Tecnica di cut-up

La tecnica cut-up (francese: découpé) è una tecnica letteraria aleatoria in cui un testo viene tagliato e riorganizzato per creare un nuovo testo. Il concetto può essere rintracciato almeno dai dadaisti degli anni ’20, ma è stato divulgato alla fine degli anni ’50 e all’inizio degli anni ’60 dallo scrittore William S. Burroughs, e da allora è stato utilizzato in un’ampia varietà di contesti.

Il ritaglio è una tecnica letteraria (o genere), inventata dall’autore e artista Brion Gysin e dal matematico inglese Ian Sommerville, e sperimentata dallo scrittore americano William S. Burroughs, in cui un testo originale è tagliato in frammenti casuali e poi questi sono riorganizzati per produrre un nuovo testo.

Il cut-up è strettamente legato allo stile di vita e alla filosofia della Beat Generation definita da William S. Burroughs e Jack Kerouac. Cerca di riprodurre le visioni dovute agli allucinogeni, le distorsioni spazio-temporali del pensiero sotto l’influenza tossica (fenomeno del déjà-vu in particolare). Esteticamente, il ritaglio è vicino alla pop-art, agli avvenimenti e al surrealismo post-bellico (Henri Michaux per esempio) e alla sua ricerca per esplorare l’inconscio. Filosoficamente, Burroughs vede in esso il culmine del linguaggio come virus e scrittura come lasciare andare la coscienza (proclama “il linguaggio è un virus”).

Storia:
Il precedente della tecnica del cut-up è nato nel raduno del dadaismo degli anni ’20. Tristan Tsara mette la parola tagliata dall’articolo di giornale nella borsa e si esercita a fare poesia usando le parole estratte a caso Zarra ha scritto un articolo chiamato “la parola nel cappello” su quel metodo.

Gil J. Wolman (Gil J. Wolman) sviluppò questa tecnica come parte della sua stessa creazione di Retrismo. Negli anni ’50, il pittore e autore Brion Gysin si sviluppò dalla scoperta casuale fino alla completa tecnica di taglio. Quando tagliava un giornale con una lama di rasoio, teneva un giornale impilato in modo che il tavolo non venisse danneggiato. Finito il lavoro, Gyšin notò che i giornali depositati erano in un interessante stato di giustapposizione. Pertanto, tagliando deliberatamente articoli di giornali, disponendo a caso, il poema “Minutes to Go” è completato. Inedito • il taglio invariato era una prosa logica e significativa. Anche la poetessa sudafricana Sinclair Beiles ha usato la tecnica del cut-up ed è stata una co-autrice di “Minutes a Go”. Il romanziere argentino Julio Cortasar ha anche usato la tecnica del taglio in “Rock Rock” (Rayuela).

Gyšin ha introdotto la tecnica del taglio su William S. Burroughs al Beat Hotel. I due successivi hanno applicato la tecnica di ritaglio ai supporti stampati e alla registrazione audio. I contenuti e le ipotesi potenzialmente contenuti nel materiale consideravano gli sforzi per decifrarlo, pensando che il vero significato del testo potesse essere trovato con una tecnica come il taglio. Inoltre, Burroughs ha suggerito che la tecnica di cut-up potrebbe essere efficace per il discorso della divinazione. “Quando tagli il regalo, il futuro (il segreto) colerà”. Burroughs ha ulteriormente sviluppato la tecnica del fold-in.

Burroughs elenca opere del lungo poema di T. S. Elliot “Wastelands” (1922) e John Dos Pasos come prototipo del lavoro di cut-up. Nel 1977, Burroughs e Gysin pubblicarono “The Third Mind” che raccolse un saggio sull’opera di cut-up e la sua forma.

Tecnica:
Il taglio e la piega strettamente associata sono le due tecniche principali:

Il taglio viene eseguito prendendo un testo finito e completamente lineare e tagliandolo a pezzi con poche o singole parole su ciascun pezzo. I pezzi risultanti vengono quindi riorganizzati in un nuovo testo.

Fold-in è la tecnica di prendere due fogli di testo lineare (con lo stesso interlinea), piegando ciascun foglio a metà verticalmente e combinandolo con l’altro, quindi leggendo attraverso la pagina risultante, come in The Third Mind. È lo sviluppo congiunto di Burroughs e Gysin.

Il taglio e il piega, che è strettamente correlato ad esso, è uno stile creativo come un tentativo di smantellare il linguaggio retto del letterario ordinario. Viene assemblato utilizzando una macchina da scrivere comune.

Le cut-up vengono eseguite utilizzando il testo lineare completo completato (stampato su carta) per suddividerlo in poche parole o in una singola parola. Quindi i frammenti spezzati vengono riassemblati in un nuovo testo. Questa riorganizzazione diventa spesso una nuova frase sorprendente. Il solito modo è di tagliare la carta con il testo stampato su di essa in quattro (rettangolo), riorganizzarli, cambiare parole a caso con creature improvvisate e innovative, scrivere prose miste con una macchina da scrivere. E ‘per causarle.

Fold-in utilizza due carte diverse con testo lineare stampato. Taglia ciascuno in due, incollali, quindi leggi quello che puoi. Il testo completato è una combinazione di due temi, il che rende la decodifica un po ‘difficile.

La tecnica assunta e creativa di cut-up Art:
frammenti di testi di altri autori a volte si aggiungevano alle porzioni ritagliate del testo originale;
testi non originali tagliati e riorganizzati (collage);
crea la base sul letterale di un testo appartenente a un altro autore.

In letteratura:
Un precedente della tecnica si è verificato durante una manifestazione dadaista negli anni ’20 in cui Tristan Tzara si offrì di creare una poesia sul posto tirando a caso le parole da un cappello. Collage, che è stato divulgato all’incirca contemporaneamente al movimento surrealista, a volte ha incorporato testi come giornali o opuscoli. Prima di questo evento, la tecnica era stata pubblicata in un numero di 391 nel poema di Tzara, il manifesto di Dada su amore debole e amore amaro sotto il sottotitolo, To Make a Dadaist Poem.

William Burroughs citò la poesia di T. S. Eliot, The Waste Land (1922) e la trilogia degli Stati Uniti di John Dos Passos, che incorporava ritagli di giornale, come primi esempi dei tagli che rese popolari.

Gil J. Wolman sviluppò tecniche di taglio come parte della sua pratica di lettrist nei primi anni ’50.

Sempre negli anni ’50, il pittore e scrittore Brion Gysin sviluppò più completamente il metodo di ritaglio dopo averlo scoperto di nuovo per caso. Aveva messo strati di giornali come un tappetino per proteggere un piano da graffi mentre tagliava le carte con una lama di rasoio. Dopo aver tagliato i giornali, Gysin notò che gli strati affettati offrivano interessanti giustapposizioni di testo e immagine. Iniziò deliberatamente a tagliare gli articoli di giornale in sezioni, che egli riorganizzò a caso. Il libro Minutes to Go è il risultato del suo primo esperimento di cut-up: cut-up inediti e invariati che sono emersi come una prosa coerente e significativa. Anche la poetessa sudafricana Sinclair Beiles ha usato questa tecnica e è stata coautore di Minutes To Go.

Gysin ha introdotto Burroughs nella tecnica del Beat Hotel. Successivamente la coppia ha applicato la tecnica a supporti stampati e registrazioni audio nel tentativo di decodificare il contenuto implicito del materiale, ipotizzando che tale tecnica potesse essere utilizzata per scoprire il vero significato di un determinato testo. Burroughs ha anche suggerito che le cut-up potrebbero essere efficaci come una forma di divinazione dicendo: “Quando tagli il presente, il futuro trapelerà”. Burroughs ha ulteriormente sviluppato la tecnica del “fold-in”. Nel 1977, Burroughs e Gysin pubblicarono The Third Mind, una raccolta di scritti ritagliati e saggi sulla forma. La pubblicazione di Jeff Nuttall, My Own Mag, era un altro importante sbocco per la tecnica allora radicale.

In un’intervista, Alan Burns ha notato che per Europe After The Rain (1965) e successivi romanzi ha usato una versione di cut-up: “In realtà non ho usato le forbici, ma ho piegato le pagine, letto attraverso le colonne e così via, scoprendo per me molte delle tecniche descritte da Burroughs e Gysin “.

Lo scrittore argentino Julio Cortázar ha spesso usato tagli nel suo romanzo Hopscotch del 1963.

Nel 1969, i poeti Howard W. Bergerson e J. A. Lindon svilupparono una tecnica di taglio nota come poesia vocabolario, in cui un poema si forma prendendo tutte le parole di un poema esistente e riorganizzandole, conservando spesso il metro e le lunghezze delle stanze.

Un dramma sceneggiato per cinque voci dal poeta dello spettacolo Hedwig Gorski nel 1977 ha dato origine all’idea di creare poesia solo per la performance anziché per la pubblicazione su carta stampata. Il “dramma neo-verse” intitolato Booby, Mama! le sceneggiature per “guerilla theatre” in luoghi pubblici utilizzavano una combinazione di ritagli di giornale che venivano modificati e coreografati per una troupe di attori di strada non professionisti.

Kathy Acker, artista letteraria e intermediatrice, ha campionato le fonti esterne e le ha riconfigurate nella creazione di versioni mutevoli della propria identità costruita. Nel suo romanzo Blood and Guts alla High School degli anni ’70, Acker esplorò il taglio letterario e l’appropriazione come parte integrante del suo metodo.

In musica:
Dai primi anni ’70, David Bowie ha utilizzato le cut-up per creare alcuni dei suoi testi. Thom Yorke applicò un metodo simile nell’album Kid A (2000) di Radiohead, scrivendo singole linee, mettendole in un cappello e tracciandole a caso mentre la band provava le canzoni. Forse indicativo delle influenze di Thom Yorke, le istruzioni per “Come fare un poema Dada” sono apparse sul sito Web di Radiohead in questo momento.

I generi musicali basati sul campionamento, come l’hip-hop e la musica elettronica, utilizzano tecniche simili ai cut-up. Per creare nuovi brani mescolando, i DJ “scavano” i dischi (pescando) nel tempo per raccogliere pause, voci e altri brani ambigui e interessanti. Musique Concrete usa anche tecniche come il taglio, la riorganizzazione e la ri-modifica dei suoni.

Una tecnica simile di remix dell’autore Jeff Nuun è basata su Dub. Quella tecnica che usa il sistema “Cobralingus” rompe i testi, cambia l’ortografia delle singole parole, mescola e crea una storia.

Tom Yokes di Radiohead è tornato all’esempio del dadaismo di Tsarada e ha applicato la tecnica simile al cut-up dell’album “Kid A” (2000). Quando la band stava provando, ho scritto una frase, l’ho messa nel mio cappello e tirata fuori a caso.

Nel film “Downtown 81”, Tuxedomoon (Tuxedomoon) esegue una tecnica simile per leggere frasi di articoli di giornale tagliati a parte.

La sottocultura online di mashup (Bastard Pop) utilizza una tecnica simile alla tecnica di piegatura di un brano strumentale di un musicista e di una traccia vocale di un altro musicista.
Nel 1971, Burroughs diede a Genesis P. Olidge una tecnica di ritaglio come metodo per “alterare la realtà”. La spiegazione di Burroughs è che tutto è stato registrato e, se è stato registrato, potrebbe essere modificato (P – Orridge, 2003). P • Olige ha usato il ritaglio per molto tempo come filosofia come arte, musica e, inoltre, uno stile di vita.

La band americana, l’Interpol utilizza una tecnica simile al cut-up nel video di “Heinrich Maneuver” (incluso nell’album “HOW LOVE TO ADMYER”). Quando una donna che cammina al rallentatore viene investita da un autobus, molte persone intorno assistono all’incidente in momenti diversi. In un esempio, un uomo che corre per avvertire una donna da dietro smette di pensare che una donna è stata investita, ma la donna sta ancora camminando.

Anche i testi scritti da Kinoshita Riki di ART – SCHOOL, fortemente influenzati dai sopracitati Burroughs e Kurt Cobain, utilizzano ampiamente le tecniche di cut-up. La loro tendenza è particolarmente evidente nei loro primi lavori, e le canzoni sono composte interamente da testi usando tecniche di taglio.

Al chitarrista, il chitarrista Mars Volta Omar Rodriguez Lopez adotta un metodo per completare una canzone usando un metodo per unire le frasi fatte da lui stesso e dai membri per cut-up. Pertanto, gli altri membri sono costretti a giocare senza sapere quale tipo di canzone sarà il loro gioco al momento della registrazione.

Stephen Mallinder di Cabaret Voltaire ha riferito a Andrez Bergen della rivista Inpress che “Penso che la manipolazione del suono nei nostri primi giorni – l’atto fisico di tagliare nastri, creare loop di nastro e tutto il resto – abbia un forte riferimento a Burroughs e Gysin”.

Nel film:
Antony Balch e Burroughs hanno creato un film di collaborazione, The Cut-Ups, che è stato aperto a Londra nel 1967. Fa parte di un progetto abbandonato chiamato Guerrilla Conditions inteso come documentario su Burroughs e girato per tutto il 1961-1965. Ispirato dalla tecnica di Burroughs e Gysin di ritagliare il testo e riorganizzarlo in ordine casuale, Balch ha fatto in modo che un redattore tagli i suoi filmati per il documentario in piccoli pezzi e non imponga alcun controllo sul suo riassemblaggio. Il film è stato aperto al cinema Cinephone di Oxford Street e ha avuto una reazione inquietante. Molti spettatori hanno affermato che il film li ha fatti ammalare, altri hanno chiesto indietro i loro soldi, mentre alcuni sono semplicemente usciti dal cinema sbraitando “è disgustoso”. Altri film di cut-up includono Ghost al n. 9 (Parigi) (1963-72), un cortometraggio postumo pubblicato da bobine trovate all’ufficio di Balch dopo la sua morte, e William Buys a Parrott (1982), Bill e Tony (1972 ), Towers Open Fire (1963) e The Junky’s Christmas (1966).

In email:
Nelle tattiche di spam e-mail, il testo generato casualmente viene utilizzato per invertire il filtro bayesiano.

Poi sto camminando, la prima domanda, naturalmente, come asciugarmi di nuovo: loro mentre camminavo, il ricordo della mia sbronza e che devo confidare tra lui e la signora Micawber. Dopo di che, lui per il suo pugnale fino a quando la sua mano lo afferrò. parlò. La baciai, e mio fratellino, e mi dispiacque molto allora;

Poi, dal mare al mare splendente, il Dio – Re cantava le lodi del teflon, e con la sua faccia al sole, faceva girare un sacco di burro.

Questi testi sono chiamati “spamoetry” (spam poesia) o “spam art”. Il testo è spesso preso da libri esistenti ed è ovviamente una tecnica di cut-up.

Nell’arte:
Cutup è un gruppo di artisti con sede a Londra, il cui lavoro ruota principalmente attorno alla manipolazione di annunci pubblicitari sui cartelloni pubblicitari. I loro primi lavori consistevano nel rimuovere un cartellone, faticosamente ritagliandolo in circa 4000 piccoli rettangoli, ognuno dei quali in sostanza un pixel, per poi ricomporre il cartellone.

Più recentemente, Cutup ha avviato altri progetti, come la sostituzione di piccoli annunci pubblicitari di bus-shelter con un foglio di legno forato. Le luci posteriori illuminanti che si accendono al tramonto rivelano un’immagine, poiché i numerosi fori si accendono sullo sfondo scuro.

Sebbene si occupino principalmente di arte in strada, il gruppo ha anche creato installazioni, tra cui 96 diverse sveglie una a un minuto di distanza e installazioni sonore, composte da 94 altoparlanti, mini dischi e circuiti stampati.