Museo Rufino Tamayo è un museo pubblico di arte contemporanea situato nel Parco Chapultepec di Città del Messico, che produce mostre di arte contemporanea, utilizzando la sua collezione di arte moderna e contemporanea, nonché opere d’arte della collezione del suo fondatore, l’artista Rufino Tamayo.

L’edificio è stato il primo grande museo in Messico costruito con fondi privati, con Tamayo che ha partecipato alla sua progettazione, che ha vinto il Premio Nacional de Arte nel 1982. L’Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) gestisce il museo dal 1986 e nel 2012, la struttura è stata ampliata da tre sale a cinque.

È un museo pubblico dedicato alla presentazione di mostre internazionali di arte contemporanea e la sua collezione di arte moderna e contemporanea al fine di arricchire l’esperienza estetica e favorire il senso critico degli spettatori. Inoltre, ricerca e diffonde in diversi formati le opere della sua collezione, così come le opere di Rufino Tamayo.

Fondato nel 1981, il Museo Tamayo produce mostre innovative della più rappresentativa dell’arte contemporanea internazionale, la sua collezione di arte moderna e contemporanea, nonché il lavoro del suo fondatore, l’artista Rufino Tamayo, con l’obiettivo di arricchire l’esperienza estetica e critica senso dei diversi pubblici del museo attraverso la ricerca e l’interpretazione della sua programmazione.

Storia
Rufino Tamayo (Oaxaca, 1899 – Città del Messico, 1991) iniziò a collezionare pezzi per la sua collezione internazionale di arte contemporanea dalla fine degli anni ’60, per dare ai messicani l’accesso all’arte del ventesimo secolo. Ciò portò alla creazione del Museo Tamayo, con la sua collezione di opere d’arte della seconda metà del XX secolo. Durante i suoi 31 anni di esistenza, il museo è cresciuto grazie alle donazioni di artisti le cui opere sono state esposte lì, e anche grazie a un programma di acquisizioni da parte della Fundación Olga y Rufino Tamayo (FORT) e più recentemente dall’Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA).

Il museo originale è stato progettato nel 1972 dagli architetti Abraham Zabludovsky e Teodoro González de León. Dopo varie iato nella fase di pianificazione, la costruzione iniziò nel 1979 su un appezzamento di terreno donato dal governo nel Parco Chapultepec; l’edificio fu completato due anni dopo.

Il risultato è stato un edificio modulare con vari livelli che si fonde con l’ambiente circostante e che ha un aspetto architettonico pre-ispanico. Le varie pendici o rampe verdi formano parte integrante della composizione, stabilendo il collegamento dell’edificio con il Parco Chapultepec, creando l’impressione che il museo si alzi dalla terra.

Nel 1982 l’edificio ha ricevuto il Premio Nazionale per le Arti e le Scienze (categoria Belle Arti) per le sue caratteristiche di design, insieme alle sue soluzioni plastiche e funzionali.

Con il patrocinio di Grupo Alfa e della Fundación Cultural Televisa, il Museo Tamayo fu inaugurato il 29 maggio 1981. Cinque anni dopo il museo divenne proprietà dello stato e gestito dall’INBA, con una reinaugurazione tenutasi il 9 settembre 1986.

Dal 1994, è diventato evidente che l’edificio avrebbe dovuto essere adattato per soddisfare le sue esigenze di spazio e diventare un’istituzione culturale per un pubblico più esigente e partecipativo. Il progetto prevedeva che il museo aumentasse la sua offerta di programmi educativi e culturali, nonché di aggiungere un negozio di articoli da regalo e una caffetteria per integrare la vasta gamma di attività culturali. Tuttavia, il progetto del 1994 non è mai decollato.

Il negozio e la caffetteria sono stati aggiunti in spazi improvvisati negli anni ’90. Dal 2001, il negozio e la caffetteria sono stati situati in varie parti dell’edificio: persino una delle gallerie della mostra è stata addirittura sacrificata per un periodo al fine di liberare spazio per questi servizi.

Nel 2009, il Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta), l’Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) e la Fundación Olga y Rufino Tamayo, AC (FORT) hanno sviluppato l’idea del progetto di espansione per mantenere il progetto di Rufino Tamayo spirito all’avanguardia. A tal fine, le tre parti hanno firmato un accordo di collaborazione in cui hanno concordato di costituire un fondo misto di 84 milioni di pesos.

È stato inoltre concordato che FORT avrebbe implementato il progetto e ha invitato tre società di costruzioni a presentare proposte. La ditta Arquitech è stata scelta sulla base della sua proposta di costruzione e della qualità del suo lavoro e della sua società madre, WINCO. L’architetto Teodoro González de León è stato nuovamente incaricato del progetto di ampliamento e ristrutturazione.

Il 16 giugno 2011 si è svolta la cerimonia della posa della pietra alla presenza di Consuelo Sáizar, presidente di Conaculta; Teresa Vicencio, direttore dell’INBA; David Cohen, presidente di FORT; Carmen Cuenca, direttrice del Museo Tamayo e Teodoro González de León, architetto del progetto, nonché Marcelo Ebrard, capo del governo di Città del Messico e altri rappresentanti del governo, patrocinatori e membri del FORT.

Il 7 agosto 2011 il museo è stato chiuso al pubblico e sono state prese le misure necessarie per iniziare finalmente i lavori conclusi nel giugno 2012.

Architettura
Rufino Tamayo era sempre interessato al recinto che ospitava la sua collezione d’arte all’interno della prima sezione della foresta di Chapultepec. Il governo locale ha autorizzato il trasferimento di un pezzo di terreno forestale, dove precedentemente si trovava il campo da golf azteco. Fu allora che l’artista convocò gli architetti messicani Teodoro González de León e Abraham Zabludovsky per il progetto di costruzione, che sarebbe diventato un altro pezzo della collezione.

Il progetto iniziò nel 1972, mentre la costruzione iniziò fino al 1979 e si concluse due anni dopo, nel 1981. Il risultato è un edificio che gli è valso il Premio Nazionale per la Scienza e le Arti, sotto la rubrica “Belle Arti”, nel 1982. Considerato come uno dei pochi esempi in Messico di architettura contemporanea destinati dal suo progetto originale all’opera museale, l’edificio è armoniosamente incorporato nell’ambiente grazie alla sua forma piramidale, che rimanda al patrimonio architettonico preispanico.

L’edificio non è un corpo che invade la foresta, ma è integrato nel terreno circostante in virtù della sua struttura a più livelli, che si concentra su se stesso in volumi ciechi di cemento sfalsati verso il centro, che, mascherati, danno la sensazione che l’edificio germoglia da terra. Per raggiungere questo obiettivo, gli architetti hanno incorporato pendii con vegetazione, che sono una parte fondamentale della composizione dell’edificio e stabiliscono il rapporto principale con la foresta di Chapultepec. Nella costruzione dell’edificio, principalmente, è stato utilizzato cemento armato con pietre di marmo bianco, nonché vetro e legno per i pavimenti. Particolare attenzione è stata rivolta al design degli spazi interni che, illuminati con luce naturale e artificiale, creano atmosfere diverse che intensificano il rapporto del visitatore con le opere d’arte.

Estensione
Sebbene nel 1994 sia stato realizzato un progetto per fornire all’edificio spazi adeguati per programmi culturali ed educativi, non è stato fino al 2009 che è stato deciso di realizzare l’espansione da parte del National Institute of Fine Arts, del National Council for Culture and the Arts (CONACULTA) e la Fondazione Olga y Rufino Tamayo, AC

Dopo oltre 30 anni di vita, il Museo Tamayo ha chiuso i battenti per un anno (agosto 2011 – agosto 2012) per la sua ristrutturazione e ampliamento architettonico, Teodoro González de León, uno degli autori originali dell’edificio, era responsabile del progetto. L’edificio è cresciuto del 30%, conservando la sua forma emblematica ed estetica, con spazi e strutture nuovi e ristrutturati per offrire più mostre, strutture e offerta di attività. Il 21 agosto, il presidente Felipe Calderón Hinojosa ha riaperto il museo.

interno
Il museo ha sale espositive, una sala didattica dove vengono svolti seminari e attività pedagogiche, un auditorium, un centro di documentazione, un ristorante e un negozio.

Collezione
La collezione del museo è divisa in due set: il fondo moderno, raccolto principalmente da Olga e Rufino Tamayo, e un fondo contemporaneo che è emerso negli anni ’90 e continua a crescere, grazie alle donazioni di artisti che hanno già esposto nel museo. opere create ex profeso.

Lo sfondo moderno colpisce per l’elenco dei grandi autori rappresentati: Pablo Picasso, Joan Miró, Francis Bacon, Jean Dubuffet, Fernand Léger, Wifredo Lam, Pierre Soulages, Frank Auerbach, Alexander Calder, Eduardo Chillida, Salvador Dalí, Max Ernst, Josep Guinovart, Barbara Hepworth, Hans Hartung, Willem de Kooning, Roy Lichtenstein, René Magritte, Manolo Millares, Robert Motherwell, Georgia O’Keeffe, Arnaldo Pomodoro, Mark Rothko, Antoni Tàpies, Joaquín Torres García, Victor Vasarely e Andy Warhol …