Visita guidata di Discoveryland, Disneyland Paris, Francia

Discoveryland è ispirato alle visioni di famosi pensatori ed esploratori europei come Leonardo da Vinci, HG Wells o Jules Verne. Il presente è il futuro del passato. Per i futuri parchi a tema, come cogliere la direzione del design e mantenersi al passo con la tendenza e non essere obsoleti così rapidamente è sempre stato un problema difficile per questo tipo di design.

Entra nel mondo del futuro retrò di Discoveryland, la Forza è forte in questo angolo della galassia di Disneyland Park. Decolla in orbita su Star Wars: Hyperspace Mountain, combatti con l’Alleanza Ribelle contro il malvagio Impero in Star Tours, oppure i fan di Toy Story possono unirsi a un intrepido equipaggio per sconfiggere Zurg in Buzz Lightyear Laser Blast.

I due principi base di Discoveryland sono stati innanzitutto porre fine alla necessità di aggiornare regolarmente i suoi temi come negli altri Tomorrowlands, e questo presentando soprattutto sogni del futuro piuttosto che tecnologie divenute rapidamente obsolete, e poi portare Idee futuriste americane più vicine alle loro fonti europee, ovvero i grandi inventori, esploratori e visionari.

Si trattava di mostrare un futuro immaginato da personalità di un’epoca passata. Gli Imagineers hanno scelto di rendere omaggio a Leonardo da Vinci, HG Wells e soprattutto Jules Verne. L’architettura doveva servire come introduzione alle attrazioni e immergere il visitatore nei mondi di questi visionari.

Pertanto, l’arredamento era composto da elementi futuristici, ma dall’inizio dell’era industriale del XIX secolo. Ferro, vapore ed elettricità nascente furono usati come nelle opere di Verne: nuovi strumenti nelle mani dell’uomo per sfidare la natura indomita. Rocce ruvide e geyser ci ricordano questa caratteristica della natura. Ogni attrazione rendeva omaggio a specifici visionari. Dettaglio interessante: l’autore di fantascienza Ray Bradbury ha dato alcuni consigli sull’atmosfera da sviluppare.

L’ingresso principale è da Central Plaza, in un contesto di rocce che emergono da bacini con fontane, queste rocce sono rappresentazioni di basalto vulcanico. Sono lì per fornire energia cinetica e quindi incoraggiare il visitatore a continuare per la sua strada. Tuttavia, puoi anche entrare a Discoveryland in treno grazie alla Disneyland Railroad, fermandoti alla stazione di Discoveryland.

Il primo edificio a sinistra dell’ingresso ospita un negozio e un’attrazione. L’attrazione è stata dal 1992 al 2004 Le Visionarium, un cinema a 360° che rievoca i grandi visionari e tra gli altri ha incontrato Jules Verne e HG Wells all’Esposizione Universale di Parigi nel 1900. Questa attrazione ha chiuso i battenti per far posto a Laser Blast di Buzz Lightyear in 2006, un giro panoramico interattivo Omnimover a tema Toy Story. Quindi il sentiero conduce a una piazza, dove si trova l’attrazione Orbitron, una giostra di razzi sormontata da un enorme mobile che simula pianeti.

A sinistra della piazza si trova l’edificio di Videopolis, composto da una sala per spettacoli, il Teatro Videopolis e un ristorante di tipo fast-food con vista sul palcoscenico del Teatro Videopolis, il Café Hyperion. L’ingresso principale è impressionante poiché ha un dirigibile chiamato Hyperion incastonato sopra di esso, è ispirato al film del 1974, L’isola in cima al mondo. Il Teatro Videopolis offre film, cartoni animati o spettacoli per tutto il giorno in un ambiente industriale del 19° secolo. Il secondo ingresso conduce alla sala degli spettacoli attraverso una sala centrale, questa sala comprende una stanza su ciascun lato, l’Arcade Alpha e l’Arcade Beta. Arcade Alpha sulla sinistra appena entri offre stazioni di ricarica per telefoni cellulari, mentre Arcade Beta è una food court. In precedenza,

A destra della piazza, l’attrazione Autopia dispiega le sue strade percorribili con auto in miniatura in stile retrò-futuristico. Accanto ad Autopia, una laguna ospita Les Mystères du Nautilus, una riproduzione del Nautilus pubblicata dall’adattamento Disney del 1954 del romanzo di Jules Verne Ventimila leghe sotto i mari.

All’estremità della piazza, dietro l’Orbitron, si erge l’imponente edificio di Space Mountain, il primo tema dell’attrazione è stato dal 1995 al 2005, Dalla Terra alla Luna. Questo primo tema riprendeva il Visionarium, ispirato al romanzo Dalla Terra alla Luna di Jules Verne, poi è stato sostituito da Space Mountain: Mission 2, il cui scopo era mostrare l’universo ai suoi limiti. Nel 2017 l’attrazione cambia tema per la terza volta per diventare Hyperspace Mountain, i visitatori questa volta entrano nella Disney.

Dietro Space Mountain e Videopolis, il tema “Vernien” cambia per essere più “attuale”, scopriamo un padiglione nei colori nero, grigio e blu su cui si trova un imponente X-Wing, questo padiglione ospita il punto di incontro con i personaggi di Star Wars , Starport, in cui si trova in particolare Darth Vader. Dietro Starport, un imponente edificio offre l’attrazione Star Tours: The Adventures Continue, l’ingresso è costituito da un portico sormontato da una guglia futuristica. Inoltre, sulla sinistra, ai piedi del portico, una rampa aggiunta alla fine del 1992, permette di raggiungere la stazione di Discoveryland Station della Disneyland Railroad.

A destra di Starport, c’è il film in 3D Topolino e la sua PhilharMagic Orchestra, originariamente l’attrazione si chiamava Captain Eo, offriva un film in 3D in cui abbiamo trovato Michael Jackson come capitano di un’astronave. Il capitano Eo è stato sostituito nel 1999 da Honey, I Shrunk the Audience, inoltre comprendeva l’Imagination Institute, un’organizzazione immaginaria che ospitava la cerimonia dell’Inventore dell’anno e presentava l’attrazione. Tuttavia, in omaggio a Michael Jackson dopo la sua morte, l’attrazione Captain Eo ha riaperto il 12 giugno 2010 fino al 12 aprile 2015.

Questa attrazione è poi diventata uno spazio nuovo di zecca, il Discoveryland Theatre, ha offerto prima Ant-Man Sneak Peak, un estratto vocale di quindici minuti dal film Ant-Man, poi il Disney & Pixar Short Movie Festival che ha offerto per 20 minuti tre film Disney e cortometraggi Pixar che di solito sono apparsi al cinema prima di alcuni film. Più a destra c’era una pizzeria basata sull’universo di Toy Story, Buzz Lightyear’s Pizza Planet, che da allora ha chiuso. Quindi il percorso continua intorno a Space Mountain e torna a Nautilus Lagoon.

Astro Orbiter
L’Astro Orbiter è un’attrazione lanciarazzi, veicoli che viaggiano nello spazio girando attorno a un monumento centrale. Il paese ha assunto uno stile fantascientifico retrò ispirato ad alcuni dei più grandi scrittori europei, come Jules Verne e HG Wells. L’asse centrale di Orbitron ricorda un planetario rotante in bronzo del XIX secolo invece di un razzo come l’altro Disneyland.

Autopia
Autopia è un’attrazione di Disneyland su un circuito automobilistico, in cui gli avventori guidano auto appositamente progettate attraverso una pista chiusa. Il nome Autopia è un portmanteau delle parole “utopia automobilistica”. Il termine è stato successivamente reso popolare nei circoli accademici dal critico di architettura britannico Reyner Banham per descrivere Los Angeles nel suo libro del 1971 Los Angeles: The Architecture of Four Ecologies.

Nel Parco Disneyland di Parigi, l’attrazione, che ha aperto con Euro Disneyland il 12 aprile 1992, utilizza il nome originale Disneyland di Autopia, ma ha un senso unico di stile e temi. Le auto sono più arrotondate per andare con un tema retrò-futuristico degli anni ’20. Questa è anche l’unica attrazione in stile Autopia ad avere una trama. La storia era che gli ospiti guidavano le loro auto, chiamate “Astrocoupes”, intorno a una città vicina a Discoveryland, “Solaria”.

Nel 2012, l’elica “Solaria” è stata rimossa dall’attrazione e tutti i loghi Discoveryland sono stati rimossi dalla flotta di auto. Anche la trama originale è stata rimossa, trasformandola in una semplice pista di guida, proprio come le sue controparti americane e asiatiche.

I misteri del nautilus
I misteri del Nautilus è un’attrazione dettagliata a Disneyland Paris in Francia. È una versione aggiornata dell’attrazione dettagliata 20.000 leghe sotto i mari, basata sull’omonimo film. Questa attrazione porta gli ospiti attraverso le varie stanze del sottomarino del Capitano Nemo, in particolare quelle viste nel film. Il sottomarino si trova in una laguna vicino a Star Wars Hyperspace Mountain. Gli ospiti entrano in quello che sembra un faro e procedono nell’attrazione attraverso un corridoio sottomarino. Sei stanze sono visitabili all’interno del Nautilus.

Lo scomparto dei reattori: questa è una stanza poco illuminata, con una cassaforte aperta al centro. All’interno della cassaforte c’è il tesoro che il Capitano Nemo ha raccolto dalle sue numerose esplorazioni subacquee. La chitarra di Ned Land del film è visibile tra le monete. Camera del Capitano Nemo: Questa cabina, completa di letto e bagno, permette agli ospiti di dare un’occhiata agli effetti personali del Capitano e alle sue collezioni di libri e dipinti.

La Sala delle Carte: Questa sala è il fulcro del Nautilus, con le scale che salgono alla timoneria e al ponte principale soprastante (sebbene questi non siano visitabili). Vengono visualizzati diversi grafici, incluso uno che rappresenta l’isola di Vulcania, la tana di Nemo nel film. The Diving Chamber: Al centro di questa piccola camera c’è una botola che conduce al fondo dell’oceano sottostante. Le mute da sub stanno lungo il muro.

Il Salone Principale: Questo è il cuore del Nautilus. Qui sono raccolti libri, manufatti e numerosi tesori del mare. L’organo del Capitano si trova sul lato opposto e gli ospiti possono vedere il riflesso di Nemo mentre fissano lo specchio appena sopra le chiavi. Una finestra si apre sulle profondità dell’oceano e permette agli ospiti di assistere all’attacco del calamaro gigante. Mentre si avvicina, si può vedere il suo becco raggiungere il sottomarino. La creatura viene successivamente respinta da uno shock elettrico. La sala macchine: l’ultima stanza da visitare. Le macchine e i motori che alimentano le eliche si trovano qui, insieme al propulsore sulla parete opposta. La scena mostra anche effetti di fumo.

FilarMagia di Topolino
Mickey’s PhilharMagic è un’attrazione cinematografica in 4D, uno spettacolo di 12 minuti con effetti 3D, profumi e acqua, oltre a numerosi personaggi dei film Disney. Viene mostrato sul più grande schermo 3D appositamente costruito mai realizzato, a 150 piedi di larghezza.

All’apertura delle porte del teatro, Topolino si esibisce con la sua PhilharMagic Orchestra alla Fantasyland Concert Hall (Orlando, Hong Kong e Tokyo), al Discoveryland Theatre (Parigi) e al Sunset Showcase Theatre (Anaheim). Ci sono poster che pubblicizzano le produzioni e gli artisti passati della Concert Hall, come Hades di Hercules, Ariel di The Little Mermaid, Genie di Aladdin, Wheezy di Toy Story 2, Willie the Whale di Make Mine Music, The Three Caballeros, The Big Bad Wolf e I tre porcellini.

Entrando nella hall del teatro, gli ospiti raccolgono i loro “bicchieri da teatro” (occhiali 3D). Durante l’attesa, gli ospiti ascoltano la musica orchestrale di Fantasia, Fantasia 2000 e altri film d’animazione Disney. Pippo, il direttore di scena della Concert Hall, fa entrare gli ospiti nel teatro principale, dove sono in corso i preparativi finali per lo spettacolo. Dopo aver disturbato accidentalmente un gatto, Pippo inserisce un cavo elettrico e viene fulminato. Minnie Mouse poi dice agli ospiti di indossare i loro “bicchieri da teatro” dopo aver ricordato loro che, come cortesia per l’attrazione, non ci dovrebbero essere mangiare, bere, fumare o fare foto con il flash durante lo spettacolo.

Dopo questa istruzione, Minnie si rende conto che Paperino è scomparso e va a dirlo a Topolino. Pippo poi alza il sipario (nonostante Topolino protesti di non essere ancora pronto) per rivelare che il palco è vuoto, fatta eccezione per il podio di un direttore d’orchestra e Paperino, che sta dormendo in una scatola. Topolino corre sul palco in fretta, dicendo rapidamente a Paperino di disimballare gli strumenti. Topolino mette il suo famoso cappello da stregone sul podio, poi si precipita fuori dal palco, ordinando a Paperino: “Non dimenticare l’orchestra. E non toccarmi il cappello!”

Dopo che Paperino si sveglia, disimballa tutti gli strumenti, incluso un pianoforte a coda, dalla scatoletta. È quindi tentato di provare lui stesso il Cappello da Stregone. Lo fa, disobbedendo agli ordini di Topolino, che fa sì che gli strumenti magici prendano vita e suonino una melodia estremamente spiacevole. Paperino dice agli strumenti di “fermarlo” e gli strumenti si fermano, ad eccezione di un piccolo flauto che lo prende in giro e gli strumenti ridono di questa buffonata. Tuttavia, quando Paperino fa il prepotente con il flauto, gli altri strumenti immediatamente scioccati e irritati, si alzano e lo attaccano, creando un vortice di magia e musica mentre suona la “Marcia di Topolino”. Paperino perde il cappello nella tempesta e attraversa scene di diversi film d’animazione Disney mentre cerca di recuperare il cappello.

Passato il vortice, Paperino si ritrova nell’oscurità, che ci porta all’interno della sala da pranzo del Castello della Bestia ne La bella e la bestia con Lumière, che inizia a cantare “Be Our Guest”. Gli ospiti possono annusare il cibo, innescando cannoni olfattivi nascosti nel teatro, e quando le bottiglie di champagne scoppiano, sentono una rapida raffica di vento in faccia circondati da torte, che aziona cannoni ad aria nascosti nella parte posteriore dei sedili. Il buio torna per un secondo. Quando la luce ritorna, ci troviamo in Fantasia.

La musica di The Sorcerer’s Apprentice viene riprodotta, mentre le scope magiche entrano nella stanza, spruzzando acqua su Paperino e lavando via i piatti sporchi lasciati dalla scena precedente. Anche il pubblico viene colpito dall’acqua. Entra una scopa più piccola di Paperino, con un grosso secchio. Paperino afferra il secchio e ride, ma lo restituisce solo quando entra una scopa gigantesca. La scopa gigante rovescia l’acqua su Paperino, portandoci sott’acqua nella Sirenetta, dove Ariel è nella sua grotta con Flounder che canta “Part of Your World “. Alla fine della canzone, un’anguilla elettrica colpisce Paperino quando cerca di baciare Ariel.

Successivamente, svaniamo su The Lion King, dove Simba canta “I Just Can’t Wait to Be King” in mezzo a un serraglio di animali delle pianure africane resi in uno stile ritagliato su carta 3D. Zazu appare anche in questo segmento. Dopo questa scena, le piume arancioni scoppiano e entriamo nella Terra dei Morti a Coco, dove Miguel canta “Un Poco Loco” insieme a Héctor mentre gli scheletri ballano al ritmo della musica. Durante il concerto, Dante mette il cappello sulla testa di Paperino, che poi inizia a ballare con Miguel ed Héctor, ma Pepita poi ruba il cappello mentre Paperino le tiene la coda.

Quindi, entriamo in un cielo stellato a Londra da Peter Pan, dove il coro canta “You Can Fly”. Peter Pan e Campanellino spruzzano polvere di folletto su Paperino, dandogli la capacità di volare. Infine, entriamo ad Agrabah ad Aladdin, dove Aladdin e Jasmine cantano “A Whole New World” mentre volano nel cielo notturno su Carpet. Paperino li segue su un tappeto magico tutto suo. Alla fine recupera di nuovo il cappello da Jasmine mettendolo sulla sua testa. Sfortunatamente, il cappello viene tolto dalla testa di Paperino da Iago e Paperino gli salta dietro.

Paperino ricade nel vortice magico di prima. Paperino viene risucchiato dentro, ritrovandosi di nuovo sul palco, ancora nel vortice. Topolino ritorna, indossa il cappello e usa i suoi poteri per ristabilire l’ordine. Mentre Topolino dirige finalmente l’orchestra, suonando una ripresa della “Marcia di Topolino”, il flauto che Paperino ha maltrattato in precedenza fa cadere Paperino in una tuba.

Come conclusione adatta, la tuba lancia Donald attraverso il teatro e contro la sua parete di fondo. Topolino fa un inchino e saluta mentre le tende si chiudono. La parte posteriore di Paperino, che appare come un animatronic, viene mostrata bloccata nella parete di fondo prima di cadere attraverso il buco. Questo non è mostrato nella versione di Parigi. Invece, si sentono lunghi applausi e Minnie ringrazia gli ospiti per essere venuti allo spettacolo.

Montagna dell’iperspazio di Star Wars
Star Wars: Hyperspace Mountain è un ottovolante in acciaio per interni ed esterni a Discoveryland a Disneyland Paris. Originariamente ispirata al classico romanzo di Jules Verne del 1865 Dalla terra alla luna, l’attrazione è stata aperta per la prima volta il 1 giugno 1995, tre anni dopo il debutto del parco nel tentativo di attirare più ospiti nel resort europeo finanziariamente instabile.

A differenza di altre attrazioni di Space Mountain nei parchi a tema Disney, l’installazione a Disneyland Paris aveva un aspetto dettagliato in stile steampunk con un Columbiad Cannon e un esterno con piastra e rivetto sotto il tema precedente. È l’unica Space Mountain a presentare inversioni, un lancio, una sezione di binario che esce e rientra all’interno e una traccia audio sincronizzata a bordo. È di gran lunga la più grande installazione di Space Mountain in qualsiasi parco a tema Disney.

L’originale Space Mountain: De la Terre à la Lune è stato chiuso il 15 gennaio 2005 e successivamente è stato riaperto come Space Mountain: Mission 2. Questa versione della corsa utilizzava lo stesso layout del tracciato, ma senza il tema di Jules Verne. Nel 2015 è avvenuta una ristrutturazione per migliorare gli effetti speciali e la presentazione generale. L’ultima ristrutturazione della giostra implementa un tema di Star Wars per celebrare il 25° anniversario del resort.

Dopo essere entrati nella cupola, gli ospiti vengono introdotti in un lungo corridoio nero con immagini di X-Wings, TIE-Fighter e altre astronavi. Si può vedere un video di una donna che racconta ai viaggiatori spaziali tutto sulle restrizioni di sicurezza prima di intraprendere la loro missione. Quindi procedono nella sala del Baltimore Gun Club, dove vengono mostrati i progetti del dispositivo di propulsione della missione. Il dispositivo raffigurato è il columbiad, un cannone immaginario progettato per lanciare un’astronave nell’iperspazio alla velocità della luce.

Gli ospiti entrano quindi nella stazione di carico, dove salgono a bordo di treni a razzo blu in stile vittoriano progettati da Vekoma e si preparano per essere catapultati nello spazio profondo. I treni si muovono in un tunnel mentre viene riprodotta l’iconica musica a tema di Star Wars prima di entrare nel cannone. La colonna sonora dell’attrazione utilizza un medley della colonna sonora di Star Wars di John Williams ed è stata registrata agli Abbey Road Studios. Dopo una breve conferenza dell’ammiraglio Akbar, viene dato un comando di lancio e il Columbiad spara, spingendo i treni in avanti, accelerando a 44 mph (71 km / h) e lanciandosi nell’iperspazio dalla Terra.

All’arrivo a Jakku, un gruppo di TIES tende rapidamente un’imboscata al treno, mentre oscilla e si fa strada attraverso il combattimento aereo mentre il fuoco laser viene lanciato al volo tra le astronavi. Con il TIES distrutto, lo Squadrone Blu spara a un vicino Star Destroyer, infliggendo un colpo critico al suo ponte. Un altro salto nell’iperspazio viene effettuato rimandando i treni alla stazione.

Star Tours – Le avventure continuano
Star Tours – The Adventures Continue è ambientato nell’universo di Star Wars, porta i passeggeri in un viaggio turbolento attraverso la galassia, mentre i droidi C-3PO e R2-D2 tentano di restituire in sicurezza una spia all’Alleanza Ribelle. The Adventures Continue presenta luoghi e personaggi dall’Episodio I – La minaccia fantasma all’Episodio IX – L’ascesa di Skywalker.

Secondo la scansione di apertura che ha preceduto l’apertura inaugurale dell’attrazione; dopo l’inizio di Dark Times, il Capitano Antilles aveva inviato C-3PO e R2-D2, i droidi protagonisti della serie che furono posti sotto la custodia delle Antille per ordine di Bail Organa verso la fine di La vendetta dei Sith, per assistere all’inaugurazione della linea spaziale. La relazione apparentemente stretta tra l’Alleanza Ribelle e l’agenzia Star Tours, ha indotto l’Impero Galattico a credere che entrambe le entità fossero in una partnership, e quindi ha monitorato le azioni dell’agenzia nel corso degli anni.

Simile alla funzionalità della precedente attrazione Star Tours, The Adventures Continue pone gli ospiti nel ruolo di turisti spaziali in viaggio verso una destinazione predeterminata. La coda è progettata per assomigliare a un terminal spaziale: poster pubblicizzano viaggi su pianeti diversi e un grande schermo LCD informa i passeggeri sullo stato dei voli, le previsioni meteorologiche planetarie e gli annunci pubblicitari che promuovono i vantaggi della prenotazione di voli con Star Tours. Lo schermo visualizza le informazioni nella lingua di base parlata e Aurebesh.

La coda è popolata da personaggi Audio-Animatronic, inclusi C-3PO, R2-D2 e due ufficiali Mon Calamari, che interagiscono tra loro e con gli ospiti. Entrando nella stiva si trova il Capitano Rex dell’attrazione originale, che secondo la sequenza temporale non è stato ancora utilizzato, e quindi viene rispedito in fabbrica come difettoso. Occasionalmente ha uno sbalzo di tensione e fornisce una battuta dall’attrazione originale. Due droidi G2 interagiscono con gli ospiti mentre svolgono i loro compiti.

Il droide più schietto che elabora i bagagli dei passeggeri su un sistema di scansione rivela il contenuto dei bagagli agli ospiti che aspettano in coda. Molti riferimenti, gag e battute relative ai film di Star Wars, Disney e Pixar sono realizzati tramite il contenuto di questo bagaglio. Gli ospiti recuperano quindi i loro “occhiali da volo” 3-D e vengono indirizzati da un agente di volo a 4 cancelli a Disneyland e 6 cancelli nei Disney’s Hollywood Studios, Tokyo Disneyland e Disneyland Paris, dove aspettano di salire a bordo.

I monitor televisivi mostrano C-3PO, che è stato assegnato alla manutenzione dello StarSpeeder 1000 che gli ospiti stanno per salire a bordo, rimanendo inavvertitamente intrappolato nella cabina di pilotaggio dopo che il capitano della nave se ne è andato. A seguito di ciò, Aly San San presenta agli ospiti le istruzioni di sicurezza. Una volta aperte le porte dello StarSpeeder 1000, gli ospiti entrano in uno dei numerosi simulatori di corsa. Dopo la chiusura delle porte, C-3PO si lamenta con R2-D2 (che è di stanza in cima alla nave) per il malinteso, ma viene ignorato quando lo StarSpeeder 1000 inizia a prendere il volo con C-3PO al suo interno.

La sequenza della corsa è randomizzata; gli ospiti che guidano Star Tours sperimenteranno quattro dei 21 diversi segmenti durante ogni viaggio. Questo dà a Star Tours il vantaggio di essere altamente ripetibile e costantemente sorprendente. Anche se gli ospiti possono vivere diversi viaggi, la priorità principale è sempre portare in salvo una spia ribelle. La “spia ribelle” viene scelta tra gli ospiti a bordo del veicolo e la cui foto viene mostrata a tutti i motociclisti, con il dialogo nella corsa che si adatta al loro sesso o identità di genere.

Ci sono 21 segmenti casuali del film: quattro segmenti di apertura, cinque segmenti di destinazione principale, sette segmenti di messaggi di ologramma e cinque segmenti di destinazione finali. Combinati, consentono 700 diverse esperienze di guida possibili. Luoghi e personaggi della trilogia originale e prequel non si mescolano con quelli della trilogia sequel.

Buzz Lightyear Laser Blast
Buzz Lightyear Laser Blast è un’attrazione di tiro al buio interattivo situata nell’area del parco dei Walt Disney Studios di Disneyland Paris. Progettato da Walt Disney Imagineering e ispirato al film Toy Story della Disney/Pixar. Questa attrazione combina un gioco di carnevale e un sistema Omnimover di terza generazione. A Disneyland Paris, Buzz Lightyear Laser Blast ha sostituito la produzione Circle-Vision 360° Le Visionarium, che ha chiuso nel 2004.

La corsa inizia nella scena dell’attacco del robot con The Box-O-Bot, The Gigantobot (che hanno cambiato posizione e colorazione come nella versione di WDW, The Box-O-Bot era arancione neon ed era sul lato sinistro della pista e il Gigantobot era blu scuro e viola e si trovava sul lato destro della pista. Ora-Box O-Bot è solo arancione ed è sulla destra e il Gigantobot ha un corpo rosso e orecchie rosse). Il Dogbot (che ora ha un colore marrone) e il Batterybot (che ora è rosso e ha un bersaglio sul naso.

C’è anche un mini Space Ranger in quello che sembra un X Wing. Gli ospiti entrano nella Dreadnought di Zurg lungo un corridoio sparando batterie fino a raggiungere il suo laboratorio. Zurg sta girando il suo “Zurgatronic Ion Blaster” (lo ha soprannominato in BLoSC). È in piedi dietro la sua arma segreta ora danneggiata. Gli ospiti stanno per passare nella stanza successiva che è completamente buia mentre i robot vengono fulminati mentre cercano di far atterrare la Dreadnought.

Gli ospiti entrano nel pianeta Z (nella versione francese della corsa Buzz Lightyear dice “Attenzione Space Rangers, siete atterrati sul pianeta Z! Siate pronti a tutto”). Gli ospiti possono sparare agli alieni, incluso un richiamo allo pterodattilo che appartiene a Sid Phillips nel primo film di Toy Story. Prima di lasciare Planet Z, Zurg ride quando pensa di aver trionfato perché sta per girare Green Planet. Gli ospiti entrano quindi in un tunnel di luce circondato da Z.

La prossima stanza è simile a Space Ranger Spin. Buzz Lightyear sta usando il suo Astro Blaster per abbattere l’arma segreta di Zurg. Lo Squadrone Verde sta aiutando Buzz ad abbattere la nave. L’ultima stanza ha gli LGM che firmano la ricevuta per restituire Zurg all’Al’s Toys Barn. Zurg promette vendetta mentre lo Squadrone Verde ringrazia gli ospiti. Buzz Lightyear poi ringrazia gli ospiti. Dice loro di mettere i Blaster al loro posto e di controllare il tabellone dei punteggi. Gli ospiti escono dalla corsa al comando Little Green Men’s Store.

Ferrovia di Disneyland
La Disneyland Railroad (DRR), originariamente Euro Disneyland Railroad (EDRR), è una ferrovia storica a scartamento ridotto di 3 piedi (914 mm). Il suo percorso è lungo 7.150 piedi (2.180 m) ed è utilizzato dagli ospiti del parco per il trasporto in altre aree del parco o semplicemente per l’esperienza del Grand Circle Tour.

Nella sezione Discoveryland, il treno si ferma sopra l’attrazione Star Tours – The Adventures Continue e Mickey’s PhilharMagic alla stazione di Discoveryland. Il viaggio si conclude mentre si torna a Main Street.

Parco Disneyland
Disneyland Paris è un resort di intrattenimento a Chessy, in Francia, a 32 km (20 miglia) a est di Parigi. Comprende due parchi a tema, hotel resort, Disney Nature Resorts, un complesso di negozi, ristoranti e divertimenti e un campo da golf.

Disneyland Park è il parco a tema originale del complesso, inaugurato nel 1992. Lasciati trasportare in un mondo che ispira l’immaginazione, dove meraviglia e incanto riempiono l’aria tutto l’anno. Con il Castello della Bella Addormentata nel cuore di questo scenario da favola, le attrazioni, gli spettacoli, le sfilate e i ristoranti ti faranno immergere nella magia Disney che conosci e ami.