Gradazione del colore

La gradazione del colore è il processo di alterazione e miglioramento del colore di un film, un’immagine video o immagine fissa elettronicamente, fotochimicamente o digitalmente. La gradazione del colore comprende sia la correzione del colore che la generazione di effetti cromatici artistici. Sia per film cinematografico, distribuzione video o stampa, la gradazione del colore viene generalmente eseguita digitalmente in una suite di colori. Il precedente processo di fotochimica, noto come color timing, è stato eseguito presso un laboratorio fotografico.

Tempismo dei colori
La prima tecnica di classificazione del film, nota come timing dei colori, ha comportato il cambiamento della durata dei processi di esposizione durante il processo di sviluppo del film. Il cronometraggio del colore è stato ampiamente utilizzato per la correzione del colore, ma potrebbe anche essere utilizzato a fini artistici. La temporizzazione del colore è stata specificata nei punti della stampante. Poiché non è stato possibile eseguirlo in tempo reale, la cronometraggio del colore per l’elaborazione del film ha richiesto una notevole abilità nel predire le esposizioni corrette. Per lavori complessi, a volte venivano elaborati “cunei” per facilitare la scelta della gradazione corretta.

telecine
Con l’avvento della televisione, le emittenti hanno rapidamente compreso i limiti delle trasmissioni televisive in diretta e si sono rivolte a trasmettere film dalle stampe di rilascio direttamente da una telecine. Ciò accadeva prima del 1956 quando Ampex introdusse il primo videoregistratore a videocamere quadruplex (VTR) VRX-1000. Gli spettacoli televisivi in ​​diretta possono anche essere registrati per filmare e trasmessi in diversi momenti in diversi fusi orari, filmando un monitor video. Il cuore di questo sistema era il cinescopio, un dispositivo per la registrazione di una trasmissione televisiva su pellicola.

Il primo hardware di telecine era la “catena di film” per la trasmissione da film e utilizzava un proiettore cinematografico collegato a una videocamera. Come spiegato da Jay Holben in American Cinematographer Magazine, “Le telecine non sono diventate un valido strumento di post-produzione fino a quando non è stata data la possibilità di eseguire la correzione del colore su un segnale video.”

Oggi telecine è sinonimo di tempistica dei colori poiché gli strumenti e le tecnologie sono avanzati per rendere il tempo dei colori (correzione del colore) onnipresente in un ambiente video.

Come funziona la telecine colorazione
In un sistema a tubo catodico (CRT), un fascio di elettroni viene proiettato in un involucro rivestito di fosforo, producendo un punto di luce delle dimensioni di un singolo pixel. Questo raggio viene quindi scansionato su una cornice di pellicola da sinistra a destra, catturando le informazioni sulla cornice “verticale”. La scansione orizzontale del telaio viene quindi eseguita mentre il film si sposta oltre il raggio del CRT. Una volta che questo fascio di fotoni passa attraverso il fotogramma del film, incontra una serie di specchi dicroici che separano l’immagine nelle sue componenti primarie rosso, verde e blu. Da lì, ogni singolo raggio viene riflesso su un tubo fotomoltiplicatore (PMT) in cui i fotoni vengono convertiti in un segnale elettronico da registrare su nastro.

In una telecine con dispositivo ad accoppiamento di carica (CCD), una luce bianca viene riflessa attraverso l’immagine del film esposto su un prisma, che separa l’immagine nei tre colori primari, rosso, verde e blu. Ogni raggio di luce colorata viene quindi proiettato su un diverso CCD, uno per ciascun colore. Il CCD converte la luce in un segnale elettronico e l’elettronica telecine li modula in un segnale video che può quindi essere classificato a colori.

La correzione precoce del colore sui sistemi di telecamere Rt Cintel MkIII è stata ottenuta variando le tensioni di guadagno primarie su ciascuna delle tre provette del fotomoltiplicatore per variare la produzione di rosso, verde e blu. Ulteriori progressi hanno convertito gran parte delle apparecchiature di elaborazione del colore da analogico a digitale e quindi, con il telecine di nuova generazione, l’Ursa, il processo di colorazione era completamente digitale nello spazio colore 4: 2: 2. L’Ursa Gold ha determinato la gradazione del colore nell’intero spazio colore 4: 4: 4.

I sistemi di controllo della correzione del colore sono stati avviati con il Rank Cintel TOPSY (Telecine Operations Programming SYStem) nel 1978. Nel 1984 Da Vinci Systems ha presentato il suo primo correttore di colore, un’interfaccia computerizzata che manipolava le tensioni di colore sui sistemi Rank Cintel MkIII. Da allora, la tecnologia è migliorata per dare un potere straordinario al colorista digitale. Oggi ci sono molte aziende che eseguono interfacce per il controllo della correzione del colore, tra cui Da Vinci Systems, Pandora International, Pogle e altro.

Alcune delle funzioni principali della gradazione di colore elettronica (digitale):

Riprodurre accuratamente ciò che è stato girato
Compensare le variazioni del materiale (ad es. Errori del film, bilanciamento del bianco, condizioni di illuminazione variabili)
Ottimizza il trasferimento per l’uso di effetti speciali
Stabilire un “look” desiderato
Migliora e / o altera l’umore di una scena – l’equivalente visuale all’accompagnamento musicale di un film; confrontare anche la colorazione del film
Nota che alcune di queste funzioni sono contrarie ad altre; ad esempio, la gradazione del colore viene spesso eseguita per garantire che i colori registrati corrispondano a quelli del design del set, mentre nei video musicali l’obiettivo potrebbe essere invece quello di stabilire un aspetto stilizzato.

Tradizionalmente, la valutazione del colore è stata fatta per obiettivi tecnici. Ad esempio, nel film Marianne, è stata utilizzata la classificazione in modo che le scene notturne potessero essere riprese in modo più economico alla luce del giorno. La correzione del colore secondaria è stata originariamente utilizzata per stabilire la continuità del colore, tuttavia la tendenza odierna è sempre più orientata verso obiettivi creativi, come il miglioramento dell’estetica di un’immagine, la creazione di look stilizzati e l’impostazione dell’umore di una scena attraverso il colore. A causa di questa tendenza, alcuni coloristi suggeriscono la frase “miglioramento del colore” su “correzione del colore”.

Classificazione colore primaria e secondaria
La gradazione del colore principale influenza l’intera immagine fornendo il controllo sulle curve di densità del colore dei canali di colore rosso, verde e blu, sull’intero fotogramma. La correzione secondaria può isolare un intervallo di valori di tonalità, saturazione e luminosità per provocare alterazioni di tonalità, saturazione e luminanza solo in quell’intervallo, consentendo la classificazione dei colori secondari, pur avendo un effetto minimo o in genere nessun effetto sul resto dello spettro dei colori . Utilizzando la gradazione digitale, gli oggetti e le gamme di colori all’interno di una scena possono essere isolati con precisione e regolati. Le tinte colorate possono essere manipolate e i trattamenti visivi possono essere portati agli estremi non fisicamente possibili con l’elaborazione di laboratorio. Con questi progressi, il processo di correzione del colore è diventato sempre più simile alle consolidate tecniche di pittura digitale, inaugurando una nuova era della cinematografia digitale.

Maschere, mascherini, alzacristalli elettrici
L’evoluzione degli strumenti per la colorazione digitale è avanzata fino al punto in cui il colorista può utilizzare forme geometriche (come mascherini o maschere in software fotografici come Adobe Photoshop) per isolare le regolazioni del colore in aree specifiche di un’immagine. Questi strumenti possono evidenziare un muro sullo sfondo e colorare solo quel muro, lasciando solo il resto del fotogramma o colorando tutto tranne quel muro. I successivi correttori di colore (in genere basati su software) hanno la possibilità di utilizzare forme basate su spline per un controllo ancora maggiore sull’isolamento delle regolazioni del colore. La codifica dei colori viene anche utilizzata per isolare le aree da regolare.

All’interno e all’esterno di isolamenti basati su aree, la filtrazione digitale può essere applicata per ammorbidire, affinare o imitare gli effetti dei tradizionali filtri fotografici in vetro in grado pressoché infinito.

Tracciamento del movimento
Quando si tenta di isolare una regolazione del colore su un soggetto in movimento, tradizionalmente il colorista avrebbe dovuto spostare manualmente una maschera per seguire il soggetto. Nella sua forma più semplice, il software di motion tracking automatizza questo processo che richiede tempo utilizzando algoritmi per valutare il movimento di un gruppo di pixel. Queste tecniche sono generalmente derivate da tecniche di combattimento in combinazione utilizzate in effetti speciali e lavori di compositing.

Intermedio digitale
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L’evoluzione del dispositivo di telecine nella scansione del film ha permesso alle informazioni digitali raccolte da un negativo del film di avere una risoluzione sufficiente per il trasferimento al film. Alla fine degli anni ’90, i film Pleasantville e O Brother, Where Art You? ha avanzato la tecnologia al punto che è stata possibile la creazione di un intermedio digitale, che ha notevolmente ampliato le capacità del colorista digitale per telecine in un mondo tradizionalmente orientato al cinema. Oggi molti film passano attraverso il processo DI, mentre la manipolazione attraverso l’elaborazione fotochimica sta diminuendo.

A Hollywood, o fratello, dove sei? è stato il primo film a essere classificato digitalmente. Il negativo è stato scansionato con una Spirit DataCine a una risoluzione di 2K, quindi i colori sono stati digitalmente ottimizzati utilizzando un correttore di colore Pandora MegaDef su una Virtual DataCine. Il processo è durato diverse settimane e il master digitale risultante è stato proiettato nuovamente su pellicola con un registratore laser Kodak per creare un master internegativo.

L’elaborazione moderna dei filmati utilizza in genere sia le fotocamere digitali che i proiettori digitali; se eseguito correttamente, la correzione del colore in un sistema di questo tipo è una funzione tecnica che implica la calibrazione dei diversi elementi del sistema, lasciando completamente il processo di classificazione del colore alla creazione di effetti cromatici artistici.

Sistemi basati su hardware e basati su software
I sistemi basati su hardware (da Vinci 2K, Pandora International MegaDEF, ecc.) Hanno storicamente offerto prestazioni migliori e un set di funzionalità più piccolo rispetto ai sistemi basati su software. Le loro prestazioni in tempo reale sono state ottimizzate per una particolare risoluzione e profondità di bit, al contrario delle piattaforme software che utilizzano hardware standard per l’industria dei computer che spesso negoziano la velocità per l’indipendenza dalla risoluzione, ad es. Apple’s Color (precedentemente Silicon Color Final Touch), ASSIMILATE SCRATCH, Adobe SpeedGrade e SGO Mistika. Mentre i sistemi basati su hardware offrono sempre prestazioni in tempo reale, alcuni sistemi basati su software devono essere sottoposti a rendering al crescere della complessità della gradazione del colore. D’altra parte, i sistemi basati su software tendono ad avere più funzionalità come finestre / maschere basate su spline e il tracciamento del movimento avanzato.

La linea tra hardware e software si sta offuscando come molti correttori di colore basati su software (ad esempio Pablo, Mistika, SCRATCH, Autodesk Luster, Nucoda Film Master e Filmlight Baselight) utilizzano workstation multi processore e una GPU (unità di elaborazione grafica) come mezzo di hardware accelerazione. Inoltre, alcuni sistemi più recenti basati su software utilizzano un cluster di più GPU parallele sul sistema a un computer per migliorare le prestazioni alle risoluzioni molto elevate richieste per il grading del film. per esempio. Risolvi DaVinci di Blackmagic Designs. Alcuni software di correzione del colore come Color Finesse di Synthetic Aperture funzionano esclusivamente come software e funzionano anche su sistemi informatici di fascia bassa.

Hardware
“Pogle” reindirizza qui. Per altri usi, vedi Pogle (disambiguazione).
I pannelli di controllo sono collocati in una suite di colori affinché il colorista possa operare.

Per i sistemi di fascia alta, molte telecine sono controllate da un correttore di colori Da Vinci Systems 2k o 2k Plus, che viene anche chiamato livellamento del colore.
Altri sistemi di fascia alta sono controllati dal Pogle di Pandora Int., Spesso con un sistema di classificazione del colore MegaDEF, Pixi o Revolution.
Inoltre, i sistemi di classificazione del colore richiedono un controller di modifica. Il controller di modifica controlla il telecine e un VTR (s) o altri dispositivi di registrazione / riproduzione per garantire un fotogramma accurato del fotogramma. Esistono numerosi sistemi che possono essere utilizzati per il controllo di modifica. Alcuni prodotti per il grading del colore, come il Pogle di Pandora Int., Hanno un controller di modifica incorporato. In caso contrario, verrebbe utilizzato un dispositivo separato come il controller di modifica TLC di Da Vinci Systems.
I sistemi più vecchi sono: Renaissance, Classic analogico, Da Vinci Systems: The Whiz (1982) e 888; Il sistema 60XL (1982-1989) delle comunicazioni aziendali e Copernico-Sunburst; FRP-60 di Bosch Fernseh (1983-1989); Dubner (1978-1985?), Cintel’s TOPSY (1978), Amigo (1983) e ARCAS (1992). Tutti questi vecchi sistemi funzionano solo con segnali video 525 e 625 a definizione standard e sono considerati obsoleti oggi.

Software
I controlli sono visualizzati sullo schermo e talvolta sono accessibili come plugin per un’applicazione host.

Baselight di FilmLight viene utilizzato per la classificazione del colore HD, 2K, 4K e 3D. Le operazioni di livello sono controllate tramite Blackboard. Il programma supporta vari formati di film e video e codec. I sistemi FilmLight utilizzano la tecnologia cluster e cloud in ambiente Linux.
Nucoda di Digital Vision offre strumenti avanzati per la valutazione del colore che funzionano con ACES e HDR da SD a 8K, oltre a strumenti di restauro e di miglioramento delle immagini leader del settore.
Software come Synthetic Aperture Color Finesse funziona come plug-in in applicazioni host come Final Cut Pro di Apple, After Effects e Premiere di Adobe.
Da Vinci Systems di Blackmagic Design opera su Mac OS X, Windows 7 Pro e Linux OS utilizzando un cluster di più GPU parallele per la valutazione in tempo reale di immagini HD, 2K e 4K in 2D o 3D stereoscopico.
SpeedGrade di Adobe Systems è stato rilasciato come parte di Creative Suite 6 e Creative Cloud funziona su Mac e PC. Funziona sull’interfaccia livelli e il flusso di lavoro è collegato a Premiere Pro e After Effects.
Magic Bullet Colorista II di Red Giant Software offre correzioni cromatiche multi-step con fasi primarie, secondarie e master all’interno di applicazioni host tra cui Apple Final Cut Pro, Adobe After Effects e Premiere.
Grading Sweet è un pacchetto di plugin specializzati per il Color Grading per Final Cut Pro di Apple.
Sony Vegas ha molti filtri incorporati e plug-in di terze parti per la valutazione del colore.
Apple Final Cut Studio 2 contiene Apple Color, un’applicazione software dedicata per il color grading.
Bones Dailies di Digital Film Technology
Altri programmi hanno le loro opzioni di classificazione del colore (ad esempio Edius o Blender).
Autodesk Lustre è una soluzione di classificazione del colore di fascia alta. È dotato di accelerazione GPU per la maggior parte delle funzioni.
YUVsoft Color Corrector Adobe After Effects plug-in per la gradazione del colore Stereo3D.
Mistika (SGO) è un sistema di correzione del colore e di editing online.
Il sistema di correzione e finitura dei colori Pablo Rio di Quantel è disponibile solo come software o in una gamma di configurazioni chiavi in ​​mano.
Assimilate Scratch dispone di strumenti avanzati per la valutazione del colore e di composizione e viene utilizzato per creare quotidiani digitali e per la finitura finale. Funziona in ambienti Mac e Windows.
Film Convert è un semplice strumento per la valutazione del colore che converte le riprese digitali per emulare l’aspetto delle scorte di film reali