle che focalizzeranno la nostra attenzione non solo sull’argomento, ma anche sui loro autori: l ‘”Epifania” di El Greco; un “San Diego de Alcalá”, di Zurbarán; e una tela della “Comunione di Santa Teresa”, di Juan Martín Cabezalero, che Lázaro Galdiano recuperò a Parigi, poiché era stato venduto lì dal Marchese di Salamanca.

Camera 3:
La bellezza come pretesto
La bellezza era uno dei pilastri su cui si basava Lazzaro nell’acquisizione di determinate opere o oggetti. Per dimostrarlo, i pezzi qui mostrati non solo si distinguono per il loro valore artistico e storico, ma riflettono anche la visione estetica del tempo.

Un buon esempio di ciò è la lampada della moschea al centro della stanza. Proveniente dalla Siria o dall’Egitto, era realizzato in vetro smaltato e dorato al tempo del Mamluk Sultan 7 Muhammad Ibn Qalawun ed è datato tra il 1294 e il 1341, circa. Vale anche la pena sottolineare un altorilievo noto come “Madonna Cernazai”, opera dello scultore e architetto Niccolò di Giovanni Florentino della fine del XV secolo e che Lázaro Galdiano acquisì all’asta dell’asta Hearst Collection tenutasi nel 1941 a New York . Di pari interesse è il bassorilievo di “Cristo con la croce al seguito”, realizzato in marmo all’inizio del XVI secolo da un autore anonimo.

Per quanto riguarda i dipinti, il ritratto di “Ana de Austria”, di Alonso Sánchez Coello, dipinto intorno al 1571, è particolarmente rilevante. Altri ritratti sono completati, come “María Luisa Gabriela de Saboya”, realizzato tra il 1712 e il 1714 da Miguel Jacinto Meléndez; e due dipinti della scuola fiamminga risalenti alla fine del XVI secolo e attribuiti a Maerten de Vos, dipinti ad olio che rappresentano “Don Martín Hurtado de Arbieto presentato da San Martín” e “Doña Catalina, moglie di Don Martín Hurtado de Arbieto, presentato da Santa Catalina “.

Camera 4:
La camera del tesoro
Viene raccolto un insieme di pezzi preziosi, un vero tesoro agli occhi dei visitatori come puoi immaginare, dove vedranno un bagliore costante nel mezzo dell’oscurità della stanza dalle pietre preziose e dai metalli nobili dei quasi cinquecento oggetti qui esposto tra gioielli, argenteria e altri elementi che vanno dal IV secolo a.C. fino alla prima metà del XX secolo.

Entrando, la stanza presiede la “Spada del Conte di Tendilla”, che si trova al centro della stanza; realizzato nel 1486 da Giacomo Magnolino in argento dorato e smalto, fu un dono di papa Innocenzo VIII a don Íñigo López de Mendoza, II conte di Tendilla, acquisito da don José a Monaco all’inizio del XX secolo.

Ci sono anche diversi pezzi archeologici d’oro, tra i quali possiamo evidenziare il “Diadema di Ribadeo”, datato tra il III e il I secolo a.C., nonché una collezione di orecchini ellenistici, fenici e romani, o anelli, tra gli altri. Vi è anche un campione del periodo visigoto, qui presente in alcune fibule 11 e piastre di cintura del VI secolo d.C.; un anello visigoto e due bizantini sono ugualmente importanti, uno dei quali ha uno smeraldo con incisi i santi Pietro e Paolo. L’Europa orientale è rappresentata da una serie di gioielli medievali, come la “Placca d’oro con smalto”, acquisita a New York da Lázaro Galdiano insieme ad altri pezzi della collezione Botkin Prince. Completa il set alcuni oggetti religiosi tra il XIII e il XV secolo.

Nelle vetrine, un’altra sezione è chiamata “Oro e argento per il tempio”, che comprende un set di argento del XV, XVI e XVII secolo per la liturgia religiosa spagnola, come il “Calice con lo scudo del Grande Capitano” (Gonzalo Fernández de Córdoba).

“Il cristallo di rocca” e le “gemme colorate” sono altre sezioni degli espositori, in cui possiamo contemplare un gruppo di pezzi che alcuni hanno voluto confrontare con il cosiddetto “tesoro del delfino” esposto nel Museo del Prado e le cui copertine sono visibili nel Museo nazionale delle arti decorative.

I cristalli sono disposti nella forma del vecchio “Wunderkammern”, o telecamere delle meraviglie, potendo ammirare anche bellissimi gioielli scolpiti dal XV al XVIII secolo; ci sono anche esempi di insegnanti storicisti, come alcuni bicchieri e reliquiari, che riproducono quasi perfettamente alcuni esemplari ispirati a vecchi modelli. Tra il set di pietre dure, sono esposti bicchieri, rosari, posate di lusso, scatole, servizi igienici, ecc. Per quanto riguarda la sezione “Argento Civile”, raffigura l’immagine che i comò potevano avere in passato, con fontane, posate, bicchieri, ecc.

I gioielli personali di Doña Paula Florido, moglie di Lázaro Galdiano, realizzati all’inizio del XX secolo e che, pur non essendo un’acquisizione come collezione, non potevano mancare in questo spazio.

Camera 5:
Arte europea portata in Spagna
Una selezione selezionata delle varie collezioni d’arte europee che don José Lázaro Galdiano è stato in grado di acquisire e raccogliere nei diversi paesi d’Europa dove si trovava, così come negli Stati Uniti. È composto da diversi oggetti, come piccoli bronzi a scopo ornamentale del XVII e XVIII secolo; gioielli dalla Francia e dall’Italia; smalti di Limoges (Francia) del XVI e XVII di Pierre Reymond e delle famiglie Penicaud, Limousin e Noylier; oggetti civili in argento in Olanda e Germania; e alcuni esempi di pittura olandese, tedesca, fiamminga e inglese. Non dimentichiamo ciò che abbiamo già menzionato sopra che Lázaro Galdiano era convinto che l’introduzione di opere straniere in Spagna potesse aumentare il livello culturale del paese.

Dalla scuola fiamminga abbiamo un trittico di “Discesa”, opera del Maestro di Santa Segre, mentre il tedesco è rappresentato dalla “Crocifissione con santi”, del Maestro dei Nimbos dipinti, opera della fine del il colorista del XV secolo e luminoso, tipico del gotico. Anche da questo periodo è una vetrata di origine italiana realizzata da Antonio da Pandino in cui appare la figura di “San Miguel che pesa le anime”. Da parte sua, la scuola inglese è il ritratto di “Lady Sondes”, opera di Sir Joshua Reynolds. La sezione pittorica di questa sala è completata dalla “Natura morta con frutta e ostriche”, dell’artista olandese Jacob van Walscapelle, e la “, chiamata anche” Allegoria delle arti “, dal flamenco Thomas Willeboirts Bosschaert.

Prima di partire, ci fermeremo al “Cristo legato alla colonna” che vedremo in piedi sul retro della stanza, una meravigliosa opera realizzata in marmo da Michelangelo Naccherino per la pala d’altare della Chiesa della Trinità di Napoli, dove è stato abbinato a un’immagine della Vergine che, al momento, è nella Fondazione Selgas de Cudillero (Asturie). Dato a re Filippo III da don Pedro Fernández de Castro, conte di Lemos, in seguito sarebbe stato donato dal monarca al Convento dei Trinitari di Madrid scomparso.

Questo fu confiscato e, successivamente, demolito, momento in cui il Cristo si trovò per diversi giorni nel marciapiede di Atocha Street. In tal modo, avrebbe raggiunto il mercato dell’arte a Parigi, dove fu visto dal Conte dei merli, anche se sarebbe stato acquisito in seguito da Lázaro Galdiano. Come questo lavoro, Naccherino ne eseguirà un altro sullo stesso argomento per Cosimo II de Medicis.

Camera 6:
Gioielli Bibliografici
Un tour nell’interesse di Lázaro Galdiano per i libri e come questo lo ha portato a creare una meravigliosa biblioteca con copie, manoscritti, rilegature artistiche e altre forme di grande interesse. Tuttavia, per motivi di conservazione, non possono rimanere permanentemente esposti. Pertanto, questa sala ha lo scopo di mostrare temporaneamente questi fondi per farli conoscere ai visitatori, cambiando di volta in volta il tema della mostra.

Museo Lázaro Galdiano
Il Museo Lázaro Galdiano, a Madrid (Spagna), è un museo statale di origine privata, che ospita una vasta ed eterogenea collezione, formata con interesse enciclopedico verso tutte le arti e le tecniche. Questo eccezionale set, composto da oltre 12.600 pezzi, fu raccolto dal collezionista ed editore José Lázaro Galdiano, che quando morì nel 1947 lo lasciò in eredità allo Stato spagnolo insieme alla sua residenza di Madrid, la sede della sua casa editrice Spagna moderna e un libreria di 20.000 volumi

In mostra al Museo Lázaro Galdiano è presente gran parte della collezione privata di José Lázaro Galdiano, lasciata in eredità allo Stato spagnolo. La Fondazione Lázaro Galdiano è stata istituita dal governo nel 1948. Oltre ad amministrare la direzione del museo stesso, la Fondazione gestisce un’importante biblioteca, un archivio, una sala di studio contenente stampe e disegni e cura anche la prestigiosa rivista d’arte “Goya”.

La collezione d’arte comprende un’eccellente galleria di immagini, essenziale per la storia dell’arte spagnola e all’interno della quale spicca l’opera di Francisco de Goya. Importanti dipinti europei sono anche inclusi e sono integrati da sculture e arti decorative, risalenti al VI secolo a.C. fino alla prima metà del XX secolo.

L’esposizione concettuale al piano terra offre la chiave per comprendere la collezione, le sue origini e la sua importanza nella storia dell’arte, e per di più, fare una passeggiata estetica tra i suoi pezzi più attraenti. Il primo piano è dedicato all’arte spagnola, il secondo piano alle scuole europee. Al terzo piano è stata allestita una galleria di studio che contiene la maggior parte dei pezzi della collezione, composta da circa tredicimila oggetti.