L’architettura russa segue una tradizione le cui radici erano in guerra Kievan Rus ‘. Dopo la caduta di Kiev, la storia dell’architettura russa continuò nei principati di Vladimir-Suzdal, Novgorod, gli stati successivi dello Tsardom della Russia, l’architettura inclusa). Le grandi chiese di Kievan Rus ‘, costruite dopo l’adozione del cristianesimo nel 988, furono i primi esempi di architettura monumentale nella regione slava orientale. Lo stile architettonico dello stato di Kiev, che si affermò rapidamente, fu fortemente influenzato dall’architettura bizantina. Le chiese ortodosse paleocristiane sono state principalmente costruite in legno, con la loro forma più semplice conosciuta come chiesa a celle. Le cattedrali maggiori spesso presentavano molte piccole cupole, il che ha portato alcuni storici dell’arte a dedurre come potevano apparire i templi slavi pagani.

La cattedrale di Santa Sofia a Novgorod (1044-52), d’altra parte, ha espresso un nuovo stile che ha esercitato una forte influenza sull’architettura della chiesa russa. Le sue spesse mura austere, le finestre piccole e strette e le cupole elmate hanno molto in comune con l’architettura romanica dell’Europa occidentale. Ulteriori deviazioni dal modello bizantino sono evidenti nelle successive cattedrali di Novgorod: San Nicola (1113), Sant’Antonio (1117-19) e San Giorgio (1119). L’architettura secolare di Rus ‘di Kiev è appena sopravvissuta. Fino al XX secolo, solo le porte dorate di Vladimir, nonostante molti restauri del XVIII secolo, potevano essere considerate un autentico monumento del periodo pre-mongolo. Durante gli anni ’40, l’archeologo Nikolai Voronin scoprì i resti ben conservati del palazzo di Andrei Bogolyubsky a Bogolyubovo (dal 1158 al 1165).

La città di Alex ha conservato la sua architettura durante l’invasione mongola. Le prime chiese furono commissionate dai principi; tuttavia, dopo il 13 ° secolo i mercanti, le corporazioni e le comunità iniziarono a commissionare cattedrali. I cittadini del Novgorod del XIII secolo erano noti per la loro astuzia, diligenza e prosperità, espandendosi dal Baltico al Mar Bianco. L’architettura di Novgorod non iniziò a prosperare fino alla fine del XII secolo. La cattedrale di Novgorod Sophia è stata modellata sull’originale Cattedrale di Santa Sofia a Kiev; è simile nell’aspetto ma più piccolo, più stretto e (in uno sviluppo dell’architettura nord-russa) le cupole a forma di cipolla sostituiscono le cupole. La costruzione fu supervisionata da operai di Kiev, che importavano anche mattoni. I materiali di costruzione primari erano blocchi di pietra calcarea e spogliatoi. Si dice che gli interni fossero dipinti in affreschi, che ora sono scomparsi. Le porte erano fatte di bronzo.

Il katholikon del monastero di Yuriev fu commissionato nel 1119 dal principe Vsevolod Mstislavovich. L’architetto era conosciuto come il Maestro Peter, uno dei pochi architetti che sono stati registrati in questo momento in Russia. L’esterno è caratterizzato da finestre strette e nicchie a doppio incasso, che procedono a ritmo attraverso la facciata; le pareti interne raggiungono un’altezza di 20 metri (66 piedi). I suoi pilastri sono strettamente distanziati, sottolineando l’altezza dei soffitti a volta. L’interno era coperto da affreschi delle botteghe del principe, tra cui alcuni dei più rari dipinti russi dell’epoca.

La Chiesa della Trasfigurazione del Salvatore era un memoriale di Ilya Muromets. Durante l’invasione mongola, Ilya aveva fama di aver salvato la città; la chiesa fu costruita in suo onore su Elijah Street nel 1374. Durante questo periodo la città-stato di Novgorod stabilì un distretto separato per i principi, suddividendo la città in una serie di strade dove si trova ancora la chiesa. Le finestre della chiesa sono più dettagliate, le nicchie più profonde e la cupola (vista in cattedrali più grandi) è aumentata da un tetto spiovente.

Un’altra chiesa che ricorda da vicino la Chiesa della Trasfigurazione è la Chiesa dei Santi Pietro e Paolo a Kozhevniki. Fu costruito nel 1406 e la differenza principale è nel materiale da costruzione. Il dettaglio è focalizzato sulle facciate ovest e sud. Nuovi motivi ornamentali nel mattone appaiono in questo momento. Il mattone è stato utilizzato anche per i pilastri che delineano la facciata. Inizialmente era intonacato, ma subì un restauro dopo che fu danneggiato durante la seconda guerra mondiale. La sua abside punta verso il fiume, che offre uno spettacolo di benvenuto per le navi che si avvicinano dal Baltico. Il tetto di scandole assomiglia ai tetti di bochka popolari all’epoca. Le pareti sono state costruite in pietra di cava locale, che contrastava con i mattoni rossi. La pianta della chiesa è quasi quadrata con quattro pilastri, un’abside e una cupola.

Periodo di Kievan (882-1230)

L’antico stato russo (secoli IX-XII)
L’influenza culturale dello stato della Vecchia Russia può essere rintracciata nelle tradizioni architettoniche di diversi stati moderni, inclusa la Russia.

Le grandi chiese di Kievan Rus, costruite dopo il 988, furono i primi esempi di architettura monumentale nelle terre slave orientali. Lo stile architettonico di Kievan Rus è stato istituito sotto l’influenza dell’architettura bizantina. Le prime chiese ortodosse erano per la maggior parte costruite in legno.

La prima chiesa in pietra del vecchio stato russo era la chiesa delle decime a Kiev, la cui costruzione è attribuita al 989 sotto Vladimir Svyatoslavich. La chiesa fu costruita come una cattedrale non lontana dalla casa del principe.

Nella prima metà del 12 ° secolo la chiesa subì notevoli riparazioni. A quel tempo, l’angolo sud-occidentale del tempio fu completamente ricostruito, un potente pilone apparve sulla facciata ovest, sostenendo il muro. Queste attività, molto probabilmente, erano il restauro del tempio dopo il parziale collasso dovuto al terremoto.

La Cattedrale di Santa Sofia a Kiev, costruita nell’XI secolo, è una delle strutture architettoniche più significative di questo periodo. Inizialmente, la Cattedrale di Santa Sofia era una chiesa a cinque navate con una cupola con 13 capitoli. Su tre lati era circondato da una galleria a due livelli, e all’esterno – una galleria a più livelli ancora più ampia.

La cattedrale fu costruita dai costruttori di Costantinopoli con la partecipazione dei maestri di Kiev. A cavallo dei secoli XVII-XVIII fu ricostruita esternamente nello stile del barocco ucraino. Il tempio è incluso nella lista del patrimonio mondiale dell’UNESCO.

Architettura Vladimiro-Suzdal (XII-XIII secolo)

Il Golden Gate di Vladimir. La parte centrale con un arco di passaggio è stata conservata dalla metà del 12 ° secolo
Nel periodo della frammentazione politica, il ruolo di Kiev come centro politico cominciò a indebolirsi, importanti scuole di architettura apparvero nei centri. Nei secoli XII-XIII il centro culturale più importante era il Principato di Vladimir-Suzdal. L’unicità dell’architettura di Vladimir-Suzdal è che non solo ha continuato le tradizioni dell’architettura bizantina e del sud della Russia, ma ha anche arricchito in modo significativo le idee e gli elementi dell’Europa occidentale. Rimane aperta la questione della partecipazione diretta dei maestri medievali europei nella costruzione di pietra bianca nel nord-est della Russia nel mezzo – la seconda metà del XII secolo.

Il primo equipaggiamento di pietra europeo a Zalesye cominciò a usare Yuri Dolgoruky. E ‘stato costruito edifici in pietra bianca a Vladimir, Suzdal, St. George’s, Polacco, Pereslavl. Fino ad ora, due di loro hanno raggiunto la chiesa di Boris e Gleb a Kideksha e la Cattedrale del Salvatore a Pereslavl-Zalessky. Entrambe le chiese risalgono al 1152 anno.

Durante il regno di Andrei Bogolyubsky, l’architettura di Vladimir-Suzdal fu ulteriormente sviluppata. Nella capitale del principato, Vladimir sviluppò una costruzione attiva, la città fu costruita con strutture monumentali. Finora, tali monumenti architettonici di Vladimir come la Cattedrale dell’Assunzione e la Porta d’Oro sono stati preservati. Uno dei monumenti più notevoli dell’architettura della scuola Vladimir-Suzdal è la Chiesa dell’Intercessione sul Nerl.

La sua fiorente architettura di Vladimir e Suzdal raggiunse la fine del XII secolo con il fratello di Bogolyubsky, il primo Granduca Vladimir Vsevolod il Grande Nido. Vsevolod espanse significativamente la Cattedrale di Vladimir Assumption e costruì la Cattedrale di Dmitrievsky – un capolavoro di intagli in pietra bianca e il più esemplare tempio in pietra bianca in termini architettonici. Con i figli di Vsevolod nel 1220-1230, sono stati creati gli ultimi importanti monumenti di Vladimir-Suzdal Russia – la Cattedrale della Natività del Cremlino di Suzdal e la Cattedrale di San Giorgio a St. George’s – Polacco.

L’architettura civile della terra di Vladimir-Suzdal è rimasta piccola e frammentata. Forse il più antico edificio secolare conservato nella Russia europea sono i resti della residenza in pietra bianca di Andrei Bogolyubsky a Bogoljubovo. Un complesso di lavori di restauro e di ricerca della metà del XX secolo ha permesso di conservare una galleria di transizione a due livelli e la parte inferiore dell’antica torre del palazzo del principe. La Porta d’oro cerimoniale, il cui livello superiore era la chiesa del Reese della Theotokos, fu significativamente ricostruita tra il XVIII e il XIX secolo.

La fine dell’architettura in pietra bianca di Vladimir-Suzdal Rus è stata posta dall’invasione Tatar-Mongol e dal giogo che ne deriva. Nel 1992, sette monumenti in pietra bianca della scuola di architettura Vladimir-Suzdal del XII e dell’inizio del XIII secolo sono stati inclusi nella lista del patrimonio mondiale dell’UNESCO.

Primo periodo moscovita (1230-1530)
I mongoli hanno saccheggiato il paese in modo così profondo che persino le capitali (come Mosca o Tver) non potevano permettersi nuove chiese di pietra per più di mezzo secolo. Novgorod e Pskov sfuggirono al giogo mongolo, tuttavia, e si trasformarono in repubbliche commerciali di successo; dozzine di chiese medievali (dal 12 ° secolo in poi) sono state conservate in queste città. Le chiese di Novgorod (come la via del Salvatore sull’Ilyina, costruita nel 1374), sono coperte di tetti ripidi e grossolanamente scolpite; alcuni contengono magnifici affreschi medievali. Le minuscole e pittoresche chiese di Pskov presentano molti elementi nuovi: archi a mensola, portici delle chiese, gallerie esterne e campanili. Tutte queste caratteristiche furono introdotte dai muratori di Pskov a Muscovy, dove costruirono numerosi edifici nel corso del XV secolo (tra cui la Deposizione della Chiesa del Cremlino di Mosca (1462) e la Chiesa dello Spirito Santo della Santissima Trinità Lavra, costruita nel 1476).

Le chiese della Moscovia del XIV secolo sono poche e le loro età sono controverse. Monumenti tipici – trovati a Nikolskoe (vicino a Ruza, probabilmente del 1320) e Kolomna (forse dal secondo decennio del XIV secolo) – sono piccole chiese fortificate a cupola singola, costruite con pietre grossolanamente “selvagge” e capaci di sopportando brevi assedi. Con la costruzione della Cattedrale dell’Assunzione a Zvenigorod (forse nel 1399), i muratori moscoviti riconquistarono la maestria dei costruttori pre-mongoli e risolvevano alcuni dei problemi costruttivi che avevano sconcertato i loro predecessori. Monumenti simbolo dell’antica architettura moscovita si trovano nella Santa Trinità Lavra (1423), nel monastero Savvin di Zvenigorod (forse 1405) e nel monastero di Sant’Andronico a Mosca (1427).

Verso la fine del XV secolo la Moscovia era uno stato così potente che il suo prestigio richiedeva magnifici edifici a cupola multipla alla stregua delle cattedrali pre-mongole di Novgorod e Vladimir. Riprodussero le antiche strutture di Vladimir in tre grandi cattedrali al Cremlino di Mosca e le decorarono con motivi rinascimentali italiani. Queste ambiziose cattedrali del Cremlino (tra cui la Dormizione e le cattedrali dell’Arcangelo) furono imitate in tutta la Russia durante il XVI secolo, con nuovi edifici che tendevano ad essere più grandi e decorati dei loro predecessori (ad esempio, la cattedrale di Hodegetria del convento di Novodevichy degli anni ’20).

Oltre alle chiese, molte altre strutture risalgono al regno di Ivan III. Questi includono fortificazioni (Kitai-gorod, il Cremlino (le sue torri attuali sono state costruite in seguito), Ivangorod), torri (Ivan il Grande campanile) e palazzi (il Palazzo delle Sfaccettature e il Palazzo Uglich). Il numero e la varietà di edifici esistenti possono essere attribuiti al fatto che gli architetti italiani persuasero i moscoviti ad abbandonare calcare prestigioso, costoso e ingombrante per mattoni molto più economici e leggeri come il principale materiale da costruzione.

Medio periodo moscovita (1530-1630)
Nel 16 ° secolo, lo sviluppo chiave fu l’introduzione del tetto a capanna nell’architettura in mattoni. Si pensa che la costruzione del tetto a forma di tenda si sia originata nella Russia settentrionale, poiché ha impedito che la neve si accumulasse su edifici di legno durante i lunghi inverni. In chiese di legno (anche moderne), questo tipo di tetto è stato molto popolare. La prima chiesa in mattoni a forma di tenda è la chiesa dell’Ascensione a Kolomenskoe (1531), progettata per commemorare la nascita di Ivan il Terribile. Il suo design dà origine a speculazioni; è probabile che questo stile (mai trovato in altri paesi ortodossi) simboleggi l’ambizione del nascente stato russo e la liberazione dell’arte russa dai canoni bizantini dopo la caduta di Costantinopoli nei turchi.

Le chiese religiose erano popolari durante il regno di Ivan il Terribile. Due primi esempi risalenti al suo regno impiegano diverse tende di forme e colori esotici, disposti in un intricato design: la Chiesa di San Giovanni Battista a Kolomenskoye (1547) e la Cattedrale di San Basilio sulla Piazza Rossa (1561). Quest’ultima chiesa riunisce nove tetti a capanna in una sorprendente composizione circolare.

Periodo tardo moscovita (1630-1712)
Dopo il tempo dei guai, la chiesa e lo stato erano in bancarotta, incapaci di finanziare i lavori di costruzione; un’iniziativa fu presa dai ricchi mercanti a Yaroslavl, sul Volga. Durante il XVII secolo, costruirono molte grandi chiese a cattedrale con cinque cupole a forma di cipolla, circondandole con tende di campanili e navate laterali. All’inizio la composizione delle chiese era bruscamente asimmetrica, con parti diverse che si bilanciavano l’una con l’altra sul principio del “raggio della scala” (ad esempio, la Chiesa di Elia il profeta, 1647-50). Successivamente, le chiese di Yaroslavl erano strettamente simmetriche, con cupole più alte rispetto all’edificio stesso, e ampiamente decorate con tessere policrome (ad esempio, la Chiesa di Giovanni il Crisostomo sul Volga, 1649-54). Uno zenith dell’architettura del Volga è stato raggiunto nella Chiesa di San Giovanni Battista (costruita nel 1671-87), la più grande di Yaroslavl, con 15 cupole e più di 500 affreschi. L’esterno in mattoni della chiesa, dalle cupole fino agli alti portici, era elaboratamente scolpito e decorato con piastrelle.

Anche le chiese di Mosca del XVII secolo sono decorate in modo abbondante, ma sono di dimensioni molto più ridotte. All’inizio del secolo, i moscoviti preferivano ancora le costruzioni a forma di tenda. L’oggetto principale della loro ammirazione fu la “miracolosa” Chiesa dell’Assunzione in Uglich (1627): aveva tre graziose tende di fila, che ricordavano tre candele accese. Questa composizione fu usata in modo stravagante nella Chiesa di Hodegetria di Vyazma (1638) e nella Chiesa della Natività a Putinki, Mosca (1652). Supponendo che tali costruzioni andassero contro il tradizionale tipo bizantino, il Patriarca Nikon li dichiarò non canonici. Ha incoraggiato la costruzione di residenze ecclesiastiche elaborate (come il Cremlino di Rostov sul Lago Nero che comprendeva cinque chiese alte, molte torri, palazzi e camere). Nikon progettò la sua nuova residenza nel nuovo monastero di Gerusalemme, che era dominato da una cattedrale simile alla rotonda, la prima del suo genere in Russia.

Poiché le tende erano state bandite, gli architetti moscoviti dovevano sostituirle con successive file di archi a mensola (kokoshniki), e questo elemento decorativo doveva diventare un segno distintivo dello stile fiammeggiante di Mosca del XVII secolo. Un primo esempio dello stile fiammeggiante è la Cattedrale di Kazan sulla Piazza Rossa (1633-36). Alla fine del secolo, più di 100 chiese nello stile infuocato furono erette a Mosca, e forse altrettante di nuovo nella vicina regione. Tra gli esempi più splendidi vi sono le chiese di Mosca della SS. Trinità a Nikitniki (1653), San Nicola a Khamovniki (1682) e la Santa Trinità a Ostankino (1692). Probabilmente la struttura più rappresentativa in stile fiammeggiante era la Chiesa di San Nicola (la “Grande Croce”) nel Kitai-gorod, brutalmente distrutta per volere di Stalin.

Poiché l’architettura russa degenerò in quella puramente decorativa, fu influenzata anche dal barocco polacco e ucraino. Le prime chiese barocche erano piccole cappelle costruite nelle tenute della famiglia Naryshkin vicino a Mosca, quindi il nome del barocco di Naryshkin viene spesso applicato a questo stile. Alcune di queste chiese sono a forma di torre, con piani cubici e ottagonali posti l’uno sopra l’altro (la chiesa del Salvatore a Ubory, 1697); altri hanno una composizione a forma di scala, con un campanile che sovrasta la chiesa stessa (la Chiesa dell’Intercessione di Fili, 1695). La decorazione in stile barocco e fiammeggiante è spesso così abbondante che la chiesa sembra essere opera di un gioielliere piuttosto che di un muratore (ad es., La Chiesa della Trinità a Lykovo, 1696). Forse l’esempio più delizioso del barocco di Naryshkin era la Chiesa dell’Assunzione a più cupole sulla via Pokrovka a Mosca (costruita nel 1696-99, demolita nel 1929). Il suo architetto fu anche responsabile della ricostruzione “rossa e bianca” di diverse strutture monastiche di Mosca, in particolare il convento di Novodevichy e il monastero di Donskoy.

Lo stile barocco si diffuse rapidamente in tutta la Russia, sostituendo gradualmente l’architettura tradizionale e canonica. I mercanti di Stroganov sponsorizzarono la costruzione di maestose strutture barocche a Nizhny Novgorod (la Nativity Church, 1703) e nella remota regione della tundra (la Presentation Cathedral in Solvychegodsk, 1693). Durante le prime decadi del diciottesimo secolo, alcune cattedrali barocche notevoli sono state costruite in città orientali come Kazan, Solikamsk, Verkhoturye, Tobolsk e Irkutsk. Interessanti anche le tradizionali chiese in legno dei carpentieri del nord della Russia. Lavorando senza martello e chiodi, costruirono strutture bizzarre come la Intercession Church a 24 cupole di Vytegra (1708, distrutta dal fuoco 1963) e la Transfiguration Church a 22 buche di Kizhi (1714).

Russia imperiale (1712-1917)
Nel 1712, Pietro I di Russia trasferì la capitale da Mosca a San Pietroburgo, che progettò di progettare in stile olandese di solito chiamato Petrine baroque. I suoi principali monumenti includono la Cattedrale di Pietro e Paolo e il Palazzo Menshikov. Durante il regno dell’imperatrice Anna e Elizaveta Petrovna, l’architettura russa fu dominata dal lussuoso stile barocco di Bartolomeo Rastrelli; Gli edifici storici di Rastrelli includono il Palazzo d’Inverno, il Palazzo di Caterina e la Cattedrale di Smolny. Altri monumenti distintivi del barocco elisabettiano sono il campanile del Troitse-Sergiyeva Lavra e la Porta Rossa.

Caterina la Grande ha licenziato Rastrelli e ha patrocinato architetti neoclassici invitati dalla Scozia e dall’Italia. Alcuni edifici rappresentativi del suo regno sono il Palazzo Alexander (di Giacomo Quarenghi) e la Cattedrale della Trinità dell’Alexander Nevsky Lavra (di Ivan Starov). Durante il regno di Caterina, lo stile del Gothic Revival russo fu sviluppato da Vasily Bazhenov e Matvei Kazakov a Mosca. Alessandro I di Russia favorì lo stile Impero, che divenne di fatto l’unico stile del suo periodo, evidenziato dalla Cattedrale di Kazan, dall’edificio dell’Ammiragliato, dal Teatro Bolshoi, dalla Cattedrale di Sant’Isacco e dalle Porte Trionfali di Narva a San Pietroburgo. L’influenza dello stile impero era ancora maggiore a Mosca, che dovette ricostruire migliaia di case distrutte dall’incendio del 1812.

Nel 1830 Nicholas I allentò la regolamentazione in architettura, aprendo il commercio a diverse incarnazioni del primo eclettismo. I disegni pseudo-russi di Konstantin Ton divennero la scelta preferita nella costruzione della chiesa (Cattedrale di Cristo il Salvatore, 1832-1883), mentre i suoi edifici pubblici seguivano la tradizione rinascimentale, esemplificata nel Gran Palazzo del Cremlino (1838-49) e nell’armeria del Cremlino (1844) -1851). I successivi regni di Alessandro II e Alessandro III promossero una rinascita bizantina russa nell’architettura della chiesa, mentre la costruzione civile seguì la stessa varietà di eclettismo comune in tutti i paesi europei; questo ha caratterizzato le tendenze di revival nazionali in continua crescita, vernacolare e immaginario (vedi architettura Revival russo).

Tra il 1895 e il 1905 l’architettura fu brevemente dominata da Art Nouveau, la più attiva a Mosca (Lev Kekushev, Fyodor Schechtel e William Walcot). Mentre rimase una scelta popolare fino allo scoppio della prima guerra mondiale, nel 1905-1914 lasciò il posto alla rinascita neoclassica russa, fondendo lo stile impero e la tradizione palladiana con la tecnologia costruttiva contemporanea.

Post-rivoluzione (1917-1932)
Nel primo anno del dominio sovietico, tutti gli architetti che rifiutavano di emigrare (e la nuova generazione) denunciarono qualsiasi patrimonio classico nel loro lavoro e iniziarono a propagare il formalismo, il più influente di tutti i temi del revivalismo. Grandi piani furono disegnati per città grandi e tecnicamente avanzate. La più ambiziosa di tutte è stata la Torre della Terza Internazionale, progettata nel 1919 da Vladimir Tatlin (1885-1953), una spirale di 400 metri, avvolta attorno ad un asse centrale inclinato con camere rotanti in vetro. Impossibile nella vita reale, la Tatlin Tower ha ispirato una generazione di architetti costruttivisti in Russia e all’estero. La torre di Shukhov, che si innalza per 160 metri sopra Mosca, fu completata nel 1922. Secondo i piani iniziali, la torre Hyperboloid di Vladimir Shukhov con un’altezza di 350 metri (1150 ft) aveva una massa stimata di 2.200 tonnellate (2.200.000 kg ), mentre la Torre Eiffel a Parigi (con un’altezza di 350 metri (1.150 piedi)) pesa 7.300 tonnellate (7.300.000 kg).

I residenti di condomini sono stati sigillati, sono stati agganciati dai nuovi inquilini. I cosiddetti appartamenti comunali sono diventati il ​​tipo di alloggio più comune per gli abitanti delle grandi città. In ogni appartamento comune una stanza apparteneva a una famiglia, mentre il bagno, il bagno e la cucina erano condivisi. Un simile schema fu diffuso fino alla metà degli anni ’50, e in alcune città ci sono più appartamenti in comune. Allo stesso tempo, negli anni ’30, le persone anziane cominciarono a costruire case con appartamenti da letto separati, dove a una famiglia veniva dato l’intero appartamento. Un esempio di una casa chiamata House on the Embankment (Dom na naberezhnoi) a Mosca, costruita nel 1927-1931, rispettivamente.

Una priorità importante durante il periodo post-rivoluzionario è stata la ricostruzione di massa delle città. Nel 1918 Alexey Shchusev (1873-1949) e Ivan Zholtovsky fondarono il Mossovet Architectural Workshop, dove ebbe luogo la complessa pianificazione della ricostruzione di Mosca come nuova capitale sovietica. Il workshop ha coinvolto giovani architetti che successivamente sono emersi come leader di avanguardia. Allo stesso tempo, l’educazione architettonica, concentrata nei Vkhutemas, era divisa tra revivalisti e modernisti.

Nel 1919 Pietrogrado vide un simile piano di progettazione e formazione, guidato dal revivalist esperto Ivan Fomin (1872-1936). Altre città hanno seguito l’esempio e i risultati del lavoro svolto sono stati quelli di apportare cambiamenti radicali al layout tradizionale della città russa. I primi modelli di sviluppo su larga scala (generalny plan) sono stati disegnati lì. La città è stata progettata come una serie di nuove ampie strade, strutture pubbliche massicce e il miglioramento delle abitazioni dei lavoratori con il calore e l’impianto idraulico. Il primo edificio di appartamenti di questo periodo fu completato nel 1923, seguito da un’ondata di edilizia popolare nel 1925-1929.

A Pietrogrado dal 1917 al 1919 il primo esempio del nuovo stile fu costruito sul Campo di Marte – un monumento, “Strugglers of the Revolution”, progettato da Lev Rudnev (1886-1956). Questo complesso consisteva in una serie di monoliti di granito semplici ed espressivi e divenne il punto focale per ulteriori sviluppi nell’architettura sovietica e memoriale sovietica. La costruzione più famosa di questo periodo, tuttavia, fu il Mausoleo di Lenin di Alexey Shchusev. In origine era una struttura provvisoria in legno, sormontata da una piramide, con due ali (per l’entrata e l’uscita). Nel 1930 fu sostituito con l’edificio attuale, costruito in pietra. La combinazione di labradorite rosso scuro e nero ha esaltato la sua costruzione snella e precisa.

Il rapido sviluppo di processi e materiali tecnologici ha influenzato anche gli elementi costruttivisti nella progettazione della struttura. Durante l’erezione della centrale idroelettrica di Volkhov (1918-1926, architetti O.Munts e V.Pokrovsky), viene ancora usato il tradizionale schema sugli archi delle finestre (nonostante il calcestruzzo sia usato nella costruzione). La centrale idroelettrica di Dnieper (1927-32), costruita da un collettivo di architetti guidato da Viktor Vesnin (1882-1950), ha un design innovativo con una diga curva con un modello ritmico di fondazioni. I sindacati creativi hanno avuto un ruolo importante nella vita architettonica della Russia degli anni ’20. Una di queste era l’Associazione dei nuovi architetti (Asnova), costituita nel 1923, che promuoveva l’idea di sintetizzare l’architettura e altre arti creative per dare agli edifici un sentimento quasi scultoreo. Questi edifici dovevano servire come punti visivi per l’orientamento di un essere umano nello spazio. I membri di Asnova progettarono anche i primi grattacieli di Mosca, nessuno dei quali fu realizzato all’epoca (1923-1926).

Un’altra novità della Russia post-rivoluzionaria era un nuovo tipo di edificio pubblico: il club dei lavoratori e il Palazzo della Cultura. Questi sono diventati una nuova attenzione per gli architetti, che hanno utilizzato l’espressione visiva di elementi di grandi dimensioni combinati con motivi industriali. Il più famoso di questi fu lo Zuev Club (1927-29) a Mosca di Ilya Golosov (1883-1945), la cui composizione si basava sul contrasto dinamico di forme semplici, piani, pareti complete e superfici vetrate.

L’espressione simbolica nella costruzione era una caratteristica delle opere disegnate da Konstantin Melnikov (1890-1974), in particolare il Rusakov Workers ‘Club (1927-1929) a Mosca. Visivamente, l’edificio assomiglia a una parte di un ingranaggio; ognuno dei tre “denti” in calcestruzzo a sbalzo è un balcone dell’auditorium principale, che può essere utilizzato individualmente o combinato in una grande sala teatro. La nitidezza della sua composizione e la “transizione” dello spazio interno (chiamato da Melnikov un “muscolo teso”) ne fecero uno degli esempi più importanti dell’architettura sovietica.

Unione Sovietica del dopoguerra
L’architettura stalinista ha premiato il monumentalismo conservatore. Durante gli anni ’30 ci fu una rapida urbanizzazione come conseguenza della politica di Stalin, e ci fu un concorso internazionale per costruire il Palazzo dei Soviet a Mosca in quel momento. Dopo il 1945, l’attenzione si concentrò su entrambe le strutture di ricostruzione distrutte durante la seconda guerra mondiale e su quelle nuove: sette grattacieli furono costruiti in punti simbolici nell’area di Mosca. La costruzione dell’Università di Mosca (1948-1953), di Lev Rudnev e dei suoi associati, è particolarmente notevole per il suo uso dello spazio. Un altro esempio è il Centro Esposizioni di Mosca, costruito per la seconda Esposizione Agricola All-Union (VSKhV) nel 1954. Questo comprendeva una serie di padiglioni, ognuno decorato in stile rappresentativo. Altri esempi noti sono le stazioni dei Metros di Mosca e San Pietroburgo costruiti negli anni ’40 e ’50, famosi per il loro design stravagante e le vivaci decorazioni. In generale, l’architettura stalinista ha cambiato l’aspetto di molte città del dopoguerra; molto sopravvive fino ad oggi nei viali centrali e negli edifici pubblici.

Dopo la morte di Stalin nel 1953, i cambiamenti sociali e politici hanno scosso il paese; anche le priorità di costruzione e l’architettura erano influenzate. Nel 1955 Nikita Khrushchev, di fronte al ritmo lento della costruzione di alloggi, ha chiesto misure drastiche per accelerare il processo. Ciò ha comportato lo sviluppo di nuove tecnologie di produzione di massa e la rimozione di “extra decorativi” dagli edifici. Sulle piante speciali costruite in tutte le principali città era stata avviata la produzione di speciali blocchi di calcestruzzo, aperture pronte per porte e finestre di cui erano costruite case. Questi blocchi sono stati portati dalla fabbrica già pronti e installati sul telaio in acciaio di una casa. Le case costruite in questo modo erano chiamate case di blocco. Tutti i progetti di queste case sono stati standardizzati e sono stati riassunti in diverse serie (ad esempio serie II-32), che sono state costruite case. Anche i progetti di scuole, asili e ospedali costruiti da buyout erano tipici. Ciò pose fine efficace all’architettura stalinista; tuttavia, la transizione è stata lenta. La maggior parte dei progetti nello stato di pianificazione o in costruzione nel 1955 furono direttamente interessati; il risultato, a volte, era che aree intere diventavano esteticamente asimmetriche. Un esempio ben noto si è verificato nella ricostruzione postbellica della capitale ucraina, a Kiev, in cui il progettato viale Kreschatik e la sua piazza centrale (Ploschad Kalinina) dovevano formare un unico spazio ricco racchiuso dalla costruzione stalinista. Tuttavia, poiché gli edifici che racchiudevano questi ultimi erano in via di completamento, gli architetti furono costretti a modificare i loro piani e l’area rimase incompiuta fino ai primi anni ’80. In particolare, l’Hotel Ukrayina, che doveva incoronare la piazza con un aspetto simile a una delle “Sette sorelle” di Mosca, è rimasto come una forma solida senza una guglia superiore o una ricca decorazione esterna.

Tuttavia, man mano che gli edifici diventavano più squadrati e semplici, portavano con sé un nuovo stile alimentato dall’età spaziale: la funzionalità. Il Palazzo del Cremlino di Stato è un omaggio a un precedente tentativo di superare stili in rapida evoluzione dettati dallo stato. La Torre di Ostankino, di Nikolai Nikitin, simboleggia i progressi tecnologici e il futuro. Oltre agli edifici più semplici, gli anni ’60 sono ricordati per i massicci piani abitativi. Un tipico progetto è stato sviluppato utilizzando pannelli di cemento per realizzare una semplice casa a cinque piani. Questi Pyatietazki divennero la costruzione di case dominante. Benché rapidamente costruiti, la loro qualità era scarsa rispetto alle abitazioni precedenti; la loro apparenza monotona contribuiva allo stereotipo grigio e opaco tipico delle città socialiste.

All’inizio degli anni ’70, Leonid Brezhnev concedeva più libertà agli architetti; presto, è stata costruita una varietà di design. I caseggiati erano più alti e più decorati; grandi mosaici sui loro lati divennero una caratteristica. In quasi tutti i casi, questi sono stati costruiti non come costruzione autonoma, ma come parte di grandi proprietà (francese: massiccio abitativo) che presto divennero una caratteristica centrale delle città socialiste. In contrasto con le case costruite negli anni ’50 e ’60, che avevano fino a 5 piani, i nuovi edifici residenziali erano più alti e potevano avere fino a 9 o più piani, anche se la casa con meno piani continuava a essere costruita. Ogni complesso comprende una vasta area con un cortile per le passeggiate, un parco giochi con altalene, una sandbox per i giochi e siti per i veicoli di parcheggio, che sono spesso integrati da garage per le auto, allineati separatamente dagli edifici residenziali. Questo principio rimane oggi. Gli edifici pubblici sono stati costruiti con una varietà di temi. Alcuni (come la Casa Bianca della Russia) hanno fatto collegamenti diretti con l’architettura degli anni ’50, con un esterno di marmo bianco e grandi bassorilievi sulle ali.

Russia moderna
Mentre l’Unione Sovietica si disgregava, molti dei suoi progetti furono sospesi e alcuni cancellati del tutto. However, for the first time there was no longer any control over what theme a building should have or how high it should be. As a result, with generally improving financial conditions architecture grew at a high rate. For the first time modern methods of skyscraper construction were implemented, this resulted in an ambitious Moscow International Business Center. In other cases, architects returned to successful designs of Stalinist architecture, which resulted in buildings like the Triumph Palace in Moscow. New Classical Architecture is also appearing more consistently throughout modern Russia, with a large complex being proposed for Saint Petersburg.