Il Museo Salvatore Ferragamo di Firenze, in Italia, è un museo della moda dedicato alla vita e alle opere del designer di scarpe italiano Salvatore Ferragamo e della sua omonima azienda. Il museo contiene 10.000 modelli di scarpe create e possedute da Ferragamo dagli anni ’20 fino alla sua morte nel 1960. Dopo la morte di Ferragamo la collezione fu ampliata dalla sua vedova e dai suoi figli. Il museo comprende anche film, ritagli di stampa, materiale pubblicitario, abiti e accessori dagli anni ’50 ad oggi.
La famiglia Ferragamo ha fondato il museo nel maggio 1995 per far conoscere a un pubblico internazionale le qualità artistiche di Salvatore Ferragamo e il ruolo che ha avuto nella storia non solo delle scarpe ma anche della moda internazionale.
Come la maggior parte dei musei aziendali, il Museo Salvatore Ferragamo e i suoi archivi nascono dalla visione di un imprenditore, in questo caso la vedova di Salvatore Ferragamo, Wanda, che ha guidato l’azienda dalla morte del fondatore nel 1960, e i suoi sei figli. In particolare, il maggiore dei loro figli, Fiamma, che dopo la morte del padre gestiva il core business dell’azienda calzaturiera e della pelletteria, rimase al timone di questo progetto per conto della sua famiglia e lo portò alla vita, dando forma alla sua strategia con l’assistenza degli storici e archivisti.
L’idea per il museo è nata inizialmente quando è stata organizzata una mostra a Palazzo Strozzi sulla storia di Salvatore Ferragamo. La mostra è andata in tournée ed è stata ospitata da alcuni dei musei più prestigiosi del mondo, come Victoria and Albert a Londra, il County Museum di Los Angeles, il New York Guggenheim, la Sogetsu Kai Foundation a Tokyo e il Museo de Bellas Artes in Messico. La mostra temporanea divenne gradualmente permanente.
In riconoscimento dell’importanza culturale del museo e di quella delle sue numerose iniziative nel corso degli anni, nel 1999 Salvatore Ferragamo ha ricevuto il Guggenheim Impresa e Cultura Award, assegnato annualmente alle aziende che investono meglio nella cultura per fini costruttivi. Il museo si trova nel centro storico di Firenze, in Palazzo Spini Ferroni, che è anche la sede dell’azienda dal 1938.
Salvatore Ferragamo
L’undicesimo di quattordici bambini, Salvatore Ferragamo, nacque nel 1898 a Bonito, un piccolo villaggio a 100 chilometri da Napoli. Fin da bambino Salvatore ha mostrato una grande passione per le scarpe: all’età di 11 anni è stato apprendista presso un calzolaio a Napoli e a 13 anni ha aperto il suo negozio a Bonito. Quando aveva 16 anni, viaggiò in America per unirsi a uno dei suoi fratelli che lavorava per una grande fabbrica di scarpe a Boston. Salvatore era affascinato dai moderni macchinari e processi di produzione, ma ha anche visto come potevano limitare la qualità del prodotto. All’inizio degli anni Venti si trasferì a Santa Barbara, in California, dove aprì un negozio di calzolai e riparazioni. La California era un posto eccitante in quel momento con la nuova industria cinematografica in forte espansione. Salvatore ha iniziato a progettare e realizzare scarpe per il cinema. Nel frattempo, nella sua continua ricerca di scarpe con la vestibilità perfetta, ha studiato anatomia umana, ingegneria chimica e matematica presso l’Università della California del Sud a Los Angeles.
Quando l’industria cinematografica si trasferì a Hollywood, Salvatore Ferragamo lo seguì. Nel 1923 aprì “Hollywood Boot Shop”, che segnò l’inizio della sua carriera come “calzolaio per le stelle”, come fu definito dalla stampa locale.
Nel 1927 Ferragamo decise di tornare nella sua nativa Italia e scelse di stabilirsi a Firenze, una città nota per i suoi numerosi abili artigiani. Dalla sua officina fiorentina – in cui ha adattato il sistema della catena di montaggio al lavoro altamente specializzato e rigorosamente manuale dei suoi lavoratori – Salvatore ha lanciato un flusso costante di esportazioni verso gli Stati Uniti.
Poi venne la grande crisi del 1929, che bruscamente bloccò gli affari con il mercato americano e costrinse la società a chiudere. Tuttavia, Ferragamo non ha perso il cuore. Invece, ha rivolto la sua attenzione al mercato interno. Nel giro di pochi anni, la sua attività stava andando così bene che nel 1936 affittò due officine e un negozio a Palazzo Spini Feroni, via Tornabuoni, Firenze. Nonostante le sanzioni economiche contro l’Italia di Mussolini, fu durante questo periodo che Ferragamo scoprì alcune delle sue creazioni più popolari e ampiamente imitate, come le sue “zeppe” di sughero forti ma leggere. Nel 1938 queste creazioni di successo gli permisero di pagare la prima rata per l’acquisto di tutto Palazzo Spini Feroni, che da allora è la sede dell’azienda. Nel 1940 sposò la giovane figlia del dottore locale di Bonito, Wanda Miletti, che lo raggiunse a Firenze e gli avrebbe dato sei figli: tre figli (Ferruccio, Leonardo e Massimo) e tre figlie (Fiamma, Giovanna e Fulvia).
Dopo la guerra, le scarpe di Salvatore Ferragamo sono diventate famose in tutto il mondo come simbolo del ritorno dell’Italia alla vita, al design e alla produzione. Gli anni che seguirono videro molte invenzioni memorabili: i tacchi a spillo con rinforzo in metallo resi famosi da Marilyn Monroe, i sandali dorati e i sandali invisibili con tomaia in filo di nylon (per i quali Ferragamo vinse il prestigioso “Neiman Marcus Award” nel 1947, il mondo della moda equivalente dell’Oscar, che segna la prima volta che è stato conferito a un designer di scarpe).
Alla morte di Salvatore Ferragamo nel 1960 aveva realizzato il suo sogno di una vita: aveva disegnato e realizzato le scarpe più belle del mondo. Lo lasciò alla sua famiglia per portare avanti e realizzare un altro sogno che aveva coltivato negli ultimi anni: trasformare Ferragamo in un grande marchio di moda.
Fiamma Ferragamo
Quando Salvatore morì nel 1960, l’eredità inestimabile del fondatore passò a sua moglie e alla figlia maggiore, Fiamma, che aveva rinunciato agli studi per unirsi alla società a sedici anni. È stata l’unica dei figli di Salvatore a lavorare con lui, per un anno, sotto la sua guida e sperimentando la sua creatività artistica.
Soprannominato “l’adolescente della moda” dalla stampa, Fiamma ha rappresentato lo stile Ferragamo in tutto il mondo in scarpe e accessori in pelle fino alla sua morte nel 1998. Ha diretto la progettazione, la produzione e la vendita di scarpe da donna e borse, valigie e accessori da uomo e da donna. Fiamma Ferragamo ricevette il prestigioso premio internazionale Neiman Marcus nel 1967, esattamente 20 anni dopo che suo padre ricevette lo stesso premio. Ha disegnato una serie di celebri stili di scarpe, tra cui la Vara con il suo fiocco in gros grain, creato nel 1978 e ancora oggi in produzione, insieme ad altri accessori che sono diventati icone dello stile di Salvatore Ferragamo, come la borsa W con la sua doppia chiusura Gancino, che ha disegnato per sua madre, Wanda.
Il talento di Fiamma è stato riconosciuto con altri premi internazionali e importanti appuntamenti, non solo nella moda ma anche nel mondo della cultura e delle arti. Per molti anni è stata presidente del capitolo toscano del FAI (Fondo Ambiente Italiano), e le idee per la prima mostra a Palazzo Strozzi a Firenze sulla storia di Salvatore Ferragamo e per la fondazione del Museo Salvatore Ferragamo sono state principalmente sue.
Celebrità
Quando Salvatore Ferragamo si trasferì in California, portando con sé la sua passione per le scarpe e l’eccezionale artigianalità, la sua prima vera esperienza lavorativa fu con l’industria cinematografica.
Da quel tempo lontano, il rapporto del marchio con il mondo del cinema è in corso e ha continuato a ispirare la creatività di Salvatore Ferragamo e plasmare l’immagine dell’azienda.
Negli anni Cinquanta, Palazzo Spini Feroni era già un must per le attrici di celebrità in visita in Italia, come Audrey Hepburn, Ava Gardner, Greta Garbo, Anna Magnani, Paulette Goddard, Lauren Bacall e Sophia Loren.
Le star del cinema sono ancora fedeli al nome Ferragamo oggi.
La compagnia continua a collaborare con importanti produzioni cinematografiche, sia fornendo accessori sia collaborando attivamente al film e lavorando a stretto contatto con i costumisti. Questo è stato il caso del 1996 per Evita di Alan Parker, con Madonna, nel 1998 per Ever After – A Cinderella Story di Andy Tennant, con Drew Barrymore, Anjelica Huston e Jeanne Moreau, nel 2008 per l’Australia di Baz Luhrmann, con Nicole Kidman, e nel 2013 per Ron Howard’s Rush, con Daniel Brühl e Chris Hemsworth.
artigianato
Quando Salvatore emigrò negli Stati Uniti, dove l’industria calzaturiera si stava espandendo a passi da gigante, decise di rimanere fedele alla tradizione artigianale italiana, integrandola con alcune tecniche prese in prestito dalla produzione industriale. Dopo essere tornato in Italia e stabilirsi a Firenze, Ferragamo ha esteso il concetto di artigianato a tomaie realizzate con pizzi, ricami e paglia e tacchi ricoperti di strass, argento e metallo, il risultato delle abili mani degli artigiani locali, il cui lavoro è noto in tutto il mondo per incarnare la cultura italiana dell’artigianato raffinato.
Quando la produzione si è diversificata oltre le calzature per una gamma più ampia di prodotti, il marchio Ferragamo ha continuato a conservare il suo patrimonio e preservare alcune tecniche artigianali nei suoi processi di produzione, coltivando un occhio ai dettagli e una passione per il suo lavoro, che sono stati i fattori chiave del suo successo .
Comfort
Mentre era in California, Ferragamo frequentò i corsi di anatomia umana all’università, trovando il primo indizio del problema nella distribuzione del peso del corpo sull’arco del piede e brevettando un supporto interno in acciaio, il “gambo”. Ciò ha reso le scarpe Ferragamo leggere e resistenti. Questa prima scoperta è stata seguita da una ricerca sugli scarponi che ha portato a un sistema di calzatura originale che ha contribuito a colmare il divario tra produzione industriale e calzatura su misura. Salvatore ha aggiunto la misurazione della larghezza del piede e del volume complessivo alle misure tradizionali del piede.
Il concetto è stato ulteriormente sviluppato nella produzione industriale dopo la morte di Ferragamo e ha portato alla creazione di oltre 70 diverse combinazioni di calzatura / taglia per donna e uomo ciascuna.
Museo Salvatore Ferragamo
L’obiettivo del museo è documentare l’importante lavoro creativo di Salvatore Ferragamo nel settore della pelletteria e in particolare delle calzature e dimostrare il rapporto che è sempre esistito tra azienda, arte, design e costume.
Ampliato nel 2006, oggi il museo occupa la base dell’edificio.
È divisa in sette sale: le prime due sale sono dedicate alla storia della casa Ferragamo e alla sua creatività: oltre 14.000 modelli sono esposti in mostre biennali – a rotazione – conservate nell’archivio del museo. Le altre sale del museo sono invece destinate a mostre temporanee come l’omaggio pagato a Marilyn Monroe nel 2012-2013 per i cinquant’anni dalla sua morte: la designer fiorentina ha creato modelli “decollete” con tacchi a spillo per lei, di molti colori e materiali.
Per celebrare l’80 ° anniversario della casa di moda, è stata organizzata una mostra sulle calzature creata da Ferragamo, selezionata sulla base del criterio del colore che ha sempre suscitato un grande fascino per lo stilista.
Storia del museo
La famiglia Ferragamo ha fondato il museo nel maggio 1995 per far conoscere a un pubblico internazionale le qualità artistiche di Salvatore Ferragamo e il ruolo che ha avuto nella storia non solo delle scarpe ma anche della moda internazionale.
Come la maggior parte dei musei aziendali, il Museo Salvatore Ferragamo e i suoi archivi nascono dalla visione di un imprenditore, in questo caso la vedova di Salvatore Ferragamo, Wanda, che ha guidato l’azienda dalla morte del fondatore nel 1960, e i suoi sei figli. In particolare, il maggiore dei loro figli, Fiamma, che dopo la morte del padre gestiva il core business dell’azienda calzaturiera e della pelletteria, rimase al timone di questo progetto per conto della sua famiglia e lo portò alla vita, dando forma alla sua strategia con l’assistenza degli storici e archivisti.
L’idea per il museo è nata inizialmente quando è stata organizzata una mostra a Palazzo Strozzi sulla storia di Salvatore Ferragamo. La mostra è andata in tournée ed è stata ospitata da alcuni dei musei più prestigiosi del mondo, come Victoria and Albert a Londra, il County Museum di Los Angeles, il New York Guggenheim, la Sogetsu Kai Foundation a Tokyo e il Museo de Bellas Artes in Messico. La mostra temporanea divenne gradualmente permanente.
In riconoscimento dell’importanza culturale del museo e di quella delle sue numerose iniziative nel corso degli anni, nel 1999 Salvatore Ferragamo ha ricevuto il Guggenheim Impresa e Cultura Award, assegnato annualmente alle aziende che investono meglio nella cultura per fini costruttivi. Il museo si trova nel centro storico di Firenze, in Palazzo Spini Ferroni, che è anche la sede dell’azienda dal 1938.
L’edificio
Nel 1846 il Comune di Firenze acquistò il palazzo e, dal 1860 al 1870, quando Firenze fu la capitale d’Italia, Palazzo Spini Feroni divenne sede del Consiglio Comunale. Tornò alla proprietà privata nel 1881 quando fu venduto a una banca, la Cassa di Risparmio, e Salvatore Ferragamo acquistò il palazzo nel 1938, rendendolo la sede della sua azienda e la sede della sua officina.
Il restauro dell’edificio fu completato nel 2000 e le sue sale ora mostrano con orgoglio capolavori dell’arte fiorentina del XVII e XVIII secolo, tra cui gli affreschi di Bernardino Poccetti nella cappella del palazzo.
Il piano sotterraneo, dove si trova il museo, rivela le radici medievali dell’edificio. Nel corso dei secoli è stato utilizzato per molti scopi diversi e nei primi anni del XX secolo ospitava una delle gallerie di antiquariato più famose della città.
La collezione permanente
Diversi stili di scarpe rivelano le relazioni di Salvatore Ferragamo con artisti del suo tempo, come il pittore futurista Lucio Venna che ha creato schizzi per la pubblicità e la famosa etichetta sulle scarpe Ferragamo. Altri documentano la sua continua ricerca della calzata perfetta e delle speciali costruzioni di scarpe che ha inventato, nonché i materiali insoliti che ha usato, dal famoso “cuneo” in sughero brevettato nel 1936 e immediatamente imitato in tutto il mondo, fino a tomaie in rafia , cellophane e carta trasparente utilizzata per i cioccolatini durante la seconda guerra mondiale. La collezione comprende anche scarpe famose perché realizzate per star di Hollywood come Marilyn Monroe, Greta Garbo e Audrey Hepburn.
La collezione di calzature, utilizzata dal museo, documenta l’intero arco di attività di Salvatore Ferragamo, dal suo ritorno in Italia nel 1927 fino al 1960, anno della sua morte, mettendo in evidenza l’abilità tecnica e artistica di Salvatore, che attraverso la scelta dei colori, l’immaginazione di i modelli e la sperimentazione dei materiali, è stato in grado di offrire un contributo fondamentale allo sviluppo e all’affermazione del “Made in Italy”.
È composto da modelli che dimostrano il rapporto di Salvatore Ferragamo con gli artisti dell’epoca, come il pittore futurista Lucio Venna, autore di alcuni schizzi pubblicitari e il noto marchio di calzature Ferragamo; altri dimostrano la continua ricerca della perfetta vestibilità e l’invenzione di particolari costruzioni e l’uso di materiali, dal famoso “cuneo” in sughero, brevettato nel 1936 e immediatamente copiato in tutto il mondo, alla tomaia in raffia o cellophane, la carta per i dolci , adottato durante il periodo della seconda guerra mondiale. Ci sono anche scarpe famose per essere state create per le star di Hollywood, come Marilyn Monroe, Greta Garbo, Audrey Hepburn.
La collezione è inoltre arricchita dalla produzione di calzature dopo la morte di Salvatore Ferragamo fino ai giorni nostri. Ogni anno, infatti, alcuni modelli rappresentativi della stagione entrano a far parte dell’archivio Salvatore Ferragamo, da cui il museo attinge per le sue mostre.
C’è anche una raccolta di disegni, forme in legno, documenti e fotografie collegati alle creazioni dell’artista di scarpe.