Il Museum of Fine Arts (o MFA) di Boston, in Massachusetts, è il quarto museo più grande degli Stati Uniti. Contiene più di 450.000 opere d’arte, rendendola una delle collezioni più complete delle Americhe. Con oltre un milione di visitatori all’anno, è il 55 ° museo d’arte più visitato al mondo a partire dal 2014.

Il Museum of Fine Arts, Boston, è uno dei musei d’arte più completi al mondo con una collezione che esemplifica l’ampiezza, la ricchezza e la diversità dell’espressione artistica, dalla preistoria ai giorni moderni.

Fondato nel 1870, il museo si trasferì nella sua posizione attuale nel 1909. Il museo è affiliato con la Scuola Tufts del Museo di Belle Arti.

Dipinti di fama mondiale di Rembrandt, Van Gogh, Gauguin e Cassatt – oltre al gruppo più raffinato di Monet al di fuori di Parigi e una delle più ricche collezioni di stampe e disegni del mondo – condividono lo spazio con mummie, sculture, ceramiche e oro dell’antico Egitto, della Grecia, del Vicino Oriente e dell’Impero Romano e capolavori dell’arte africana e oceanica dal XVI al XX secolo.

Dipinti, sculture, mobili, arti decorative e moda del Nord, Centro e Sud America vengono visualizzati nel contesto e nell’era della loro origine, inclusa una delle più belle collezioni d’arte degli Stati Uniti.

Storia:
Comprende la pittura e la scultura giapponesi, cinesi e indiani; Stampe giapponesi e lavori in metallo; e ceramiche cinesi, coreane e vietnamite, la collezione di arte asiatica del MFA non ha eguali per dimensioni, portata e distinzione nel mondo occidentale.

Il Museum of Fine Arts fu fondato nel 1870 e inaugurato nel 1876, con la maggior parte della collezione iniziale tratta dalla Galleria d’arte di Boston Athenæum. Francis Davis Millet, artista locale, è stato determinante nell’avviare la scuola d’arte affiliata al museo e nel nominare Emil Otto Grundmann come primo direttore. Il museo era originariamente situato in un edificio gotico in mattoni ad alto fusto ornato di Copley Square progettato da John Hubbard Sturgis e Charles Brigham, famoso per la sua terracotta architettonica in un edificio americano.

Nel 1907 furono predisposti piani per costruire una nuova casa per il museo su Huntington Avenue, nel quartiere Fenway-Kenmore di Boston, vicino al famoso Isabella Stewart Gardner Museum. I curatori del museo decisero di assumere l’architetto Guy Lowell per creare un progetto per un museo, in modo che potesse essere costruito in fasi successive a mano a mano che venivano ottenuti i finanziamenti per ogni fase. Due anni dopo, fu completata la prima sezione del design neoclassico di Lowell. Caratterizzato da una facciata di granito di 150 piedi (150 piedi) e una grande rotonda. Il museo si trasferì nella sua nuova sede più tardi quell’anno; l’hotel Copley Square alla fine sostituirà il vecchio edificio.

La seconda fase di costruzione costruì un’ala lungo The Fens per ospitare gallerie di dipinti. Fu finanziato interamente da Maria Antoinette Evans Hunt, la moglie del ricco magnate degli affari Robert Dawson Evans, e inaugurata nel 1915. Dal 1916 al 1925, il noto artista John Singer Sargent dipinse gli affreschi che adornano la rotonda e le colonnate associate. Numerosi ampliamenti hanno ampliato l’edificio nel corso degli anni, tra cui l’ala delle Arti Decorative nel 1928 (nuovamente ampliata nel 1968) e il Giardino e la terrazza Norma Jean Calderwood nel 1997. L’ala ovest, progettata da IM Pei, fu aperta nel 1981 e ribattezzata l’ala della famiglia Linde per l’arte contemporanea nel 2008. Quest’ala ospita ora il caffè, il ristorante e il negozio di souvenir del museo, nonché uno spazio espositivo speciale.

A metà degli anni 2000, il museo ha avviato uno sforzo importante per rinnovare ed espandere le sue strutture. In una campagna di raccolta fondi durata sette anni tra il 2001 e il 2008 per una nuova ala, la dotazione e le spese operative, il museo è riuscito a totalizzare oltre $ 500 milioni, oltre all’acquisizione di oltre $ 160 milioni di valore artistico. Durante la crisi finanziaria globale tra il 2007 e il 2012, il budget del museo è stato ridotto di $ 1,5 milioni e il museo ha incrementato le entrate conducendo mostre itineranti, tra cui una mostra di prestiti inviata a Bellagio a Las Vegas in cambio di $ 1 milione. Nel 2011, Moody’s Investors Service ha calcolato che il museo aveva oltre $ 180 milioni di debiti in sospeso. Tuttavia, l’agenzia ha citato la presenza crescente, una grande dotazione e un flusso di cassa positivo come ragioni per credere che le finanze del museo sarebbero diventate stabili nel prossimo futuro.

La ristrutturazione includeva una nuova ala Art of the Americas per presentare opere d’arte provenienti da Nord, Sud e Centro America. Nel 2006, le cerimonie rivoluzionarie hanno avuto luogo. L’ala e l’annesso Ruth e Carl J. Shapiro Family Courtyard sono stati progettati in uno stile sobrio e contemporaneo dallo studio di architettura londinese Foster and Partners, sotto la direzione di Thomas T. Difraia e CBT / Childs Bertman Tseckares Architects. Lo studio di architettura del paesaggio Gustafson Guthrie Nichol ha ridisegnato gli ingressi di Huntington Avenue e Fenway, i giardini, le strade di accesso e i cortili interni.

L’ala è stata inaugurata il 20 novembre 2010 con l’ingresso gratuito al pubblico. Il sindaco Thomas Menino lo ha dichiarato “Museo delle Belle Arti” e oltre 13.500 visitatori hanno partecipato all’inaugurazione. Il cortile di vetro di 12.000 piedi quadrati (1.100 m2) presenta una scultura in vetro alta 42,5 piedi (13,0 m), intitolata alla Torre del Ghiacciolo verde lime, di Dale Chihuly. Nel 2014, l’ala Art of the Americas è stata riconosciuta per il suo alto successo architettonico grazie alla Harleston Parker Medal, della Boston Society of Architects.

Nel 2015, il museo ha rinnovato il suo giardino giapponese, Tenshin-en. Il giardino, originariamente aperto nel 1988, è stato progettato dal professore giapponese Kinsaku Nakane. Il cancello d’ingresso in stile kabukimon del giardino è stato costruito da Chris Hall del Massachusetts, utilizzando tecniche tradizionali di falegnameria giapponese.

Collezione
Nella collezione del MFA, l’arte contemporanea offre nuove prospettive, incoraggiando connessioni tra l’arte del passato e l’arte di oggi. Tutti i media sono rappresentati: pittura, scultura, fotografia, opere su carta, performance, installazione, arti decorative, artigianato, design, film e video.

Il Museum of Fine Arts detiene una delle collezioni più complete al mondo, [citazione necessaria] e possiede materiali provenienti da una vasta gamma di movimenti artistici e culture. Il museo conserva uno dei più grandi database online del mondo, [citazione necessaria] con informazioni su oltre 346.000 articoli della sua collezione, accompagnati da immagini digitalizzate.

Arte delle Americhe
Benvenuti nel dipartimento Art of the Americas del MFA. La nostra collezione di livello mondiale comprende dipinti, sculture e arti decorative create in Nord, Centro e Sud America oltre 3.000 anni. L’Art of the Americas Wing al Museum integra queste opere su quattro piani e quarantanove gallerie, invitando il pubblico a considerarle in contesti globali, plasmati da storie di migrazioni e scambi culturali.

Arte d’Europa
Il dipartimento Art of Europe racchiude le ricche riserve del MFA di dipinti, sculture e arti decorative europee. Questi includono più di 21.000 opere d’arte dal Medioevo fino alla metà del 20 ° secolo.

Arte dell’Asia
La collezione d’arte asiatica del MAE copre il successo creativo di oltre la metà della popolazione mondiale dal 4000 aC. La collezione di oltre 100.000 oggetti comprende dipinti, stampe, sculture, ceramiche, oggetti in metallo e altre forme d’arte provenienti dal Giappone, dalla Cina, dalla Corea, dall’Asia meridionale e sud-orientale e dal mondo islamico.

Arte d’Africa e Oceania
Dalle pale d’altare in bronzo ai pilastri del palazzo alle maschere maschili storiche, la crescente collezione MFA di arte africana e del Pacifico comprende capolavori dal XVI al XX secolo. Queste collezioni sono la più recente aggiunta alle partecipazioni di livello mondiale del MFA e includono opere significative in stili astratti e realistici.

Arte del mondo antico
L’arte del mondo antico è la patria di una delle prime collezioni enciclopediche di antichità del mondo, con oltre 85.000 opere d’arte provenienti dall’Egitto, dalla Nubia, dal Vicino Oriente, dalla Grecia, dall’Italia, da Cipro e dall’Anatolia. Queste opere vanno dal 6500 aC al 600 dC e comprendono diversi media: scultura, gioielli, bare, mummie, monete, armi, architettura, vasi, gemme intagliate, strumenti musicali e mosaici. Punti di forza speciali della collezione sono l’arte egizia del Regno Unito, l’arte nubiana di tutte le epoche, i vasi greci, le monete e le gemme classiche, l’arte funeraria romana e la ritrattistica imperiale.

Arte contemporanea
Mentre le opere di artisti viventi sono sempre state raccolte dal MFA – Winslow Homer, Claude Monet e John Singer Sargent erano artisti contemporanei quando alcuni dei loro dipinti sono stati acquisiti – il Dipartimento di Arte Contemporanea è stato istituito formalmente solo nel centenario del Museo, 1971 Dal 1992, si è concentrata sull’arte creata dal 1955 e oggi la collezione contiene più di 1500 opere provenienti da tutto il mondo. Tutti i media sono rappresentati: pittura, scultura, fotografia, opere su carta, installazione, arti decorative, artigianato, design e film e video. Il MFA è anche uno dei primi musei enciclopedici negli Stati Uniti per integrare pienamente la performance art nelle sue collezioni, mostre e programmi. Migliaia di altre opere che risale al 1955 si svolgono negli altri dipartimenti del museo, tra cui Stampe, Disegni e fotografie, Arte delle Americhe, Arte dell’Asia, Oceania e Africa, e Tessili e Arti della moda.

fotografia
Il Museum of Fine Arts di Boston fu uno dei primi musei del paese a raccogliere fotografie, iniziato nel 1924 quando Alfred Stieglitz donò 27 delle sue fotografie. Un gruppo complementare di 35 fotografie aggiuntive di Stieglitz è stato pubblicato nel 1950 dalla vedova del fotografo Georgia O’Keeffe. Ulteriori punti di forza della collezione comprendono i dagherrotipi di Southworth e Hawes; paesaggi sublimi del West americano; Pittorialismo di fine secolo; la collezione Lane (comprese le partecipazioni sostanziali di Charles Sheeler, Edward Weston e Ansel Adams); Fotografia europea e centrale europea tra le due guerre (tra cui le fotografie di Sonja Bullaty e Angelo Lomeo di Josef Sudek); Fotografia soggettiva post-bellica europea; gruppi considerevoli di opere di Harry Callahan, Emmet Gowin e Nicholas Nixon; fotografie di montagna di Bradford Washburn; ritratti di personaggi di fama internazionale di Yousuf Karsh; e le immagini di moda e celebrità di Herb Ritts.

Stampe e disegni
La collezione di stampe e disegni del MFA è tra le più ricche al mondo, con quasi 200.000 opere che vanno dagli inizi della stampa nel XV secolo ad oggi. La collezione ha molti punti di forza, da Dürer e Rembrandt a Goya e John Singer Sargent, ma vanta anche aree inaspettate di profondità, come un importante raduno di libri rari e una delle migliori collezioni di cartoline al mondo. Non sorprende che la collezione sia ricca di opere d’arte provenienti dagli Stati Uniti, in particolare dalla metà del XIX secolo, con molto materiale associato alla Guerra Civile.

Strumenti musicali
Visualizza strumenti musicali provenienti da tutto il mondo, che vanno dall’antichità alla fine del XX secolo. Il museo ospita oltre 1.100 strumenti, tra cui molti esempi europei e americani, oltre a numerosi pezzi provenienti dall’Asia, dal Medio Oriente, dall’Africa e dalle Americhe. I visitatori del museo possono divertirsi e conoscere la collezione di strumenti non solo attraverso mostre, ma anche attraverso conferenze, dimostrazioni dal vivo, concerti, pubblicazioni e campioni audio registrati.

Arti tessili e di moda
La collezione di tessuti del MFA è stata avviata quando Boston era il centro dell’industria tessile statunitense. Oggi il museo possiede più di 27.000 oggetti che vanno dal ricamo americano agli arazzi europei, i tappeti mediorientali, i panni kente africani e le mode di haute couture.

Gioielli
Dai grandi broadcoli egiziani ai gioielli da studio contemporanei, il MFA ha un’entusiasmante collezione di gioielli provenienti da quasi tutte le culture.

Altre opere degne di nota sono presenti nella collezione, ma i seguenti esempi sono di dominio pubblico e per le quali sono disponibili immagini.