La Scuola Nazionale di Belle Arti di Parigi è una grande école francese la cui missione principale è fornire istruzione e formazione artistica di alto livello. Questa è la Scuola di Belle Arti classica e storica in Francia. Beaux-Arts de Paris, discendente delle Accademie Reali di Pittura e Scultura, è sia un istituto di insegnamento che un conservatore di 450.000 opere d’arte, dall’antico al contemporaneo. La scuola conta due spazi espositivi, una casa editrice e una biblioteca d’arte contemporanea.

L’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris è un luogo di formazione e sperimentazione artistica, mostre e conservazione di collezioni storiche e contemporanee e una casa editrice. Erede delle Reali Accademie di Pittura e Scultura fondate nel XVII secolo da Luigi XIV, la Scuola Nazionale di Belle Arti, posta sotto la supervisione del Ministero della Cultura, ha la vocazione primaria di formare artisti di alto livello.

Occupa un posto essenziale nel panorama dell’arte contemporanea. Le Beaux-Arts de Paris sono partner dell’Università di Paris Sciences & Lettres (PSL), un gruppo di università che comprende 25 prestigiosi istituti della capitale. In accordo con i principi pedagogici che hanno sempre prevalso alle Beaux-Arts, la formazione è fornita in studio, sotto la guida di artisti rinomati. Questa pratica del laboratorio è integrata da una serie di lezioni teoriche e tecniche che mirano a consentire agli studenti una diversità di approcci. Mirano a fornire loro un’ampia cultura artistica, promuovendo al contempo la molteplicità dei campi di sperimentazione e transdisciplinarietà.

La scuola fu fondata nel 1648 da Charles Le Brun come famosa accademia francese Académie de peinture et de sculpture. Si è fusa con l’Académie Royale de Peinture et de Sculpture nel 1793. La scuola ha offerto istruzioni di disegno, pittura, scultura, architettura e incisione a studenti selezionati mediante concorso.

Beaux-Arts de Paris forma studenti destinati alla creazione artistica ai massimi livelli. Il curriculum quinquennale, che porta a un diploma che dal 2012 è riconosciuto come laurea magistrale, fonde gli elementi fondamentali dell’espressione artistica con temi di dibattito attuale intorno all’arte contemporanea. La scuola offre l’esperienza unica di inquadrare il suo insegnamento con il lavoro in uno studio coordinato da un noto artista. Inoltre, la scuola fornisce formazione in un’ampia varietà di tecniche, dalle tecniche più tradizionali che la scuola ha cercato di conservare, alle più moderne.

Beaux Arts de Paris offre ai suoi studenti un ambiente ricco di patrimonio storico, tra cui una collezione di oltre 450.000 opere d’arte (la seconda più grande collezione di disegni dopo il Louvre, fotografia, pittura, sculture, incisioni, libri illustrati) e uno dei le più grandi biblioteche francesi dedicate all’arte contemporanea (65.000 manufatti), nonché tre banche dati pubbliche (Cat’zArts), di cui una che contiene 80.000 opere d’arte.

Beaux-Arts de Paris ospita due spazi espositivi aperti al pubblico, il Palais des Beaux-Arts e il Jean Bonna Cabinet des Dessins. La sua casa editrice a servizio completo pubblica circa 20 pubblicazioni all’anno, cataloghi di mostre, scritti di artisti, resoconti di tour degli studi, analisi critiche.

La scuola d’arte, che fa parte dell’Università Paris Sciences et Lettres, si trova su due siti: Saint-Germain-des-Prés a Parigi e Saint-Ouen. L’istituzione parigina è costituita da un complesso di edifici situato in rue Bonaparte 14, tra il quai Malaquais e la rue Bonaparte. Questo è nel cuore di Saint-Germain-des-Prés, appena oltre la Senna rispetto al museo del Louvre. Nella città di Saint-Ouen, la seconda sede della scuola, gli studenti studiano in sette studi accanto alla nuova classe preparatoria della Via Ferrata.

L’istituzione parigina delle Belle Arti, situata a Saint-Germain-des-Prés, si estende su due ettari. Comprende numerosi laboratori, ai quali si aggiungono tre anfiteatri, una biblioteca specializzata in arte contemporanea, oltre a due spazi espositivi, il Palais des Beaux-Arts e il salotto di Jean Bonna.

Dal 2008 le Beaux-Arts de Paris hanno una seconda sede a Saint-Ouen. Un vasto spazio situato nel quartiere di Puces, ospita i laboratori e le pratiche di taglio, mosaico, modellazione, foggiatura, fusione, forgiatura, materiali compositi e ceramica. Ospitato in un ex edificio industriale di quasi 1.000 m², il sito di Saint-Ouen consente di sviluppare progetti su larga scala.

Storia
Il Beaux-Arts de Paris è l’originale di una serie di Écoles des beaux-arts nei centri regionali francesi. Sin dalla sua fondazione nel 1648, l’Académie royale de peinture et de sculpture ha avuto una scuola, l’istituto d’élite francese di insegnamento delle arti. Le Beaux-Arts de Paris formano un vasto insieme architettonico i cui edifici, distribuiti tra rue Bonaparte e quai Malaquais, risalgono al XVII, XVIII, XIX e XX secolo.

L’istituto, erede diretto delle Accademie Reali di Pittura e Scultura, fondate da Mazzarino nel 1648, fu sciolto dalla Convenzione nel 1793. Sotto l’Impero, la Scuola Accademica e l’Accademia di Architettura si fusero in un unico istituto, dando origine alla Scuola di Belle Arti. Successivamente fu installato al Louvre, al Collège des Quatre-Nations, rue Mazarine, poi, sul sito dell’ex convento dei Petits-Augustins, rue Bonaparte. La cappella ei suoi edifici attigui, eretti all’inizio del XVII secolo per il convento dei Petits-Augustins, costituiscono le costruzioni più antiche della Scuola.

Nel 1790, Alexandre Lenoir, curatore, vi istituì il Museo dei monumenti francesi e riunì copie degli edifici più belli del paese e notevoli elementi scultorei. Durante la Rivoluzione vi furono rimpatriate opere e monumenti in pericolo, minacciati di distruzione a causa dei loro segni di appartenenza all’ordine religioso o monarchico.

Nel 1793, durante la Rivoluzione francese, l’Académie Royale e il grand prix de l’Académie Royale furono aboliti, ma solo pochi anni dopo, nel 1797, fu ristabilito il Prix de Rome. Ogni anno per tutto il diciannovesimo secolo, il vincitore del Prix de Rome riceveva cinque anni di studio a Villa Medici, dopodiché il pittore o lo scultore poteva aspettarsi di intraprendere una carriera ufficiale di successo.

Nel 1816, con il ritorno della monarchia, Luigi XVIII chiuse il museo. Le opere religiose vengono restituite alle chiese, alcuni monumenti originali rimessi al loro posto (Tombe dei Re) e altri lasciati al loro posto.

Fu allora che i locali furono assegnati alla Scuola di Belle Arti che, dal 1829, occupa l’attuale sede. L’insediamento della Scuola dà vita ad un ambizioso progetto architettonico. L’architetto François Debret (1777-1850) fu incaricato di costruirvi una nuova sede. Fece costruire l’edificio Loges per essere utilizzato per i concorsi e progettò il Palais des Etudes. Félix Duban (1797-1872), suo allievo e cognato, completerà la sua opera. Completò la costruzione del Palais des Etudes e realizzò l’edificio espositivo (che comprende le sale Melpomène e Foch) che si affaccia sul molo Malaquais.

Infine, allestì i cortili d’ingresso lato rue Bonaparte, nonché la cappella e il chiostro (cortile del gelso) dell’ex convento. Il Museo dei Monumenti Francesi ha segnato profondamente il suo tempo ed è un’importante fonte di ispirazione per Félix Duban, che riutilizza elementi architettonici e decorativi, a volte disparati, rimasti in essere dopo la dispersione delle collezioni del museo. Disegna così una scenografia originale, la cui attrazione e curiosità sono dovute anche alla sua innegabile unità.

Fu nel 1883 che la Scuola conobbe la sua ultima grande espansione con l’acquisto dell’Hôtel de Chimay e dei suoi annessi del XVII e XVIII secolo, situati al 15 e 17 quai Malaquais. Quindi trova la sua forma finale.

Il programma ha portato all’accumulo di alcune grandi collezioni presso l’Académie, una delle più belle raccolte di disegni francesi, molti dei quali inviati come inviati da Roma, così come i dipinti e le sculture, solitamente i vincitori, dei concorsi o dei saloni . I concorsi minori, noti come petits concours, hanno preso temi come la composizione storica (che ha portato a molti schizzi che illustrano momenti istruttivi dell’antichità), espressioni delle emozioni e pittura a figura intera ea mezza figura.

Nel suo ruolo di istituto di insegnamento, l’École ha raccolto una vasta collezione di incisioni e incisioni italiane e francesi, datate dal XVI al XVIII secolo. Tali stampe hanno pubblicato la composizione dei dipinti a un vasto pubblico. La collezione di stampe fu resa disponibile per la prima volta agli studenti fuori dall’Académie nel 1864.

Oggi gli studi includono: pittura, installazione, arti grafiche, fotografia, scultura, media digitali e video. Beaux-Arts de Paris offre il più alto livello di formazione nella produzione d’arte contemporanea. Nel corso della storia, molti artisti di fama mondiale hanno insegnato o studiato in questa istituzione. La facoltà è composta da artisti internazionali riconosciuti. Corsi teorici che consentono diversi approcci alla storia dell’arte completano il lavoro in studio, che è supportato dalla formazione tecnica e dall’accesso alle basi tecniche.

Il media center fornisce agli studenti una ricca documentazione sull’arte e organizza conferenze, seminari e dibattiti durante tutto l’anno. Gli edifici della Scuola hanno interesse architettonico e ospitano prestigiose collezioni storiche e un’ampia biblioteca di belle arti. La scuola pubblica una dozzina di testi all’anno su diverse collezioni e organizza mostre che vanno dall’eccellente collezione di disegni antichi della scuola alle opere contemporanee più aggiornate, nello spazio del Quai Malaquais e nella Cappella durante tutto l’anno.

Città universitaria
L’ambiente fisico della scuola si estende su circa due ettari nella sezione Saint-Germain-des-Prés di Parigi. L’ingresso principale al 14 di Rue Bonaparte è fiancheggiato da colossali teste scolpite di Pierre Paul Puget e Nicolas Poussin (realizzate nel 1838 da Michel-Louis Victor Mercier).

Prima del 1816, gli studenti di Beaux-Arts venivano insegnati altrove. Questa terra era stata il convento dei Petits Augustins, poi il sito della collezione di frammenti architettonici di Alexandre Lenoir provenienti da tutta la Francia, il Musée des Monuments français (1795–1816), qui riuniti a seguito della distruzione di chiese e castelli nobiliari durante la rivoluzione.

Nel 1830 l’architetto Félix Duban, ex studente e vincitore del Grand Prix de Rome, iniziò una trasformazione del sito demolendo alcune case esistenti, spostando il chiostro del convento sulla destra per realizzare un cortile simmetrico e progettando il più grande edificio centrale, il Palais des Études. Duban incorporò semplicemente molti dei frammenti storici di Lenoir, in particolare il portale del castello d’Anet del 1548, e nel cortile una facciata del castello di Gaillon, da allora rimossa e restituita al suo sito originale nel 1977.

In altri modi Duban intendeva l’intero complesso come un’enciclopedia a cielo aperto per artisti e architetti. L’edificio del Palais des Études presenta elaborati affreschi, le scale mostrano varie finiture delle pareti e il cortile (vetrato da Duban nel 1863) un tempo conteneva statue classiche e copie a grandezza naturale delle colonne del Partenone per lo studio.

Il cuore del complesso è un teatro semicircolare del premio all’interno del Palais, l’Emiciclo d’Onore, dove sono stati assegnati i premi. Duban commissionò a Paul Delaroche la realizzazione di un grande murale, lungo 27 metri, per rappresentare settantacinque grandi artisti di tutte le età, in conversazione, riuniti in gruppi. Al centro ci sono tre troni occupati dai creatori del Partenone: lo scultore Fidia, l’architetto Ictino e il pittore Apelle, a simboleggiare l’unità di queste arti. Il murale ha richiesto a Delaroche tre anni e mezzo per essere completato e si erge ancora come una potente espressione dell’ideale collaborativo Beaux-Arts.

Duban ha continuato ad espandere e migliorare il complesso per decenni. Altri importanti edifici includono il Bâtiment des Loges del 1820, il chiostro modificato ora chiamato Cour des Mûriers, il Bâtiment des Expositions del 1862 che estendeva il campus al Quai Malaquias, l’Hôtel de Chimay costruito intorno al 1750 e acquisito dalla scuola nel 1884 e un blocco di studi costruito intorno al 1945 in cemento da Auguste Perret.

Collezioni
La scuola possiede circa 450.000 oggetti suddivisi tra opere d’arte e libri storici, il che la rende una delle più grandi collezioni d’arte pubbliche in Francia. La collezione comprende molti tipi di produzioni artistiche, dalla pittura e scultura all’acquaforte, mobili o libri decorati e di tutti i periodi della storia dell’arte. Molti pezzi della collezione sono opere d’arte create dagli studenti della Scuola nel corso della sua storia, ma anche ex studenti e studiosi hanno contribuito ad ampliare il patrimonio con molti doni e donazioni all’istituto.

La collezione è composta da circa 2.000 dipinti (compresi quadri di Nicolas Poussin, Anthony van Dyck, Hyacinthe Rigaud, Jean-Honoré Fragonard, Hubert Robert e Ingres), 600 pezzi di arti decorative, 600 elementi architettonici, quasi 15.000 medaglie, 3.700 sculture, 20.000 disegni tra cui opere di Paolo Veronese, Primaticcio, Jacques Bellange, Michelangelo, Charles Le Brun, Nicolas Poussin, Claude Gellée, Dürer, Rembrandt, Ingres, François Boucher o Pierre Alechinsky, 45.000 disegni architettonici, 100.000 incisioni e incisioni, 70.000 fotografie (principalmente forme il periodo 1850-1914), 65.000 libri dal XV al XX secolo (3.500 per i secoli XV e XVI), e 1.000 pezzi manoscritti d’archivio (lettere, inventari, appunti…) e anche 390 frammenti importanti o manoscritti miniati completi.

Sebbene queste collezioni non siano presentate su base permanente, sono oggetto di mostre periodiche all’interno della Scuola o oggetto di prestiti. Per quanto riguarda i disegni, lo studio Jean Bonna è stato inaugurato nel 2005: vi vengono organizzate due mostre all’anno dalla collezione della Scuola, mentre una terza è dedicata a un artista contemporaneo. Gli studenti della Scuola, così come gli studenti del 3° ciclo ei ricercatori di storia dell’arte, hanno la possibilità di consultare la documentazione e le opere comunicabili, su appuntamento, nella sala di lettura.

Inoltre, la maggior parte delle opere è descritta nel Cat’zArts, che è un catalogo digitalizzato di opere grafiche, manoscritti, dipinti e sculture. Questo database comprende già quasi 80.000 record, di cui circa 48.000 illustrati. Alcune collezioni sono descritte anche nella banca dati Joconde del Ministero della Cultura, e viene aggiornata un’integrazione nel motore di ricerca Collezioni dello stesso Ministero.

Il catalogo Cat’zArts-Livres, accessibile anche via Internet, consente di consultare i riferimenti di libri a stampa e periodici. Nell’ambito della sua collaborazione con l’Institut national d’histoire de l’art (INHA), i riferimenti delle opere del dipartimento delle collezioni possono essere consultati attraverso il catalogo collettivo dell’INHA; vengono infine restituiti al catalogo nazionale SUDOC.

Biblioteca
Fin dall’origine della Scuola, non c’era spazio per consentire agli studenti di consultare i libri, i manoscritti, le stampe, i disegni accademici o architettonici che la Scuola possiede. Erano collocati nella soffitta situata sopra la galleria dei modelli o negli armadi. Gli invii da Roma sono stati archiviati nella biblioteca dell’Istituto. Ernest Vinet fu nominato bibliotecario il 17 dicembre 1862. Félix Duban fu incaricato di realizzare questa trasformazione con i suoi consigli. Questa creazione è contemporanea alla riforma della Scuola del 1863. La nuova biblioteca apre le sue porte agli alunni il 25 gennaio 1864. È un’aula rettangolare di 20 m per 8.

La nuova biblioteca e in particolare i mobili che dovettero essere realizzati per ricevere alcuni grandi documenti e collocati in due grandi spine nell’asse mediano della stanza: “La Scuola ha un gran numero di disegni di architettura che formano centosessanta fogli volumi. È uno di quei volumi alti non meno di 1,70 m. Questo ci costringe a dedicare loro dei mobili apposta”. Le scaffalature sono appoggiate alla parete di fronte alle finestre. I tavoli sono posti nell’asse centrale, tra i mobili , per ospitare da dodici a quindici lettori. Sotto le finestre sono stati collocati armadietti mobili con medaglioni smaltati. Alle pareti sono collocati dipinti dell’ex Reale Accademia di Pittura.

Negli anni ’40 divenne chiaro che la biblioteca doveva essere ampliata. Nel 1967 la biblioteca è stata ampliata con una sala per i periodici e una biblioteca per gli studi elementari collocata nella galleria nord del Palazzo degli Studi. La biblioteca è stata rinnovata nel 1975. Negli anni ’90, il patrocinio greco degli “Amici di Stratis Andreadis” ha permesso la trasformazione della biblioteca in una mediateca di notizie che porta il suo nome, che ha aperto i battenti nel 1994.

La biblioteca multimediale di Stratis Andréadis
Ospitata nel cortile vetrato del Palais des Études, la Mediateca dell’École des beaux-arts de Paris ha soddisfatto i requisiti dell’educazione artistica, fino ad allora solo arricchita e documentata dalle attività del CID (1974). Creato nel 1983 sotto il nome di Salle d’actualité/CID su iniziativa di Mathilde Ferrer e un gruppo di bibliotecari dell’Istituto per l’ambiente, grazie al sostegno del direttore F. Wehrlin e di alcuni insegnanti come Georges Jeanclos, questo il servizio ha colmato una lacuna, quella dell’informazione aggiornata sull’arte contemporanea e sull’educazione artistica.

La mediateca comprende un fondo composto da libri, cataloghi di mostre, monografie d’artista, periodici francesi e stranieri, schede tematiche, documenti audiovisivi, fotografie digitali del lavoro degli studenti. La raccolta è per la maggior parte liberamente accessibile ed è destinata principalmente a studenti e docenti della Scuola, ma è accessibile a qualsiasi soggetto esterno che possa giustificare un lavoro di ricerca, studenti, accademici, critici, artisti.

Restauri
Tra il 1975 e il 1985 il Ministero della Cultura, dando priorità al patrimonio, ha fatto eseguire numerosi restauri su edifici storici, visti gli importanti resti dell’ex museo dei monumenti francesi e del Museo delle Belle Arti. Nell’ambito dell’adeguamento agli standard di accessibilità per le persone con disabilità, la Scuola di Belle Arti ha anche ristrutturato i propri edifici con l’installazione di diversi ascensori negli edifici storici della scuola.

Tra i lavori di restauro: la Cour Bonaparte comprendente alcuni elementi museali di architettura; il Palazzo degli Studi, dove si trovava buona parte del Museo degli Studi, il suo grande tetto in vetro, le pareti dipinte delle due magistrali scalinate e gli ampi corridoi; la Cour du Mûrier e le sue gallerie; il cortile dell’Hôtel de Chimay; e la cappella che, negli anni ’70, ospitava in riserva parte dell’ex Museo di Belle Arti.