Il pastello ad olio (chiamato anche cera ad olio) è un mezzo di pittura e disegno con caratteristiche simili a pastelli e pastelli a cera. A differenza dei bastoncini pastello “morbidi” o “giapponesi”, che sono fatti con un legante di gomma o metilcellulosa, i pastelli ad olio consistono in pigmento mescolato con un olio non essiccante e un legante per cera. La superficie di una pittura a olio pastello è quindi meno polverosa, ma più difficile da proteggere con un fissativo. I pastelli a olio forniscono un bordo più duro rispetto ai pastelli “morbidi” o “francesi” ma sono più difficili da sfumare.
Il pastello ad olio è un tipo di materiale di disegno solido oleoso simile a una barra. Pastelli oleosi o pastelli morbidi. Oltre a colorare pigmento e cera, che è la principale materia prima dei pastelli, contiene olio liquido e pigmento extender, quindi può sollevare delicatamente e allungare sullo schermo, ed è più ricco di tecnica.
I pastelli a olio sono ben coprenti e dai colori forti, che, come i colori ad olio, sfumano in sfumature di colore sottili e trasparenti. Oltre ai riempitivi e ai pigmenti colorati, a differenza dei pastelli pastello, contengono quantità significative di olio e cera. Inoltre, i leganti vengono spesso aggiunti per migliorare la stabilità meccanica.
I gessi ad olio aderiscono a quasi tutte le superfici e non devono essere riparati, ma sono corretti e non cancellabili. Non sono solubili in acqua, ma possono essere miscelati con trementina o benzina e mescolare anche a secco. A temperature superiori a 50 ° C, i gessi dell’olio si ammorbidiscono.
I gessi ad olio sono utilizzati anche nell’industria, nella silvicoltura e nell’artigianato per la marcatura dei lavori.
Alla fine della prima guerra mondiale, Kanae Yamamoto propose una revisione del sistema educativo giapponese. Pensava di essere stato troppo orientato verso l’assorbimento acritico delle informazioni per imitazione e voleva promuovere un sistema meno restrittivo, una visione che esponeva nel suo libro Theory of self-expression che descriveva il metodo Jiyu-ga, “imparare senza un insegnante “. Gli insegnanti Rinzo Satake e suo cognato Shuku Sasaki hanno letto il lavoro di Yamamoto e sono diventati sostenitori fanatici. Divennero entusiasti di implementare le sue idee sostituendo le molte ore in cui i bambini giapponesi dovevano spendere ideogrammi con inchiostro nero indiano con ore di disegno libero, riempiti con il maggior colore possibile. Per questo, decisero di produrre un pastello a cera migliorato e nel 1921 fondò la Sakura Cray-Pas Company e iniziò la produzione. Il nuovo prodotto non era del tutto soddisfacente, la concentrazione del pigmento era bassa e la miscelazione o l’impasto era impossibile, così nel 1924 decisero di sviluppare un pastello ad alta viscosità: il pastello ad olio. Questo ha usato una miscela di paraffina purificata, acido stearico e olio di cocco come legante. Progettato come un mezzo colorato relativamente economico, facilmente applicato e colorato, i pastelli a olio conferivano agli artisti e agli studenti più giovani una maggiore libertà di espressione rispetto ai costosi pastelli a forma di gessetto normalmente associati alle belle arti. Fino all’aggiunta di uno stabilizzatore nel 1927, i pastelli ad olio erano di due tipi: pastelli invernali con olio addizionale per prevenire l’indurimento e pastelli estivi con poco olio per evitare la fusione. Le scuole statali semplicemente non potevano permettersi il medium e, sospettando l’idea stessa di “autoespressione” in generale, favorivano la matita colorata, un’invenzione tedesca più economica poi ampiamente promossa in Europa come mezzo per instillare la disciplina del lavoro nei bambini piccoli.
I pastelli ad olio furono un successo commerciale immediato e altri produttori furono pronti a cogliere l’idea, come la società olandese Talens, che iniziò a produrre Panda Pastels nel 1930. Tuttavia, nessuno di questi era paragonabile ai pastelli a olio di qualità professionale prodotti oggi. Questi primi prodotti avevano lo scopo di introdurre l’educazione artistica occidentale ai bambini giapponesi, e non come un medium di belle arti, sebbene Sakura riuscisse a persuadere alcuni artisti d’avanguardia a familiarizzare con la tecnica, tra cui Pablo Picasso. Nel 1947 Picasso, che per molti anni non era stato in grado di procurarsi pastelli a olio a causa delle condizioni di guerra, convinse Henri Sennelier, un produttore francese specializzato in prodotti artistici di alta qualità, a sviluppare una versione di belle arti. Nel 1949 Sennelier produsse i primi pastelli ad olio destinati a professionisti e artisti esperti. Questi erano superiori alla viscosità della cera, alla consistenza e alla qualità del pigmento e in grado di produrre un lavoro più coerente e attraente. Il marchio giapponese di pastelli a olio di Holbein è apparso nella metà degli anni ’80 con voti sia di studenti che di professionisti; il secondo con una gamma di 225 colori. Un altro marchio, Caran d’Ache, introdusse sul mercato i pastelli a cera Neocolor nel 1965, utilizzando una cera di polietilene brevettata con una lubrificazione superiore; negli anni novanta questi sono stati sviluppati in un pastello ad olio, Neopastel.
Caratteristica:
È opaco e ha una consistenza con lucentezza ridotta.
Non è richiesto alcun agente di fissaggio.
Puoi allungare sullo schermo con le dita e il panno o mescolare i colori.
A differenza dei pastelli a pasta dura, è possibile rivestire facilmente la superficie che ricopre il substrato.
Puoi rivestire il colore. Una tecnica di scratch può essere fatta per raschiare strati sovrapposti.
Impasto (versione inglese) (aumento della vernice) può creare un matiere ventoso strofinando o scaldando.
Fondere con olio volatile per la pittura ad olio (l’olio volatile è tossico · combustibile e maneggiato con cautela).
Se è una superficie ruvida (anche la superficie lucida dipende dal prodotto) può attingere a vari materiali. Viene anche usato come un marcatore solido industriale.
Anche dopo il completamento del lavoro, lo schermo mantiene la sua plasticità e, mentre si sfrega, trasferisce il colore, quindi la vernice protettiva viene anche utilizzata come proteggi schermo. Inoltre, a causa dell’invecchiamento, possono verificarsi la penetrazione di olio e la fioritura e anche gli agenti protettivi vengono utilizzati per sopprimere la fioritura.
È un materiale che può essere toccato direttamente a mano e molti materiali altamente sicuri sono utilizzati per molti prodotti. I prodotti conformi alla norma europea Unificata EN 71 (marchio CE), all’Associazione americana dei materiali per pittura e artigianato (versione inglese) (marchio ACMI AP), lo standard internazionale ISO 8124 non contengono sostanze nocive come i metalli pesanti. JIS S 6026 “Crayon and pass” definisce anche gli standard di sicurezza conformi alla EN 71, ma dal 1998 il marchio JIS non è stato utilizzato e le ispezioni indipendenti sono conformi agli standard.
I pastelli ad olio possono essere usati direttamente in forma secca; se fatto con leggerezza, gli effetti risultanti sono simili a quelli ad olio. Gli accumuli pesanti possono creare un effetto quasi impasto. Una volta applicato su una superficie, il pigmento color petrolio può essere manipolato con un pennello inumidito con acquaragia, trementina, olio di lino o un altro tipo di olio vegetale o solvente. In alternativa, la superficie del disegno può essere oliata prima del disegno o il pastello stesso può essere immerso nell’olio. Alcuni di questi solventi pongono serie preoccupazioni per la salute.
I pastelli ad olio sono considerati un mezzo veloce perché sono facili da verniciare e convenienti da trasportare; per questo motivo vengono spesso utilizzati per lo sketch, ma possono anche essere utilizzati per lavori sostenuti. Poiché i pastelli ad olio non si asciugano mai completamente, devono essere protetti in qualche modo, spesso applicando un fissativo speciale sul dipinto o posizionando il dipinto in una manica e poi all’interno di una cornice. Esistono alcuni noti problemi di durata: in primo luogo, poiché l’olio non si asciuga, continua a permeare la carta. Questo processo degrada sia la carta che il colore mentre riduce la flessibilità di quest’ultimo. Un secondo problema è che l’acido stearico rende la carta fragile. Infine, sia l’acido stearico che la cera saranno soggetti a efflorescenze o “fioritura di cera”, l’accumulo di acidi grassi e cera sulla superficie in uno strato bianco opaco. Questo è facilmente reso trasparente di nuovo lucidando delicatamente con un panno di lana; ma i tre effetti insieme danno come risultato uno strato di colore costituito principalmente da acido stearico fragile sopra carta fragile, una combinazione che si sbriciolerà facilmente. Una preoccupazione a lungo termine è la semplice evaporazione: l’acido palmitico è spesso presente e metà di esso sarà evaporato entro quarant’anni; entro 140 anni la metà dell’acido stearico sarà scomparso. L’impregnazione dell’intera opera d’arte della cera d’api è stata valutata come misura di conservazione.
La superficie scelta per i pastelli ad olio può avere un effetto molto drammatico sul dipinto finale. La carta è una superficie comune, ma questo supporto può essere utilizzato su altre superfici tra cui legno, metallo, truciolato (spesso noto come “masonite”), MDF, tela e vetro. Molte aziende producono carte specifiche per pastelli che sono adatte all’uso con pastelli a olio.
Costruire strati di colore con il pastello a olio, chiamato stratificazione, è una tecnica molto comune. Altre tecniche includono la pittura di fondo, la raschiatura o lo sgraffito. La trementina, o liquidi simili come gli spiriti minerali, sono spesso usati come uno strumento di miscelazione per creare un effetto di lavaggio simile ad alcuni acquerelli. Per tale tecnica sono preferite carte per schizzi ad olio disponibili in commercio.
Esistono diversi tipi di pastelli a olio, ognuno dei quali può essere classificato come scolastico, studente o grado professionale.
Il grado scolastico, ad esempio il marchio Loew Cornell, è il grado più basso: generalmente i pastelli ad olio sono più duri e meno vibranti dei gradi più alti. Generalmente è pensato per bambini o persone che iniziano con pastelli ad olio, ed è abbastanza economico rispetto ad altri tipi, spesso circa $ 5 per una scatola grande. Il voto medio, per studenti, è pensato per gli studenti d’arte e può essere molto più costoso, ma più morbido e vibrante di quello scolastico. Di solito sono più costosi e costano circa $ 1 a $ 2 ciascuno. Un esempio di pastello a olio per studenti è Van Gogh, prodotto da Talens. Il grado professionale è il più alto grado di pastello ad olio e può essere molto costoso, spesso costando da $ 3 a $ 5 per il pastello ad olio, ma è anche il più morbido e il più vivace. I marchi di qualità professionale del pastello ad olio includono Sennelier, Holbein, Garich e Sakura Specialist.