Glitch art

L’arte glitch è la pratica dell’uso di errori digitali o analogici per scopi estetici, sia corrompendo dati digitali sia manipolando fisicamente dispositivi elettronici.

In un senso tecnico, un problema tecnico è l’inaspettato risultato di un malfunzionamento, specialmente in software, videogiochi, immagini, video, audio e altri artefatti digitali.

Storia:
Glitches compare nell’arte visiva come il film A Color Box (1935) di Len Lye, il video scultura TV Magnet (1965) di Nam June Paik e altri lavori contemporanei come Panasonic TH-42PWD8UK Plasma Screen Burn (2007) di Cory Arcangel .

Per la prima volta il concetto di “glitch” è stato usato nel 1962 dal primo astronauta americano John Glenn per descrivere problemi in connessione durante un volo spaziale orbitale. Glenn ha detto: “In senso letterale,” glitch “è un salto o un cambiamento di tensione in una corrente elettrica”.

I primi esempi di glitch utilizzati nell’arte media comprendono Digital TV Dinner (1978) creato da Jamie Fenton e Raul Zaritsky, con audio glitch eseguito da Dick Ainsworth. Questo video è stato creato in questo modo: l’utente ha inserito una cartuccia di gioco nella console di videogiochi Bally e ha colpito la console durante il caricamento del gioco, la cartuccia è saltata fuori e l’immagine del gioco sullo schermo è diventata distorta.

Il termine glitch venne ad essere associato alla musica nella metà degli anni ’90 per descrivere un genere di sperimentale / noise / electronica (vedi glitch music). Poco dopo, mentre i VJ e altri artisti visivi iniziarono ad abbracciare il glitch come un’estetica dell’era digitale, l’arte glitch arrivò a riferirsi a un’intera assemblea di arti visive.

Nel gennaio 2002, Motherboard, un collettivo di tech-art, ha tenuto un simposio tecnico a Oslo, in Norvegia, per “riunire artisti internazionali, accademici e altri professionisti Glitch per un breve periodo di tempo per condividere il loro lavoro e le loro idee con il pubblico e con l’un l’altro.”

Il 29 settembre al 3 ottobre 2010, Chicago ha ospitato il primo GLI.TC/H, una conferenza di cinque giorni a Chicago organizzata da Nick Briz, Evan Meaney, Rosa Menkman e Jon Satrom che includeva workshop, conferenze, performance, installazioni e proiezioni Nel novembre 2011, il secondo evento GLI.TC/H ha viaggiato da Chicago ad Amsterdam e infine a Birmingham, nel Regno Unito. Comprendeva workshop, proiezioni, conferenze, performance, tavole rotonde e uno spettacolo di gallerie nel corso di sette giorni nelle tre città.

Influenza:
Grazie alla diffusione dell’informatizzazione, questa tendenza nell’arte ha cominciato a diffondersi ampiamente e ha ricevuto molti seguaci in diversi paesi. Il mondo degli ostacoli e degli errori è ritratto nelle loro opere da artisti come Rosa Menkman dai Paesi Bassi, Rachel White dal Regno Unito, Daniel Voicu dalla Romania.

L’arte glitch divenne anche oggetto di ricerca da parte di scienziati e teorici. Imond Moradi, il primo a proporre una classificazione del glitch, lo ha diviso in due tipi: “Clean Glitch” e “Glitch-like”. Il primo tipo è caratterizzato come non intenzionale, casuale, trovato, appropriato, reale; rispettivamente, il secondo tipo – pianificato, intenzionale, premeditato, artificiale.

I ricercatori del fenomeno della glitch art concordano sul fatto che il compito principale di questa direzione nell’arte è “la creazione, il rilevamento, la cattura di errori, i guasti, le interferenze derivanti da incidenti, uso improprio, abuso intenzionale e / o sperimentazione con hardware o software” 6] .

L’arte glitch si estende a diversi tipi di arte. Così, sotto la sua influenza, lo scultore australiano Paul Kaptein crea sculture in legno, che combinano il lavoro tradizionale con il legno e lo stile digitale dell’arte glitch. Nello stile di “errori del computer”, vengono creati vari oggetti. Ad esempio, un americano, Philippe Stearns, rende plaid e tappeti con una texture glitch. Separati designer di mobili hanno iniziato a sviluppare mobili glitch.

Critica:
La discussione intorno all’arte del glitch è associata principalmente alla difficoltà di definire il suo framework come uno dei tipi di web art. L’artista digitale serbo Andrei Tishma scrive: “… Questo rende la web.art incredibilmente diversa e dinamica, e quindi problematica per definizione, tuttavia ci sono parametri comuni a tutte le forme di questa arte, denominatori noti, attraverso i quali possiamo ancora determinare la natura di web.art, specialmente in connessione con forme di espressione artistica così estese “.

Il glitch è interpretato come una critica al capitalismo. Glitch può anche essere visto come un modo per rivisitare un lavoro preesistente modificando la sua forma originale, portando così una riflessione sull’aspetto modulare di qualsiasi informazione digitale.

metodi:
Ciò che viene chiamato “glitch art” in genere significa difetti visivi, sia in un’immagine statica che in movimento. È fatto “catturando” l’immagine di un glitch mentre accade casualmente, o più spesso da artisti / designer che manipolano i loro file digitali, software o hardware per produrre questi “errori”. Gli artisti hanno pubblicato una serie di tutorial online che spiegano come creare l’arte glitch. Ci sono molti approcci per far sì che questi problemi si verifichino su richiesta, che vanno dalle modifiche fisiche all’hardware per dirigere le alternanze dei file digitali stessi. L’artista Michael Betancourt ha identificato cinque aree di manipolazione che vengono utilizzate per creare “glitchart”. Betancourt osserva che “l’arte del glitch” è definita da una vasta gamma di approcci tecnici che possono essere identificati con le modifiche apportate al file digitale, alla sua visualizzazione generativa o alle tecnologie utilizzate per mostrarlo (come uno schermo video). Egli include all’interno di questa gamma le modifiche apportate alle tecnologie analogiche come la televisione (nella video art) o la pellicola fisica in film:

Manipolazione di dati:
La manipolazione dei dati (ovvero il databending) modifica le informazioni all’interno del file digitale per creare glitch. Il trasferimento dati comporta la modifica e la modifica dei dati del file. Esistono svariati tutorial che spiegano come apportare queste modifiche utilizzando programmi come HexFiend. Adam Woodall spiega nel suo tutorial

Come tutti i file, i file di immagine (.jpg .bmp .gif ecc.) Sono tutti costituiti da testo. A differenza di altri file, come .svg (vettori) o .html (pagine web), quando un’immagine viene aperta in un editor di testo tutto ciò che viene fuori è gobbldygook!

Processi correlati come datamoshing modificano i dati in un file video o di immagine. Datamoshing con software come Avidemux è un metodo comune per creare arte glitch manipolando diversi tipi di frame in video digitale compresso:

“Datamoshing comporta la rimozione dei fotogrammi I di un video codificato (immagine intra-codificata, nota anche come fotogrammi chiave – una cornice che non richiede alcuna informazione su un altro fotogramma da decodificare), lasciando solo la P- (immagine prevista) o Cornici B- (immagine bi-predittiva) I fotogrammi P contengono informazioni che predicono i cambiamenti nell’immagine tra il fotogramma corrente e quello precedente, mentre i fotogrammi B contengono informazioni che predicono le differenze di immagine tra il fotogramma precedente, quello corrente e quello successivo. I fotogrammi P e B usano i dati dei fotogrammi precedenti e quelli in avanti, sono più compressi di I-Frames. ”

Questo processo di manipolazione diretta dei dati digitali non è limitato ai file che compaiono solo sugli schermi digitali. “Glitching del modello 3D” si riferisce alla corruzione intenzionale del codice nei programmi di animazione 3D con conseguente immagini distorte e astratte di mondi virtuali 3D, modelli e persino oggetti stampati 3D

Disallineamento:
I disallineamenti di disallineamento vengono generati aprendo un file digitale di un tipo con un programma progettato per un diverso tipo di file, ad esempio l’apertura di un file video come file audio o l’uso del codec errato per decomprimere un file. Gli strumenti comunemente utilizzati per creare glitch di questo tipo includono Audacity e WordPad. L’artista Jamie Boulton spiega il processo e gli inconvenienti che produce, osservando che questi problemi dipendono da come Audacity gestisce i file, anche quando non sono codificati audio:

Il modo più semplice per manipolare un file in Audacity è selezionare una sezione del file e applicarne uno degli effetti sonori incorporati. Ora non sono un ragazzino di informatica, ma il modo in cui lo vedo quando si applica un effetto sonoro a un file audio, il programma prende quel file e altera i dati del file nel modo in cui è stato detto otterrà quell’effetto. Quindi, per esempio, se si dovesse applicare un effetto eco, si ripetono parti del file, diminuendo la ripetizione dopo ogni iterazione. La cosa meravigliosa è che lo farà indipendentemente da ciò che è effettivamente il file. Audacity non sa o si preoccupa che il file sia o meno un suono, lo cambierà nel modo indicato.

Errore hardware:
L’errore hardware si verifica alterando il cablaggio fisico o altre connessioni interne della macchina stessa, ad esempio un cortocircuito, in un processo chiamato “curvatura del circuito” che provoca la creazione di glitch che producono nuovi suoni e immagini. Ad esempio, danneggiando pezzi interni di qualcosa come un lettore VHS, si possono ottenere diverse immagini visive colorate. Il videoartista Tom DeFanti ha spiegato il ruolo del guasto hardware in una voce fuori campo per il primo glitch video Digital TV Dinner di Jamie Fenton che ha utilizzato il sistema di videogiochi Bally:

Questo pezzo rappresenta l’assoluto più economico che si possa trovare nell’arte computerizzata a casa. Ciò implica l’adozione di un sistema di videogiochi da $ 300, che va a martellare con il pugno in modo che la cartuccia si apra mentre tenta di scrivere il menu. La musica qui è fatta da Dick Ainsworth usando lo stesso sistema, ma battendolo con le dita invece del tuo pugno.

Il battere fisicamente il caso del sistema di gioco causerebbe l’esplosione della cartuccia di gioco, interrompendo il funzionamento del computer. I difetti causati da questo guasto sono il risultato di come è stata configurata la macchina:

C’era memoria ROM nella cartuccia e memoria ROM incorporata nella console. L’apertura della cartuccia durante l’esecuzione del codice nella console ROM creava riferimenti inutili nei frame dello stack e puntatori non validi, che causavano l’estrazione di strani pattern. Il Bally Astrocade è stato unico tra i giochi di cartucce in quanto è stato progettato per consentire agli utenti di cambiare le cartucce di gioco con l’accensione. Quando si preme il pulsante di ripristino, è possibile rimuovere la cartuccia dal sistema e indurre varie sequenze di modelli di dump della memoria. Digital TV Dinner è una raccolta di questi stati curiosi di epilessia al silicio impostati per la musica composta e generata su questa stessa piattaforma.

Errore di registrazione:
La mancata registrazione è causata dal rumore fisico di media storicamente analogici come i film. Comprende sporcizia, graffi, macchie e segni che possono distorcere i supporti fisici, influenzando anche la riproduzione di registrazioni digitali su supporti come CD e DVD, come ha spiegato nel 2002 il compositore di musica elettronica Kim Cascone:

“Ci sono molti tipi di errori audio digitali”. A volte, produce un rumore orribile, mentre altre volte può produrre meravigliosi arazzi di suono. (Alle orecchie più avventurose, spesso sono le stesse.) Quando gli sperimentatori del suono tedeschi conosciuti come Oval iniziarono a creare musica nei primi anni ’90 dipingendo piccole immagini sul lato inferiore dei CD per farle saltare, stavano usando un aspetto di ‘fallimento’ nel loro lavoro che rivelava uno strato subtestuale incorporato nel CD.

L’indagine di Oval sul “fallimento” non è nuova. Molto lavoro era stato fatto in precedenza in questo settore, come il lavoro di colonna sonora ottica di Laszlo Moholy-Nagy e Oskar Fischinger, così come le manipolazioni di dischi in vinile di John Cage e Christian Marclay, solo per citarne alcuni. La novità è che ora le idee viaggiano alla velocità della luce e possono generare interi generi musicali in un periodo di tempo relativamente breve “.

Distorsione:
La distorsione è stata uno dei primi tipi di glitch art da produrre, come nel caso del videoartista Nam June Paik, che ha creato distorsioni video posizionando potenti magneti nelle immediate vicinanze dello schermo televisivo, con la conseguente comparsa di pattern astratti. L’aggiunta di Paik di interferenze fisiche a un televisore ha creato nuovi tipi di immagini che hanno cambiato il modo in cui l’immagine trasmessa è stata visualizzata:

Il campo magnetico interferisce con i segnali elettronici della televisione, distorcendo l’immagine trasmessa in una forma astratta che cambia quando il magnete viene spostato.

Registrando le distorsioni risultanti con una fotocamera, possono essere visualizzate senza la necessità del magnete.

Utensili:
Audacity – Progettato come software di editing audio, Audacity può essere utilizzato per creare immagini glitch. Importando ed esportando dati di immagini grezzi come “U-Law” o “A-Law”, è possibile utilizzare Audacity per manipolare un’immagine applicando vari filtri ed effetti. I migliori tipi di file di immagine da utilizzare per questo metodo sono “.TIF” e “.RAW”, in quanto formati non compressi. Altri tipi di file normalmente contengono dati che agiscono come identificatori, lasciando al programma del computer la conoscenza del file. Se questi dati vengono danneggiati, l’immagine non potrà più essere letta dal computer. Se l’artista desidera utilizzare un tipo di file protetto come “.BMP”, un metodo per aggirare la corruzione dei file consiste nel saltare a metà dei dati e solo aggiungere effetti alle aree oltre questo punto poiché il codice di protezione si trova sempre all’inizio del file di dati. Il metodo audacity di glitching è considerato come glitching “organico”, il che significa che gli effetti generano immagini casuali all’interno dell’immagine. Poiché questo è ancora qualcosa che è abbastanza inesplorato, è difficile dire con certezza se c’è un modo per controllare gli effetti ma c’è qualche aspetto che può essere controllato. Ad esempio, l’aggiunta del riverbero produrrà sempre cambiamenti di colore e l’uso di un effetto “wah wah” creerà una visuale ondulata all’interno dell’immagine.

WordPad – Il metodo WordPad è una forma di glitching specifica di Microsoft Windows che utilizza Microsoft WordPad come strumento per la creazione di immagini artistiche visive corrompendo il codice di un file immagine. Analogamente al metodo Audacity, gli effetti sono per la maggior parte casuali, tuttavia un utente con conoscenza della codifica binaria avrebbe vantaggio nell’utilizzare questo metodo. Per eseguire questo problema, convertire prima tutti i file immagine in un formato Bitmap (.BMP). Quindi aprire il file .BMP in WordPad e modificare casualmente le sezioni del codice. Aprire l’immagine di backup in qualsiasi visualizzatore di foto per visualizzare le modifiche. Tenere presente che poiché alcuni file contengono codice di protezione, il tipo di file dell’immagine selezionata è importante. Salta circa la metà del codice binario per evitare di alterare questa parte del codice e rendere il file illeggibile.

Avidemux – Avidemux è un’applicazione di editing video gratuita per Macintosh e Microsoft Windows che può essere utilizzata per scansionare video con compressione per creare immagini colorate e astratte. Questo metodo di glitch richiede la rimozione della maggior parte dei fotogrammi I da un video, lasciando solo la maggior parte dei fotogrammi P. Il risultato farà sì che l’immagine originale del fotogramma I iniziale venga visualizzata su tutti gli altri fotogrammi P nel video che controllano il movimento dei pixel nelle immagini.