Architettura palladiana

L’architettura palladiana è uno stile europeo di architettura derivato e ispirato ai disegni dell’architetto veneziano Andrea Palladio (1508-1580). Quello che oggi è riconosciuto come architettura palladiana è un’evoluzione dei concetti originali di Palladio. Il lavoro di Palladio si basava fortemente sulla simmetria, la prospettiva e i valori dell’architettura formale classica del tempio degli antichi greci e romani. Dal 17 ° secolo l’interpretazione di Palladio di questa architettura classica è stata adattata come lo stile noto come Palladianesimo. Ha continuato a svilupparsi fino alla fine del XVIII secolo.

Il palladianesimo divenne popolare brevemente in Gran Bretagna durante la metà del XVII secolo, ma la sua fioritura fu interrotta dall’insorgere della guerra civile inglese e dall’imposizione dell’austerità che ne seguì. All’inizio del XVIII secolo tornò alla moda, non solo in Inghilterra ma anche, direttamente influenzato dalla Gran Bretagna, in Prussia. Il conte Francesco Algarotti potrebbe aver scritto a Burlington da Berlino che raccomandava a Federico il Grande l’adozione in Prussia dello stile architettonico che Burlington aveva introdotto in Inghilterra, ma il teatro di Knobelsdorff sull’Un den denen, basato sulla Wanstead House di Campbell, era stato costruito dal 1741. Più tardi nel secolo, quando lo stile stava scendendo dal favore in Europa, ha avuto un’impennata di popolarità in tutte le colonie britanniche del Nord America, come evidenziato da Drayton Hall in South Carolina, la Redwood Library di Newport, in Rhode. Island, la Morris-Jumel Mansion a New York, la Hammond-Harwood House ad Annapolis, nel Maryland e Thomas Jefferson’s Monticello e la foresta di pioppi in Virginia.

Lo stile continuò ad essere popolare in Europa tra il XIX e l’inizio del XX secolo, dove veniva frequentemente impiegato nella progettazione di edifici pubblici e municipali. Dalla seconda metà del 19 ° secolo fu rivaleggiato con il revival gotico nel mondo di lingua inglese, i cui campioni, come Augustus Pugin, ricordando le origini del palladianesimo nei templi antichi, lo consideravano troppo pagano per il culto anglicano e anglo-cattolico . Tuttavia, come stile architettonico ha continuato ad essere popolare e ad evolversi; i suoi frontoni, simmetrie e proporzioni sono chiaramente evidenti nel design di molti edifici moderni oggi.

L’architettura di Palladio
Gli edifici interamente progettati dal Palladio sono tutti a Venezia e nel Veneto, con un gruppo particolarmente ricco di palazzi a Vicenza. Includono ville e chiese come il Redentore a Venezia. Nei trattati architettonici del Palladio seguì i principi definiti dall’architetto romano Vitruvio e dal suo discepolo del XV secolo Leon Battista Alberti, che aderì ai principi dell’architettura romana classica basata su proporzioni matematiche piuttosto che sul ricco stile ornamentale anch’esso caratteristico del Rinascimento.

Palladio ha sempre disegnato le sue ville con riferimento alla loro ambientazione. Se su una collina, come Villa Capra, le facciate erano spesso progettate per avere lo stesso valore in modo che gli occupanti potessero avere una bella vista in tutte le direzioni. Inoltre, in questi casi, i portici sono stati costruiti su tutti i lati in modo che gli occupanti potessero apprezzare appieno la campagna mentre venivano protetti dal sole, simile a molti portici in stile americano di oggi. Palladio a volte usava una loggia come alternativa al portico. Questo può essere semplicemente descritto come un portico ad incasso, o una stanza interna al piano terra, con pareti perforate che sono aperte agli elementi. Occasionalmente una loggia sarebbe stata collocata al secondo piano sopra la parte superiore di una loggia sottostante, creando quella che era nota come doppia loggia. Alle logge veniva talvolta attribuito un significato in una facciata essendo sormontato da un timpano. Villa Godi ha come punto focale una loggia piuttosto che un portico, oltre a logge che terminano ciascuna estremità dell’edificio principale.

Palladio modellava spesso le sue prospetti in villa sulle facciate dei templi romani. L’influenza del tempio, spesso in un disegno cruciforme, divenne in seguito un marchio di fabbrica del suo lavoro. Le ville palladiane sono generalmente costruite con tre piani: un seminterrato o piano terra bugnato, contenente il servizio e le stanze minori. Al di sopra di questo, il piano nobile si accede attraverso un portico raggiunto da una scala esterna, contenente la reception principale e le camere da letto, e sopra è un basso piano mezzanino con camere da letto secondarie e alloggio. Le proporzioni di ogni stanza all’interno della villa erano calcolate su semplici rapporti matematici come 3: 4 e 4: 5, e le diverse stanze all’interno della casa erano collegate da questi rapporti. Gli architetti precedenti avevano usato queste formule per bilanciare una singola facciata simmetrica; tuttavia, i progetti di Palladio si riferivano all’intera, solitamente quadrata, villa.

Palladio considerava profondamente il duplice scopo delle sue ville sia come fattorie che come sontuosi ritiri per i ricchi mercanti. Queste case simmetriche simili a templi hanno spesso ali ugualmente simmetriche, ma basse, che si allontanano da esse per ospitare cavalli, animali da fattoria e negozi agricoli. Le ali, a volte staccate e collegate alla villa da colonnati, sono state progettate non solo per essere funzionali ma anche per completare e accentuare la villa. Tuttavia, non erano in alcun modo destinati a far parte della casa principale, ed è nel disegno e nell’uso di queste ali che i seguaci del Palladio nel XVIII secolo si adattarono a diventare parte integrante dell’edificio.

I quattro libri dell’architettura di Palladio furono pubblicati per la prima volta nel 1570. Questo trattato di architettura contiene descrizioni e illustrazioni della sua stessa architettura insieme all’edificio romano che lo ha ispirato a creare lo stile. Palladio reinterpretò l’antica architettura di Roma e la applicò a tutti i tipi di edifici, dalle grandi ville agli edifici pubblici, alle case umili e ai capannoni agricoli.

La finestra veneziana
La finestra palladiana, serlianiana o veneziana si ispira in gran parte al lavoro di Palladio ed è quasi un marchio di fabbrica dei suoi primi anni di carriera. È costituito da una luce centrale con arco semicircolare, portata su un’imponente costituita da una piccola trabeazione, sotto la quale, e che racchiude altre due luci, una per lato, sono pilastri. Nella biblioteca di Venezia, Sansovino variava il progetto sostituendo le colonne per i due pilastri interni. Descrivere la sua origine come palladiana o veneziana non è accurata; il motivo fu usato per la prima volta da Donato Bramante e in seguito menzionato da Sebastiano Serlio (1475-1554) nel suo libro di sette volumi Tutte le opere d’architettura et prospetiva che espongono gli ideali di Vitruvio e architettura romana, questa finestra ad arco è affiancata da due aperture rettangolari più basse, un motivo che apparve per la prima volta negli archi trionfali dell’antica Roma. Il Palladio utilizzò ampiamente il motivo, in particolare nelle arcate della Basilica Palladiana di Vicenza. È anche una caratteristica dei suoi ingressi sia a Villa Godi che a Villa Forni Cerato. È forse questo ampio uso del motivo in Veneto che ha dato alla finestra il suo nome alternativo alla finestra veneziana; è anche conosciuto come una finestra Serlian. Qualunque sia il nome o l’origine, questa forma di finestra è probabilmente diventata una delle caratteristiche più durature del lavoro di Palladio visto negli ultimi stili architettonici evoluti dal Palladianesimo. Secondo James Lees-Milne, la sua prima apparizione in Gran Bretagna era nelle ali ristrutturate di Burlington House, a Londra, dove la fonte immediata era in realtà nei progetti di Inigo Jones per il Palazzo di Whitehall, piuttosto che essere tratto dallo stesso Palladio.

Una variante, in cui il motivo è racchiuso all’interno di un arco cieco per alleggerire che unifica il motivo, non è palladiana, anche se Burlington sembra aver pensato che fosse così, usando un disegno in suo possesso che mostra tre di questi elementi in un semplice muro (vedere illustrazione di Claydon House in alto a destra). La borsa di studio moderna attribuisce il disegno a Scamozzi. Burlington impiegò il motivo nel 1721 per un’elevazione del Tottenham Park nella foresta di Savernake per suo cognato Lord Bruce (da allora rimodellato). Kent lo ha raccolto nei suoi progetti per le Houses of Parliament, e appare nei progetti eseguiti da Kent per il fronte nord di Holkham Hall.

Palladianesimo in anticipo
Nel 1570 Palladio pubblicò il suo libro, I Quattro Libri dell’Architettura, che ispirò architetti in tutta Europa.

Durante il 17 ° secolo, molti architetti che studiavano in Italia hanno appreso del lavoro di Palladio. Gli architetti stranieri tornarono a casa e adattarono lo stile di Palladio per adattarsi a diversi climi, topografie e gusti personali dei loro clienti. Forme isolate del Palladianesimo in tutto il mondo sono state realizzate in questo modo. Tuttavia, lo stile palladiano non raggiunse lo zenith della sua popolarità fino al XVIII secolo, principalmente in Inghilterra, Galles, Scozia, Irlanda e successivamente in Nord America. Nella stessa Venezia ci fu una prima reazione agli eccessi dell’architettura barocca che si manifestò come un ritorno ai principi palladiani. I primi neo-palladiani erano i contemporanei esatti, entrambi addestrati come muratori, Domenico Rossi (1657-1737) e Andrea Tirali (1657-1737). Tommaso Temanza, il loro biografo, si dimostrò il più abile e appreso propugnatore del movimento; nelle sue mani l’eredità visiva dell’esempio di Palladio divenne sempre più codificata in regole corrette e andò alla deriva verso il neoclassicismo.

Il più influente seguace del Palladio dovunque, comunque, fu l’inglese Inigo Jones, che viaggiò in tutta Italia con il Conte di Arundel “Collezionista”, annotando la sua copia del trattato di Palladio, nel 1613-14. Il “palladianesimo” di Jones, dei suoi contemporanei e dei successivi seguaci era uno stile in gran parte di facciate, e le formule matematiche che dettavano il layout non erano strettamente applicate. Una manciata di grandi case di campagna in Inghilterra costruite tra il 1640 e il c. 1680, come la Wilton House, sono in questo stile palladiano. Questi seguono il grande successo dei progetti palladiani di Jones per la Queen’s House di Greenwich e la Banqueting House di Whitehall, il palazzo reale incompiuto a Londra del re Carlo I.

Tuttavia, i disegni palladiani sostenuti da Inigo Jones erano troppo strettamente associati alla corte di Carlo I per sopravvivere al tumulto della guerra civile. Dopo il restauro di Stuart, il palladianesimo di Jones fu eclissato dai disegni barocchi di architetti come William Talman e Sir John Vanbrugh, Nicholas Hawksmoor e persino l’allievo di Jones John Webb.

Neo-palladiana

Architettura inglese palladiana
Lo stile barocco, popolare nell’Europa continentale, non è mai stato veramente al gusto inglese ed è stato considerato eccessivamente fiammeggiante, cattolico e “florido”. Fu presto soppiantato quando, nel primo quarto del XVIII secolo, furono pubblicati quattro libri in Gran Bretagna che evidenziavano la semplicità e la purezza dell’architettura classica. Questi erano:

Vitruvius Britannicus pubblicato da Colen Campbell, 1715 (di cui compaiono volumi supplementari nel corso del secolo)
Quattro libri di architettura del Palladio tradotti da Giacomo Leoni, pubblicati dal 1715 in poi.
De Re Aedificatoria di Leone Battista Alberti, tradotto da Giacomo Leoni, pubblicato nel 1726.
The Designs di Inigo Jones … con alcuni disegni aggiuntivi, pubblicato da William Kent, 2 voll., 1727 (Un ulteriore volume, Alcuni disegni di Mr. Inigo Jones e Mr. William Kent è stato pubblicato nel 1744 dall’architetto John Vardy, un associato di Kent.)
Il più popolare tra i ricchi mecenati del tempo era il Vitruvio Britannico di quattro volumi di Colen Campbell. Campbell era sia un architetto che un editore. Il libro era fondamentalmente un libro di design contenente stampe architettoniche di edifici britannici, che era stato ispirato dai grandi architetti da Vitruvio al Palladio; dapprima principalmente quelli di Inigo Jones, ma i tomi successivi contenevano disegni e progetti di Campbell e altri architetti del XVIII secolo. Questi quattro libri contribuirono notevolmente all’istituzione dell’architettura palladiana nella Gran Bretagna del XVIII secolo. I loro tre autori sono diventati gli architetti più alla moda e più ricercati dell’epoca. A causa del suo libro Vitruvius Britannicus, Colen Campbell fu scelto come architetto per la casa Stourhead del banchiere Henry Hoare I (illustrazione sopra), un capolavoro che divenne l’ispirazione per decine di case simili in tutta l’Inghilterra.

In prima linea nella nuova scuola di design c’era l’aristocratico “architetto earl”, Richard Boyle, 3 ° conte di Burlington; nel 1729, lui e William Kent, progettarono la Chiswick House. Questa casa fu una reinterpretazione della Villa Capra di Palladio, ma purificata dagli elementi e dagli ornamenti del XVI secolo. Questa grave mancanza di ornamenti doveva essere una caratteristica del Palladianesimo. Nel 1734 William Kent e Lord Burlington progettarono uno dei migliori esempi di architettura palladiana d’Inghilterra con Holkham Hall nel Norfolk. Il blocco principale di questa casa seguiva abbastanza da vicino i dettami di Palladio, ma le ali basse e spesso distaccate dei palazzi di Palladio erano elevate. Kent li attaccò al progetto, bandì gli animali della fattoria e elevò le ali quasi alla stessa importanza della casa stessa. Queste ali erano spesso adornate con portici e frontoni, spesso somiglianti, come nel molto più tardi Kedleston Hall, piccole case di campagna a pieno titolo. Fu lo sviluppo delle ali a fiancheggiare che avrebbe fatto sì che il palladianesimo inglese si evolvesse dall’essere un pastiche dell’opera originale di Palladio.

Gli stili architettonici si evolvono e cambiano per adattarsi alle esigenze di ogni singolo cliente. Quando nel 1746 il Duca di Bedford decise di ricostruire l’Abbazia di Woburn, scelse lo stile palladiano per il design, poiché ora era il più alla moda dell’epoca. Ha selezionato l’architetto Henry Flitcroft, un protetto di Burlington. I disegni di Flitcroft, pur essendo di natura palladiana, non sarebbero riconosciuti dallo stesso Palladio. Il blocco centrale è piccolo, solo tre baie, il portico simile a un tempio è semplicemente suggerito ed è chiuso. Due grandi ali laterali che contengono una vasta suite di sale statali sostituiscono le pareti o i colonnati che avrebbero dovuto essere collegati agli edifici della fattoria; gli edifici della fattoria che terminano la struttura sono alti in altezza per adattarsi al blocco centrale e hanno finestre in palladio, per garantire che siano visti come di design palladiano. Questo sviluppo dello stile doveva essere ripetuto in innumerevoli case e municipi in Gran Bretagna oltre cento anni. Cadendo dal favore durante l’epoca vittoriana, fu riproposto da Sir Aston Webb per la sua riemersione di Buckingham Palace nel 1913. Spesso i blocchi terminali avrebbero portici e pilastri ciechi, in competizione per l’attenzione o per completare il blocco centrale. Tutto ciò era molto lontano dai disegni di Palladio duecento anni prima.

Le case inglesi in Palladia non erano più i piccoli ma squisiti ritiri del fine settimana da cui erano state concepite le loro controparti italiane. Non erano più ville ma “centrali elettriche” nel termine di Sir John Summerson, i centri simbolici del potere della “squirearchia” whig che governava la Gran Bretagna. Mentre lo stile palladiano spazzava la Gran Bretagna, tutti i pensieri di proporzioni matematiche furono spazzati via. Piuttosto che case quadrate con ali di supporto, questi edifici avevano la lunghezza della facciata come la loro principale considerazione; le lunghe case spesso solo una stanza in profondità erano deliberatamente ingannevoli nel dare una falsa impressione di dimensioni.

Palladianesimo irlandese
Durante il periodo di rinascita palladiana in Irlanda, persino le dimore modeste furono gettate in uno stampo neopalladiano. L’architettura palladiana in Irlanda differisce leggermente da quella in Inghilterra. Mentre aderisce come in altri paesi agli ideali di base del Palladio, è spesso più vero per loro – forse perché è stato spesso progettato da architetti che provenivano direttamente dall’Europa continentale, e quindi non sono stati influenzati dall’evoluzione che il palladianesimo stava subendo in Gran Bretagna . Qualunque sia la ragione, il palladianesimo doveva ancora essere adattato per il clima più umido e più freddo.

Uno dei più pionieristici architetti irlandesi fu Sir Edward Lovett Pearce (1699-1733), che divenne uno dei principali sostenitori del Palladianesimo in Irlanda. Cugino di Sir John Vanbrugh, era originariamente uno dei suoi allievi, ma rifiutando il barocco, ha trascorso tre anni a studiare architettura in Francia e in Italia, prima di tornare a casa in Irlanda. La sua più importante opera palladiana è l’ex Parlamento irlandese a Dublino. Fu un architetto prolifico che progettò anche la facciata sud della Drumcondra House nel 1727 e il Cashel Palace nel 1728.

Uno degli esempi più notevoli del Palladianesimo in Irlanda è la Castletown House, vicino a Dublino. Progettato dall’architetto italiano Alessandro Galilei (1691-1737), è forse l’unica casa palladiana in Irlanda ad essere stata costruita con i rapporti matematici di Palladio, e una delle tre ville irlandesi che sostengono di aver ispirato il design della Casa Bianca in Washington.

Altri esempi includono Russborough, progettato da Richard Cassels, un architetto di origine tedesca, che progettò anche il Palladian Rotunda Hospital di Dublino, e Florence Court, nella contea di Fermanagh. Le case di campagna irlandesi palladiane presentano spesso robusti intonaci rococò, spesso eseguiti dai fratelli Lafranchini, una specialità irlandese, che è molto più sfarzosa degli interni dei loro contemporanei in Inghilterra. Gran parte di Dublino è stata costruita nel XVIII secolo e ha impresso un marchio georgiano alla città; tuttavia, a causa di una cattiva pianificazione e povertà, fino a poco tempo fa, Dublino era una delle poche città in cui le abitazioni signorili del XVIII secolo potevano essere viste in condizioni rovinose. Altrove in Irlanda dopo il 1922, il piombo fu rimosso dai tetti delle case palladiane non occupate per il suo valore come rottame, con le case spesso abbandonate a causa di tasse sul tetto troppo alte. Alcune case palladiane senza tetto si possono ancora trovare nella spopolata campagna irlandese.

Palladianesimo nordamericano
L’influenza del Palladio in Nord America è evidente quasi dall’inizio dell’architettura progettata dall’architetto, anche se il filosofo anglo-irlandese George Berkeley potrebbe essere stato il palladiano pioniere d’America. Acquistando una grande casa colonica a Middletown, nei pressi di Newport verso la fine del 1720, Berkeley lo soprannominò “Whitehall” e lo migliorò con una porta palladiana derivata da Designs of Inigo Jones di William Kent (1727), che avrebbe potuto portare con sé da Londra; Il lavoro di Palladio è stato incluso nella biblioteca di un migliaio di volumi che ha accumulato per lo scopo e inviato allo Yale College. Nel 1749 Peter Harrison adottò il progetto della sua Redwood Library a Newport, Rhode Island, più direttamente dai Quattro Libri di Palladio, mentre il suo Brick Market, anch’esso a Newport, di un decennio più tardi è anch’esso palladiano.

L’Hammond-Harwood House di Annapolis, nel Maryland (illustrazione) è un esempio dell’architettura palladiana negli Stati Uniti. È l’unica opera esistente dell’architettura accademica coloniale progettata principalmente da un piatto in Quattro Libri di Andrea Palladio. La casa fu progettata dall’architetto William Buckland nel 1773-74 per il facoltoso contadino Matthias Hammond della contea di Anne Arundel, nel Maryland. È stato modellato sul disegno di Villa Pisani a Montagnana, in Italia, nel II libro, capitolo XIV di I Quattro Libri dell’Achitettura.

Il politico e architetto Thomas Jefferson (1743-1826) una volta si riferiva ai Quattro Libri di Palladio come sua bibbia. Jefferson acquisì un profondo apprezzamento dei concetti architettonici di Palladio, e i suoi progetti per il suo amato Monticello, la tenuta di James Barbour Barboursville, il Virginia State Capitol e l’Università della Virginia erano basati su disegni tratti dal libro di Palladio. Realizzando il potente significato politico di antichi edifici romani, Jefferson progettò i suoi edifici civili in stile palladiano. Monticello (rimodellato tra il 1796 e il 1808) è piuttosto chiaramente basato su Villa Capra di Palladio, tuttavia, con modifiche, in uno stile che è descritto oggi in America come coloniale georgiano. Il Pantheon di Jefferson, o Rotunda, all’Università della Virginia è innegabilmente palladiano per concezione e stile.

In Virginia e Carolina, il modo palladiano è riassunto in numerose case di piantagioni di Tidewater, come Stratford Hall o Westover Plantation, o Drayton Hall vicino a Charleston. Questi esempi sono tutti classici esempi coloniali americani di un gusto palladiano che è stato trasmesso attraverso incisioni, a beneficio dei muratori – e anche dei mecenati – che non avevano esperienza diretta della pratica edilizia europea. Una caratteristica del palladianesimo americano era il riemergere del grande portico, che ancora una volta, come in Italia, soddisfaceva il bisogno di protezione dal sole; il portico in varie forme e dimensioni divenne una caratteristica dominante dell’architettura coloniale americana. Nei paesi del nord Europa il portico era diventato un semplice simbolo, spesso chiuso, o semplicemente accennato nel disegno da pilastri, e talvolta in esempi molto tardi del palladianesimo inglese adattato a diventare un portone-cochere; in America, il portico palladiano ha riacquistato la sua piena gloria.

Una casa che mostra chiaramente questa influenza palladiana-Gibbs è Mount Airy, nella contea di Richmond, in Virginia, costruita nel 1758-62.

A Westover gli ingressi nord e sud, fatti di pietra Portland importata, erano modellati su un piatto del Palladio Londinensis di William Salmon (1734).

Il tratto distintivo di Drayton Hall, il suo portico a due piani, derivava direttamente da Palladio.

La villa presidenziale neoclassica, la Casa Bianca a Washington, è stata ispirata dal palladianesimo irlandese. Sia Castle Coole che Richard Leester House di Dublino sostengono di aver ispirato l’architetto James Hoban, che progettò la villa esecutiva, costruita tra il 1792 e il 1800. Hoban, nato a Callan, nella contea di Kilkenny, nel 1762, studiò architettura a Dublino, dove Leinster La casa (costruita nel 1747) era uno degli edifici più belli dell’epoca. La Casa Bianca è più neoclassica del Palladiano; in particolare la facciata sud, che ricorda da vicino il progetto di James Wyatt del 1790 per Castle Coole, anch’esso in Irlanda. Castle Coole è, secondo le parole del commentatore dell’architettura Gervase Jackson-Stops, “Un culmine delle tradizioni palladiane, ma rigorosamente neoclassico nel suo casto ornamento e nobile austerità”.

Uno degli adattamenti apportati al palladianesimo in America era che il piano nobile ora tendeva ad essere collocato al piano terra, piuttosto che sopra un piano di servizio, come era tradizione in Europa. Questo piano di servizio, se esisteva, era ora un discreto seminterrato. Ciò ha negato la necessità di una scala esterna ornata che conduce all’ingresso principale come nei più originali disegni palladiani. Questo sarebbe anche una caratteristica dello stile neoclassico che seguì il Palladianesimo.

Le uniche due case negli Stati Uniti – dal periodo coloniale inglese (1607-1776) – che possono essere definitivamente attribuite ai progetti dei Quattro libri di architettura sono l’Hammond-Harwood House dell’architetto William Buckland (1774) ad Annapolis, nel Maryland, e Il primo Monticello di Thomas Jefferson. La fonte progettuale per l’Hammond-Harwood House è Villa Pisani a Montagnana (Libro II, Capitolo XIV), e per il primo Monticello (1770) la fonte del progetto è Villa Cornaro a Piombino Dese (Libro II, Capitolo XIV). Thomas Jefferson in seguito ha coperto questa facciata con aggiunte in modo che l’Hammond-Harwood House rimanga l’unico esempio puro e puro di modellazione diretta in America oggi.

A causa del suo sviluppo successivo, l’architettura palladiana in Canada è rara. Un esempio degno di nota è l’edificio legislativo della Nuova Scozia, completato nel 1819. Un altro esempio è la Government House di St. John’s, Newfoundland.

Il Centro per gli Studi Palladiani in America, Inc., un’organizzazione senza scopo di lucro, fu fondato nel 1979 per studiare e promuovere la comprensione dell’influenza del Palladio negli Stati Uniti.

eredità
Negli anni 1770, in Gran Bretagna, architetti come Robert Adam e Sir William Chambers erano in grande richiesta popolare, ma ora stavano attingendo a una grande varietà di fonti classiche, inclusa la Grecia antica, tanto che alla fine le loro forme di architettura furono definite come neoclassico piuttosto che palladiano. In Europa, il revival palladiano terminò alla fine del XVIII secolo. Nel Nord America, il palladianismo si attardò ancora un po ‘; Le planimetrie e le alzate di Thomas Jefferson devono molto ai Quattro Libri di Palladio. Il termine “palladiano” oggi è spesso usato male e tende a descrivere un edificio con pretese classiche. C’è stata, tuttavia, una rinascita delle idee palladiane tra i revivalists coloniali del 20esimo secolo, e la tensione è stata ininterrotta, perfino durante il periodo modernista.

A metà del 20 ° secolo, l’originalità dell’approccio dello storico dell’architettura Colin Rowe ebbe l’effetto di ri-situare la valutazione dell’architettura moderna all’interno della storia e riconosceva l’architettura palladiana come un’influenza attiva. Nel tardo XX secolo, quando l’influenza di Rowe si era diffusa in tutto il mondo, questo approccio era diventato un elemento chiave nel processo di progettazione architettonica e urbana. Se “la presenza del passato” era evidente nel lavoro di molti architetti nel tardo 20 ° secolo, da James Stirling ad Aldo Rossi, Robert Venturi, Oswald Matthias Ungers, Peter Eisenman, Michael Graves e altri, ciò era dovuto in gran parte al influenza di Rowe. La visione non ortodossa e non cronologica della storia di Colin Rowe gli permise quindi di sviluppare formulazioni teoriche come il suo famoso saggio “La matematica della villa ideale” (1947) in cui teorizzò che esistevano “regole” compositive nelle ville del Palladio si potrebbe dimostrare che corrispondono a “regole” simili nelle ville di Le Corbusier a Poissy e Garches. Questo approccio permise a Rowe di elaborare una valutazione trans-storica sorprendentemente fresca e provocatoria sia di Palladio che di Le Corbusier, in cui l’architettura di entrambi era valutata non in tempo cronologico, ma fianco a fianco nel momento presente.