Applique in vetro

Dalle verre, è una tecnica di arte del vetro che utilizza pezzi di vetro colorato incastonati in una matrice di cemento e resina epossidica o altro materiale di supporto.

Glass applique, è una tecnica di applique che viene spesso utilizzata nell’arte del vetro, anche in combinazione con la fusione del vetro. Il metodo viene spesso utilizzato per decorare grandi superfici vetrate o per dare una certa figurazione, mentre la rappresentazione e il muro rimangono trasparenti.

Tecnica
La tecnica è stata sviluppata da Jean Gaudin a Parigi negli anni ’30. Lastre di vetro colorato, da 20 centimetri (7,9 pollici) a 30 centimetri (12 pollici) quadrati o rettangolari e in genere fino a 3 centimetri (1,2 pollici) di spessore, sono modellate rompendo con un martello o tagliando con una sega. I bordi dei pezzi risultanti possono essere scheggiati o sfaccettati per aumentare l’effetto di rifrazione e riflessione.

Le forme di vetro che sono state accuratamente tagliate in anticipo e di solito sono colorate in modo diverso sono incollate a un nucleo flessibile e trasparente di plexiglass con una colla altrettanto flessibile e trasparente. Questa flessibilità è necessaria per la decorazione del vetro così creata per resistere alle differenze di stress interno tra i materiali utilizzati o alle sollecitazioni causate da differenze di temperatura. Inoltre, la colla ha la possibilità di riempire piccole differenze di spessore degli strati di vetro utilizzati senza perdere trasparenza.

I pezzi sono disposti secondo un design, simile alla tradizionale lavorazione delle vetrate. I pezzi sono posati su un letto di sabbia, delimitato da una cornice di fusione in legno. Un materiale matrice, sabbia e cemento o resina epossidica, viene versato tra i pezzi di vetro e lasciato asciugare, in genere richiede 24 ore per indurire. Le facce di vetro visibili vengono quindi pulite e il pannello solido risultante può essere riposizionato, incorporato o appeso secondo necessità.

L’uso di vetri più spessi produce effetti cromatici più profondi rispetto alle tradizionali vetrate in piombo, specialmente se illuminate da una luce naturale o artificiale intensa.

La tecnica ottenne importanza nella letteratura sui vetri colorati degli anni ’50 e ’60.

A partire dagli anni ’80, anche gli artisti hanno iniziato a utilizzare il metodo delle applique in vetro per la creazione di immagini di vetro indipendenti. Anche qui viene utilizzato un nucleo in plexiglass, sul quale le forme colorate, ritagliate, di vetro piano sono incollate su uno o due lati di esso. Quando vengono utilizzati entrambi i lati del nucleo, è possibile mescolare i colori utilizzando un colore diverso su ciascun lato. La luce cade sull’intera immagine di vetro e mescolerà così entrambi gli strati di colore insieme. Per dare un suggerimento tridimensionale agli strati incollati, pezzi di vetro trasparenti vengono incollati qua e là sul vetro colorato. Questi sono stati fusi in un forno di vetro per ammorbidire bordi e spigoli vivi.

Dagli anni ’90 in poi, l’applicazione di vetro viene sempre più sostituita dalla fusione del vetro e dalla sabbiatura, oppure viene utilizzata in combinazione con queste tecniche.

Problemi e conservazione
Le opere risultanti possono essere soggette a problemi strutturali nel tempo e, proprio come le più tradizionali opere in vetro colorato, rappresentano una sfida per i conservatori e i restauratori.

artisti
Artisti che hanno eseguito in modo indipendente molte opere con applicazioni in vetro sono Louis la Rooy, Jan Dijker e Willem van Oyen. Anche Karel Appel ha lavorato in questa tecnica.

Applicazione
Dal 1945 molte pareti di vetro, facciate di vetro e decorazioni murali sono state realizzate con questa tecnologia nei Paesi Bassi. Artisti come Lex Horn hanno sviluppato questa tecnica in collaborazione con, tra gli altri, i vetrai di Van Tetterode. L’applique in vetro ha il vantaggio che forme di vetro colorate e ritagliate possono essere incorporate nella superficie piana in tutti i modi, senza che il vetro debba essere riscaldato. Né il piombo viene utilizzato come vettore. Questa tecnica vetro su vetro è stata ampiamente utilizzata nel periodo della ricostruzione per realizzare opere d’arte in vetro come parte dell’architettura moderna.

Dalle de verre nel Regno Unito
Dalle de verre fu portato nel Regno Unito da Pierre Fourmaintraux che si unì a James Powell and Sons (in seguito Whitefriars Glass Studio) nel 1956 e addestrò Dom Charles Norris nella tecnica. Norris era un frate domenicano che divenne probabilmente il più prolifico sostenitore britannico di dalle de verre. Il suo lavoro è incorporato in diverse chiese cattoliche quotate moderniste.

Esempi di dalle de verre di Gabriel Loire di Chartres si trovano in The Holy Name RC Church, Oakley, Fife, (1958), Saint Paul’s RC Church, Whiteinch, Glasgow (1960), Our Lady of Mount Carmel RC Church, Kilmarnock, Ayrshire (1963) e St John’s RC Church, Stevenston, Ayrshire, (1963).