Letteratura nel periodo della Restaurazione e di Biedermeier

La letteratura dell’epoca del restauro comprende la letteratura del periodo 1815-1848, che è essenzialmente caratterizzata dal contemplativo Biedermeier e dal comprensibile politicamente pre-marzo dalla fine del Congresso di Vienna nel 1815 all’inizio della rivoluzione borghese-liberale di marzo nel 1848.

Il termine “Biedermeier” è comparso per primo nei circoli letterari sotto forma di uno pseudonimo, Gottlieb Biedermaier, usato dal medico di campagna Adolf Kussmaul e dall’avvocato Ludwig Eichrodt in poesie che il duo aveva pubblicato sulla rivista di Monaco Fliegende Blätter. I versi parodiavano il popolo dell’epoca, in particolare Samuel Friedrich Sauter, un insegnante elementare e una specie di poeta dilettante, come depoliticizzato e piccolo borghese. Il nome è stato costruito dai titoli di due poesie: “Biedermanns Abendgemütlichkeit” (Biedermann’s Evening Comfort) e “Bummelmaiers Klage” (Bummelmaier’s Denla) – che Joseph Victor von Scheffel aveva pubblicato nel 1848 sulla stessa rivista. Come etichetta per l’epoca, il termine è stato usato dal 1900 circa.

A causa del rigoroso controllo della pubblicazione e della censura ufficiale, gli scrittori di Biedermeier si occupavano principalmente di argomenti non politici, come la narrativa storica e la vita di campagna. La discussione politica era di solito confinata a casa, in presenza di amici intimi.

I poeti tipici di Biedermeier sono Annette von Droste-Hülshoff, Adelbert von Chamisso, Friedrich Halm, Eduard Mörike e Wilhelm Müller, gli ultimi due dei quali hanno ambientazioni musicali ben note rispettivamente di Hugo Wolf e Franz Schubert. Adalbert Stifter era un romanziere e scrittore di racconti il ​​cui lavoro rifletteva anche le preoccupazioni del movimento Biedermeier, in particolare con il suo romanzo, Der Nachsommer. Come ha affermato lo storico Carl Emil Schorske, “Per illustrare e propagare il suo concetto di Bildung, composto da pietà benedettina del mondo, umanesimo tedesco e convenzionalità di Biedermeier, Stifter ha dato al mondo il suo romanzo Der Nachsommer”.

La divisione dell’era
Per quanto riguarda la letteratura dal periodo dal 1815 al 1848, si può distinguere tra correnti diverse. La letteratura politicamente impegnata del Vormärz e l’apparentemente idilliaco Biedermeier possono essere enfatizzati più chiaramente. Con il suo lavoro in tre volumi sul periodo Biedermeier, Friedrich Sengle ha sottolineato le somiglianze di queste direzioni letterarie. Secondo le sue osservazioni, tutti gli autori hanno reagito alla sfida della modernizzazione, aprendosi ai nuovi tempi e impegnandosi socialmente e politicamente, o difendendo timidamente gli sviluppi moderni e sottolineando i valori tradizionali.

Il nome dell’epoca è ancora fluttuante. Il “periodo Biedermeier” di Sengle non ha prevalso perché il termine è unilaterale, l’alternativa “epoca del restauro” è ambigua perché il ripristino politico ha avuto luogo anche in altre epoche.

Le correnti intellettuali del tempo
La letteratura di questo periodo è molto varia e dominata dalla letteratura revivalista cristiana e dall’idilliaca Biedermeier su colui che ha commesso letteratura pre-marzo e il ragazzo tedesco e le poesie di agitazione come Georg Herwegh dall’altra parte. Tuttavia, è possibile considerare la letteratura di questa epoca come una sola.

Tutti gli autori erano consapevoli di vivere in un periodo di transizione. Avevano assistito alla grande rivoluzione francese e nel 1815 hanno appreso che il Congresso di Vienna aveva ampiamente ripristinato le vecchie condizioni. Le fraternità furono messe al bando a causa delle decisioni di Karlovy Vary nel 1819, e la libertà di insegnamento e la stampa furono severamente limitate. Il cosiddetto “Quietismo di Biedermeier” si diffuse anche tra gli intellettuali, accompagnato da un ritiro nell’intimità della famiglia. Uno praticava la “modesta modestia” (Eduard Mörike) e coltivava la “devozione del piccolo” (Adalbert Stifter).

Tuttavia, molti contemporanei sapevano che non sarebbe rimasto così e che i progressi non potevano essere fermati. Apparentemente la chiesa e la religione erano sopravvissute indenni alla rivoluzione, ma l’ateismo divenne un’opportunità per gli intellettuali illuminati di eludere i vincoli di queste istituzioni. L’economia era ancora basata sull’ideale dell’artigiano, ma le corporazioni furono sollevate in Prussia, fu introdotta la libertà di commercio e scoppiò l’industrializzazione. I vecchi poteri politici erano stati ripristinati, ma i cambiamenti territoriali dell’era napoleonica rimasero e il movimento liberale combatté per la partecipazione politica della borghesia, che alla fine portò alla rivoluzione di marzo del 1848.

I poeti hanno scoperto che questa volta e le persone in esso sono lacerate, e le persone lacerate, che fluttuano tra gli opposti che non sono in grado di prendere decisioni coerenti, sono tipiche della letteratura dell’epoca. Immermann descrive questo atteggiamento nei confronti della vita nel suo lavoro autobiografico Die Jugend 25 anni fa come diviso e doppio, patologico, nervoso e privo di vita. Questo atteggiamento si riflette anche nei personaggi del romanzo, come il pittore di Mörike Nolten, e in particolare nell’amico del personaggio del titolo, Larken.

Lo scontro con Goethe fu anche formativo per i poeti dell’epoca. Erano consapevoli che le loro opere potevano essere epigonali solo dopo l’altezza della musica classica tedesca. August Graf von Platen-Hallermünde e Friedrich Rückert hanno cercato di aprire nuove forme di poesia, usando modelli antichi e orientali, ma le loro opere sembrano soprattutto artificiali e soprattutto Rückert è stato spesso parodiato. Mörike, d’altra parte, è riuscito a sviluppare in modo produttivo forme antiche nelle sue poesie basate sull’esempio di Goethe.

Anche il classico modello di Schiller è continuato nel dramma, ad esempio con Franz Grillparzer.

D’altra parte, c’è stata una deviazione deliberata dalla letteratura classica. Con i poeti dei Vormärz, la poesia d’avventura è praticamente apparsa solo parodica. Christian Dietrich Grabbe ha scritto un dramma in forma aperta con Napoleone o I cento giorni e Georg Büchner ha scritto un film drammatico con la morte di Danton.

In prosa, che non era legata alle antiche tradizioni, le forme sono letteralmente esplose: descrizioni di viaggi, relazioni, saggi e schizzi di personaggi si sono sviluppati in generi popolari.

Tuttavia, i poeti di questa era non si occupavano solo delle forme letterarie della musica classica. Hanno anche accusato Goethe della sua freddezza “olimpica” e si sono opposti al loro impegno. Heinrich Heine ha riassunto la sensazione di molti quando ha scritto che la morte di Goethe significava la fine dell’era dell’arte. Questo detto contiene entrambi: la distanza da un tempo in cui l’arte era guidata solo per il bene dell’arte e ignorava le realtà sociali, ma allo stesso tempo il dolore per la perdita della possibilità di arte autonoma.

Biedermeier
L’uomo Biedermeier è stato caricaturato come un piccolo borghese depoliticizzato guidato da ingenui, leali sforzi e dipendenza dall’armonia. Queste e simili connotazioni aderiscono ancora alla letteratura non insignificante del Biedermeier fino ai giorni nostri. B. Franz Grillparzers Il sogno di una vita che difficilmente può essere letta oggi senza ironia:

Solo una cosa è la felicità quaggiù
Uno: pace silenziosa dentro

La caratteristica di Biedermeier è l’enfasi sulla calma, l’ordine, la tranquillità borghese, la modestia, la moderazione e la quiete, poco appariscente; il demoniaco è evitato. Di conseguenza, sono preferite forme più piccole, come umore, schizzo o novella. N è certamente la constatazione che un certo numero di autori del periodo Biedermeier di un conservatore erano destinati all’atteggiamento reazionario e in un mondo sempre più indotto dall’industrializzazione e dall’accompagnamento dell’urbanizzazione per una vita semplice e armoniosa. Questa tendenza è caratterizzata dal lavoro di Heinrich Clauren, in particolare la sua storia Mimili, con la quale la letteratura Biedermeier iniziò con successo nel 1816. In questo senso, la letteratura del periodo Biedermeier, come si può vedere in alcuni aspetti dal periodo romantico, è idilliaco e distolto dagli affari correnti, e quindi una riflessione sul presente sociale, su un’alienazione e uno svuotamento di significato, che nel ritorno all’esperienza e al lavoro elementari dovrebbero essere persi. Contrariamente al Romanticismo, i cui scrittori furono reclutati principalmente dalla nobiltà, le figure letterarie del Biedermeier erano cittadini che spesso provenivano da contesti piuttosto semplici.

La natura non era i poeti del mondo più malinconico di proiezione Biedermeier e Ichschmerzes, ma il bene e la creazione e l’osservazione acuta. Ciò è accaduto non solo da una prospettiva cristiana, ma anche da una prospettiva panteistica. I viaggi di ricerca emergenti sono serviti ad apprezzare tutti i singoli elementi di questa natura, molti dei quali sono stati anche volentieri raccolti, catalogati e quindi esposti a casa. E anche se questo apprezzamento indicava il Dio cristiano come il creatore, la religiosità non si chiudeva, ma promuoveva i timidi interessi empirici. Tuttavia, la critica all’alienazione percepita ha anche creato un elitarismo che si è distinto dalla leggerezza e dall’autoindulgenza.

Il fondatore lo formula come una “legge gentile”: “Proprio come è nella natura esteriore, così è nell’interno, in quello della razza umana. Un’intera vita piena di giustizia, semplicità, padronanza di sé, ragionevolezza, efficacia in il suo cerchio, l’ammirazione per il bello combinato con una calma serena morte penso che sia grande: potenti movimenti della mente, terribile rabbia rotolante, desiderio di vendetta, mente infiammata, che lotta per l’attività, delinea, cambia, distrugge e spesso lancia la sua vita in eccitazione, non penso che sia più grande, ma più piccola, dal momento che queste cose sono così buone solo la produzione di forze individuali e unilaterali, come tempeste, montagne sputafuoco, terremoto. Vogliamo vedere il gentile legge che guida la razza umana. È la legge di giustizia, la legge dell’usanza, la legge che vuole che tutti siano rispettati, onorati e sicuri, oltre agli altri, che possano perseguire la loro carriera umana superiore, acquisire loro stessi l’amore e ammirazione per i suoi simili come lui essere custodito come una gemma, proprio come ogni persona è una gemma per tutte le altre persone. Questa legge è ovunque dove le persone vivono accanto alle persone. “(Prefazione a Pietre colorate, 1853)

La fine dei tempi è generalmente vista nel lavoro di Stifter. Il suo primo romanzo, Nachsommer (che egli stesso chiamò “narrazione”) non apparve fino al 1857, ma fu comunque considerato l’opera più squisita del periodo Biedermeier. Stifters Bildungsroman Il periodo post-estivo non è in realtà attribuibile al periodo Biedermeier. Piuttosto, questo romanzo educativo appartiene al canone della letteratura sul realismo ed è un esempio di questo genere peculiare in Germania. Stifter ha lavorato su Rosegger e Ganghofer, su Heyse, Freytag e Wildenbruch, nonché direttamente nel seguente realismo borghese all’interno, su Storm e Fontane e su questi su Thomas Mann e Hesse.

Il lavoro di Stifter, che ha ripetutamente causato polemiche, mostra anche elementi che vanno oltre il periodo Biedermeier. Ad esempio, nella novella Brigitta, oltre al sofocleico fatalista, l’aspetto emancipatorio dei diritti delle donne.

Altri autori più o meno attribuibili a Biedermeier sono Annette von Droste-Hülshoff, Franz Grillparzer, Wilhelm Hauff, Karl Leberecht Immermann, Nikolaus Lenau, Eduard Mörike, Wilhelm Müller (il “Müller greco”), Johann Nepomuk Nestroy, Ferdinand Raimund, Friedrich Rückert , Friedrich Hebbel e Leopold Schefer. La pura letteratura Biedermeier può essere trovata molto di più nell’area banale, nei calendari della letteratura e simili. UN.

Vormärz letterario in Germania
Il termine pre-marzo è un termine sfocato collettivo per l’opposizione alla letteratura politica rivoluzionaria dei decenni precedenti la rivoluzione di marzo tedesca del 1848. L’inizio di questa epoca letteraria è controverso; alcuni lo stabilirono nel 1815 (Congresso di Vienna), altri nel 1819 (risoluzioni di Karlsbader), 1830 (Rivoluzione di luglio) o 1840. La letteratura di Vormärz include anche le opere letterarie di Georg Büchner (Woyzeck, Lenz, Der Hessische Landbote, Leonce e Lena, La morte di Danton) e il gruppo di autori di Young Germany. Il pre-marzo, che cercava cambiamenti politici in Germania e sperava in un miglioramento delle condizioni di vita, era in contrasto con la letteratura del conservatore, restauratore e dimesso politicamente da Biedermeier. La lettera e il diario di viaggio sono generi importanti del Vormärz.

Il ragazzo tedesco, le cui pubblicazioni nel 1835 dal Bundestag tedesco furono bandite, è probabilmente il gruppo di autori più importante di quel tempo. I rappresentanti di questa tendenza volevano aumentare la consapevolezza politica della borghesia e chiedevano una letteratura politicamente impegnata con l’obiettivo della rivoluzione. I principali rappresentanti erano Christian Dietrich Grabbe, Ludwig Börne (lettere di Parigi), Heinrich Laube, August Heinrich Hoffmann von Fallersleben, Ferdinand Freiligrath (Ca ira; nuove poesie politiche e sociali), Bettina von Arnim (questo libro appartiene al re), Georg Weerth (schizzi umoristici della vita commerciale tedesca, vita e azioni del famoso cavaliere Schnapphanski), Louise Aston (la mia emancipazione) e Georg Herwegh (poesie di una persona viva).

Heinrich Heine, che a volte viene anche attribuito alla giovane Germania, prese le distanze da questi “poeti di tendenza” per ragioni estetiche, perché nei loro “articoli in rima su giornali” sostenevano i cambiamenti in modo troppo ribelle e trascuravano quindi poesia, arte ed estetica. Tuttavia, come poeta dei Vormärz, Heine condivideva le critiche sociali dei giovani tedeschi e le sue opere, insieme a quelle della giovane Germania, furono bandite nel 1835.