Museo del libro di Frederic Marès, Biblioteca della Catalogna

In questa magnifica sala, chiamata Via Crucis e risalente alla fine del XVII secolo, è presente una selezione di quasi 2000 documenti – manoscritti, pergamene, stampe, incisioni e librerie – dello scultore Frederic Marès i Deulovol (1893-1991) donato alla Biblioteca della Catalogna.

Situato nello stesso edificio della Biblioteca della Catalogna, ospita una preziosa collezione bibliografica di notevole interesse storico, donata all’istituzione dall’artista e collezionista Frederic Marès (1893-1991).

I documenti esposti coprono una serie di pezzi che iniziano con una pergamena dell’XI secolo, con una goffratura carolingia in argento sbalzato (probabilmente del IX o X secolo), ornata da un camuffamento romano risalente al terzo secolo. I documenti sono distribuiti in teche che ospitano pergamene, manoscritti, stampati (XV-XVIII secolo), incisioni e librerie (XV-XX secolo).

La collezione è un viaggio interessante attraverso la lunga storia del libro. È composto da oltre 1.500 documenti (alcuni con più di mille anni di storia) in vari tipi. Da un lato, contiene una serie di 114 pezzi tra codici, manoscritti, frammenti di pergamena e carta (tra il XII e il XX secolo). D’altra parte, 136 pergamene documentarie dalla s. XI, oltre a 483 stampe, 848 stampate (tra cui ci sono cento incunaboli) e 106 rilegature sciolte. Il Museo del libro di Frederic Marès occupa la sala di Via Crucis, presieduta da una pala d’altare gotica di Ramon Llull.

Il tavolo gotico è presieduto dal Beato Ramon Llull, anch’esso di Frederic Marès. Sulle pareti circostanti, puoi vedere le effigi delle personalità del pensiero e delle lettere catalane, scolpite dallo stesso Marès.

Biografia
Deulovol Frederic Marès (Portbou, 18 settembre 1893 – Barcellona, ​​16 agosto 1991) era uno scultore e collezionista catalano. modifica modifica

Il suo lavoro
Il 25 novembre 2018, il nuovo museo-presentazione della Biblioteca-studio di Frederic Marès è stato inaugurato nell’ambito degli eventi commemorativi del 70 ° anniversario dell’inaugurazione del Museo Frederic Marès.

La presentazione del nuovo museo ha portato al rinnovamento del discorso del museo, fornendo contenuti informativi sullo spazio, il carattere e le opere esposte, nonché i mobili della mostra e la sostituzione della vecchia illuminazione con lampade a LED. La nuova presentazione voleva mantenere la stessa atmosfera di calore, come era stata progettata da Frederic Marès, e l’unicità dello spazio.

Il discorso della presentazione del nuovo museo è stato quello di spiegare, attraverso sei aree tematiche, la carriera di Frederic Marès, come scultore:

Figure e ritratti
Sono chiari esempi dell’influenza di Auguste Rodin sull’opera di Frederic Marès, la scultura Rodio, il Ritratto di Jaume Pahissa – in termini di fusione della testa nel blocco di marmo e trattamento dei capelli – o uomo nudo. Anche l’influenza del movimento noucentista è presente negli anni dal 1900 al 1910 e la seconda decade del ventesimo secolo in opere come il rilievo Maternitat (Mater amabilis), setacciato dal setaccio rinascimentale, nelle sculture Tres tres o Joventut-Ritme e in ritratti come quello di Josep Maria Bassols, di Lluís Folch i Torres, del bambino Josep Marès o persino nel busto della Donna con un mantello, che mostra personaggi con lineamenti ben definiti e non senza idealizzazione. Una delle opere più rappresentative dello stile di maturità di Frederic Marès è Bust femminile (serenità), tipologia che non avrà continuità oltre l’anno 1936. Dopo la guerra civile spagnola, Marès non tornò a lavorare nuovi modelli di scultura di libero creazione, cioè di piccolo formato, non soggetta ad ordine.

Scultura pubblica

Scultura commemorativa
La fama di Marès come scultore è legata alla sua dedizione alla scultura monumentale. Fin dall’inizio della sua carriera artistica ha mostrato un interesse preferenziale per questo aspetto scultoreo, i suoi primi progetti di scultura pubblica sono stati il ​​monumento commemorativo dedicato al canonico Rodó nella piazza omonima nel quartiere di Sant Martí e lo scenografo Francesc Soler i Rovirosa, sulla Gran Via, o il monumento a Francesc Layret, in Plaza de Goya. Poco prima dell’inizio della guerra civile, nel 1935, prese il posto di Apel • les Mestres in Calle de la Piedad, in Carrer del Bisbe.

Dopo la guerra, Marès mantenne il prestigio della sua produzione commemorativa e iniziò a ricevere nuovi ordini, come la statua del monumento a “la Victoria” commissionata dal Consiglio Comunale di Barcellona, ​​per la quale riciclò un progetto di prima della guerra dedicato alla Repubblica. Il più significativo, tuttavia, è che ha esteso la sua attività ad altre città del paese e all’estero. Le sue opere sono il monumento ad Alfons Sala, conte di Egara, a Terrassa; il monumento di Alfonso III a Maó; quelli dedicati a Josep Maria Quadrado e Joan Benejam a Ciutadella; il monumento del batterista dei Bruc; quello dedicato a Joan Maragall aMontserrat; quello di Francisco de Goya a Saragozza; quello di Damià Campeny a Mataró; quello del conte medico di Arruga a Madrid; quello dedicato a Lluís Vives a Elche; quello di Jaume I e Ramon Muntaner a Figueres; quella di Minerva a Tossa de Mar; quello di Alexandre de Riquer a Calaf; e infine i monumenti di Segundo Ruiz Belvis e José Salvador Brau a Portorico.

Scultura applicata all’architettura / scultura decorativa urbana
Oltre a queste opere commemorative, alcune delle più importanti produzioni di Marès si trovano nell’area della scultura decorativa urbana, come le sculture di Barcellona ed Emporion, che adornano la Plaza de Catalunya, o la scultura applicata all’architettura come la facciata dell’edificio di La Unión e il Fénix del Paseo de Graciaor come decorazione, dentro e fuori, del Banco de Vizcaya in Plaza de Catalunya, tutti a Barcellona. Una delle ultime commissioni prima della guerra civile fu l’immagine del Sacro Cuore di Gesù che incorona il Tempio di Tibidabo. Dagli anni ’40 e ’50, spiccano alcune decorazioni di banche come il Banco de Crédito in Plaza de Catalunya e quelle del Banco Hispano Americano e del Banco de Vizcaya, entrambe sul Paseo de Gracia. A Madrid realizzò il fregio per la facciata dell’edificio del Banco Zaragozano. L’unico progetto di scultura decorativa urbana a cui Marès prese parte nel periodo 1939-1991 corrisponde a un gruppo ornamentale di cervi, nei Giardini di Jaume Vicens Vives, che gli immobili coloniali gli commissionarono nella promozione di un insieme di case,

Restauro e ricreazione
Dopo la guerra civile, la vasta ed estesa produzione postbellica di Marès si concentrò su tre aree: il restauro di monumenti, opere commemorative ufficiali e sculture religiose. Notevole nel campo del restauro dei monumenti è la ricreazione delle tombe reali della chiesa del monastero di Poblet, iniziata nel 1944, ma anche altri restauri di statue commemorative, come quelli dedicati al pittore Viladomat e all’ammiraglio Roger de Llúria, nel Paseo de Lluís Companys, o nell’equitazione di Ramon Berenguer el Gran, nella piazza omonima di Barcellona. Ha anche riprodotto le statue distrutte durante la guerra del monumento a Joan Güell i Ferrer (1945), del monumento ad Antonio López y López (1944) e la Fontana di Santa Eulalia in Plaza del Pedró (1951). Una delle principali conseguenze artistiche dell’intervento di Marès nella ricostruzione dei panthon reali di Poblet è l’emergere di una nuova tipologia nella sua produzione: quella dedicata alle statue bugiarde dei re, come la successiva messa in servizio della tomba del re Martí, anche per Poblet, le statue distese di Giacomo II e Giacomo III della Cattedrale di Palma, la statua distesa di Giacomo I per Montpellier e quella di Sanç de Mallorca della Cattedrale di Perpignano.

Arte funeraria
L’opera funebre di Frederic Marès ha riscosso successo sin dall’inizio della sua carriera artistica. Lo scultore aveva buoni amici nella borghesia, alcuni dei quali lo era da quando era nel laboratorio dello scultore Arnau, e per loro adattò la sua produzione alla sfera domestica della devozione privata. Di conseguenza, la decorazione di nicchie e di pompe funebri con rilievi relativi alla morte di Cristo, nonché l’esecuzione di rilievi della Vergine con Bambino, altari e croci d’altare, divenne uno dei punti salienti della sua produzione. Conservano le decorazioni per i pantalone realizzate da Marès a Mataró, El Masnou, Sitges, Figueres, Valls e Barcellona, ​​realizzate principalmente in collaborazione con architetti.

Scultura religiosa
Gli effetti della guerra civile rendono necessario ricostruire gran parte del patrimonio religioso danneggiato durante la guerra e la Chiesa diventa il principale cliente degli artisti. Marès diventa uno scultore prolifico di immagini religiose, specializzato in immagini di marededées, santi e santi. Spiccano le immagini della basilica di Santa Maria del Mar, della chiesa di Sant Pere de Figueres o dell’abbazia di Montserrat, distribuite in tutta la Catalogna. All’interno della scultura religiosa è possibile enfatizzare, come il set scultoreo, quello che fu eseguito per la ricostruzione della chiesa di Sant Esteve di Parets of the Vallès, che gli permise di dispiegare un vasto programma iconografico nella pala d’altare, i timpani, fregi e capitelli delle copertine e altri elementi artistici.

Medaglie
La carriera artistica di Marès si è svolta nei limiti della scultura figurativa tradizionale appresa alla Higher School of Arts and Industries and Fine Arts di Barcellona e al laboratorio Eusebi Arnau, dove ha imparato non solo l’arte dello scultore, ma anche una certa concezione di scultura, erede della tradizione del diciannovesimo secolo e che favoriva la commemorazione, l’ornamento, il funerario e il medalismo.

Dopo la guerra civile spagnola, le commissioni per le medaglie commemorative, in particolare da parte del Consiglio comunale di Barcellona e della fabbrica nazionale di valuta e timbro, furono notevolmente aumentate, dando vita a un vasto catalogo nella sua produzione.

Collezione Frederic Marès
Marès, oltre ad essere uno scultore, fin da piccolo ha provato la passione per il collezionismo. A Parigi, già nel 1913, scoprì il mondo dei commercianti e banditori di antiquariato e acquisì le prime collezioni. A poco a poco li arricchì e li raccolse nel suo laboratorio di scultura e in casa, fino a quando nel 1944 l’Associazione degli amici dei musei della Catalogna organizzò una mostra con una selezione della sua collezione nell’archivio storico. della città e rese pubblica la volontà di donarla a Barcellona.

Come scultore, era particolarmente interessato a questa disciplina, collezionando una grande collezione, in particolare di scultura ispanica dall’11 ° al 19 ° secolo, per lo più religiosa e in scultura policroma, eccezionale perché consente di ricostruire la sua storia attraverso le varie scuole, artisti e seminari. Inoltre, fedele alla tradizione ottocentesca, collezionò anche alcune collezioni di sontuose arti – mobili, oreficeria, abbigliamento …-.

La maggior parte della collezione di sculture è stata acquisita da Frederic Marès nel commercio di antiquariato spagnolo, principalmente a commercianti di antiquariato a Barcellona, ​​Madrid, Valladolid e nel nord della penisola. Le circostanze socioeconomiche della Spagna dagli anni ’40 alla fine degli anni ’60, l’abbandono del mondo rurale e le esigenze economiche di alcune diocesi hanno portato alla vendita del loro patrimonio artistico, una vendita che a quel tempo era lecita, – realizzata con il l’autorizzazione delle autorità ecclesiastiche – e favorì il fatto che una grande quantità di opere di carattere religioso, tra cui abbondavano le sculture, si trovava nel mercato degli antiquari.

Per oltre ottant’anni ha raccolto non solo un gran numero di oggetti d’arte, ma anche una vasta e diversificata collezione di oggetti, oltre 50.000, essenzialmente del XIX secolo, una vasta collezione di Collezioni di cavoli, che testimoniano la vita e costumi del passato: bambole, orologi, ventagli, pipe, naipes, dagherrotipi, vasetti di farmacia, cromos, inchiostri, pizzi e ricami, menu …

Da questa diversità di oggetti, le punte e alcuni ricami hanno contribuito a fondare il Museo Marès di Punta d ‘Arenys de Mar il 13 marzo 1983. Questa collezione è iniziata con una visita nel 1914 a Madrid: The Exhibition of Lingerie and Spanish Lace from the Dal XVI al XIX secolo, organizzato dal Marchese de Valverde.

Biblioteca della Catalogna
La Biblioteca de Catalunya è un’istituzione catalana la cui missione principale è quella di formare la Bibliografia Catalana con l’acquisizione delle raccolte bibliografiche stampate in Catalogna.

È stato creato nel 1907 come biblioteca dell’Institut d’Estudis Catalans. Fu aperto al pubblico nel 1914, ai tempi della Mancomunitat de Catalunya nel suo quartier generale nel Palau de la Generalitat. Il suo attuale direttore è Eugènia Serra. Nel 1931 occupava gran parte degli edifici del vecchio ospedale de la Santa Creu di Barcellona, ​​un intero del XV secolo, di proprietà del Comune di Barcellona. La Biblioteca occupa attualmente un’area totale di 8.820 m², ha un fondo di circa tre milioni di copie e oltre alla sede centrale ha altre sedi esterne, a Barcellona stessa e nell’Hospitalet de Llobregat. Nel 1981, la Biblioteca della Catalogna divenne una biblioteca nazionale della Catalogna, in conformità con la Legge sulle biblioteche approvata dal Parlamento, e come tale assunse l’accoglienza, la conservazione e la diffusione del Deposito legale della Catalogna. Riceve fondi da Enric Prat de la Riba, Marià Aguiló, Jacint Verdaguer, Isidre Bonsoms, Joaquim Furnó, Eduard Toda, tra gli altri.

Attualmente ha 1.500 metri lineari di scaffalature ad accesso libero, con 20.000 volumi e 49.000 metri in più di stoccaggio e circa 3 milioni di documenti.