Dulwich Picture Gallery è una galleria d’arte a Dulwich, nel sud di Londra. La galleria, progettata dall’architetto di regine Sir John Soane utilizzando un metodo innovativo e influente di illuminazione, è stata aperta al pubblico nel 1817. È la più antica galleria d’arte pubblica in Inghilterra e nel 1994 è stata trasformata in una fondazione di beneficenza indipendente. Fino ad allora la galleria faceva parte del College of God’s Gift di Alleyn, una fondazione di beneficenza fondata dall’attore, imprenditore e filantropo Edward Alleyn all’inizio del XVII secolo. L’acquisizione di opere d’arte da parte dei suoi fondatori e lasciti dai suoi numerosi mecenati ha portato alla Dulwich Picture Gallery che ospita una delle migliori collezioni di maestri antichi, particolarmente ricca di dipinti barocchi francesi, italiani e spagnoli e nei ritratti britannici dai tempi dei Tudor al XIX secolo .

La Dulwich Picture Gallery è la prima galleria d’arte pubblica appositamente costruita in Inghilterra: fu fondata nel 1811 quando Sir Francis Bourgeois RA lasciò in eredità la sua collezione di dipinti del Vecchio Maestro “per l’ispezione del pubblico”. La galleria è stata progettata dall’architetto di regine Sir John Soane e ospita una delle collezioni di maestri del paese, particolarmente ricca di dipinti barocchi francesi, italiani e spagnoli e nei ritratti britannici dai tempi dei Tudor al XIX secolo.

La Dulwich Picture Gallery ospita una collezione di livello mondiale di dipinti di antichi maestri nell’esclusivo edificio di Sir John Soane che consente ai visitatori di sperimentare arte eccezionale in un ambiente intimo e accogliente. La Dulwich Picture Gallery rimane rilevante unendo la nostra storia al nostro presente utilizzando mostre innovative, borse di studio e un’educazione pioneristica per cambiare la vita.

Oggi la Galleria è un vivace centro culturale che ospita alcune delle principali mostre del Regno Unito insieme alla sua collezione permanente di capolavori barocchi mentre organizza un programma ad ampio raggio di eventi pubblici, arte pratica e impegno della comunità.

Storia:
Dulwich Picture Gallery nacque da uno dei mercanti d’arte di maggior successo a Londra nel tardo XVIII secolo – la partnership del francese Noël Desenfans (1745 – 1807) e il suo giovane amico svizzero, il pittore Sir Francis Bourgeois, RA (1756 – 1811). L’impresa sembra essere stata lanciata dalla dote della moglie di Desenfans, Margaret Morris.

Nel 1790 la coppia fu commissionata da Stanislaus Augustus, re di Polonia, per formare una collezione reale da zero. Essi dedicarono i cinque anni successivi esclusivamente a questo compito durante il quale la Polonia fu progressivamente divisa dai suoi più potenti vicini che nel 1795 portarono alla sua completa scomparsa come stato indipendente. Il re fu costretto ad abdicare, il che lasciò ai due concessionari una Collezione Reale nelle loro mani.

Bourgeois e Desenfans si sforzarono di risolvere la loro situazione in due modi. In privato vendevano singole opere dal proprio magazzino polacco e le sostituivano con ulteriori importanti acquisti. In pubblico cercavano una casa per la loro “Royal Collection” che si avvicinava, tra gli altri, allo zar di Russia e al governo britannico. Quando divenne chiaro che non sarebbero stati in grado di vendere la collezione nella sua interezza, iniziarono a pensare a chi potevano lasciarla in eredità. Ciò divenne più pressante dopo la morte di Desenfans nel 1807, che lasciò Bourgeois come unico proprietario. A quella data non esisteva la National Gallery, quindi il candidato chiave era il British Museum. Tuttavia, Bourgeois trovò i suoi fiduciari anche “arbitrari” e “aristocratici” e così decise di lasciare la sua collezione al Dulwich College, nonostante non avesse alcun legame evidente con la scuola. Più importante della destinazione era la stipula nel testamento che i dipinti dovessero essere resi disponibili per l ‘”ispezione del pubblico”. Fu così che la Dulwich Picture Gallery – la prima galleria d’arte pubblica appositamente costruita in Inghilterra – fu fondata secondo i termini della volontà di Sir Francis Bourgeois alla sua morte nel 1811.

Bourgeois e Desenfans riflettevano il gusto e le opportunità di mercato del loro tempo concentrandosi sulla pittura europea dei secoli XVII e XVIII, il periodo a volte noto come “L’età del barocco”. Il loro gusto era ampio con una forte rappresentazione di tutti i principali stili nazionali di pittura: italiano, spagnolo, francese, fiammingo e olandese. La grande collezione di dipinti inglesi a Dulwich è in gran parte dovuta a due donazioni successive. Il gruppo di ritratti di famiglia di Linley fu dato nel 1835 e il Fairfax Murray Gift (anch’esso nel principale comprendente ritratti inglesi) nel 1911.

Durante il periodo 1600 – 1750 l’arte europea era più ricca e diversificata. Era un’epoca in cui gli artisti lavoravano per società radicalmente diverse e lo facevano con sorprendente individualismo e audacia sperimentale. Il risultato è una vasta gamma di stili e diversi modi di guardare il mondo. Per dare un senso a questo caleidoscopio di pittura, la collezione è stata appesa per paese e periodo. I latini – gli italiani, gli spagnoli e i francesi sono appesi all’estremità nord della Galleria; gli europei del Nord – fiammingo, olandese e britannico – a sud. La Galleria nel suo insieme consente quindi un contrasto “ampio” tra queste due polarità europee. Oggi la Dulwich Picture Gallery ospita una delle migliori collezioni di antichi maestri del mondo.

Architettura:
Dulwich Picture Gallery è uno dei migliori esempi di architettura di gallerie in Gran Bretagna. Fu progettato e costruito dall’architetto principale Sir John Soane (1753-1837) su richiesta personale del suo amico Sir Francis Bourgeois, che aveva lasciato un fondo di £ 2.000 per stabilire una casa permanente per la sua collezione. La commissione comprendeva anche un mausoleo per i fondatori della Galleria e gli ospizi.

L’idea iniziale era quella di mostrare i dipinti nell’ala ovest esistente del College, ma trovandola in uno stato di abbandono durante la sua prima visita in loco, Soane propose di costruire un nuovo edificio. Presentò una serie di disegni al Dulwich College, comprese le viste prospettiche in acquerello per mostrare come l’edificio sarebbe stato visto alla luce del sole e nel paesaggio circostante. Dopo numerose modifiche, i piani di Soane furono finalmente approvati nel luglio 1811. Le fondazioni furono gettate il 19 ottobre e la Galleria fu aperta al pubblico nel 1817.

Le autorità volevano che la nuova galleria fosse in sintonia con l’architettura giacobina del vecchio college. Mentre i progetti iniziali di Soane incorporavano alcune di queste caratteristiche, alla fine creò un edificio con forme semplificate che alludono sottilmente allo stile Classico in una serie di proiezioni verticali in mattoni, un tipo di pilastro, sulle ali. Stimò che questo nuovo edificio sarebbe costato nella regione di £ 11.270, sostanzialmente più di quanto Bourgeois avesse stanziato. Il deficit è stato ben accolto dal Collegio, così come Margaret Desenfans. Soane non ha fatto pagare per i suoi servizi e ha costruito la galleria in mattoncini di Londra a basso costo, usando solo la costosa pietra di Portland nella lanterna, il fregio e lungo la base dell’edificio. Il suo uso del mattone fu accolto con critiche all’epoca in quanto era un materiale considerato troppo umile per una struttura così importante, ma è una testimonianza dell’economia del suo progetto.

Il mausoleo è una delle caratteristiche principali della Galleria. Situato a ovest dell’edificio, è modellato per ricordare un monumento funebre, con urne in cima all’edificio, sarcofagi sopra le porte e altari sacrificali negli angoli. Ogni livello della struttura si relaziona attentamente l’uno con l’altro in proporzione. Bourgeois, Noel e Margaret Desenfans sono sepolti qui.

All’interno, la Galleria originariamente consisteva in solo cinque stanze collegate da una serie di archi, creando un senso infinito di spazio. Le lanterne da tetto pionieristiche diffondono una luce superiore naturale che è ideale per la visualizzazione di dipinti, lasciando anche il maggior spazio possibile per l’impiccagione delle immagini. Da allora l’edificio ha influenzato il design delle gallerie d’arte, come il Kimbell Art Museum, il Texas e il Getty Museum di Los Angeles.

La galleria ha subito una serie di modifiche dal giorno di Soane. Nel 1866 Charles Barry Jr aggiunse una lobby all’estremità sud della galleria (rimossa nel 1953), e nel 1884 gli ospizi furono trasformati in gallerie. Ulteriori sale furono aggiunte nel 1910 dall’architetto del college E.S. Hall, ma non completato fino al 1937 sotto la supervisione di Goodhart-Rendel. L’edificio fu gravemente danneggiato dalla bomba nel 1944 durante la seconda guerra mondiale, ma fu ricostruito in replica dagli architetti Austin Vernon Associates sotto la guida di Arthur Davies RA e Sir Edward Maufe RA. Più recentemente, nel 2000, è stata aggiunta un’ulteriore estensione progettata da Rick Mather per fornire servizi di formazione essenziali e servizi moderni. Gli edifici vecchi e nuovi sono collegati simpaticamente da un chiostro di vetro.

Collezione:
La Galleria possiede una delle migliori collezioni di dipinti del Vecchio Maestro nel mondo, particolarmente ricca di dipinti barocchi francesi, italiani e spagnoli e nei ritratti britannici dai tempi dei Tudor al XIX secolo. Tra le opere famose ricordiamo quelle di Rembrandt, Gainsborough, Poussin, Watteau, Canaletto, Rubens, Veronese e Murillo. Fondata nel 1811, fu la prima galleria d’arte pubblica appositamente costruita ad essere aperta al pubblico e rimane uno dei tesori artistici e architettonici più apprezzati della Gran Bretagna.

Apprendimento
Dai colloqui, tour e spettacoli a workshop e corsi creativi, offriamo una serie di opportunità stimolanti per scuole, giovani, adulti e famiglie di impegnarsi con artisti e artisti.

Dulwich Picture Gallery unisce il nostro passato con il nostro presente attraverso un programma unico di mostre innovative, avvicinando l’arte e gli artisti da angolazioni nuove e diverse. I nostri spettacoli potrebbero introdurre nuovi artisti nel Regno Unito; o riscoprire artisti un tempo famosi, ora trascurati; o presentare nuove prospettive sui nomi delle famiglie. Attualmente, il nostro programma ha quattro filoni principali: Modern British, Rediscovering Old Masters: la serie Melosi, Works on Paper e International.

La Dulwich Picture Gallery mira a coinvolgere le persone nelle arti visive, attraverso borse di studio, mostre e corsi di formazione, raggiungendo e servendo il più ampio pubblico possibile rendendo accessibili tutte le nostre attività, per persone di tutte le età e abilità. Our Good Times: Il programma Art for Anzers People affronta questioni urgenti che riguardano le persone anziane (ei loro assistenti) come la demenza e l’Alzheimer; mentre il nostro programma per i giovani, The Creatives affronta l’isolamento e i gruppi a rischio dei giovani. Questi due gruppi si uniscono nel nostro programma intergenerazionale per aiutare ad affrontare le questioni di coesione sociale.

La Dulwich Picture Gallery e il suo mausoleo sono classificati di II grado nella lista del patrimonio nazionale dell’Inghilterra.