Lo stile dell’architettura all’italiana era una fase distinta del XIX secolo nella storia dell’architettura classica.

Nello stile all’italiana, i modelli e il vocabolario architettonico dell’architettura rinascimentale italiana del XVI secolo, che aveva ispirato sia il palladianesimo che il neoclassicismo, erano sintetizzati con un’estetica pittoresca. Lo stile dell’architettura che è stato così creato, sebbene anche caratterizzato come “Neo-Rinascimento”, era essenzialmente del suo tempo. “Lo sguardo all’indietro trasforma il suo oggetto”, scrive Siegfried Giedion di stili architettonici storicisti; “Ogni spettatore in ogni periodo – in ogni momento, in effetti – inevitabilmente trasforma il passato secondo la propria natura”.

Lo stile all’italiana fu sviluppato per la prima volta in Gran Bretagna intorno al 1802 da John Nash, con la costruzione di Cronkhill nello Shropshire. Questa piccola casa di campagna è generalmente accettata per essere la prima villa italiana in Inghilterra, da cui deriva l’architettura italiana della tarda reggenza e le prime epoche vittoriane. Lo stile all’italiana fu ulteriormente sviluppato e reso popolare dall’architetto Sir Charles Barry negli anni Trenta dell’Ottocento. Lo stile italiano di Barry (chiamato occasionalmente “Barryesque”) attirò pesantemente i suoi motivi sugli edifici del Rinascimento italiano, anche se a volte in contrasto con le ville semi-rustiche italiane di Nash.

Lo stile non era limitato all’Inghilterra e fu impiegato in varie forme, molto tempo dopo il suo declino della popolarità in Gran Bretagna, in tutto il Nord Europa e nell’Impero britannico. Dal tardo 1840 al 1890 raggiunse un’enorme popolarità negli Stati Uniti, dove fu promosso dall’architetto Alexander Jackson Davis.

Elementi
I componenti visivi chiave di questo stile includono:

Tetti bassi o piani; il tetto è frequentemente hipped
Grondaie sporgenti sostenute da mensole
Imponenti strutture cornicolari
Finestre e porte pedonabili
Finestre con archetti, frontoni o serlian con architravi e archivolti pronunciati
Alte finestre del primo piano che suggeriscono un piano nobile
Vetrate ad angolo
Mansarde con una fila di finestre della tenda da sole tra le staffe eave
Porte vetrate
Torri signoriali belvedere o piombate
cupole
conci
logge
Balconi con ringhiere in ferro battuto o balaustre rinascimentale
Balaustre che nascondono il tetto-scape
Circa il 15% delle case italiane negli Stati Uniti include una torre
Decorazione d’interni

Nell’arredo interno c’erano parallelismi diretti con l’architettura “all’italiana”, con ri-combinazioni libere di elementi decorativi tratti da architetture e oggetti italiani del XVI secolo, applicati a forme puramente ottocentesche. Armadi e cassettiere potrebbero essere vestiti con dettagli italiani e case a schiera. [Secondo chi?]

Lo stimolo a tali progetti commerciali può essere trovato nello stile “Rinascimento gratuito” che è stato esposto da Charles Eastlake. Nel 1868 pubblicò Hints su Household Taste in Furniture, Upholstery e altri Details che fu molto influente in Gran Bretagna e successivamente negli Stati Uniti, dove il libro fu pubblicato nel 1872. Anche se l’archeologia del volume di Eastlake fu sempre attenta, la maggior parte i principi in esso contenuti sono fuori discussione e possono essere generalmente indicati in poche parole. Lo stile all’italiana non avrebbe sculture o modanature o altri ornamenti incollati su tali lavori; tale lavoro deve essere fatto nel solido; nessuna giuntura squadrata, ma giunture fatte ad angolo retto e fissate con mortasa, tenone e perno; legni nel loro colore nativo e non verniciati, oppure dipinti in tinta piatta, con una linea a contrasto e un ornamento stencato agli angoli; costruzione celata ovunque, e scopi chiaramente proclamati; e con l’impiallacciatura, angoli arrotondati e tutte le curve che indeboliscono la venatura del legno è assolutamente proibito. I mobili che ha così proposto hanno membri dritti, forti e squadrati, uguali alle loro intenzioni. Il suo ornamento è costituito da pannelli dipinti, placche e piastrelle in porcellana, rifiniture metalliche e intagli convenzionali in rilievo affondato, una parte della costruzione che entra nell’ornamento, anche sotto forma di strisce di legno striate striate che si irradiano in linee opposte, dopo una moda non del tutto sconosciuto ai tempi di Enrico III. Ha l’onestà e la solidità, ma non l’attrazione, del Medioevo; e se è rigido e un po ‘pesante, e non riesce a piacergli del tutto, ha ancora un’aria salubre e salubre.

Oggi gli arredi “all’italiana” sono spesso chiamati “Eastlake” da collezionisti e commercianti americani, ma i termini contemporanei erano fantasiosi e includevano “Neo-Grec”.

Per regione

Inghilterra e Galles
Una tarda intuizione dello sviluppo di Nash nello stile italiano era il suo design del 1805 di Sandridge Park allo Stoke Gabriel nel Devon. Commissionato dalla vedova Lady Ashburton come un rifugio di campagna, questa piccola casa di campagna mostra chiaramente la transizione tra il pittoresco di William Gilpin e Nash di essere ancora pienamente evoluta italianità. Mentre questa casa può ancora essere descritta come Regency, il suo piano asimmetrico informale insieme con le sue logge e balconi sia in pietra che in ferro battuto; la torre e il tetto basso sono molto simili al design completamente italiano di Cronkhill, la casa generalmente considerata il primo esempio di stile italiano in Gran Bretagna.

Gli esempi successivi dello stile italiano in Inghilterra tendono a prendere la forma di un edificio in stile palladiano spesso arricchito da una torre belvedere completa di balaustre di tipo rinascimentale a livello del tetto. Questa è generalmente un’interpretazione più stilistica di ciò che gli architetti e i mecenati hanno immaginato essere il caso in Italia, e utilizza più chiaramente i motivi del Rinascimento italiano rispetto ai precedenti esempi dello stile italiano di Nash.

Sir Charles Barry, il più notevole per le sue opere in stile Tudor e gotico presso le Houses of Parliament di Londra, è stato un grande promotore dello stile. A differenza di Nash, ha trovato la sua ispirazione in Italia stessa. Barry attirò pesantemente i disegni delle ville rinascimentali originali di Roma, il Lazio e il Veneto o come disse: “… il carattere affascinante delle ville irregolari d’Italia”. Il suo lavoro più determinante in questo stile fu la grande villa neo-rinascimentale Cliveden (illustrata sopra). Sebbene sia stato affermato che un terzo delle prime case di campagna vittoriane in Inghilterra usasse stili classici, per lo più italiani, nel 1855 lo stile stava cadendo dal favore e Cliveden venne considerato come “un saggio in declino in declino”.

Anthony Salvin di tanto in tanto disegnò in stile italiano, specialmente in Galles, a Hafod House, Carmarthenshire, e Penoyre House, Powys, descritto da Mark Girouard come “la casa più ambiziosa di Salvin”.

Thomas Cubitt, un imprenditore edile londinese, ha incorporato semplici linee classiche dello stile italiano come definito da Sir Charles Barry in molte delle sue terrazze londinesi. Cubitt progettò Osborne House sotto la direzione del principe Alberto di Sassonia-Coburgo e Gotha, ed è la rielaborazione di Cubitt della sua architettura bidimensionale di strada in questa dimora indipendente che doveva essere l’ispirazione per innumerevoli ville all’italiana in tutto l’impero britannico.

Dopo il completamento di Osborne House nel 1851, lo stile divenne una scelta popolare di design per le piccole dimore costruite dai nuovi e ricchi industriali dell’epoca. Questi erano per lo più costruiti in città circondate da giardini grandi ma non estesi, spesso disposti in una terrazza in stile toscano. In occasioni molto simili, se non identiche, i disegni di queste ville all’italiana sarebbero sormontati da tetti a mansarda, e quindi definiti chateauesque. Tuttavia, “dopo una modesta ondata di ville all’italiana e castelli francesi”, nel 1855 lo stile più favorito di una casa di campagna inglese era Gotico, Tudor o Elisabettiano. Lo stile all’italiana arrivò nella cittadina di Newton Abbot e nel villaggio di Starcross nel Devon, con le pittoresche stazioni di pompaggio di Isambard Brunel. Lo stile fu in seguito utilizzato da Humphrey Abberley e Joseph Rowell che progettarono un gran numero di case, con la nuova stazione ferroviaria come punto focale, per Lord Courtenay che vide il potenziale dell’età della ferrovia.

Un esempio non molto noto, ma un chiaro esempio di architettura italiana, è la chiesa anglicana di San Cristoforo a Hinchley Wood, nel Surrey, in particolare per il suo campanile.

Libano
L’influenza italiana, specificamente toscana, sull’architettura in Libano risale al Rinascimento quando Fakhreddine, il primo sovrano libanese che unificò veramente il Monte Libano con le sue coste mediterranee, realizzò un piano ambizioso per lo sviluppo del suo paese.

Quando gli Ottomani cacciarono Fakhreddine in Toscana nel 1613, entrò in alleanza con i Medici. Al suo ritorno in Libano nel 1618, iniziò a modernizzare il Libano. Sviluppò un’industria della seta, aggiornò la produzione di olio d’oliva e portò con sé numerosi ingegneri italiani che iniziarono la costruzione di palazzi e edifici civili in tutto il paese. Le città di Beirut e Sidone sono state costruite appositamente in stile italiano. L’influenza di questi edifici, come quelli di Deir el Qamar, ha influenzato la costruzione in Libano per molti secoli e continua fino ai giorni nostri. Ad esempio, strade come Rue Gouraud continuano ad avere numerose case storiche con influenze italiane.

stati Uniti
costa orientale
Lo stile italianizzato fu reso popolare negli Stati Uniti da Alexander Jackson Davis negli anni ’40 del 1800 come alternativa agli stili gotico o di rinascita greca. Il progetto di Davis per Blandwood è il più antico esemplare superstite dell’architettura italiana negli Stati Uniti, costruito nel 1844 come residenza del governatore della Carolina del Nord John Motley Morehead. È uno dei primi esempi di architettura italiana, più vicino all’etica alle opere italiane di Nash che ai modelli più ispirati al Rinascimento di Barry. Il 1854 Litchfield Villa di Davis a Prospect Park, Brooklyn, è uno splendido esempio di stile. Inizialmente si chiamava “Villa italiana” o “Villa Toscana”. Richard Upjohn ha usato ampiamente lo stile, iniziando nel 1845 con la casa del re edoardo. Altri importanti professionisti dello stile erano John Notman e Henry Austin. Notman progettò “Riverside” nel 1837, la prima casa in stile “Villa italiana” a Burlington, nel New Jersey (ora distrutta).

L’italiano è stato reinterpretato per diventare uno stile indigeno. Si distingue per la sua accentuata esagerazione di molte caratteristiche del Rinascimento italiano: gronde enfatiche sostenute da mensole, tetti a falde appena discernibili dal suolo, o anche tetti piatti con un’ampia proiezione. Una torre è spesso inglobata nel belvedere italiano o nella torre del campanile. I motivi tratti dallo stile italiano sono stati incorporati nel repertorio dei costruttori commerciali e appaiono nell’architettura vittoriana risalente alla metà del XIX secolo.

Questo stile architettonico divenne più popolare del revival greco all’inizio della guerra civile. La sua popolarità era dovuta all’adattamento a molti materiali e budget di costruzione diversi, nonché allo sviluppo della tecnologia della ghisa e della press-metal, rendendo la produzione più efficiente di elementi decorativi come staffe e cornici. Tuttavia, lo stile è stato soppiantato in popolarità verso la fine degli anni ’70 dagli stili Queen Anne e Colonial Revival.

Altre regioni degli Stati Uniti
La popolarità dell’architettura italiana nel periodo successivo al 1845 può essere vista a Cincinnati, nell’Ohio, il primo boomtown degli Stati Uniti ad ovest dei Monti Appalachi. Questa città, cresciuta insieme al traffico sul fiume Ohio, è senza dubbio la più grande collezione di edifici italiani negli Stati Uniti nel suo quartiere Over-the-Rhine, costruito principalmente da immigrati tedesco-americani che vivevano nella zona densamente popolata . Negli ultimi anni è stata dedicata maggiore attenzione alla conservazione di questa imponente collezione, con grandi sforzi di ristrutturazione che hanno iniziato a riparare la peronospora urbana. Le vicine città di Cincinnati, Newport e Covington, Kentucky, contengono anche un’impressionante collezione di architettura italiana.

Il Garden District di New Orleans presenta esempi di stile all’italiana, tra cui:

1331 First Street, progettato da Samuel Jamison,
il palazzo Van Benthuysen-Elms al 3029 St. Charles Avenue, e
2805 Carondelet Street (situato tecnicamente a un isolato dal quartiere dei giardini).
In California le prime residenze vittoriane erano versioni in legno di stile italiano, come James Lick Mansion, John Muir Mansion e Bidwell Mansion, prima che gli stili Stick-Eastlake e Queen Anne fossero superati. Molti, soprannominati Painted Ladies, rimangono e vengono celebrati a San Francisco. Un ultimo esempio in muratura è la Prima Chiesa di Cristo, scienziato di Los Angeles.

Inoltre, la United States Lighthouse Board, attraverso il lavoro del colonnello Orlando M. Poe, ha prodotto un certo numero di fari italiani e strutture associate, tra cui primeggia il Grosse Point Light a Evanston, nell’Illinois.

Australia
Lo stile italiano era immensamente popolare in Australia come stile domestico che influenzava la periferia in rapida espansione degli anni 1870-1880 e forniva file di ville pulite con tetti a falde, finestre a bovindo, finestre alte e cornici classiche. L’architetto William Wardell progettò la Government House a Melbourne, la residenza ufficiale del Governatore di Victoria, come esempio del suo “amore appena scoperto per l’architettura italiana, palladiana e veneziana”. Color crema, con molte caratteristiche palladiane, non sarebbe fuori luogo tra le strade e le piazze unitarie della Belgravia di Londra, a Londra, tranne che per la sua torre a forma di chiodo a forma di piumaggio che Wardell incoronò con un belvedere.

Il tetto a padiglione è nascosto da un parapetto balaustrato. Il blocco principale è fiancheggiato da due ali secondarie asimmetriche inferiori che contribuiscono a formare un pittoresco ammasso, meglio apprezzato da una vista angolata. Il più grande di questi è diviso dal blocco principale dalla torre belvedere. Il più piccolo, il blocco della sala da ballo, è immesso attraverso una porta-cochere a colonne progettata come un portico prostilo a un piano.

Molti esempi di questo stile sono evidenti intorno al distretto governativo di Melbourne, in particolare l’edificio “Old Treasury” (1858) e la raffinata serie di uffici governativi statali e federali che si affacciano sui giardini di Treasury Place. No.2 Treasury Gardens (1874), in particolare, non sarebbe fuori luogo a Whitehall o Belgravia a Londra. Questo stile dignitoso, ma non eccessivamente esuberante per gli uffici della funzione pubblica, contrastava con le grandi e più formali dichiarazioni degli stili classici usati per gli edifici del Parlamento. L’accettazione dello stile italiano per gli uffici governativi fu sostenuta fino al 20 ° secolo quando, nel 1912, John Smith Murdoch progettò gli edifici per uffici del Commonwealth come un’aggiunta comprensiva a questo distretto per formare una terrazza stilisticamente unificata che si affacciava sui giardini.

Lo stile dell’architettura all’italiana continuò a essere costruito negli avamposti dell’Impero britannico molto tempo dopo che aveva smesso di essere alla moda nella stessa Gran Bretagna. La stazione ferroviaria di Albury nel New South Wales, completata nel 1881, è un esempio di questa ulteriore evoluzione dello stile.

Nuova Zelanda
Come in Australia, l’uso dell’italiano per gli uffici di servizio pubblico prese piede, ma usando materiali locali come il legno per creare l’illusione della pietra. All’epoca in cui fu costruito nel 1856, la residenza ufficiale del governatore coloniale di Auckland fu criticata per la disonestà di rendere il legno simile alla pietra. I vecchi edifici governativi del 1875, Wellington, sono interamente costruiti con legname locale di kauri che ha proprietà eccellenti per la costruzione. (Auckland ha sviluppato in seguito e ha preferito dettagli gotici) Come negli Stati Uniti, la costruzione in legno comune in Nuova Zelanda, ha permesso che questo stile popolare fosse reso in edifici domestici come Antrim House a Wellington e Westoe Farm House a Rangitikei 1874, così come rendering di mattoni a “The Pah” 1880, Auckland.

Su una scala più domestica, le periferie di città come Dunedin e Wellington si estendevano con modeste, ma bellissime ville suburbane con dettagli italiani come tetti a falde, alte finestre, angoli angolari e dettagli in pietra, tutti resi in legno. Un buon esempio è il luogo di nascita dello scrittore Katherine Mansfield.