Drybrush è una tecnica di pittura in cui viene utilizzato un pennello che è relativamente asciutto, ma tiene ancora la vernice. Il carico viene applicato su un supporto asciutto come carta o tela innescata. Le pennellate risultanti hanno un caratteristico aspetto graffiante che manca dell’aspetto liscio che comunemente si hanno i lavaggi o la vernice miscelata.
Drybrush è una tecnica di pittura a rilievo, utilizzata soprattutto per la pittura in miniatura, la pittura realistica di modelli e modellistica.
Consiste nell’utilizzare una piccola quantità di vernice quasi asciutta e spazzolare la parte per dipingere con un pennello con setole più o meno dure. La vernice è depositata nella parte superiore dei rilievi e quindi rivela i dettagli con maggiore chiarezza. Utilizzando una vernice trasparente, possiamo ottenere una parvenza di rilievi luminosi e mettere in evidenza i dettagli e i bordi del modello.
Il lavaggio è una tecnica complementare che può anche dare sollievo e consiste nel diluire un po ‘di vernice più scura del colore di base per renderlo completamente liquido. Otteniamo quindi un succo, che viene applicato al modello o alla statuetta e la vernice liquida verrà fissata nelle cavità e negli interstizi, dando l’impressione di ombra.
La tecnica del pennello asciutto può essere ottenuta sia con i mezzi a base d’acqua che con quelli a base di olio. Con i media a base di acqua come inchiostri, colori acrilici, pitture a tempera o colori ad acquerelli, il pennello deve essere asciutto o strizzato di tutta l’acqua. Il pennello dovrebbe quindi essere caricato con una vernice altamente viscosa o spessa. Il pennello caricato dovrebbe quindi essere applicato su un supporto asciutto. Con altri fluidi a base d’acqua, il pennello dovrebbe essere caricato con la vernice e poi strizzato a secco.
Con i mezzi a base di olio, come la pittura ad olio, si può usare una tecnica simile, sebbene al posto dell’acqua, la spazzola dovrebbe essere asciutta o compressa di olio e solvente. Poiché la pittura ad olio ha un tempo di asciugatura più lungo rispetto ai supporti a base di acqua, è necessario evitare di spazzolare o sfumare i tratti di pennello asciutto per preservare l’aspetto distintivo della tecnica a pennello asciutto.
La tecnica viene spesso utilizzata nella pittura di modelli per applicare le evidenziazioni alle miniature.
La spazzola a secco a base di olio può anche essere lavata su carta, tela o gesso assorbente con spazzole a setole rigide per conferire effetti uniformi aerografati o pastello. Il prossimo è che a volte il pennello a secco viene mescolato con altre tecniche di pittura
Venendo dalla tecnica a pennello secco, una tecnica di pittura autonoma sviluppata in un tempo relativamente breve:
Per dipingere con il pennello asciutto viene utilizzata una piccola quantità di olio. Il colore è diluito con alcune gocce di olio di lino. Da questa miscela si aggiunge pochissimo colore al pennello. Nella fase successiva il pennello con il colore su di esso è distribuito molto bene su una tavolozza di colori e l’olio viene secreto. Il pennello deve essere asciutto alla fine di questo passaggio.
L’olio di semi di lino, se usato con colori ad olio per la spazzolatura a secco, diventerà giallo se diventa troppo caldo, ad esempio se viene lasciato in una macchina sotto il sole estivo. L’olio per macchine da cucire e il gasolio funzionano altrettanto bene e non ingialliscono.
Ora un sottile strato di colore viene applicato su una carta da acquerello. Rielaborando con una gomma a questo punto è possibile incorporare diversi effetti e dettagli di illuminazione.
Le immagini – dipinte con un pennello asciutto – sono caratterizzate da transizioni specifiche di luce e ombra e toni ragnatele. Un lavoro svolto in bianco e nero appare simile a un disegno a matita a carbone oa matita.
La pratica del “brushing” richiede un po ‘di allenamento, ma è meglio non avere abbastanza vernice per avere eccesso. Per controllare la quantità di vernice sul pennello, basta passare leggermente la placca dei capelli, su un pezzo di carta assorbente o sulla punta di un dito (Attenzione a una possibile tossicità della vernice).
Se c’è una mancanza di vernice, il colore non si stabilizza, se c’è troppo, coprirà completamente i dettagli (le impronte digitali quando testate il pennello, la consistenza della carta, ecc.), Se la dose è corretta, la tonalità sarà depositata solo sui rilievi. Per fare un buon spazzolamento, è meglio usare un pennello piatto.
Durante la spazzolatura a secco, la pressione e la quantità di vernice influiscono sullo spessore della linea. È quindi possibile creare facilmente un gradiente dal più scuro al più chiaro, giocando sull’intensità del brushing.
Questa tecnica può essere utilizzata anche per resistere ad una superficie, pennellate leggere su tutta la superficie possono applicare irregolarmente un accendino o una tonalità diversa, causando un aspetto consumato o sporco dell’oggetto, e far emergere i dettagli fini (rivetti, bulloni ecc. .)
La combinazione di spazzolatura a secco e lavaggio consente ad esempio di ottenere una resa realistica sul mantello di una statuetta: lavare per il cavo nel buio, quindi spazzolare a secco sui bordi.
La spazzolatura a secco può essere eseguita con una spugna o un panno quando l’oggetto da spazzolare è su una scala sufficientemente grande; un’altra ragione per usare questi strumenti invece del pennello è che quando osservi attentamente la trama del pennello, noti i solchi creati dai capelli.
L’applicazione della spazzola a secco differisce dal luogo di applicazione
Nei diorami futuristici, in particolare quelli per i wargame come Warhammer 40.000 dove sono raffigurate le rovine urbane, il pennello secco bianco / grigio applicato su un fondo nero è adatto a rappresentare i resti dell’asfalto (le rovine bianche sull’asfalto nero, infatti).
In alternativa alla neve artificiale è anche usato per rappresentare paesaggi innevati applicando più mani di pennello asciutto sui rilievi.
Nei diorami fantasy (ad esempio il martello da guerra), la spazzola asciutta è adatta per tegole o pavimenti, in quanto contengono molte fessure e molti rilievi. Nel solo caso degli edifici assemblati può essere utilizzato anche per realizzare l’effetto mattone.
Nei modelli futuristici, la spazzola asciutta è indicata per le parti testurizzate come alternativa alla pulizia dell’inchiostro. Il pennello asciutto rosa per umani o verde per orchi o altre razze aliene può sempre essere utile al posto del lavaggio dell’inchiostro per rappresentare la differenza di colore della pelle dai recessi della pelle.
Il pennello asciutto è utile per rappresentare il danno da fuoco, effettuato da armi come lanciafiamme o fucili termici contro veicoli o soldati normali. Inserendo maggiori dettagli, il pennello asciutto può diventare ricorrente nel rappresentare il danno biologico, usando un colore più scuro per i fori scavati fatti da queste particolari armi futuristiche.
I wargames, o solo le collezioni di miniature, usano i cestini su cui posizionare le miniature. In questo campo, il pennello asciutto torna utile come i diorami: attraverso di esso si possono vedere le rovine della città, la neve o altri effetti speciali come la terra bruciata
Come i modelli futuristici (che spesso assomigliano a obiettivi di applicazione), in modelli moderni che rappresentano unità dal 1 ° Guerra Mondiale in poi, il pennello asciutto può essere utilizzato per rappresentare danni e sollievo.
Nei modelli fantasy, il pennello asciutto viene utilizzato per rappresentare gli olmi e le altre parti dell’armatura rovinata, poiché su superfici lisce il lavaggio dell’inchiostro non è un buon effetto di casa per l’impossibilità di entrare nelle nicchie, che in questi casi sono inesistenti.
Allo stesso modo, la spazzola asciutta si presta ai pennacchi e rappresenta le braccia con impugnatura imbottita formata da varie strisce di pelle intrecciate tra loro.
A differenza delle basi futuristiche, nelle basi fantasy il pennello asciutto non è molto usato tranne che per le basi rocciose, che ricordano le rovine della città. Altre applicazioni sono manubri di piccole dimensioni