Architettura del museo

L’architettura del museo ha avuto un’importanza crescente nel corso dei secoli, soprattutto più recentemente.

Una sfida per l’architettura del museo è la diversa finalità dell’edificio. La collezione del museo deve essere conservata, ma deve anche essere resa accessibile al pubblico. Il controllo del clima può essere molto importante per gli oggetti nella collezione.

Caratteristiche
Nell’architettura del museo possono scontrarsi due punti di partenza opposti, che a volte possono essere difficili da conciliare. D’altro canto, deve tenere conto delle collezioni e del loro immagazzinamento, trasporto ed esposizione e delle norme di sicurezza per il pubblico e i dipendenti. Ad esempio, alcuni oggetti richiedono la conservazione di tale umidità e calore che è dannoso per l’uomo, e alcuni oggetti devono essere mantenuti così bassi da causare problemi alle mostre. I musei sono spesso considerati oggetti di progettazione architettonica stimolanti e interessanti in quanto combinano le esigenze visive e di sostenibilità dell’edificio pubblico e i complessi aspetti funzionali e tecnici.

La stretta struttura urbana influenza lo status di numerosi musei e molti musei hanno dovuto investire nei loro magazzini, nonché mostre e opere di un tradizionale condominio. La loro architettura si è dimostrata difficile per la praticità. I musei i cui showroom e altri spazi pubblici si trovano in una parte bassa dell’edificio e altri spazi in una torre a più piani sono invece soluzioni di successo. Tali musei includono il Musée National des Arts et Traditions Populaires di Parigi, il Museo di Londra e il Museo Calouste Gulbenkian a Lisbona.

Diversi edifici del museo si trovano nel parco, in quanto offrono opportunità abbastanza grandi per grandi edifici espositivi. Inoltre, i parchi sono spesso sicuri e non inquinanti e consentono di spostare la mostra in aree esterne. I musei costruiti in famosi parchi includono il Museo olandese Kröller-Müller e la Louisiana danese, così come l’Helsinki City Art Museum e il Sara Hildén Art Museum a Tampere, il Jyväskylä Central Finland Museum e il museo Alvar Aalto.

Secondo un’indagine dell’International Museum Council, circa l’80% dei musei sono ancora in uso per la progettazione in un edificio, la maggior parte dei quali sono palazzi o altre architetture pubbliche. L’applicazione e la ristrutturazione di tali vecchi edifici è spesso molto difficile, e molti degli edifici del museo sono ancora siti del patrimonio culturale, per cui l’architettura interna deve essere mantenuta intatta e il museo deve adattarsi agli spazi utilizzati.

Storia
Un primo esempio di architettura per un museo appositamente costruito è l’edificio del Museo della Storia della Scienza a Oxford, in Inghilterra, originariamente costruito per ospitare il Museo Ashmolean.

Nel 20 ° secolo, i musei sono stati combinati con memoriali di guerra per servire a molteplici scopi. L’Australian War Memorial di Canberra, ad esempio, è un luogo di commemorazione, oltre che per la raccolta e l’esposizione. Contiene un museo, un archivio e un santuario. È stato progettato da Emil Sodersten e John Crust in uno stile neoclassico contemporaneo che ricorda Lutyens con dettagli influenzati da Art Deco.

Il Solomon R. Guggenheim Museum di New York, USA (inaugurato nel 1959), di Frank Lloyd Wright è un importante punto di riferimento architettonico e icona del 20 ° secolo. Un altro classico esempio del 20 ° secolo dell’iconica architettura museale è il Guggenheim Museum Bilbao, in Spagna, di proprietà di Frank Gehry (inaugurato nel 1997). Gehry ha intrapreso molti importanti progetti di architettura museale, tra cui l’Experience Music Project a Seattle, USA, il Weisman Art Museum di Minneapolis, USA, il Vitra Design Museum e il MARTa Museum in Germania, e la Art Gallery of Ontario a Toronto, in Canada.

Esempi di successo dell’architettura moderna sposati con edifici museali esistenti includono la Piramide del Louvre di I. M. Pei a Parigi, Francia (1989), e più recentemente la Queen Elizabeth II Great Court di Norman Foster al British Museum, Londra, Inghilterra (2000).

David Chipperfield progettò molti importanti musei, tra cui il pluripremiato River and Rowing Museum di Henley-on-Thames, in Inghilterra, nel 1997. Nel 1999 ha vinto il RIBA Architecture in Arts and Leisure Award e il Royal Fine Art Commission Trust / British Sky Broadcasting Best Building Award (Inghilterra). Chipperfield ha anche progettato il Figge Art Museum a Davenport, Iowa, USA (2005), il Museum of Modern Literature di Marbach, in Germania (2006) e il Neues Museum di Berlino, in Germania (2009).

L’architettura del museo a volte comporta la conversione di vecchi edifici che sono sopravvissuti alla loro utilità ma che sono ancora di interesse storico. Un esempio degno di nota è il teatro e il museo di Dalí o la conversione della centrale elettrica di Bankside progettata da Sir Giles Gilbert Scott nella Tate Modern nel 2000, basata sul progetto di Herzog & de Meuron. Le informazioni sulla conversione sono state la base per un documentario del 2008 Architects Herzog e de Meuron: Alchemy of Building & Tate Modern.

Finegold Alexander + Associates Inc, uno studio di architettura con sede a Boston, Massachusetts, USA, fondata nel 1962, ha intrapreso progetti di architettura museale tra cui l’Ellis Island National Monument e Museum (Associated Architects con Beyer Blinder Belle Architects) e il Museo memoriale dell’Olocausto degli Stati Uniti ( Associated Architects con Pei Cobb Freed & Partners).

architetti
Oltre agli architetti menzionati sopra, altri architetti noti per i loro contributi all’architettura dei musei includono:

Philip Freelon (Museo nazionale americano di storia e cultura afroamericana, 2003, USA, Museo della Diaspora africana, 2005, USA)
Leonard Jacobson (East Building della National Gallery of Art, Washington, DC, 1978, USA; Ala occidentale del Museum of Fine Arts, Boston, Massachusetts, 1981, USA; Portland Museum of Art, Portland, Maine, 1982, USA; il Louvre, anni ’80 / ’90, Parigi, Francia)
Kengo Kuma (Kitakami Canal Museum, Tokyo, 1994, Giappone; Suntory Museum of Art, 2007, Giappone; V & A a Dundee, Dundee, 2010, Scozia)
Akira Kuryu (Uemura Naomi Memorial Museum, 1994, Giappone, Okazaki Mindscape Museum, 1996, Giappone)
Daniel Libeskind (Museo ebraico, Berlino 1989-1999, Imperial War Museum North 1997-2001, Royal Ontario Museum (estensione), 2002-2007)
SANAA
Katayama Tōkuma (Museo Nazionale Nara, 1894, Giappone, Museo Imperiale di Kyoto, 1895, ora Museo Nazionale di Kyoto, Giappone)
Stanton Williams (Grand Musée d’Art, 2011, Nantes, Francia)