Reale Università di Musica, Londra, Regno Unito

Il Royal College of Music è un conservatorio istituito dalla Royal Charter nel 1882, situato a South Kensington, Londra, Regno Unito. Offre formazione dal livello universitario al livello di dottorato in tutti gli aspetti della musica occidentale tra cui performance, composizione, direzione, teoria musicale e storia. L’RCM svolge anche attività di ricerca, con particolari punti di forza nella pratica e nella scienza delle prestazioni. Il college è stato nominato la migliore istituzione per le arti dello spettacolo sia nel Regno Unito che in Europa nelle classifiche QS World University 2018. È stato anche al secondo posto tra tutte le istituzioni di arti dello spettacolo in tutto il mondo. Il college è uno dei quattro conservatori dell’Associated Board delle Royal Schools of Music e membro del Conservatoires UK. I suoi edifici sono direttamente di fronte alla Royal Albert Hall su Prince Consort Road,

Il Royal College of Music è un conservatorio di musica leader a livello mondiale con una storia prestigiosa, una prospettiva contemporanea e una posizione stimolante. L’RCM forma musicisti di talento provenienti da tutto il mondo per carriere internazionali come interpreti, direttori, compositori e altri importanti ruoli di leadership all’interno delle arti. Con circa 800 studenti provenienti da oltre 60 paesi che studiano a livello universitario, master o di dottorato, RCM è una comunità di musicisti di talento e di mentalità aperta. Da quando RCM è stata fondata nel 1882, gli studenti partono per diventare i migliori interpreti, direttori e compositori del futuro. I professori RCM sono leader nei loro campi e migliorano ulteriormente l’offerta stimolante per gli studenti, ogni anno RCM è orgogliosa di accogliere musicisti di fama come Vladimir Ashkenazy, Pinchas Zuckerman, Kiri te Kanawa e molti altri.

L’RCM ha formato alcune delle figure più importanti della vita musicale britannica e internazionale, tra cui: Gustav Holst, Ralph Vaughan Williams, Benjamin Britten, Leopold Stokowski, Sir Colin Davis, Sir Roger Norrington, Dame Joan Sutherland, Sir Thomas Allen, Sarah Walker , Alfie Boe, Liz Watts, Sarah Connolly, Sophie Bevan, James Galway, John Lill, Julian Lloyd Webber e Natalie Clein.

Storia
Il Royal College of Music è uno dei grandi conservatori del mondo, che forma musicisti di talento provenienti da tutto il mondo per carriere internazionali come artisti, direttori e compositori.

sfondo
Il college è stato fondato nel 1883 per sostituire la National Training School for Music (NTSM) di breve durata e senza successo. La scuola era il risultato di una precedente proposta del Principe Consort di fornire formazione musicale gratuita ai vincitori di borse di studio nell’ambito di un programma nazionale. Dopo molti anni di ritardo fu fondato nel 1876, con Arthur Sullivan come suo principale. Conservatori per la formazione di giovani studenti per una carriera musicale erano stati istituiti nelle principali città europee, ma a Londra la Royal Academy of Music di lunga data non aveva fornito una formazione adeguata per musicisti professionisti: nel 1870 fu stimato che meno del dieci percento di strumentisti nelle orchestre di Londra avevano studiato all’Accademia. L’obiettivo del NTSM, riassunto nella sua carta di fondazione, era:

Istituire per il Regno Unito una scuola di musica già esistente in molti dei principali paesi continentali, – una scuola che si classificherà con i Conservatori di Milano, Parigi, Vienna, Leipsic, Bruxelles e Berlino, – una scuola che deve fare per la gioventù musicale della Gran Bretagna ciò che queste scuole stanno facendo per la talentuosa gioventù di Italia, Austria, Francia, Germania e Belgio.

La scuola era ospitata in un nuovo edificio a Kensington Gore, di fronte al lato ovest della Royal Albert Hall. L’edificio non era grande, con solo 18 sale prove e nessuna sala concerti. In uno studio del 2005 sull’NTSM e sulla sua sostituzione con l’RCM, David Wright osserva che l’edificio è “più suggestivo di una scuola di perfezionamento di giovani donne piuttosto che un posto per la formazione seria di musicisti professionisti”.

Sotto Sullivan, un riluttante e inefficace preside, l’NTSM non riuscì a fornire un’alternativa soddisfacente alla Royal Academy, e nel 1880 un comitato di esaminatori composto da Charles Hallé, Sir Julius Benedict, Sir Michael Costa, Henry Leslie e Otto Goldschmidt riferì che la scuola mancava la “coesione esecutiva”. L’anno seguente Sullivan si dimise e fu sostituito da John Stainer. Nel suo studio del 2005 sull’NTSM, Wright commenta:

Come la RAM in quel momento, l’NTSM semplicemente non riusciva a mettere in relazione il suo insegnamento con le esigenze professionali, e quindi non discriminava l’educazione richiesta per rivelare strumentisti / cantanti professionisti e musicisti dilettanti / sociali; né tra insegnanti elementari e avanzati. E poiché il suo scopo non era chiaro, così è stato il suo provvedimento.

Già prima del rapporto del 1880 era diventato chiaro che l’NTSM non avrebbe svolto il ruolo di conservatore di musica nazionale. Già dal 13 luglio 1878, si tenne un incontro alla Marlborough House, a Londra, sotto la presidenza del Principe di Galles, “allo scopo di prendere in considerazione il progresso dell’arte della musica e istituire un collegio di musica su un e una base più estesa di quella di qualsiasi istituzione esistente “. Il piano originale era quello di unire la Royal Academy of Music e la National Training School of Music in un’unica organizzazione potenziata. L’NTSM ha concordato, ma dopo lunghe trattative la Royal Academy ha rifiutato di aderire al programma proposto.

Nel 1881, con George Grove come istigatore principale e con il sostegno del Principe di Galles, fu redatto un progetto di statuto per un corpo successore dell’NTSM. Il Royal College of Music occupò i locali precedentemente sede dell’NTSM e vi aprì il 7 maggio 1883. Grove fu nominato primo direttore. Vi erano 50 studiosi eletti dalla competizione e 42 studenti paganti.

Nei primi anni
Grove, un caro amico di Sullivan, sostenne fedelmente che il nuovo college era una naturale evoluzione rispetto all’NTSM. In realtà i suoi obiettivi erano radicalmente diversi da quelli di Sullivan. Nella sua determinazione che la nuova istituzione avrebbe avuto successo come campo di addestramento per i musicisti orchestrali, Grove aveva due alleati principali: il violinista Henry Holmes e il compositore e direttore Charles Villiers Stanford. Credevano che un’orchestra universitaria capace non solo avrebbe beneficiato gli studenti strumentali, ma avrebbe dato agli studenti di composizione la possibilità essenziale di sperimentare il suono della loro musica. La prima assunzione di studenti di borse di studio del college comprendeva 28 che hanno studiato uno strumento orchestrale. Il potenziale punto di forza dell’orchestra del college, compresi gli studenti strumentali a pagamento, era di 33 violini, cinque viole, sei violoncelli, un contrabbasso, un flauto, un oboe e due corna. Grove ha nominato 12 professori di strumenti orchestrali, oltre a illustri insegnanti di altre discipline musicali tra cui Jenny Lind (canto), Hubert Parry (composizione), Ernst Pauer (piano), Arabella Goddard (piano) e Walter Parratt (organo).

I vecchi locali si dimostrarono restrittivi e un nuovo edificio fu commissionato nei primi anni del 1890 in un nuovo sito in Prince Consort Road, South Kensington. L’edificio è stato progettato da Sir Arthur Blomfield in stile manierista fiammingo in mattoni rossi vestito con pietra Welden color cuoio. La costruzione iniziò nel 1892 e l’edificio aprì nel maggio 1894. L’edificio fu in gran parte pagato da due grandi donazioni da Samson Fox, un industriale dello Yorkshire, la cui statua, insieme a quella del Principe di Galles, si trova nella hall d’ingresso.

Grove si ritirò alla fine del 1894 e gli successe come direttore da Hubert Parry.

Storia successiva
Parry morì nel 1918 e gli succedettero i registri di Sir Hugh Allen (1919-1937), Sir George Dyson (1938-1952), Sir Ernest Bullock (1953-1959), Sir Keith Falkner (1960-1974), Sir David Willcocks ( 1974–84), Michael Gough Mathews (1985–1993), Dame Janet Ritterman (1993–2005) e Colin Lawson (2005–).

Oltre allo staff permanente del college, i membri della facoltà del 2012 includevano musicisti famosi come Dmitri Alexeev, Barry Douglas, Håkan Hardenberger, John Lill, Colin Matthews, Sir Roger Norrington, Mark-Anthony Turnage, Roger Vignoles e presidi del le principali orchestre di Londra tra cui la London Symphony, la BBC Symphony, la London Philharmonic, la Philharmonia e la Royal Philharmonic Orchestras.

Sin dalla sua fondazione nel 1882, il college è stato collegato alla famiglia reale britannica. Il suo patrono è attualmente la regina Elisabetta II. Per 40 anni la regina Elisabetta La regina madre fu presidente; nel 1993 il Principe di Galles divenne presidente.

Nel 1994 è stata aperta una sala di residenza per 170 studenti in Goldhawk Road, Shepherd’s Bush.

Il college è un ente di beneficenza registrato ai sensi della legge inglese.

programma scolastico
Il college insegna tutti gli aspetti della musica classica occidentale da studente a livello di dottorato. C’è un dipartimento junior, dove il sabato vengono educati 300 bambini dagli 8 ai 18 anni.

Associazione
Dall’agosto 2011, RCM ha collaborato con la Nanyang Academy of Fine Arts, Singapore, offrendo un diploma di laurea in musica (Hons) conferito congiuntamente da entrambe le istituzioni.

Luoghi di esibizione
La principale sala da concerto dell’RCM è la Amaryllis Fleming Concert Hall: una sala da concerto con volta a botte da 468 posti progettata da Blomfield, costruita nel 1901 e ampiamente restaurata nel 2008-2009. Il teatro Britten, che può ospitare 400 persone, è stato aperto dalla regina Elisabetta II nel 1986 ed è utilizzato per opera, balletto, musica e teatro. Vi è anche una sala per concerti da 150 posti risalente al 1965, oltre a diverse sale per concerti più piccole, tra cui tre sale per parate attrezzate con organi.

Il Royal College of Music Museum
Il Royal College of Music Museum, che fa parte del centro per la storia delle esibizioni, ospita una collezione di oltre 800 strumenti musicali e accessori dal 1480 ad oggi. Incluso nella collezione è un clavicytherium che è il più antico strumento a tastiera sopravvissuto al mondo. Le esposizioni del museo includono strumenti musicali, ritratti, sculture, fotografie e incisioni legate alla musica. L’ingresso è gratuito.

In parte grazie alla visione dei suoi fondatori, in particolare Grove, RCM detiene importanti raccolte di ricerca di materiale risalente al XV secolo in poi. Questi includono autografi come il Quartetto per archi di Haydn op. 64/1, Mozart’s Piano Concerto K491 e Elgar’s Cello Concerto. Collezioni più ampie comprendono la musica di Herbert Howells, Frank Bridge e Malcolm Arnold e le colonne sonore di Stanley Myers. Tra gli oltre 300 ritratti originali troviamo il dipinto di Weber (l’ultimo compositore) di John Cawse del 1826, Haydn di Thomas Hardy (1791) e il dipinto di Farinelli di Bartolommeo Nazari al culmine della sua fama. Una recente aggiunta alla collezione è un ritratto del compositore russo Alfred Schnittke di Reginald Gray.

10.000 stampe e fotografie costituiscono l’archivio più consistente di immagini di musicisti nel Regno Unito. I 600.000 programmi di concerti della RCM documentano la vita dei concerti dal 1730 ad oggi.

Alumni e facoltà
Sin dalla sua apertura nel 1882, il college ha avuto un distinto elenco di insegnanti e ex studenti, tra cui la maggior parte dei compositori che hanno portato al “Rinascimento musicale inglese” del XIX e XX secolo. Gli studenti al tempo di Stanford e Parry includevano Samuel Coleridge-Taylor, Gustav Holst, Ralph Vaughan Williams e John Ireland. Altri ex-alunni includono Benjamin Britten, Michael Tippett, Malinee Peris, Colin Davis, Olga Jegunova, Vasco Dantas, Gwyneth Jones, Rowland Lee, Neville Marriner, Hugh McLean, Gervase de Peyer, Madeleine Mitchell, Trevor Pinnock, Anna Russell, Andrew Lloyd Webber, Julian Lloyd Webber, David Helfgott, James Horner, Jacob Mühlrad, Isyana Sarasvati, Sir Reginald Thatcher, Gillian Weir e il chitarrista John Williams.

Premi
Ogni anno il Royal College of Music conferisce una serie di titoli onorari, adesioni e borse di studio a persone che hanno dato un contributo eccezionale alla vita presso la RCM e la più ampia comunità musicale.

Reputazione
I visitatori abituali includono artisti del calibro di Lang Lang, Dame Kiri Te Kanawa e Bernard Haitink. I numerosi gruppi esecutivi della RCM – tra cui cinque orchestre, due gruppi jazz e la RCM International Opera School – sono celebrati per la vitalità e l’eccellenza delle loro esibizioni e sono regolarmente invitati ad esibirsi in luoghi significativi sia nel Regno Unito che all’estero.

Gli edifici, le strutture e la posizione di RCM sono l’invidia del mondo. L’RCM si trova a South Kensington, la casa della scienza, dell’arte e dell’ispirazione, proprio di fronte alla Royal Albert Hall. Il nostro edificio iconico, la nostra sala da concerto, il teatro Britten, gli studi, la biblioteca e le collezioni RCM sono tutti fonte di ispirazione per gli studenti RCM.