Palazzo Nazionale di Queluz, Portogallo

Il Palazzo di Queluz è un palazzo portoghese del 18 ° secolo situato a Queluz, una città del comune di Sintra, nel distretto di Lisbona, sulla Riviera portoghese. Uno degli ultimi grandi edifici rococò progettati in Europa, il palazzo fu concepito come un rifugio estivo per Dom Pedro di Braganza, in seguito divenne marito e poi consorte di sua nipote, la regina Maria I. Servì come un luogo discreto di incarcerazione per la regina Maria mentre la sua discesa nella follia continuava negli anni successivi alla morte di Dom Pedro nel 1786. In seguito alla distruzione da parte del fuoco del palazzo Ajuda nel 1794, il palazzo Queluz divenne la residenza ufficiale del principe portoghese reggente Giovanni VI e della sua famiglia e rimase tale fino a quando la famiglia reale fuggì nella colonia portoghese del Brasile nel 1807 a seguito dell’invasione francese del Portogallo.

I lavori per il palazzo iniziarono nel 1747 sotto l’architetto portoghese Mateus Vicente de Oliveira. Nonostante sia molto più piccolo, il palazzo viene spesso definito Versailles portoghese. Dal 1826, il palazzo lentamente cadde in disgrazia con i sovrani portoghesi. Nel 1908 divenne proprietà dello stato. A seguito di un grave incendio del 1934, che ha sventrato un terzo degli interni, il palazzo è stato ampiamente restaurato e oggi è aperto al pubblico come una grande attrazione turistica.

Un’ala del palazzo, il Padiglione di Dona Maria, costruito per Maria I tra il 1785 e il 1792 dall’architetto portoghese Manuel Caetano de Sousa, è ora una pensione assegnata a capi di stato stranieri in visita in Portogallo.

Architettura e storia
L’architettura di Queluz è rappresentativa dell’ultimo periodo stravagante della cultura portoghese che seguì la scoperta dell’oro brasiliano nel 1690. Dall’inizio del 18 ° secolo molti artisti e architetti stranieri furono impiegati in Portogallo per soddisfare le esigenze dell’aristocrazia recentemente arricchita; portavano con sé idee classiche di architettura derivate dal Rinascimento. Nel suo design, Queluz è una rivolta contro il precedente, più pesante, barocco influenzato dall’Italia che ha preceduto lo stile rococò in tutta Europa.

I paragoni con la Versailles molto più grande e più barocca sono ingiustificati: si dice che Versailles abbia “un’aura di maestà” ed è stata costruita e dedicata all’esposizione in pietra “tutte le glorie della Francia”, mentre il palazzo molto più piccolo di Queluz ha è stato descritto come “squisito anziché magnifico” e sembra “una torta di compleanno molto costosa”. Nella sua frivolezza, l’architettura di Queluz riflette lo stile di vita guidato dalla famiglia reale portoghese al momento della costruzione: durante il regno del fratello di Dom Pedro, Giuseppe I, quando il Portogallo era in pratica governato da un valido o preferito, il Marchese di Pombal . Pombal incoraggiò la famiglia reale a trascorrere le loro giornate nel paese e lasciargli affari di stato. Così l’architettura stravagante, quasi stravagante di Queluz, a parte la capitale, rappresenta esattamente gli eventi politici e sociali del Portogallo durante questa era e le vite spensierate e sgargianti condotte dai suoi occupanti. Il ruolo di Queluz come paradiso per coloro che non avevano responsabilità doveva tuttavia essere di breve durata.

Al momento dell’adesione al trono della moglie Maria di Dom Pedro nel 1777, Pombal fu licenziato, e Dom Pedro e Maria governarono congiuntamente al suo posto, usando il palazzo rococò parzialmente completato a Queluz come un ritiro dagli affari di stato più o meno allo stesso modo di Federico il Grande usò l’altro famoso palazzo rococò d’Europa, Sanssouci.

Il sito scelto per questo ritiro estivo era in una cavità isolata. Originariamente era di proprietà del Marchese di Castelo Rodrigo. Quando gli spagnoli al potere furono cacciati dal Portogallo nel 1640, il Marchese fu accusato di aver collaborato con gli spagnoli e la proprietà fu sequestrata dalla Corona portoghese. La tenuta e la sua residenza di caccia divennero quindi una delle molte proprietà del re portoghese, João IV. Lo mise da parte come una delle proprietà riservate al secondo figlio del sovrano regnante. Così passò nelle mani di Dom Pedro, il secondo figlio di João V.

L’architetto, Mateus Vicente de Oliveira, si era formato sotto Ludovice di Ratisbona e Jean Baptiste Robillon durante la costruzione del palazzo reale e del convento di Mafra. Il palazzo classico più cupo e massiccio di Mafra non sembra aver influenzato il design di Queluz, che è in uno stile più leggero e arioso. I lavori iniziarono nel 1747 e continuarono rapidamente fino al 1755, quando fu interrotto dal grande terremoto del 1755, dopo di che i lavoratori furono più urgentemente necessari per la ricostruzione della città. Il terremoto si è rivelato un catalizzatore, perché il processo di ricostruzione urbana ha stimolato lo sviluppo delle arti in Portogallo. La successiva architettura di Queluz fu influenzata da nuove idee e concetti. Quando i lavori ripresero nel 1758, il progetto fu adattato per paura di un altro terremoto.

Esterno
La facciata pubblica del palazzo si affaccia direttamente su una piazza della città e prende la forma di due ali quadrate basse, simmetriche, che fiancheggiano le ali anteriori di un piccolo corpo centrale di logis, formando così una corte d’onore semicircolare. Il sud delle due ali del quadrante è terminato dalla cappella a cupola di cipolla, mentre l’ala settentrionale conteneva le cucine e gli alloggi dei domestici. L’unica decorazione proviene dai semplici frontoni classici sopra le finestre. Questa facciata, che più facilmente si vede dalla città, presenta una facciata pubblica decorosa e impassibile con una delle elevazioni più architettonicamente severe del palazzo.

Oliveira fu direttamente responsabile della “facciata cerimoniale” del “corps de logis”, il blocco rettangolare che costituisce il nucleo del palazzo e alcuni cortili interni. Il suo ex tutore, il francese Jean-Baptiste Robillon, era responsabile dei giardini, di molti edifici e degli interni rococò. A sua volta è stato assistito da Jean-Baptiste Pillement e altri artisti francesi e portoghesi. La “facciata cerimoniale” è la vista più conosciuta del palazzo. Con proporzioni classiche, è esternamente decorato con rendering in travertino e cartigli delicatamente intagliati sopra le finestre. È stato descritto come un “esempio armonioso di barocco portoghese”. Questa facciata con le ali fiancheggiate a un piano forma un cortile a tre lati contenente il “Giardino pensile”

La seconda parte principale del palazzo è la grande ala occidentale, nota come ala Robillon o padiglione Robillon, che illustra meglio di ogni altro gli eccessi dell’architettura barocca e rococò. Completato nel 1779, ha un colonnato dorico che corre per tutta la lunghezza delle sue facciate occidentali e meridionali, il cui tetto fornisce un balcone a balaustra accessibile dal piano superiore. A causa della topografia del sito, il lato orientale appare come un edificio a un piano, con solo il piano superiore visibile sopra il terreno nel “Giardino pensile”. La balaustra sul tetto dell’ala Robillon è rotta da pesanti frontoni segmentali ornati da figure statuarie reclinabili; la stessa balaustra è inoltre decorata con flambeaux, statue e trofei armoriali pesanti.

L’ala Robillon contiene un ingresso al palazzo raggiunto da rampe di gradini ingegnosamente progettati. Il loro design crea l’illusione di una prospettiva più lunga e più alta, centrata su un angolo di una terrazza a causa delle esigenze del sito e divisa a metà volo in modo da non condurre l’occhio e il passo verso un angolo del colonnato oltre. I gradini sono decorati con elaborate statue. Le baie della facciata sono rosa rosate a stucco, in contrasto con i motivi e le lesene in pietra naturale.

Nel 1760, Pombal fece in modo che Dom Pedro sposasse l’instabile figlia del re Maria, l’erede al trono. Pombal incoraggiò la coppia a vivere con i loro figli nel palazzo incompiuto di Queluz, lontano dalla sede del governo. Era sempre stato un rifugio preferito della coppia ed era la loro casa principale prima dell’adesione di Maria. Ulteriori ampliamenti furono fatti per riflettere l’elevazione del palazzo dal ritiro del paese al palazzo reale. Tuttavia, Maria aveva licenziato Pombal al momento della sua adesione e, come monarca dominante, non aveva avuto il tempo di trascorrere le sue ore nel paese. Dom Pedro interferiva poco negli affari di stato, preferendo trascorrere il suo tempo su questioni religiose.

Con la morte di Dom Pedro nel 1786, tutti i lavori interni furono completati. Fu una fortuna, poiché da quel periodo la sua salute mentale della sua vedova peggiorò, fino a quando nel 1794 lei e la sua corte presero la residenza ufficiale e a tempo pieno a Queluz. Lì la Regina, ora completamente pazza, poteva essere nascosta alla vista dei suoi sudditi. Il figlio maggiore, in seguito re João VI, fu nominato reggente e governò da Lisbona e dal grande palazzo di Mafra.

Nel 2004, il World Monuments Fund ha iniziato un programma per ripristinare le sculture di piombo dello scultore britannico John Cheere, nonché alcune delle altre caratteristiche del giardino. Il progetto è in corso

interno
L’interno del palazzo non ha ricevuto meno attenzione ai dettagli e al design rispetto all’esterno. Gli artigiani francesi sono stati impiegati per decorare le stanze, molte delle quali sono piccole, con pareti e soffitti dipinti per rappresentare scene allegoriche e storiche. Mattoni rossi lucidati sono stati spesso utilizzati per i pavimenti, per un aspetto rustico e fresco nella stagione calda. I molti alti padiglioni che collegano le varie ali inferiori del palazzo consentono una serie di stanze lunghe e basse spezzate da stanze più alte e più leggere. Una caratteristica predominante degli interni sono gli azulejos: piastrelle vetrate policrome, spesso in stile cineserie con toni di blu e gialli che contrastano con i rossi attenuati. I materiali da utilizzare all’interno includevano pietre importate da Genova e legni provenienti da Brasile, Danimarca e Svezia, mentre i marmi colorati venivano importati dall’Italia.

Gli appartamenti statali

La Sala das Mangas
La Sala das Mangas (l’unica stanza degli appartamenti statali a sopravvivere pienamente al fuoco del 1934) è una lunga galleria fiancheggiata da pannelli di piastrelle piastrellate. La galleria conduce alla cinta di sale di rappresentanza, tutte completamente restaurate. Le sale formali del palazzo sono composte da tre grandi sale: La sala degli ambasciatori, La sala della musica e la sala da ballo. Altre sale più piccole includono la Gun Room (dove si riuniscono le parti di caccia), che è un salone affrescato dipinto con alberi e fogliame da Pillement.

The Music Room
La Music Room che segue la “Sala dos Embaixadores” è decorata con legno dorato e dipinto ed è stata ridisegnata nel 1768. L’inserto a soffitto con cartigli dipinti è notevole per il complesso schema a costine del suo design, simile a quello del vestibolo di Caserta. La Music Room è decorata in uno stile più neoclassico rispetto alle altre sale di rappresentanza, riflettendo la sua riprogettazione nel periodo successivo al rococò barocco nell’ultima metà del 18 ° secolo. Questa sala fece da cornice ai grandi concerti per i quali il palazzo era famoso. La stanza contiene ancora il pianoforte a coda dell’Impero decorato con applicazioni dorate. Sopra il piano è appesa un’immagine: Sala de Música.jpg. Come molte altre stanze del palazzo, la Music Room è illuminata da enormi lampadari di cristallo.

La sala da ballo
La sala da ballo, l’ultima delle tre sale più grandi del palazzo, è stata progettata da Robillon nel 1760. Per creare questa sala ovale l’architetto ha combinato cinque sale più piccole. L’ornamento rococò ormolu assume la forma di una forte doratura delle pareti e del soffitto, di una tale ricchezza che è stato paragonato a quello dell’Amalienburg di François de Cuvilliés allo Schloss Nymphenburg. Le pareti e le porte sono specchiate e il soffitto a cassettoni dipinto e dorato è sostenuto da cariatidi dorate.

La sala degli ambasciatori
La Sala degli Ambasciatori (“Sala dos Embaixadores”), a volte chiamata sala del trono o Sala degli specchi, fu progettata da Robillon nel 1757 ed è una delle sale di accoglienza più grandi del palazzo. Questa lunga sala bassa ha un soffitto dipinto da Francisco de Melo che raffigura la famiglia reale portoghese che partecipa a un concerto durante il regno della regina Maria I. La stanza è estremamente ampia e leggera, che copre l’intera larghezza del palazzo, con alte finestre su entrambi i lati. Tra ogni finestra c’è una consolle semicircolare dorata sopra la quale si trovano i vetri del molo ornati da appliques di cristallo. La pedana del trono, incastonata in un’abside, è fiancheggiata da colonne dorate e specchiate, e il pavimento è a scacchiera di piastrelle di marmo bianco e nero.

La cappella
Durante l’occupazione del palazzo da parte di Dom Pedro e Maria I, la cappella era al centro della routine quotidiana della loro corte. Non a caso la cappella fu la prima parte del palazzo ad essere completata e fu consacrata già nel 1752. La religione era uno degli interessi preferiti di Dom Pedro. Durante il regno di sua moglie si occupò di questioni spirituali e di questioni temporali. L’interesse della regina per la religione, tuttavia, non era meno febbrile di quello di suo marito: la coppia partecipava alla messa più volte al giorno. Dopo la morte di Dom Pedro, la regina abbandonò tutti i festeggiamenti nel palazzo e ricevimenti statali assunsero l’aria delle cerimonie religiose. Alla fine l’instabilità e la mania religiosa della regina degenerarono in follia completa. Queluz e la sua cappella divennero quindi la sua ritirata permanente dal mondo fino a quando non fu costretta a fuggire dai francesi che avanzavano nel 1807 in Brasile. Muore lì a Rio de Janeiro nel 1816.

La cappella sotto la sua grande cupola a cipolla è scura e cavernosa e decorata con legno dorato intagliato, i dettagli evidenziati in rosso, verde, blu e rosa, dallo scultore portoghese Silvestre Faria Lobo. Il livello superiore ha gallerie per l’uso di personaggi reali che si siedono a parte la congregazione. Una di queste gallerie contiene un piccolo organo a canne rococò. Una caratteristica della cappella è il carattere portatile ornato, il suo bacino di marmo poggiante in un’elaborata cornice rococò sormontata da una copertura in legno intagliato.

Appartamenti privati
Le sale private del palazzo sono molto più piccole e più intime delle formali sale di rappresentanza e contengono molti ricordi e curiosità reali che appartenevano agli ex occupanti delle stanze. Tra le camere più notevoli di questa suite ci sono la Sala das Merendas, il Queen’s Boudoir e la King’s Bedroom.

Sala das Merendas
Questa era la sala da pranzo privata della famiglia reale. La decorazione continua il tema utilizzato in alcune delle sale più formali e pubbliche, con pannelli piastrellati che illustrano cortigiani in pose silvani. Questi pannelli, come molti altri lavori nel palazzo, furono prodotti da João Valentim e José Conrado Rosa.

Il boudoir della regina
Questa era una delle stanze private utilizzate da Maria I durante la sua permanenza a Queluz. È progettato sotto forma di un pergolato, con un motivo a traliccio sul soffitto che si riflette nel design del pavimento in intarsio, dando l’impressione di essere in una pergola piuttosto che in un interno. I pavimenti in intarsio delle stanze private distinguono queste stanze più piccole e intime dalle stanze di rappresentanza più grandi dove caratteristiche così delicate sarebbero state danneggiate da un uso più frequente. Le pareti del boudoir sono fortemente specchiate e contengono decorazioni esterne e specchi di José Conrado Rosa. Accanto al boudoir c’è la camera da letto della regina; fu da questa stanza luminosa e ariosa che le urla demente della regina furono riportate da William Beckford, che visitò il palazzo nel 1794.

La camera da letto del re
La camera da letto del re è stata descritta come una delle stanze più “fantastiche” del palazzo. Anche se in realtà quadrato, dà l’illusione di essere completamente circolare, con un soffitto a cupola sostenuto da colonne di vetro a specchio. Tra le colonne sono presenti cartigli raffiguranti scene dei racconti di Don Chisciotte. Pietro il IV morì in questa stanza nel 1834, nella stessa stanza in cui era nato nel 1798. La stanza contiene un grande busto del re che mostra i suoi “guance pendolose e volto poco attraente”.

motivo
Queluz è famosa per la gloria dei suoi giardini, che includono un grande parterre di arte topiaria disposto alla maniera di Le Nôtre nella parte posteriore del palazzo. Le influenze fiamminghe, compresi i canali, nel giardino sono opera del giardiniere olandese Gerald van der Kolk, che ha assistito Robillon dal 1760. Le terrazze e le passerelle formali sono particolarmente apprezzate da statue e fontane. La caratteristica dominante del parterre principale è il “Portico dos Cavalinhos”, un tempio con giardino fiancheggiato da due statue equestri allegoriche raffiguranti Fames e due sfingi (vedi l’illustrazione finale) surrealemente vestite in costume del 18 ° secolo, che unisce il formale e il fantastico. Questo tema surreale continua altrove nei giardini dove motivi come lo stupro delle Sabine e la morte di Abele si alternano a statue di asini vestiti con abiti umani. Più profonda nei giardini è una grotta completa di una cascata. Più tardi una caratteristica popolare nei giardini portoghesi, la cascata di Queluz fu la prima cascata artificiale costruita vicino a Lisbona.

Un viale di enormi magnolie costituisce l’approccio alla classica ala Robillon del palazzo (vedi chiave 7), mentre dall’ala una doppia scala conduce al canale. Più di 100 metri (330 piedi) di lunghezza, le pareti del canale sono decorate con pannelli piastrellati raffiguranti paesaggi marini e scene associate. Questa è la più grande di una serie di canali nei giardini delimitati da piastrelle azulejo in stile cinese. Alimentati da un ruscello, le chiuse dei canali sono aperte solo a maggio. Nel corso del 18 ° secolo, i canali furono teatro di festeggiamenti durante i quali navi completamente attrezzate avrebbero navigato in processioni con figure a bordo in costumi allegorici.

I giardini contengono anche una fontana con tritoni e delfini che è stata attribuita al Bernini. Ci sono ulteriori fontane e statue nei giardini inferiori, tra cui un’importante collezione di statue dello scultore britannico John Cheere (1709-1787). Questi giardini si trovano all’interno di alte siepi di tasso e cipresso e magnolia e gelso piantati dal maresciallo Junot durante l’occupazione francese nelle guerre napoleoniche.

Storia successiva
A seguito di un incendio nel palazzo Ajuda nel 1794, il principe reggente Giovanni VI e sua moglie Carlotta Joaquina iniziarono a usare Queluz da soli. L’ala Robillon fu ampliata e dotata di un piano superiore per l’uso della principessa e dei suoi nove figli. Queste aggiunte furono distrutte nell’incendio del 1934. Per sfuggire alle forze di Napoleone I nel 1807, la famiglia reale portoghese abbandonò Queluz e fuggì in Brasile. Le forze di lavoro francesi presero il controllo del palazzo e il loro comandante, il generale Junot, apportò diverse modifiche all’edificio. Al ritorno della famiglia reale dall’esilio nel 1821, il re preferì vivere a Mafra, lasciando sua moglie, la regina spagnola Carlotta Joaquina, ad occupare Queluz con sua zia la principessa Maria Francisca Benedita. Il re visitava Queluz di rado.

Si dice che Carlotta Joaquina, a volte descritta come sinistra, sia stata ambiziosa e violenta. Secondo quanto riferito, i suoi lineamenti erano brutti e aveva poca statura. Qualunque fosse la sua mancanza, visse in grande stile a Queluz, impiegando un’orchestra che William Beckford descrisse come la migliore in Europa. La regina aveva anche un piccolo teatro privato nei giardini, di cui oggi non rimane nulla. Morì a palazzo nel 1830.

Dopo la morte di Carlotta Joaquina, Queluz vide solo un uso intermittente come residenza reale e non fu più la residenza principale della famiglia reale portoghese. Il figlio di Carlotta Joaquina, re Miguel, usò il palazzo durante la guerra civile di tre anni che combatté contro suo fratello re Pedro IV, prima di essere costretto da suo fratello nel 1834 ad abdicare e andare in esilio. Un anno dopo, Pedro IV morì di tubercolosi all’età di 35 anni a Queluz, il palazzo della sua nascita. La figlia Maria II di Pedro I governò fino alla sua morte nel 1853 e gli successe suo figlio Pedro V. Dopo la sua prematura scomparsa nell’epidemia di colera del 1861, il trono passò a suo fratello Luís. Da quel momento la famiglia reale visse principalmente nel ricostruito Palazzo Ajuda a Lisbona. Sull’assassinio del figlio di Luís, Carlos I, nel 1908, il palazzo passò alla proprietà dello stato. Il Portogallo era nel tumulto della rivoluzione e la monarchia cadde due anni dopo.

Queluz, monumento nazionale
Nel 21 ° secolo, i giardini del palazzo, un tempo un’oasi irrigata nel centro di terreni agricoli aridi, sono delimitati dall’autostrada “Radial de Sintra” che alimenta il traffico verso Lisbona e lontano da Sintra. Tuttavia, i trasporti e il turismo sono stati i salvatori del palazzo. Dal 1940 è stato aperto al pubblico come museo. Ospita gran parte dell’ex collezione reale, compresi mobili, tappeti Arraiolos, dipinti e ceramiche e porcellane cinesi ed europee.

Nel 1957, il “Dona Maria Pavilion” nell’ala est del palazzo fu trasformato in una foresteria per la visita dei capi di stato. Oggi le sale principali del palazzo non sono quindi semplicemente dei musei, ma lo scenario dell’intrattenimento ufficiale.

La piazza della città che si affaccia sul palazzo, “Largo do Palácio de Queluz”, rimane relativamente inalterata dal 18 ° secolo. Le grandi case, un tempo le case dei cortigiani, e gli ex quartieri della Guardia Reale con il suo campanile sono ancora raggruppati attorno al palazzo. Negli ultimi anni, la città di Queluz si è notevolmente ampliata per diventare una delle periferie di Lisbona. Il Palazzo di Queluz è una delle numerose attrazioni turistiche di Lisbona.