Museo di Belle Arti della Florida State University, Tallahassee, Stati Uniti

Il Museo di Belle Arti della Florida State University è membro della Florida Association of Museums, della Florida Art Museum Association ‘Association, della Florida Cultural Action Alliance, della Southeastern Museums’ Conference ed è accreditato dall’American Alliance of Museums.

La missione del museo è duplice: arricchire l’università e la comunità esponendo opere d’arte che ampliano la comprensione dell’arte oggi e del passato e servono come strumento didattico per l’istruzione artistica, in particolare tenendo mostre di valore informativo per studenti e il pubblico in generale e fornendo agli studenti artisti un’arena per esporre le proprie opere.

I progetti del Museum of Fine Arts della Florida State University spaziano dal vigoroso lavoro di artisti e studenti regionali a presentazioni accademiche a livello nazionale. Il museo è un luogo vitale e colorato in cui la borsa di studio e la creatività abbondano nel calendario delle stagioni; non c’è mai un momento noioso, i programmi sono uno spettro di media e punti di vista, e il museo è un luogo allegro e accogliente da visitare.

Lo scopo del museo è duplice: arricchire l’università e la comunità esponendo opere d’arte che ampliano la comprensione dell’arte contemporanea e del passato e servono come strumento didattico per l’istruzione artistica, in particolare tenendo mostre di valore informativo per studenti e il pubblico in generale e fornendo agli studenti artisti un’arena per esporre le proprie opere.

Il Museum of Fine Arts, una divisione del College of Fine Arts della Florida State University, a 16.000 piedi quadrati con 9000 piedi quadrati di spazio espositivo e una collezione permanente di oltre 6000 oggetti, è uno spazio espositivo importante e un parte integrante della comunità di Tallahassee. Al momento della sua formazione nel 1950, occupava una piccola stanza ed era amministrato da docenti volontari che operavano senza finanziamenti specifici. Spinto in particolare dal trasloco nel 1970 al Fine Arts Building, un complesso che ospita anche il Fallon Theatre, e dall’istituzione della School of Visual Arts nel 1973, la crescita del museo è stata significativa e costante. Lo staff è composto da cinque impiegati a tempo pieno, impiegati a orario ridotto che sono stagisti accademici e una popolazione di studenti volontari in rotazione.

La scelta di mostre di qualità gioca un ruolo dominante negli sforzi del Museo per raggiungere i suoi obiettivi nei confronti del pubblico in generale e della comunità universitaria. Le mostre di livello inferiore vengono eseguite in concomitanza con le mostre temporanee della galleria superiore. Il campo d’azione spazia dalle presentazioni accademiche di opere mai esposte in precedenza a opere nazionali di artisti o studenti regionali. Questo equilibrio tra risposta alla comunità artistica e leadership nel trattare l’arte in modo coscientemente educativo riflette la percezione del Museo del suo ruolo nella regione. Nell’ultimo decennio è aumentato il numero di esposizioni criticamente valide, così come la distribuzione nazionale della ricerca sotto forma di cataloghi.

MoFA ha una storia di mostre interessanti: dalla pittura rigogliosa alla scultura dinamica, dalle installazioni impegnative alla fotografia provocatoria. Ogni stagione inizia con una mostra internazionale competitiva che abbraccia tutti i media e ogni semestre si chiude con la giovinezza e l’esuberanza delle mostre di artisti laureati. Negli anni scorsi abbiamo mostrato un rotolo d’onore di artisti contemporanei – James Rosenquist, Duane Hanson, James Turrell, Judy Chicago per citarne alcuni – e mostre tematiche hanno esaminato argomenti dall’immaginazione della pistola nella nostra società alle potenti espressioni di Latina e Nero artisti donne. Abbiamo esaminato la zona di contatto delle culture anglo-native americane, il lato mistico della pittura popolare haitiana e le opere non sofisticate ma intense di artisti esterni. Il futuro promette mostre di uguale calibro e interesse.

Il Museo di Belle Arti della Florida State University è membro della Florida Association of Museums, della Florida Art Museum Association ‘Association, della Florida Cultural Action Alliance, della Southeastern Museums’ Conference ed è accreditato dall’American Alliance of Museums.

collezioni:
La collezione permanente e le collezioni del Museo di Belle Arti della FSU consistono di oltre 6.000 oggetti. Creata prevalentemente attraverso generose donazioni, la collezione comprende opere che spaziano dalla ceramica precolombiana all’arte contemporanea. La collezione contiene opere d’arte in un’ampia varietà di media e include disegni, dipinti, stampe, sculture, fotografia, tecnica mista, arti della fibra, artigianato e arti applicate. Altrettanto degna di nota è la collezione di oggetti archeologici e antropologici. Incluso in questo pacchetto sono divisori che discutono i dettagli sulle singole collezioni all’interno della più ampia collezione del Museo.

Le Guide agli oggetti del FSU MOFA forniscono informazioni educative sui pezzi all’interno della collezione del museo. Ogni Guida agli oggetti è stata sviluppata attraverso la ricerca accademica di studenti universitari. Poiché lo scopo della raccolta comprende opere in quasi tutti i mezzi, gli studenti di dipartimenti universitari così diversi come la storia dell’arte, l’educazione artistica, l’antropologia, la storia e gli studi umanistici hanno avuto l’opportunità di ricercare e sviluppare le Guide agli oggetti. Man mano che la ricerca prosegue, le Guide agli oggetti verranno distribuite annualmente agli insegnanti delle scuole partecipanti.

Oltre ai dati tradizionali relativi all’elemento selezionato, ciascuna Guida agli oggetti introduce argomenti biografici, artistici, referenziali e contestuali. Altrettanto utili sono due piani di lezioni interdipendenti, collegati agli Standard di Stato del Sole del Dipartimento della Pubblica Istruzione della Florida, uno che incorpora un’attività artistica correlata mentre l’altro incoraggia una comprensione artistica concettualmente arricchente. Suggeriamo agli insegnanti di utilizzare queste Guide agli oggetti sia nel museo che in classe. Il museo estende l’opportunità di vedere l’oggetto originale. Gli insegnanti interessati sono invitati a contattarci per organizzare una gita scolastica al museo.

Il programma di guida agli oggetti è stato originariamente sviluppato e coordinato da Alison Schaeffler-Murphy.

Dipinti:
La collezione di dipinti del Museo di Belle Arti della Florida State University rappresenta opere in acrilico, olio e acquerello. La maggior parte della collezione comprende opere di artisti riconosciuti come Helen Allyngham, Trevor Bell, Ray Burgaff, Arthur Deshais, Ray Hurst, Mark Messersmith, William Walmsley, Purvis Young e Karl Zerbe, prevalentemente artisti del XX secolo americani. La collezione, tuttavia, include opere del genere fiammingo del 17 ° secolo, dipinti paesaggistici olandesi e oli del XVIII e XIX secolo di artisti illustri, tra cui Eugene Delacroix, Jose Maria Sert e William Hunt. Una insolita donazione di dipinti – una parte della Ball Collection – include dipinti di genere scoperti da uno stesso soldato durante la seconda guerra mondiale in uno studio distrutto.

Media misti e tessuti:
Sia la collezione mista che la collezione di tessuti del Museo di Belle Arti della FSU hanno una portata ampia. Come risultato di generose donazioni da parte dell’organizzazione no-profit Through the Flower, il museo ha nella sua collezione sei pezzi tessili Judy Chicago dal Progetto di nascita. La collezione di tessuti presenta anche opere di altri paesi. Inclusi in questa selezione vi sono il furisode giapponese, le arpilleras cilene, nonché i tessuti provenienti dalla Nigeria, dal Pakistan e da altre culture del mondo. La collezione mixed media comprende opere dei professori della facoltà d’arte della FSU Mark Messersmith e George Blakely, nonché brani del noto artista e autore Hiram Williams. Altre opere di media misti comprendono quelle di Franklin Adams, Francoise Baudoin d’Ajoux, Drennan Browne e James Prez, solo per citarne alcune.

Arti grafiche:
Il MoFA della FSU ha una grande varietà di disegni e stampe con una selezione considerevole che si concentra sulle arti grafiche del 20 ° secolo. Opere di Stephen Cefalo e William Walsmley e di cartoni politici di artisti come Steve Breen e Matt Handelsman sono inclusi nella collezione di disegni. Tuttavia, la collezione di stampe contiene una serie di opere dell’artista del XVII secolo Jacques Callot, l’artista del XVIII secolo Gionvanni Batista Piranesi e Francisco Goya (Disasters of War). Altri artisti presentati nella collezione di stampa sono Honore Daumier, Miro, Rembrandt e Andy Warhol. La Collezione Kirkpatrick contiene Night Scene after the Rain su Kagurazaka Dori (1929) di Yoshida Hiroshi, una serie di 67 stampe in stile ukyio-e che rappresentano il processo di stampa su legno. La collezione Walsmley, intitolata a William e Dorothy Walmsley, contiene oltre 350 opere d’arte. William Walsmley era un artista e un appassionato collezionista di stampe. Questa collezione contiene opere dal 16 ° al 20 ° secolo dal già citato Jacques Callot e Francisco Goya, Salvador Dali e molti altri. Altre collezioni che includono stampe sono la Ball Collection, la Cranbrook Print Collection, la Collezione Graf / Nause, la London Arts Group Collection, la Mason Collection, la Molitch Collection, la Prasse-Bittel Collection e la Seymour Collection.

fotografie:
La collezione permanente del MoFA della FSU ha una grande varietà di fotografie. La collezione copre la fotografia fin dal dagherrotipo, il primo processo fotografico. La collezione Palm Press presenta da solo una breve storia della fotografia: un dagherrotipo, un tipo di metallo, un ambrotipo, tre stampe all’albumina, uno stereografo, una stampa al platino e altro ancora. Una delle fotografie più importanti della collezione è un fotolitografia Man Ray intitolata Rayogram. Altri artisti rappresentati nella collezione di fotografie del MoFA della FSU sono Judy Chicago, Jerry Uelsman, George Blakely, Larry Clark, Ewing Galloway e Andy Warhol. La collezione Shapiro è composta da 109 fotografie di Arthur Taussig e comprende stampe in c, polaroid e fotografie a colori, la maggior parte risalenti alla fine degli anni ’70 e all’inizio degli anni ’80.

Oggetti archeologici:
Questa sezione della Collezione Permanente MOU della FSU contiene opere di interesse archeologico, antropologico o etnografico. Ad esempio, ceramiche e tessuti che potrebbero essere classificati come arte applicata sono invece collocati in questa categoria perché appartengono a culture che non sono più esistenti e quindi sono ricche di valore storico. Altri oggetti, come figure religiose o statuarie, sono collocati in questa sezione a causa della loro funzione. Spesso le culture differiscono in ciò che considerano arte. Alcune delle figure religiose africane, per esempio, potrebbero essere considerate più utilitaristiche o sacre che di natura artistica dalla loro cultura familiare, mentre una cultura occidentale come la nostra si riferisce a loro come oggetti d’arte.

Contenuti in questa sezione sono le collezioni Carter, Chezem African, Mooney e Northwest Coast Native American Basketry. Il Museo custodisce le Collezioni Carter per il Dipartimento di antropologia della FSU, che contengono oggetti provenienti da antiche culture peruviane e alcune culture centroamericane. La collezione Chezem contiene principalmente oggetti degli Ashanti, un importante gruppo etnico del Ghana, Africa occidentale. Prima dell’avvento della colonizzazione europea, l’Impero Ashanti si estendeva dal Ghana centrale all’attuale Togo e Costa d’Avorio. Oggi, la monarchia Ashanti continua a essere uno degli stati tradizionali sub-nazionali protetti dalla costituzione all’interno della Repubblica del Ghana. Nella collezione Mooney sono rappresentate opere dell’antica Mesoamerica e alcune statue e maschere africane.

Arti applicate e artigianali:
Questa sezione della Collezione Permanente MOU di FSU contiene informazioni e piani di lezione basati su vari tipi di artigianato e arte applicata, vale a dire oggetti d’arte che non erano necessariamente destinati alla visualizzazione o che hanno usi funzionali o quotidiani oltre al loro valore estetico. Questo può variare da ceramica e vetro a fan, scarpe, articoli di cancelleria e vari altri oggetti.

In questa sezione sono rappresentati i lavori delle collezioni Cressman, Mason e Seymour. Donato dalla famiglia negli anni ’70, la Collezione Cressman contiene vari pezzi di vetro e porcellana di aziende famose come Wedgwood, Meissen, Limoges e altre fonti meno note, oltre a pezzi di origine asiatica. The Mason Collection onora Penelope Mason, che ha scritto l’autorevole indagine sull’arte giapponese dalla preistoria al XX secolo. Si tratta di un grande raggruppamento per lo più di oggetti d’arte, ma anche di un baule da matrimonio giapponese e una ciotola di legno dell’artista Mark Lindquist. La collezione Seymour, originariamente donata nel 1984 alle Collezioni speciali della Strozier Library, è un grande gruppo che comprende opere cinesi e giapponesi come stampe e dipinti, ma anche vari oggetti decorativi: ephemera come pagoda in miniatura e risciò giocattolo, porcellana, libri, materiali per calligrafia e bambole

Scultura:
La collezione di sculture del Museum of Fine Arts è composta prevalentemente da opere del XIX e XX secolo. La collezione include una selezione di bronzi Remington donati nel 1994 da Jim e Biddie Kirk, due rilievi in ​​legno scolpito Mark Lindquist, lavori della Doris Leeper della Florida Artists Hall of Fame e opere degli ex professori d’arte della Florida State University Ed Love e William Walmsley. Inoltre, nella nostra collezione ci sono sculture di Don Bonham, Ralph Hurst, Ray Klausen, Judith Page e Adam Staus, solo per citarne alcuni.

The Artists ‘League:
La lega degli artisti della Florida State University Museum of Fine Arts (FSU MoFA AL) è stata costituita oltre due decenni fa come un gruppo informale di artisti locali. Lo scopo era condividere le informazioni e aiutarsi a vicenda nell’individuazione di gallerie e / o mostre in cui i membri della Lega potevano promuovere il proprio lavoro. Inoltre, la lega degli artisti è un’appartenenza speciale al Museo di Belle Arti della FSU. In quanto tale, il Museo e la Lega si sostengono reciprocamente. Attualmente, The Artists ‘League ha oltre 160 membri.