Per l ‘”antico vicino oriente” o la “mezzaluna fertile” la sezione, con una scelta esemplare di notevole valore storico, documenta il passaggio dal periodo neolitico all’età del ferro in quello che tra il Tigri e l’Eufrate era una delle culle del “percorso dell’uomo verso la civiltà”. alle finestre ci sono anche reperti anatolici provenienti dall’Iran e dall’era achemenide.
La ceramica classica offre una rappresentazione della cultura ceramica nel bacino del Mediterraneo dall’età del bronzo all’età ellenistica in un corpus ben ordinato e esaurientemente didattico di materiali, tecniche, decorazioni e centri di produzione.
Segue un vasto corpus di frammenti che completano il repertorio tipologico della fabbricazione di ceramiche nel Vicino Oriente islamico dalle origini ai tempi più recenti.
Sei vetrine dedicate all’arte precolombiana evidenziano la straordinaria qualità stilistica e formale raggiunta dalle culture peruviana e mesoamericana con “sessantuno culture archeologiche” di riferimento.
Ceramiche dal mondo classico
Questo display mette in mostra ceramiche dal bacino del Mediterraneo dall’età del bronzo ai tempi dei romani. Degni di nota sono: ceramica attica greca, area italica con articoli della Magna Grecia, il bucchero etrusco e ceramiche a figure nere e stoviglie in ceramica romana e grandi contenitori per il commercio. L’ampio materiale didattico di supporto offre ai visitatori uno spaccato della vita, della cultura e della civiltà del tempo, con argomenti relativi alle tecniche (decorazione e produzione), al commercio e alla diffusione di materiali nel Mediterraneo attraverso una mappa commerciale che evidenzia il mare principale itinerari.
La ceramica è importante per la datazione dei siti archeologici e racconta anche i costumi e le tradizioni del tempo. Viene anche esplorato il ruolo della ceramica nella vita quotidiana (il banchetto, il tavolo, la cucina, le attività lavorative, accompagnato da un’esposizione di lampade ad olio finemente decorate, considerate all’epoca un bene prezioso). L’itinerario consente al visitatore di seguire lo sviluppo cronologico e geografico della ceramica. Dall’area greca è esposta la ceramica egea, geometrica e italico-geometrica, corinzia ed etrusco-corinzia, greco orientale e attica. Le aree italiche sono rappresentate da Puglia, Magna Grecia (con figure, ceramiche dipinte e dipinte di nero). La produzione etrusca è rappresentata da bucchero e ceramiche dipinte a figure nere.
Degna di nota è la ceramica attica, la cui produzione iniziò intorno al VII secolo a.C., dapprima con la decorazione di figure nere, sostituita da circa il 530 a.C. dalla tecnica a figure rosse, una vera rivoluzione per l’epoca, che conferì ad Atene prestigio artistico e dominio dei ricchi mercato di esportazione occidentale. Tra le forme più comuni ci sono crateri, hydrias (hydria), bicchieri (kylix), unguenti (lekythos) e comuni vasi a due manici a campana. Importante e ben rappresentato è la maiolica etrusca di bucchero, una produzione risalente al VII secolo a.C. proveniente dalla zona di Cerveteri nel Lazio. Questa ceramica è stata prodotta con raffinate tecniche di modellistica e di cottura e realizzata principalmente per simposi e utilizzata dall’aristocrazia. Le élite hanno apprezzato la sua preziosità, con pareti sottili specifiche dell’Etruria meridionale, superfici lucide e forme che ricordano la lavorazione dei metalli.
Versatore con decorativo vegetale (300 a.C.)
Nel 700 aC Corinto sviluppò uno stile influenzato dall’est con mostri, animali esotici e motivi di piante ornamentali (rosette e palmette) che decoravano piccoli vasi per profumi e unguenti.
Oinochoe con beccuccio trilobato (460 a.C. – 450 a.C.)
In ambito greco si distinse la produzione attica, dapprima “a figure nere” (secc. VII-VI a.C.), poi “a figure rosse” (secc. VI-V a.C.).
Vaso con sirene e palma fenicia (600 a.C.- 570 a.C.)
Questo caratteristico recipiente di versamento (epichisi) ha un corpo cilindrico, collo sottile con beccuccio obliquo stretto e manico piatto sinuoso.
Versatore con decorativo vegetale (300 a.C.)
Nel 700 aC Corinto sviluppò uno stile influenzato dall’est con mostri, animali esotici e motivi di piante ornamentali (rosette e palmette) che decoravano piccoli vasi per profumi e unguenti.
Oinochoe con beccuccio trilobato (460 a.C. – 450 a.C.)
In ambito greco si distinse la produzione attica, dapprima “a figure nere” (secc. VII-VI a.C.), poi “a figure rosse” (secc. VI-V a.C.).
Vaso con sirene e palma fenicia (600 a.C.- 570 a.C.)
Questo caratteristico recipiente di versamento (epichisi) ha un corpo cilindrico, collo sottile con beccuccio obliquo stretto e manico piatto sinuoso.
Ceramica del Vicino Oriente antico
Le preziose opere raccolte nel piccolo dipartimento del Vicino Oriente antico testimoniano la produzione multimilionaria dell’Iraq e dell’Anatolia; comprendono un piccolo nucleo di ceramiche iraniane e piastrelle smaltate del Palazzo Dario di Susa appartenenti all’epoca di Achemenide, VI secolo a.C.
L’area del Vicino Oriente chiamata anche Mezzaluna fertile fu sede di eventi fondamentali nella storia dell’umanità verso la civiltà: la rivoluzione neolitica e il processo di urbanizzazione, che si concentrò nel sud dell’Iraq dove, alla fine del 4 ° millennio, il processo di scrittura è iniziato nella città di Uruk
L’esposizione dell’antico Vicino Oriente è di grande interesse perché copre una vasta area geografica che ha visto alcune delle fasi più importanti della storia umana, dalla rivoluzione neolitica all’inizio del processo di urbanizzazione e l’introduzione della scrittura. Molte delle culture più antiche sono documentate attraverso frammenti e un numero di pezzi per lo più completi.
Le ceramiche irachene coprono un periodo di oltre 5.000 anni, dalle culture neolitiche del sesto millennio al periodo dei Parti (III a.C. -3 ° secolo d.C.), compresi alcuni frammenti del sito di Baghouz nella Siria nord-orientale, culturalmente vicino al nord Iraq. Le ceramiche anatoliche vanno dal tardo calcolitico (seconda metà del quarto millennio a.C.) al periodo frigio (VIII-VII secolo a.C.).
Le nostre ceramiche iraniane rappresentano periodi limitati ma sono di grande importanza; oltre ai frammenti dell’Iran calcolitico tardo-orientale nord-orientale, degni di nota sono due bellissimi vasi zoomorfi dell’età del ferro e mattoni smaltati del periodo achemenide dal palazzo di Dario I a Susa. Completano le partecipazioni del Museo due collezioni attualmente non esposte, dedicate alla Palestina e all’Egitto. La Palestina è rappresentata da ceramiche risalenti all’età del bronzo e all’epoca romana, fornite dal Dipartimento palestinese delle antichità alla fine degli anni 1920.
L’Egitto è rappresentato da otto vasi e un gran numero di frammenti, entrambi realizzati in terracotta e maiolica smaltata. Per la maggior parte, questi vasi risalgono all’epoca predinastica; i frammenti di ceramica fanno parte dei vasi del Copto Epoca e delle terraglie elleniche di Naukratis e della zona di Memphis. I numerosi frammenti di maiolica vetrata appartengono a un’epoca diversa e fanno parte di entrambi i contenitori e oggetti diversi come “ushabti”, intarsi, amuleti e così via.
Vaso (2350 a.C.- 2200 a.C.)
Probabilmente è una brocca d’acqua, un tipo noto dall’inizio del periodo imperiale. La produzione ceramica del periodo accadico (2350-2180 a.C.) comprende varie forme di ceramica utilitaria domestica
Vaso zoomorfo (1100 a.C.- 1000 a.C.)
Sono articoli funerari, riferiti al dio Teshub, identificato dal toro che vomita l’acqua, il donatore di vita.
Mattoni (521 a.C.- 358 a.C.)
In Mesopotamia vediamo il primo uso di mattoni smaltati con funzione decorativa che è esemplificato dai mattoni del famoso fregio degli arcieri nel palazzo di Dario I a Susa
La ceramica islamica
La collezione islamica rappresenta uno degli esempi più interessanti dell’antica produzione islamica esistente in Italia. Esempi di faice siliceo insieme a decorazioni blu cobalto, disegni calligrafici d’oro sono qui mostrati accanto a più di un migliaio di frammenti raccolti in 64 cassetti.
La collezione di arte islamica del Museo rappresenta un’opportunità unica per i visitatori di apprezzare la varietà della tradizione ceramica islamica, attraverso una selezione di oggetti prodotti in un territorio incredibilmente vasto che spazia dalla Spagna al Pakistan, tra il IX e la metà del XX secolo. Accanto alle mostre nelle vetrine c’è una ricca selezione di frammenti, per la maggior parte donati da Federico Robert Martin tra la fine degli anni Venti e l’inizio degli anni Trenta del XX secolo.
In A1 si possono ammirare i frammenti più antichi della collezione, risalenti al IX secolo in Iraq: sono frammenti decorati con lucentezza policroma, nonché un primo esempio di blu e bianco, una combinazione di colori che in seguito divenne il punto fermo di le produzioni cinesi e islamiche allo stesso modo. Le vetrine al piano terra contengono oggetti iraniani, i più antichi dei quali risalgono al IX e all’inizio del X secolo. Sono caratterizzati da “antiscivolo” e “schizzi di schizzi”.
È stato tuttavia il desiderio di imitare i vasi di porcellana dell’Estremo Oriente che hanno ispirato i ceramisti persiani durante l’era Seljuq (XI-XIII secolo) a sperimentare nuove tecnologie e tecniche, cercando di ottenere prodotti altrettanto sottili e traslucidi. Queste sperimentazioni hanno portato allo sviluppo di pasta di pietra, per lo più ricoperta di smalti turchesi o blu cobalto, nonché di vasi dipinti di lucentezza.
Questa pasta caratterizza esemplari (cassetto B14) di ceramica mina, i cui decori su smalto richiamano le miniature contemporanee. Durante l’epoca Ilkhanid nel 14 ° secolo, la decorazione della pittura sotto smalto divenne predominante; esempi di questa tecnica includono le ciotole Sultanabad e Juveyn. L’imitazione della porcellana cinese continuò sotto la dinastia Safavid (XVI-XVII secolo) con ceramiche blu e bianche. Anche le opere di Gombrun, caratterizzate da superfici estremamente sottili e spesso incise, sono state datate a questo periodo.
Altri vasi e piastrelle provengono dalla Persia di Qajar (XVIII-XIX secolo) e sono caratterizzati da una perfetta combinazione di continuità tradizionale e apertura verso influenze occidentali. Al piano terra sono esposti alcuni mobili contemporanei, di grande interesse etnografico e provenienti da diverse regioni. Numerosi frammenti di ceramiche egiziane Fatimid (dalla fine del X alla fine del XII secolo) sono esposti nei cassetti A2-A8, che racchiudono una straordinaria varietà di tecniche, colori e motivi decorativi: qui si possono ammirare frammenti decorati di lucentezza e i brillanti vetri sopra la maiolica silicea .
La varietà dei dipinti in smalto è eccezionale: arabeschi, iscrizioni, motivi figurativi e elaborati colpi di scena geometrici realizzati in Egitto e Siria in epoca ayyùbide (fine 12 ° – metà 13 ° secolo, cassetti B1-7) quando la tavolozza dei colori includeva il buio rosso. Durante l’epoca mamelucca (fine 13 ° – inizio 15 ° secolo) la faenza silicea era ampiamente utilizzata, era dipinta sotto smalto con motivi a “settori” neri e blu, o decorata solo con la glassa blu, riccamente rappresentata al MIC; i cassetti B2 e B3 contengono numerose basi di tazze blu e bianche firmate dai ceramisti. I frammenti nei cassetti C3-C5 appartengono al Mamluk Egitto, sono decorati con iscrizioni ed emblemi su un corpo di argilla.
Al livello superiore si può ammirare lo splendore della lucentezza spagnola: albarelli, scodelle e grandi piatti ornamentali, talvolta impreziositi da motivi blu, con un ricco repertorio decorativo con stelle, foglie di bryony ed epigrafia religiosa in caratteri gotici. Da non perdere le caratteristiche piastrelle dei palazzi spagnoli, decorate in cuenca e cuerda seca; ulteriori esempi sono disponibili nella sezione del Museo dedicata alle piastrelle. La scena spagnola è completata da alcuni frammenti marroni e verdi di Paterna risalenti al XIV e XV secolo (cassetto D13).
Altrettanto ricca è la raccolta del materiale proveniente dalla Turchia ottomana (XVI-XVIII secolo): piastrelle, piatti e brocche, vivaci decorati in particolare con l’impressionante rosso, tipico delle ceramiche di Iznik, che mostra motivi fantasiosi. La successiva produzione turca è anche esposta nella vetrina dedicata a Kütahya e Çhannakalè, rivelando uno stile meno raffinato ma anche indicando una creatività duratura che si adatta alle nuove esigenze del mercato. Le vivaci piastrelle Qallaline (cassetto D5), con un’interpretazione semplificata dei motivi di Iznik, sono un esempio importante della produzione ceramica del Nord Africa sotto il dominio ottomano. Il viaggio del visitatore termina con una raccolta di pezzi moderni provenienti dall’Afghanistan e dal Pakistan, che rappresentano un interessante esempio di continuità tecnica con tecniche antiche, ma anche l’espressione di un artigianato ancora fiorente in questi paesi. (GM)
Sherds of bowl (800 d.C. – 900 d.C.)
Durante l’epoca di Abbáside i ceramisti iracheni producevano scodelle e vasi caratterizzati da sottili profili, ricoperti di smalto bianco e preziosi dipinti lucenti influenzati dall’arte del vetro
Piatto (1100-1200)
Dalla fine dell’XI secolo fu introdotta una nuova pasta di argilla bianca con una consistenza in polvere nella produzione ceramica, era la maiolica silicea, probabilmente creata dai vasai persiani
Piatto (1590-1600)
Durante il sultanato di Solimano il Magnifico (1520-1566) il centro di Iznik (l’antica Nicea) divenne la sede della più importante manifattura ceramica dell’impero ottomano.
Sherds of bowl (1000-1100)
Anche nell’epoca della Fatimide egizia la tecnica della lucentezza raggiunse risultati eccezionali, era caratterizzata da una grande varietà di decorazioni calligrafiche e figurative, con animali
Vaso (1390-1400)
Questo tipo di contenitori veniva utilizzato per trasportare spezie, balsami, profumi, sciroppi e sostanze farmaceutiche, a volte commercializzati in Europa
Albarello (1440-1460)
La nota decorazione con “fiori e foglie di bryonia” è tipica della produzione moresco-spagnola a Manises (un sobborgo di Valencia), verso la metà del XV secolo.
Piastrella a forma di stella (1282-1283)
Nell’epoca di Ilkhànide, accanto alle ricche navi per la cucina, venivano prodotte molte piastrelle e fogli per pavimenti. Quest’opera è particolarmente degna di nota per la presenza della data 1282-83 (691 E)
Little Bowl (1150 – 1200)
Durante l’epoca di Safàvide si diffuse un particolare tipo di navi leggere chiamate “Gombrun”, questo nome derivava da un importante porto del Golfo Persico
Museo Internazionale delle Ceramiche di Faenza
Il Museo Internazionale della Ceramica di Faenza è stato fondato nel 1908 e rappresenta uno dei più grandi musei dedicati alla ceramica al mondo. Il MIC conserva circa 60.000 opere in ceramica, di cui 6.000 sono esposte nell’ampia area espositiva, circa 10.000 metri quadrati.
Il Museo Internazionale delle Ceramiche di Faenza ospita numerose opere nei suoi ampi spazi espositivi; dalle opere italiane ed europee dal Medioevo al diciannovesimo secolo, ad importanti sezioni dedicate all’America precolombiana, all’antica Grecia, al periodo romano, al Medio Oriente e alla ceramica islamica.
Aree specifiche sono dedicate alla ceramica dai più importanti artisti del Novecento e contemporanei, sia italiani che stranieri. Un’impressionante collezione moderna e contemporanea che contiene pezzi di Picasso, Matisse, Chagall, Leger, Fontana, Burri, Arman, Baj, Leoncillo, Leoni, Spagnulo, Zauli, Melotti, Cerone e altri grandi maestri. La MIC – Foundation rappresenta un centro per la cultura ceramica, contiene una biblioteca specializzata (oltre 60.000 testi), un dipartimento scolastico, un dipartimento di restauro. La recensione “Faenza” è curata dal MIC e inviata a numerosi musei e istituzioni nel mondo.
Il Museo contiene anche una biblioteca specializzata, il Laboratorio di didattica Giocare con l’Arte (Playing with Art) che utilizza il metodo Bruno Munari e il Laboratorio di restauro che ha il compito di mantenere le opere e anche di conservare in generale, un punto essenziale di contatto per la natura tecnica e tecnologica unica della ceramica. Il Museo ha iniziato a pubblicare la rivista “Faenza” nel 1913. La libreria contiene tutte le pubblicazioni del Museo, da una vasta scelta di libri dedicati alla ceramica a una selezione di oggetti in ceramica prodotti da artigiani di Faenza.