Architettura rustica

Nell’architettura classica, il bugnato è una gamma di tecniche in muratura che conferiscono alle superfici visibili una finitura che contrasta la trama con le superfici in muratura a blocchi squadrati e levigate, chiamate bugnati. La faccia visibile di ogni singolo blocco viene ritagliata attorno ai bordi per renderne le dimensioni e la disposizione molto chiare. Inoltre, la parte centrale della faccia di ciascun blocco può avere una superficie volutamente ruvida o modellata.

La muratura rustica è solitamente “vestita”, o squadrata ordinatamente, su tutti i lati delle pietre tranne la faccia che sarà visibile quando la pietra viene messa in posizione. Vengono fornite giunture larghe che enfatizzano i bordi di ciascun blocco, angolando i bordi (“incanalati sul canale”), o rilasciandoli leggermente indietro. La parte principale della faccia esposta può essere liscia e piatta o lasciata o lavorata con una superficie più o meno ruvida o a motivi geometrici. La rusticazione viene spesso utilizzata per conferire peso visivo al piano terra, in contrasto con il bugnato sopra. Sebbene sia inteso a trasmettere una semplicità “rustica”, la finitura è altamente artificiale e le facce delle pietre sono spesso lavorate con cura per ottenere un aspetto di finitura grossolana.

La razionalizzazione fu usata in tempi antichi, ma divenne particolarmente popolare negli stili classici rinascimentali dell’architettura rinascimentale italiana e in quelli dei periodi successivi, soprattutto nei piani inferiori di edifici secolari. Resta in uso in alcune architetture moderne.

Finiture simili sono molto comuni nell’architettura medievale, specialmente nei castelli, muri e edifici simili, ma qui nasce semplicemente dalla riluttanza a spendere il denaro extra richiesto per la muratura in bugnato in un particolare edificio, e manca l’enfasi deliberata sulle giunture tra i blocchi . Anche se spesso ottiene un effetto decorativo, questo è qualcosa di un sottoprodotto e lo sfruttamento per l’effetto architettonico all’interno di un singolo edificio di contrasti tra superfici bugnate e bugnate è raramente visto. In alcuni edifici, come Palazzo Vecchio a Firenze (iniziato nel 1298) è in gioco qualcosa di diverso dal risparmio di costi, e questo può essere l’associazione della tecnica con l’esibizione di potenza e forza, dal suo uso nell’architettura militare. Anche le finiture ruvide su pietra sono molto comuni nell’architettura al di fuori della tradizione europea, ma anche queste non si chiamerebbero in genere bugnature. Ad esempio, le basi dei castelli giapponesi e di altre fortificazioni di solito usano pietre grezze, spesso molto attraenti.

Storia
Anche se il bugnato è noto da alcuni edifici di antichità greche e romane, ad esempio la Porta Maggiore di Roma, il metodo divenne famoso durante il Rinascimento, quando le opere in pietra dei piani inferiori e talvolta di intere facciate di edifici furono finite in questo modo. Generalmente era usato per edifici secolari, ed è sempre rimasto insolito nelle chiese, forse attraverso una persistente associazione con l’architettura del potere militare; ci sono delle eccezioni, come St Giles in the Fields, Londra (1730-34).

Probabilmente il primo e più influente esempio è il Palazzo Medici Riccardi a Firenze, costruito tra il 1444 e il 1484, con due finiture bugnate a contrasto. Il piano terra ha un aspetto irregolare e autenticamente robusto, con una variazione nel grado in cui parti delle facce dei blocchi sporgono dal muro che raramente viene eguagliato in seguito. Sopra, il bugnato è semplicemente per enfatizzare i singoli blocchi, e le facce sono tutte lisce e uniformi. Sempre a Firenze, Palazzo Strozzi, iniziato nel 1489, con grandi cuscini allungati oblunghi, e la facciata di Palazzo Pitti, iniziata nel 1458, incastonava tutte le facciate nello stesso stile. Queste facciate usavano solo gli ordini classici nei montanti e nelle edicole, con le forme ad arco in bugnato il rilievo principale dalle massicce pareti piatte. Il Palazzo Rucellai, probabilmente del 1460, inizia a classificare queste facciate, usando tutto il bugnato liscio, tranne i pilastri di ogni livello.

A Roma, il Palazzo Caprini di Donato Bramante (“Casa di Raffaello”, del 1510, ora distrutta) fornì un modello standard per l’integrazione della bugnatura con gli ordini. Qui la forza ovvia di un porticato arcuato cieco con pareti enfatiche sul piano terra bugnato (in effetti con stucco) forniva un rassicurante sostegno alle colonne doriche appaiate del piano superiore che si ergevano su piloni bugnati, appoggiati a un muro liscio. Il primo grande edificio rinascimentale in Spagna, il Palazzo di Carlo V a Granada (1527), aveva una facciata a piano terra profondamente bugnata con regolari cuscini arrotondati.

La tecnica è stata accolta entusiasticamente dalla prossima generazione di architetti manieristi, con Giulio Romano in testa. La maggior parte dei primi esempi di questo stile “rustico” sono quindi costruiti per patroni sofisticati nei principali centri del gusto. Palazzo Stati Maccarani di Giulio a Roma e Palazzo Te a Mantova ampliano ancora le casse e il cortile di Mantova gioca con la tecnica, con alcuni blocchi di bugnato, altri sporgenti rispetto agli altri, e blocchi più grandi posti più in alto di quelli più piccoli. Lo scrittore di architettura manierista Sebastiano Serlio e altri della sua generazione hanno apprezzato il gioco tra elementi architettonici bugnati e finiti. Nella xilografia di una porta del trattato di Serlio del 1537, il bugnato a bande del muro è trasportato proprio attraverso la colonna allegata e le modanature della cornice della porta, che legano insieme tutti gli elementi.

Gli italiani portati a espandere il palazzo di Fontainebleau hanno introdotto la tecnica in Francia. La sua diffusione in Germania e in Inghilterra ha richiesto più tempo, ma verso la fine del 16 ° secolo aveva raggiunto tutte le parti d’Europa. Nella sua Banqueting House di Londra (1619), Inigo Jones ha dato una texture superficiale leggermente bugnata per enfatizzare i blocchi su entrambi i piani e per unificarli dietro i suoi ordini di pilastri e colonne.

Durante il XVIII secolo, in seguito al risveglio palladiano, il bugnato era ampiamente utilizzato ai piani terra di grandi edifici, poiché il suo aspetto forzato di semplicità e solidità contrastava bene con la pietra ornamentale scolpita e le colonne dei piani superiori: “La razionalizzazione divenne quasi obbligatoria tutti gli edifici pubblici del XVIII e XIX secolo in Europa e negli Stati Uniti “. Un piano terra con bugnato, specialmente in una villa inglese come Kedleston Hall, è a volte indicato come “pavimento rustico”, per distinguerlo dal piano nobile sopra. Oltre agli usi che enfatizzano l’orizzontale, il bugnato viene spesso utilizzato in bande verticali relativamente strette, sui quoin agli angoli o altrove. La rusticazione può anche essere limitata al contorno di archi, porte o finestre, soprattutto nella parte superiore. In queste e in altre situazioni in cui la bugnatura si arresta orizzontalmente, il bordo è solitamente costituito da blocchi lunghi e brevi alternati verticalmente. Pertanto, la rustica inverte spesso i modelli dell’architettura vernacolare medievale e posteriore, dove le superfici murali approssimativamente vestite spesso contrastano con i bugnati e le cornici alle aperture.

I libri di architettura di autori come James Gibbs e William Chambers stabiliscono raccomandazioni dettagliate per le proporzioni dei blocchi in relazione alle colonne nella stessa facciata e la proporzione del blocco che un’articolazione allargata dovrebbe occupare, sebbene le loro prescrizioni differiscano, e siano state non sempre seguito da architetti.

Tipicamente, il bugnato dopo il 1700 è molto regolare, con le facce frontali dei blocchi piatte anche se lavorate a motivi, a differenza delle irregolarità reali che si vedono spesso negli esempi del XVI secolo. Spesso viene seguito il modello di Palazzo Medici Riccardi; il piano terra è caratterizzato da un pesante bugnato con facce lavorate, mentre al di sopra c’è una bugnatura a “V” liscia. Sebbene tali zone orizzontali di bugnato siano le più comuni, le zone verticali possono spesso essere utilizzate come punti salienti, come nella figura di Catania sopra, o la Cour Napoleon nel Palazzo del Louvre. Il giardino barocco di fronte a Palazzo Pitti realizza un effetto sorprendente, non spesso copiato, utilizzando ampi “blocchi”, sia arrotondati che rettangolari, sui pilastri delle sue colonne e pilastri.

Il viadotto cantonale, un viadotto ferroviario a cavità arcate cieche costruito nel 1834-35 a Canton, nel Massachusetts, è un esempio di modesti effetti di bugnato nell’architettura industriale; l’effetto è piacevole e il costo è stato probabilmente ridotto. Effetti massicci di bugnature contrastanti caratterizzano lo stile “Richardsonian Romanesque” esemplificato negli anni ’70 e ’80 dall’architetto americano H. H. Richardson. La tecnica è ancora a volte utilizzata in architettura di un personaggio ampiamente modernista, specialmente nelle strade del centro città, dove aiuta gli edifici moderni a fondersi con quelli più vecchi con bugnato.

Sebbene sia essenzialmente una tecnica per la muratura in pietra, il bugnato può essere imitato in mattoni e stucco, che iniziò già nel Palazzo Caprini del Bramante ed era comune nelle case più piccole in architettura georgiana, e anche in legno (vedi sotto), che si trova principalmente in inglese America.

variazioni
La variante più comune di bugnato è la faccia liscia, dove la faccia esterna del blocco è liscia, come in bugnato, e differisce da quella solo dal taglio dentro alle giunture; questo è diventato sempre più popolare, ed è ora il tipo più comunemente visto. Se i bordi profondamente tagliati vengono lavorati solo per le giunture orizzontali, con l’aspetto minimizzato delle articolazioni verticali, l’effetto risultante è noto come bugnato a bande, per lo più visto nei livelli più bassi di edifici molto grandi come la Reggia di Versailles o il l’edificio principale del Foreign Office a Londra. Come a Versailles, le bande possono de “gomitate”, immergendosi in diagonale attorno agli archi per unirsi e sottolineare i voussoirs. Il bugnato a bande è visto soprattutto con pietre dalla superficie liscia, ed è rimasto popolare in Classicismo spogliatoio e in altre versioni contemporanee di stili classici. In questo stile, le bande sono a qualche centinaio di piedi di distanza, rendendo evidente che si usano i rivestimenti in pietra.

Quando la pietra viene lasciata con una superficie esterna ruvida, le forme ruvide possono essere perforate o cesellate nella faccia un po ‘levigata in una tecnica chiamata “vermiculamento” (bugnato vermicular o bugnato vermicular), così chiamato dal latino vermiculus che significa “piccolo verme”, perché le forme assomigliano a vermi, vermi o tracce di vermi nel fango o nella sabbia bagnata. La vermicultura incisa richiede una buona dose di lavoro accurato del muratore, ed è principalmente usata su aree limitate per evidenziarli. Le disparità tra i singoli blocchi sono spesso viste, presumibilmente come diversi intagliatori interpretano i loro modelli in modo leggermente diverso, o hanno diversi livelli di abilità. Il piccolo mausoleo di Turner a Kirkleatham di James Gibbs (1740) ha un’area insolitamente ampia vermicolata, oltre la metà del livello principale. Quando le forme si uniscono per formare una rete, lo stile viene chiamato “reticolato”.

Spesso, specialmente dal Barocco in poi, le aree centrali di pietre grossolanamente appiattite sono rientrate in schemi regolari, ma non troppo regolari, chiamati “beccati” o “lavori scelti”, e si possono trovare vari altri modi di modellarli. Nell’architettura da giardino, dove l’acqua doveva scorrere sopra o vicino alla superficie, a volte viene utilizzato un modello orientato verticalmente che richiama alghe o alghe o ghiaccioli appesi (“lavori di brina”). Associato anche ai giardini è il bugnato “ciclopico”, in cui i blocchi sono molto grandi e irregolari, come se fossero collocati da giganti, e “opere di roccia”, dove le superfici sono formate da rocce ruvide non collocate nei corsi regolari. Quest’ultimo va oltre il bugnato, e si trova nelle fontane e follie, e successivamente nei giardini rocciosi per la semina.

Nel bugnato prismatico i blocchi sono vestiti con un angolo vicino a ciascun bordo, dando una forma prismatica. Dove i volti raggiungono un singolo punto, questo è spesso noto per termini usando “diamante”, ed è coperto di seguito. Possono anche, di solito in blocchi che sono oblunghi piuttosto che quadrati, salire a una cresta al centro. Entrambi i tipi sono illustrati, insieme a molti altri, da Serlio.

Cosiddetto bugnato di diamanti
Vari tipi di altri motivi nelle superfici in muratura sono talvolta chiamati bugnati. Questi includono “diamond point” o “diamond rustication” dove la faccia di ogni pietra è una piramide bassa rivolta verso l’esterno. Questo copriva l’intera facciata del Palazzo dei Diamanti a Ferrara, completata nel 1503, e gran parte di quella del Palazzo delle Sfaccettature del Cremlino di Mosca, progettata dagli italiani e completata nel 1492, con “diamanti” rettangolari. Questi “palazzi di diamanti” influenzarono altre intere pareti di diamanti nella Casa dos Bicos in Portogallo (dopo il 1523, solo pietre alterne) e nel Castello di Crichton in Scozia (1585 circa, tutte pietre, con bordi piatti tra le piramidi).

Le torri rotonde del Castello Sforzesco di Milano utilizzano quasi diamanti, ma i loro punti sono levigati. L’illustrazione a destra, da Catania in Sicilia, alterna file di tre blocchi quadrati “a diamante” con due blocchi rettangolari, dove i volti si innalzano su una cresta anziché su un punto, mostrando entrambe le forme principali di “bugnato prismatico”.

Gli stili ben definiti non hanno davvero nulla a che fare con il bugnato classico, e sono invece uno sviluppo di stili di decorazione in rilievo di muratura che erano popolari nell’architettura tardo gotica, in particolare il manuelino iberico (o tardo gotico portoghese) e il suo equivalente in Spagna, noto come gotico isabellino. Quando non sono figurativi questi sono noti come capi. Probabilmente si tratta di uno sviluppo di stili mudéjar di muri a motivi geometrici. Nella spettacolare porta della fine del XV secolo al Palacio de Jabalquinto di Baeza, in Andalusia, le piccole piramidi distanziate coprono una delle tante zone con eleganti elementi scolpiti, sporgenti da un muro altrimenti in bugnato.

Più tardi, nell’architettura barocca, aree relativamente piccole di bugnature a diamante furono reintegrate nell’architettura nella tradizione classica, e furono popolari come punti salienti, specialmente in Sicilia e nell’Italia meridionale e nell’Europa centrale e orientale. Il grande Palazzo Černín di Praga (1660) ripropone la formula del Cremlino di un’ampia zona di diamanti attraverso l’altezza media della facciata, anche se come le torri di Milano non arrivano a un punto.

Falsificazione del pavimento
L’aspetto del bugnato, che crea una superficie ruvida e non finita simile alla pietra, può essere lavorato su un esterno in legno. Questo processo divenne popolare nella New England del XVIII secolo per tradurre le caratteristiche dell’architettura palladiana nell’idioma della casa-falegname: in Virginia Monticello e Mount Vernon si servirono entrambi di questa tecnica. In particolare, Mount Vernon fa ampio uso di finto bugnato e pittura levigata e sopravvive ancora le superfici originali finite di diverse tavole originali.

La rusticazione di un esterno in legno consiste in tre passaggi fondamentali. In primo luogo, il legno viene tagliato, levigato e preparato con scanalature smussate che fanno apparire ogni asse come se fosse una serie di blocchi di pietra. In secondo luogo, il legno è dipinto con uno spesso strato di vernice. In terzo luogo, mentre la vernice è ancora bagnata, la sabbia viene lanciata o fatta esplodere con aria sulle tavole fino a quando non rimane più sabbia. Dopo che la vernice si asciuga, la tavola è pronta per l’uso.

Nell’Europa centrale, in particolare nella Repubblica ceca, il finto bugnato nello sgraffito (decorazione che raschia un colore del rivestimento su un esterno per mostrarne un altro sotto) è un tratto dal tardo Rinascimento in poi, che continua nel XX secolo. Spesso viene imitato il bugnato “prismatico” o “diamante”.