L’arte del sogno è qualsiasi forma d’arte direttamente basata sul materiale dei sogni, o che impiega immagini oniriche.
Alcune opere d’arte oniriche ruotano attorno alle scene dei sogni, altre opere si concentrano sul dibattito filosofico tra sogni e realtà.
La natura visiva dei sogni è generalmente altamente fantasmagorica; cioè, luoghi e oggetti diversi si fondono continuamente l’uno con l’altro. Gli elementi visivi (inclusi luoghi, personaggi / persone, oggetti / artefatti) riflettono generalmente i ricordi e le esperienze di una persona, ma la conversazione può assumere forme molto esagerate e bizzarre. Alcuni sogni potrebbero persino raccontare storie elaborate in cui il sognatore entra in mondi completamente nuovi e complessi e si sveglia con idee, pensieri e sentimenti mai sperimentati prima del sogno.
Le persone cieche dalla nascita non hanno sogni visivi. I loro contenuti onirici sono legati ad altri sensi come uditivo, tattile, olfattivo e gustativo, qualunque sia presente dalla nascita.
L’emozione più comune sperimentata nei sogni era l’ansia. Altre emozioni includevano l’abbandono, la rabbia, la paura, la gioia e la felicità. Le emozioni negative erano molto più comuni di quelle positive.
Una piccola minoranza di persone afferma di sognare solo in bianco e nero. Uno studio del 2008 condotto da un ricercatore dell’Università di Dundee ha scoperto che le persone che erano state esposte alla televisione e ai film in bianco e nero durante l’infanzia hanno riferito di sognare in bianco e nero circa il 25% delle volte.
Storia:
I riferimenti ai sogni nell’arte sono antichi quanto la letteratura stessa: la storia di Gilgamesh, la Bibbia e l’Iliade descrivono tutti i sogni dei personaggi principali e i loro significati. Tuttavia, i sogni come arte, senza una trama “reale”, sembrano essere uno sviluppo successivo, sebbene non ci sia modo di sapere se molte opere premoderne fossero basate sui sogni.
Nella letteratura europea, il movimento romantico enfatizzava il valore dell’emozione e dell’ispirazione irrazionale. Le “visioni”, sia che fossero sogni o intossicazioni, servivano come materia prima e rappresentavano il più alto potenziale creativo dell’artista.
Tra la fine del XIX secolo e l’inizio del 20esimo secolo, il simbolismo e l’espressionismo introdussero le immagini dei sogni nell’arte visiva. L’espressionismo era anche un movimento letterario e includeva il lavoro successivo del drammaturgo August Strindberg, che ha coniato il termine “gioco dei sogni” per uno stile narrativo che non distingue tra fantasia e realtà.
Allo stesso tempo, la discussione sui sogni raggiunse un nuovo livello di consapevolezza pubblica nel mondo occidentale grazie al lavoro di Sigmund Freud, che introdusse la nozione di mente subconscia come un campo di indagine scientifica. Freud ha fortemente influenzato i surrealisti del 20 ° secolo, che univano gli impulsi visionari di romantici ed espressionisti con un focus sull’inconscio come strumento creativo e l’assunzione che contenuti apparentemente irrazionali potessero contenere significati significativi, forse più dei contenuti razionali.
L’invenzione del cinema e dell’animazione ha portato nuove possibilità di rappresentazione vivida di eventi non realistici, ma i film che consistono interamente di immagini oniriche sono rimasti una rarità d’avanguardia. Fumetti e fumetti hanno esplorato i sogni un po ‘più spesso, a cominciare dai popolari giornali di Winsor McCay; la tendenza verso le opere confessionali nei fumetti alternativi degli anni ’80 vide una proliferazione di artisti che disegnavano i propri sogni.
Nella collezione, The Committee of Sleep, la psicologa di Harvard, Deirdre Barrett, identifica l’arte moderna ispirata ai sogni come i dipinti tra cui Jasper Johns’s Flag, gran parte del lavoro di Jim Dine e Salvador Dalí, romanzi che vanno da “Sophie’s Choice” a opere di Anne Rice e Stephen King e film tra cui Tre donne di Robert Altman, John Sayles, fratello di Another Planet e Wild Strawberries di Ingmar Bergman. Quel libro descrive anche come gli Yesterday di Paul McCartney siano stati ascoltati da lui in un sogno e la maggior parte della musica di Billy Joel e Ladysmith Black Mambazo ha avuto origine nei sogni.
Il materiale dei sogni continua ad essere utilizzato da una vasta gamma di artisti contemporanei per vari scopi. Questa pratica è considerata da alcuni come di valore psicologico per l’artista, indipendente dal valore artistico dei risultati, come parte della disciplina del “lavoro dei sogni”.
L’Associazione internazionale per lo studio dei sogni tiene uno spettacolo annuale annuale di arte dei sogni visivi.
Paradosso:
Mentre la gente sogna, di solito non si rende conto di stare sognando (se lo fanno, si chiama un sogno lucido). Ciò ha portato i filosofi a chiedersi se si possa effettivamente sognare costantemente, invece di essere nella realtà (o almeno che non si può essere certi, in un dato momento, che non si sta sognando).
In Occidente, questo enigma filosofico è stato riferito da Platone (Theaetetus 158b-d) e Aristotele (Metafisica 1011a6). Avendo ricevuto una seria attenzione nelle Meditazioni sulla prima filosofia di René Descartes, l’argomento dei sogni è diventato una delle ipotesi più scettiche che hanno chiaramente un archetipo anche negli elementi dell’Allegoria della caverna di Platone. [Citazione necessaria]
Questo tipo di argomento è ben noto come “Zhuangzi sognava di essere una farfalla” (Zhuang Zhōu mèng dié): una notte, Zhuangzi (369 aC) sognò di essere una farfalla spensierata, che volava felicemente. Dopo essersi svegliato, si chiese come avrebbe potuto determinare se fosse Zhuangzi che aveva appena finito di sognare di essere una farfalla, o una farfalla che aveva appena iniziato a sognare di essere Zhuangzi. Questa era una metafora per quello che definiva “un grande sogno”:
Chi sogna di bere vino può piangere quando arriva il mattino; chi sogna di piangere può al mattino andare a caccia. Mentre sta sognando, non sa che è un sogno, e nel suo sogno potrebbe persino tentare di interpretare un sogno. Solo dopo che si è svegliato, sa che è stato un sogno. E un giorno ci sarà un grande risveglio quando sappiamo che questo è tutto un grande sogno. Eppure gli stupidi credono di essere svegli, in modo attivo e vivace presumendo che capiscano le cose, chiamando questo sovrano uomo, quell’unico mandriano: quanto è denso! Confucio e stai entrambi sognando! E quando dico che stai sognando, anch’io sto sognando. Parole come queste saranno etichettate come Supreme Swindle. Eppure, dopo diecimila generazioni, può apparire un grande saggio che saprà il loro significato, e sarà comunque come se fosse apparso con sorprendente velocità.
Uno dei primi filosofi a postulare formalmente l’argomento dei sogni fu il filosofo buddhista Yogachara Vasubandhu (dal IV al V secolo aC) nei suoi “Venti versi solo sull’apparenza”. L’argomento dei sogni è ampiamente presente nel pensiero buddista e tibetano buddista Mahayana.
Alcune scuole di pensiero nel buddismo (ad es. Dzogchen) considerano la realtà percepita “letteralmente” irreale. Come un importante insegnante contemporaneo, Chögyal Namkhai Norbu, afferma: “In un certo senso, tutte le visioni che vediamo nella nostra vita sono come un grande sogno […]”. In questo contesto, il termine “visioni” denota non solo percezioni visive, ma apparenze percepite attraverso tutti i sensi, inclusi suoni, odori, sapori e sensazioni tattili, e operazioni su oggetti mentali ricevuti.
Un paradosso riguardante i sogni e la natura della realtà è stato descritto dallo scrittore britannico Eric Bond Hutton nel 1989. Da bambino Hutton spesso aveva sogni lucidi, in cui tutto sembrava reale come nella vita da sveglia. Ciò lo portò a chiedersi se la vita stessa fosse un sogno, anche se esistesse solo nei sogni di qualcun altro. A volte aveva sogni pre-lucidi, in cui il più delle volte concludeva che era sveglio. Tali sogni lo disturbarono molto, ma un giorno trovò una formula magica da usare in loro: “Se mi ritrovo a chiedere ‘Sto sognando?’ dimostra che lo sono, perché la domanda non mi verrebbe mai in mente nella vita di veglia. ” Tuttavia, tale è la natura dei sogni, non potrebbe mai ricordarlo quando ne aveva bisogno. Molti anni dopo, quando scrisse un pezzo sul solipsismo e il suo interesse infantile nei sogni, fu colpito da una contraddizione nel suo precedente ragionamento. Vero, chiedendosi “sto sognando?” in un sogno sembrerebbe dimostrare che lo è. Eppure è proprio quello che si era spesso chiesto nella vita da sveglio. Qui sta un paradosso. Cosa doveva concludere? Che non prova che uno stia sognando? O quella vita è davvero un sogno?
Nell’arte
La rappresentazione dei sogni nell’arte rinascimentale e barocca è spesso legata alla narrativa biblica. Esempi sono il Sogno di Gioacchino (1304-1306) dal ciclo di affreschi della Cappella degli Scrovegni di Giotto e il Sogno di Giacobbe (1639) di Jusepe de Ribera. Sogni e oscure immaginazioni sono il tema di alcune opere degne di nota dell’era romantica, come l’incisione di Goya The Sleep of Reason Produces Monsters (1799 circa) e il dipinto di Henry Fuseli The Nightmare (1781). Il sogno di Salvador Dalí causato dal volo di un’ape intorno a un melograno al secondo prima del risveglio (1944) indaga anche questo tema attraverso assurde giustapposizioni di una donna nuda, tigri che saltano fuori da un melograno e un elefante ragno che cammina sullo sfondo. L’ultimo dipinto di Henri Rousseau era Il sogno. Le Rêve (“The Dream”) è un dipinto del 1932 di Pablo Picasso.
In letteratura
Le cornici da sogno venivano spesso utilizzate nell’allegoria medievale per giustificare la narrazione; Il libro della duchessa e la visione di Piers Plowman sono due visioni da sogno. Ancor prima di loro, nell’antichità, lo stesso dispositivo era stato usato da Cicerone e Luciano di Samosata.
Sono anche presenti nella fiction fantasy e speculativa fin dal 19 ° secolo. Uno dei mondi dei sogni più conosciuti è il Paese delle Meraviglie di Alice’s Adventures in Wonderland di Lewis Carroll, oltre a Looking-Glass Land dal sequel, Through the Looking-Glass. A differenza di molti mondi onirici, la logica di Carroll è simile a quella dei sogni reali, con transizioni e causalità flessibile.
Altri mondi immaginari includono Dreamlands del ciclo del sogno di H. P. Lovecraft e il mondo della Fantasia di The Neverending Story, che include luoghi come il deserto dei sogni perduti, il mare delle possibilità e le paludi della tristezza. Dreamworld, allucinazioni condivise e altre realtà alternative sono presenti in una serie di opere di Philip K. Dick, come Le tre stimmate di Palmer Eldritch e Ubik. Temi simili sono stati esplorati da Jorge Luis Borges, ad esempio in The Circular Ruins.
Nella cultura popolare
La moderna cultura popolare concepisce spesso i sogni, come Freud, come espressioni delle paure e dei desideri più profondi del sognatore. La versione cinematografica di Il mago di Oz (1939) descrive un sogno a colori che fa sì che Dorothy percepisca la sua realtà in bianco e nero e coloro con cui la condivide in un modo nuovo. In film come Spellbound (1945), The Manchurian Candidate (1962), Field of Dreams (1989) e Inception (2010), i protagonisti devono estrarre indizi vitali dai sogni surreali.
La maggior parte dei sogni nella cultura popolare sono, tuttavia, non rappresentazioni simboliche, ma dirette e realistiche delle paure e dei desideri dei loro sognatori. Le scene dei sogni possono essere indistinguibili da quelle ambientate nel mondo reale del sognatore, un dispositivo narrativo che mina il senso di sicurezza del sognatore e del pubblico e consente ai protagonisti di film horror, come quelli di Carrie (1976), venerdì 13 (1980) o An American Werewolf a Londra (1981) viene improvvisamente attaccato da forze oscure mentre si riposa in posti apparentemente sicuri.
Nella narrativa speculativa, la linea tra i sogni e la realtà può essere ancora più sfocata al servizio della storia. I sogni possono essere psichicamente invasi o manipolati (Dreamscape, 1984, i film Nightmare on Elm Street, 1984-2010, Inception, 2010) o addirittura venire letteralmente veri (come in The Lathe of Heaven, 1971). Nel libro di Ursula K. Le Guin, The Lathe of Heaven (1971), il protagonista scopre che i suoi sogni “efficaci” possono cambiare retroattivamente la realtà. Il film australiano The Last Wave di Peter Weir del 1977 fa un postulato semplice e diretto sulla natura premonitoria dei sogni (da uno dei suoi personaggi aborigeni) secondo cui “… i sogni sono l’ombra di qualcosa di reale”. Nel romanzo Green Fairy di Kyell Gold della serie Dangerous Spirits, il protagonista, Sol, sperimenta i ricordi di un ballerino che morì 100 anni prima attraverso Absinthe e che dopo ogni sogno qualcosa da esso si materializza nella sua realtà. Queste storie giocano con le esperienze del pubblico con i loro sogni, che per loro sono reali.
Nel film di Lewis Carroll Attraverso lo specchio, Alice trova il Re Rosso addormentato nell’erba; Tweedledum e Tweedledee le dicono che il Re Rosso la sta sognando, e che se si svegliasse lei sarebbe “uscita-bang! -Come una candela …” Un tema simile è stato esplorato in The Legend of Zelda : Link’s Awakening, raccontato dal punto di vista del sognatore nel suo regno dei sogni.
Nel film del 1999 The Matrix, le macchine imprigionano la razza umana e le collegano a “Matrix”, un enorme sistema di macchine che utilizza la bioelettricità umana e il calore corporeo come una batteria biologica per alimentare le macchine. Collegati a Matrix, gli umani sono tenuti in uno stato onirico, in cui sognano di essere nel mondo come è oggi; non hanno motivo di sospettare che sia qualcosa di diverso dal mondo reale. Alcune persone avvertono l’innata artificialità dell’illusione e, attraverso vari mezzi, “svegliano”, liberandosi di Matrix. Il tema generale della serie è lo scenario del “sogno a occhi aperti” e le speculazioni su quale sia la realtà preferibile. Questo concetto è ulteriormente esplorato durante il secondo film di Matrix in cui uno dei personaggi principali sembra essere in grado di utilizzare le abilità solitamente utilizzate nel “sogno” in ciò che il personaggio crede sia “realtà”, lasciando allo spettatore la domanda se il personaggio è in realtà nella realtà, o se sono ancora dentro il sogno.
Nella serie televisiva originale The Twilight Zone, l’episodio “Shadow Play” (scritto da Charles Beaumont, originariamente in onda il 5 maggio 1961, Stagione 2, Episodio 26) riguarda un uomo intrappolato in un incubo ricorrente in cui sogna di essere una prigione detenuto condannato a morte e giustiziato; cerca di convincere i personaggi del suo sogno che sono solo frutto della sua immaginazione e che cesseranno di esistere se l’esecuzione verrà eseguita.
Nell’episodio Star Trek: Deep Space Nine “Lontano oltre le stelle”, dopo aver perso una stretta collega nella Guerra del Dominio, il capitano Sisko confida a suo padre di lasciare la Flotta Stellare. Sisko improvvisamente prova visioni che è un afroamericano di nome Benny Russell che vive nell’America degli anni ’50 e scrive storie per una rivista di pulp di fantascienza. Ispirato al disegno di una stazione spaziale, Benny scrive una storia su un capitano Sisko ambientato su Deep Space Nine in un futuro in cui i pregiudizi razziali del periodo non esistono più. Benny affronta quindi il contraccolpo degli editori che si rifiutano di pubblicare una storia su un capitano nero, provocando un esaurimento nervoso a Benny. L’episodio lasciava ambigua se la vita di Sisko nel XXIV secolo fosse reale o il risultato dell’immaginazione combinata con la malattia mentale.
La Waking Life di Richard Linklater si occupa principalmente di questo argomento, ruotando intorno a un uomo che diventa consapevole di essere rimasto intrappolato nel suo sogno.
Nell’episodio Buffy the Vampire Slayer “Normal Again”, Buffy è avvelenata da un demone, facendola lampeggiare tra la sua vita come di solito è ritratta nella serie e in un’altra realtà, dove è stata in un’istituzione mentale per 6 anni per aver creduto realtà originale. Lo spettatore e Buffy stessa sono presentati con incertezza su quale realtà sia l’allucinazione; Buffy menziona persino che è stata istituzionalizzata dopo aver visto il suo primo vampiro e si chiede se da allora potrebbe aver avuto un’allucinazione con elementi eccitanti e soprannaturali. (Il suo psicologo discute di come Buffy sia tornato alla “realtà” per alcuni mesi, corrispondente al periodo in cui Buffy the Vampire Slayer era morto nella solita narrativa dello show.) Il mondo non sovrannaturale ha entrambi i suoi genitori vivi e insieme. Entrambe le realtà appaiono del tutto plausibili, in un paradosso di sorta. Lei opta per il mondo senza vampiri o altri esseri soprannaturali, poiché la sua vita come cacciatrice è piena di dolore e dolore. Tuttavia, quando sua madre le dice che è forte e capace, ritorna alla sua realtà “Slayer”. L’ultima scena la mostra seduta nell’istituto psichiatrico, in uno stato vegetativo e un’allucinazione della sua vita da Cacciatrice. Una premessa simile è usata dall’episodio della sesta stagione “Labyrinth” di Smallville.
In “Perchance to Dream”, un episodio di Batman: The Animated Series, Bruce Wayne è intrappolato in un mondo onirico idealizzato dal Cappellaio Matto. In questo mondo da sogno, Bruce Wayne non è mai stato Batman, i suoi genitori sono ancora vivi ed è fidanzato con Selina Kyle. Bruce Wayne è quasi convinto dell’autenticità di questo mondo quando Leslie Thompkins razionalizza che Bruce ha inventato il personaggio di Batman per compensare di aver avuto diritto a tutto nella vita. Wayne alla fine scopre che sta sognando quando si rende conto che qualsiasi testo che cerca di leggere nel sogno è confuso.
Il film di Christopher Nolan Inception si occupa della scienza fittizia dei sogni condivisi. I personaggi entrano nelle menti altrui, rubano le idee o, nel raro caso della nascita stessa, li piantano mentre il bersaglio non sa che stanno sognando. Una volta in un sogno, i personaggi possono entrare in altri livelli o sogni all’interno dei sogni. Nel film, i personaggi possono distinguere un sogno utilizzando totem, oggetti unici le cui proprietà e comportamenti sono diversi in un sogno rispetto al mondo della veglia. Alla fine, il film lascia aperta la domanda se il protagonista sia lui stesso a sognare.
Film come Total Recall e Blade Runner, entrambi basati su storie di Philip K. Dick, si basano anche sull’idea che ciò che ricordi e percepisci non è sempre reale.
Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty esplora molto il senso della realtà del protagonista Raiden (e per estensione, quello del giocatore), e ciò che percepisci potrebbe non essere ciò che è veramente la realtà.
Il protagonista della serie Circle di Ted Dekker si sveglia in una realtà alternativa ogni volta che va a dormire.
Doctor Who esplora molte volte l’idea dell’argomento dei sogni. Nel nono episodio della serie quattro “Forest of the Dead”, la compagna del Dottore Donna viene “salvata” nell’hardrive della Biblioteca e inizia a vivere una realtà immaginaria e finta; inconsapevole che la realtà che sta vivendo è un’illusione fino a quando una donna sfigurata che è stata uccisa nel “mondo reale” e, rispettivamente, sottoposta all’impulso, la convince che la sua vita non è reale. Nel settimo episodio della serie cinque “Amy’s Choice” i due compagni del Dottore, Amy e Rory Pond, devono decidere tra due realtà; uno dove sono felicemente sposati e l’altro dove stanno ancora viaggiando con il Dottore, e l’unico modo per scappare è uccidersi nella falsa realtà. Dal momento che non sono sicuri di quale sia falso e che sia reale, sono riluttanti a scegliere. Nello speciale natalizio del 2014 Last Christmas, questo concetto è ancora una volta utilizzato dove una specie aliena si blocca sul tuo cervello per divorarlo, ma ti fa sognare in modo da non saperlo mentre digeriscono. Simile a Inception, esplora le idee del sogno condiviso e i personaggi principali si chiedono se sono svegli o se sono ancora in un sogno. Il Dottore sottolinea che ci sono diversi modi per determinare la risposta, come fare domande alle quali si dovrebbe conoscere la risposta, ma non farlo, perché persone diverse leggono lo stesso libro e scoprono che il testo è diverso, o persino l’aspetto della finzione personaggi, come Babbo Natale.
Nell’episodio di Futurama “The Sting” il personaggio Leela passa attraverso molti cicli di sogni in cui la sua compagna di viaggio Fry le parla, lei stessa non è in grado di comprendere cosa sia la realtà e cosa sia un sogno, rivelando alla fine l’intero mondo stesso. semplicemente un’illusione.