Imaginarium 2015: A Voyage of Big Ideas, Singapore Art Museum

Imaginarium è la tanto amata mostra annuale di arte contemporanea per bambini di SAM, iniziata nel 2010 e giunta al suo quinto anno. Nello spirito di SG50, la mostra di quest’anno si ispira alla falce di luna sulla bandiera di Singapore, simbolo di una giovane nazione in ascesa con la capacità di sognare in grande e pensare in grande. Cosa potremmo essere in grado di immaginare e aspirare a? Quali mondi possiamo immaginare per noi stessi e creare per gli altri? Con opere d’arte interattive e coinvolgenti e attività pratiche ad ogni angolo, Imaginarium offre uno spazio creativo dove l’ispirazione può fiorire liberamente e con gioia!

Con artisti provenienti da Singapore e dalla regione, Imaginarium invita gli avventurieri, i sognatori e gli esploratori di oggi a intraprendere un viaggio alla scoperta e insieme naviga verso nuovi eccitanti orizzonti …

Un viaggio di grandi idee
Quali sono i tuoi sogni e aspirazioni? Quali mondi possiamo immaginare per noi stessi e creare per gli altri?

Alberi (2015) di Takashi Kuribayashi
Takashi Kuribayashi ha realizzato un’installazione comprendente scatole di vetro piene di parti di un albero che erano state abbattute per far spazio alla riqualificazione. Il suo lavoro ci ricorda come spesso la natura esista in ambienti molto controllati in città come Singapore. Nel corso del tempo, le sezioni del tronco d’albero decadranno e, nel processo, daranno vita a nuovi organismi ed ecosistemi, in modo che ogni scatola di vetro possa contenere un piccolo nuovo mondo a sé stante.

Abbiamo costruito questa tenuta! (2015) di Chiang Yu Xiang

Per un bambino, il mondo è un parco giochi gigante. Questo lavoro invita i bambini a diventare architetti, costruttori e pianificatori del proprio complesso residenziale e dello skyline della città, due elementi onnipresenti nella città di Singapore. Con blocchi abitativi progettati come pezzi giganti di tetris, i visitatori sono liberi di creare tutto ciò che possono immaginare e costruire un mondo di domani.

Imagin-a-doodle (2015) di Band of Doodlers
Con illustrazioni che si estendono sui muri e avvolgono i quattro livelli dell’edificio, questo lavoro dà vita a una narrazione fantastica del folklore di Singapore e una versione inventiva del futuro. Mentre viaggiamo attraverso scene animatamente vivide, un senso delle possibilità illimitate di storie ancora da scrivere e raccontare, abbonda.

Greenroom II: Interstellar Overdrive (2015) di Vincent Twardzik Ching
Attivato solo attraverso l’interazione tra l’opera d’arte e i visitatori, questo lavoro ci spinge a pensare a come le nostre città future potrebbero essere alimentate e come ciò potrebbe cambiare la nostra vita. Come suggerisce il titolo Greenroom II: Interstellar Overdrive, ci viene ricordato che all’interno di questo universo ci sono ancora potenziali risorse infinite e modi di vivere più ponderati, ancora in attesa di essere scoperti.

Facciamo! Studio (2015) di Izziyana Suhaimi
Cucire e ricamare sono modi significativi e simbolici di avvolgere il tempo, nonché la creatività e le azioni del creatore. La sua installazione invita i visitatori a creare piccoli oggetti utilizzando tessuti, che catturano i loro pensieri sul futuro del paese. Nel tempo, l’opera d’arte diventa un arazzo collettivo di sogni, che intreccia il nostro futuro condiviso.

Dream House (2015) di Lee Jeeyoung
Riempiendo una casa di caramelle che i visitatori sono invitati a prendere e ‘piantano’ in un giardino, Lee Jeeyoung presenta queste dolci prelibatezze come simboli dei desideri e dei desideri di un bambino. Nel tempo, il lavoro si trasforma gradualmente in un giardino in piena fioritura. Dream House è uno spazio delizioso in cui i nostri desideri interiori per il futuro possono essere proiettati e incoraggiati a prosperare.

Kiko’s Secrets (2015) di Kumkum Fernando
Kumkum Fernando ci invita ad allargare le nostre menti entrando in tre mondi magici nascosti all’interno di tre scatole segrete e oltre. Segui il nostro protagonista Kiko in un viaggio alla scoperta, in questo lavoro ispirato alla meraviglia che i bambini sperimentano mentre esplorano il mondo che li circonda. Per l’artista, Kiko’s Secrets cerca di ricreare queste sensazioni sia per i giovani che per i vecchi.

Museo d’arte di Singapore
Il Singapore Art Museum (SAM) si concentra su pratiche internazionali di arte contemporanea, specializzata a Singapore e nel sud-est asiatico.

Ospitato in una scuola missionaria restaurata del XIX secolo, il Singapore Art Museum ha aperto le sue porte nel 1996 come primo museo d’arte a Singapore. Conosciuto anche come SAM, il museo è ora un museo di arte contemporanea.

SAM ha realizzato una delle collezioni pubbliche più importanti al mondo di opere d’arte contemporanea del sud-est asiatico, con una componente crescente nell’arte contemporanea internazionale. SAM attinge dalla sua collezione e collabora con musei internazionali di arte contemporanea per curare e presentare mostre d’arte contemporanea. L’arte contemporanea della regione è inoltre esposta a livello internazionale attraverso il programma espositivo itinerante SAM e i prestiti per la raccolta.