Dal modernismo agli anni ’50 (sala 21 alla sala 24) è la quarta parte della mostra “Dance of Life”. Un capitolo completo con dipinti di – tra gli altri – Henri Matisse, Pierre Bonnard, Fernand Léger e Pablo Picasso, offre uno sfondo per lo sviluppo dell’arte norvegese dopo il 1914. Molte opere principali dei cosiddetti allievi Matisse, di cubisti norvegesi e di artisti politicamente motivati ​​offrono un’ampia panoramica della storia dell’arte norvegese tra le due guerre mondiali. Il fenomeno dell’arte pubblica in questo periodo è ad esempio rappresentato dagli artisti del cosiddetto periodo di affresco.

Il passaggio graduale dall’arte moderna a quella contemporanea è caratterizzato da opere centrali che hanno origine in diverse tendenze del modernismo nell’arte norvegese negli anni ’30 e ’40. I più importanti tra questi sono i lavori a tecnica mista di Sigurd Winge e Olav Strømme, i dipinti espressivi figurativi di Gert Jynge e l’arte politicamente impegnata di Arne Ekeland, per non parlare delle opere grafiche quasi complete di Rolf Nesch.

Una collezione è un organismo in crescita che acquista la sua qualità e il suo carattere principalmente per mezzo di punti di attenzione individuali. La collezione di vecchi maestri e arte moderna presso il Museo Nazionale, che viene costantemente ampliata, si concentra sui paesaggi e sulla stretta relazione dell’uomo e della natura dal romanticismo attraverso il realismo fino all’astrattismo espressivo. Come nessun’altra collezione, le opere d’arte antica e moderna rappresentano l’arte norvegese e il suo dialogo con gli sviluppi internazionali che hanno influenzato l’espressione degli artisti norvegesi.

La danza della vita
Con oltre 4.000 dipinti, 1.000 sculture e quasi 50.000 opere su carta, la collezione d’arte della National Gallery è la più completa e ampia della Norvegia e una delle più grandi del suo genere nel Nord Europa. Il pubblico è invitato in un viaggio attraverso la storia dell’arte dall’antichità al 1950, con un’enfasi sull’arte norvegese dopo il 1800.

La sua parte centrale è la collezione più completa di arte norvegese dalla fine del 18 ° secolo fino alla fine della seconda guerra mondiale. Contiene molte opere iconiche, come la prima versione dipinta di The Scream di Edvard Munch del 1893. Inoltre la collezione si occupa non solo di importanti capitoli della storia dell’arte precedente, ma anche di sviluppi paralleli nei paesi del nord e in Europa, in modo che l’arte norvegese può sempre essere visto e vissuto nel contesto di altre tendenze.

Arte dall’antichità al 1950
La collezione di antichi maestri e arte moderna al Museo Nazionale è una delle più grandi raccolte in Scandinavia. Consiste di 4.500 dipinti e 900 sculture dall’antichità fino al 1945 circa, oltre a 50.000 opere su carta (20.000 disegni e 30.000 opere grafiche) dal Medioevo fino ad oggi. La collezione ha anche una vasta gamma di calchi in gesso storici dall’antichità fino al rinascimento.

Mette in risalto
La mostra presenta una panoramica cronologica di oltre 300 capolavori norvegesi e internazionali del Rinascimento, del periodo barocco, del Romanticismo, del Realismo, dell’Impressionismo, del Simbolismo, del Cubismo e dell’arte astratta moderna. Particolare attenzione è dedicata ai dipinti di JC Dahl e Romanticismo, Christian Krohg e Realismo, le famose opere di Edvard Munch e la suggestiva pittura norvegese della fine del secolo scorso.

The Scream, Madonna, The Sick Child e The Dance of Life sono solo alcuni dei punti salienti dell’ampia collezione di opere del museo di Munch. Altri punti salienti includono il capolavoro nazionale-romantico di Tidemand e Gude Bridal Procession sul Hardangerfjord, nonché l’opera forse più importante del neo-romanticismo norvegese, Winter Night in the Mountains di Harald Sohlberg. Christian Krohg è ben rappresentato nella mostra, con opere chiave come il commovente Albertine per vedere il chirurgo della polizia.

Opere d’arte internazionali
Opere d’arte internazionali includono sculture greco-romane e numerosi dipinti dell’artista tedesco Lucas Cranach. La penitente Maria Maddalena dell’artista italiana Artemisia Gentileschi, una donna che fu anche una delle pittrici più abili dopo Carravaggio, è uno dei momenti salienti dell’era barocca.

Museo Nazionale di Arte, Architettura e Design
Il Museo Nazionale raccoglie e conserva, espone e comunica le più vaste collezioni di arte, architettura e design del paese.

Il museo espone mostre permanenti con opere della propria collezione e varie mostre con opere prese in prestito e proprie. Le attrazioni del museo a Oslo sono il Museo Nazionale – Architettura e Villa Stenersen. La National Gallery è stata temporaneamente chiusa il 13 gennaio 2019. Il Museum of Fine Arts ha chiuso il 16 ottobre 2016. Il Museum of Contemporary Art ha chiuso il 3 settembre 2017. Il programma espositivo prevede anche mostre a piedi in patria e all’estero. Il nuovo Museo Nazionale aprirà nel 2020.

Il museo presenta una serie di mostre con presentazione di arte, architettura e design norvegesi e stranieri, sia negli edifici museali di Oslo, nel resto della Norvegia attraverso un programma nazionale che all’estero.

Il museo mira a “aumentare la conoscenza e l’impegno per le arti visive, l’architettura, l’artigianato e il design, sviluppare il senso critico, stimolare un nuovo riconoscimento, creare una maggiore consapevolezza storica e tolleranza per la diversità”.

La National Gallery e il Museum of Contemporary Art
L’arte antica e moderna è in mostra alla National Gallery, l’arte contemporanea al Museum of Contemporary Art. L’enfasi principale della collezione è sulla pittura e scultura norvegese del 19 ° secolo. Il museo ospita anche una vasta collezione di disegni e stampe di artisti norvegesi e internazionali. I punti salienti della collezione includono importanti opere di Edvard Munch, tra cui The Scream. Altri artisti importanti sono JC Dahl, Adolph Tidemand, Hans Gude, Harriet Backer e Christian Krohg. Le collezioni del 20 ° secolo illustrano lo sviluppo delle belle arti norvegesi con riferimento alle opere chiave dell’arte nordica e internazionale nei settori della pittura, scultura, fotografia, video e altri media. Al centro della collezione di arte contemporanea internazionale è Ilya Kabakov

La National Gallery rimarrà parte del Museo Nazionale e continuerà a esporre opere d’arte in futuro.