Chiesa di San Rocco, Lisbona, Portogallo

La Igreja de São Roque (Chiesa di Saint Roch) è una chiesa cattolica romana a Lisbona, in Portogallo. Era la prima chiesa gesuita nel mondo portoghese e una delle prime chiese gesuitiche ovunque. L’edificio fu la chiesa di origine della Società in Portogallo per oltre 200 anni, prima che i Gesuiti fossero espulsi da quel paese. Dopo il terremoto di Lisbona del 1755, la chiesa e la sua residenza accessoria furono donate alla Santa Casa della Misericordia di Lisbona per sostituire la loro chiesa e il quartier generale che erano stati distrutti. Rimane oggi parte della Santa Casa della Misericordia, uno dei suoi numerosi edifici storici.

L’Igreja de São Roque è stato uno dei pochi edifici a Lisbona a sopravvivere relativamente indenne al terremoto. Costruita nel XVI secolo, fu la prima chiesa gesuita progettata nello stile “auditorium-chiesa” appositamente per la predicazione. Contiene un numero di cappelle, la maggior parte in stile barocco dei primi anni del 17 ° secolo. La cappella più notevole è la cappella settecentesca di San Giovanni Battista (Capela de São João Baptista), un progetto di Nicola Salvi e Luigi Vanvitelli costruito a Roma con molte pietre preziose e disassemblato, spedito e ricostruito a São Roque; all’epoca era la cappella più costosa d’Europa.

Il Museu de São Roque è stato aperto al pubblico per la prima volta nel 1905, situato nell’ex casa professa della Compagnia di Gesù, una casa religiosa adiacente alla chiesa di São Roque. Questa chiesa era stata fondata nella seconda metà del XVI secolo, come prima chiesa della Compagnia di Gesù in Portogallo. Conservava il nome originale dell’ex santuario di São Roque, che esisteva nella stessa posizione. I suoi interni mostrano una grande e ricca varietà di opere d’arte, vale a dire azulejos, (piastrelle colorate), dipinti, sculture, marmi intarsiati, oggetti in legno dorati, reliquiari, ecc., Tutti appartenenti oggi a Santa Casa da Misericórdia de Lisboa [La Santa Casa di La misericordia funziona]. In questa chiesa spicca la famosa Cappella laterale di San Giovanni Battista, commissionata da re Giovanni V del Portogallo ad artisti italiani e costruita a Roma tra il 1744 e il 1747,

Il museo espone una delle più importanti collezioni di arte religiosa in Portogallo, proveniente dalla Chiesa di São Roque e dalla Professed House of the Society of Jesus. Questo patrimonio artistico fu donato alla Misericórdia de Lisboa da D. José I, nel 1768, dopo l’espulsione della Compagnia di Gesù dal territorio nazionale. Santa Casa da Misericórdia de Lisboa è un’istituzione secolare di lavoro sociale e filantropico con oltre 500 anni di assistenza alla popolazione cittadina attraverso una vasta gamma di servizi sociali e sanitari.

Storia
Nel 1505 Lisbona fu devastata dalla peste, che era arrivata in nave dall’Italia. Il re e la corte furono persino costretti a fuggire da Lisbona per un po ‘. Il sito di São Roque, fuori dalle mura della città (ora una zona conosciuta come il Bairro Alto), divenne un cimitero per le vittime della peste. Allo stesso tempo, il re del Portogallo, Manuele I (regnò 1495-1521), inviato a Venezia per una reliquia di San Rocco, il santo patrono delle vittime della peste, il cui corpo era stato tradotto in quella città nel 1485. La reliquia era inviato dal governo veneziano, fu portato in processione su per la collina fino al cimitero della peste.

Gli abitanti di Lisbona decisero quindi di erigere un santuario sul sito per ospitare la reliquia; il santuario fu iniziato il 24 marzo 1506 e dedicato il 25 febbraio 1515. Questo santuario primitivo era orientato da ovest a est, secondo la tradizione medievale. Un “cortile della peste” per la sepoltura delle vittime della peste era adiacente al santuario e fu formalmente dedicato il 24 maggio 1527 dal vescovo Ambrósio. Più o meno nello stesso periodo fu istituita una Confraternita (o confraternita) di San Rocco per supervisionare e prendersi cura del santuario. Composta da persone di tutte le classi, la Confraternita esiste ancora oggi e mantiene la Cappella di San Rocco nella chiesa attuale.

Nel 1540, dopo la fondazione della Compagnia di Gesù nel 1530, il re Giovanni III (1521-1557) del Portogallo li invitò a venire a Lisbona e i primi gesuiti arrivarono nello stesso anno. Si stabilirono prima nell’Ospedale di Todos-os-Santos (Ospedale di Ognissanti – ora distrutto) sul lato est di Piazza Rossio e successivamente nel Collegio di São Antão (dove ora si trova l’Ospedale di São José). Tuttavia presto iniziarono a cercare un luogo più grande e permanente per la loro chiesa principale, e presero il Santuario di San Rocco come luogo preferito. Dopo trattative prolungate, Giovanni III organizzò la consegna del santuario ai gesuiti. L’accordo con la Fratellanza, tuttavia, includeva la creazione di una cappella per San Rocco nel nuovo edificio e la conservazione di San Rocco come santo patrono della nuova chiesa. La Compagnia di Gesù prese possesso del santuario il 1 ° ottobre 1553 in una cerimonia in cui p. Francisco de Borja, SJ (San Francesco Borgia, 1510-1572) predicò il sermone.

Il piccolo santuario era inadeguato per i gesuiti e la pianificazione iniziò immediatamente per un nuovo edificio della chiesa. Il re voleva un nuovo edificio monumentale a tre navate, ma la Società favorì un piano più in linea con i principi enunciati dal Concilio di Trento, enfatizzando la semplicità e la funzionalità. La prima pietra fu posata nel 1555, ma l’edificio fu ridisegnato e ampliato (la sua versione attuale) nel 1565. L’architetto reale, Alfonso Álvares (1557-1575), sembra aver supervisionato i lavori dal 1566 al 1575, fino al livello della cornice interna. Il lavoro fu poi portato avanti dal nipote Baltasar Álvares (fl. 1570-1624), anch’egli architetto reale. L’edificio fu completato da Filipe Térzi (Filippo Terzi, 1520-1597), architetto reale del re Filippo II di Spagna (= Filippo I del Portogallo, 1580-1598);

Mentre il precedente santuario era stato orientato da ovest a est nella tradizione medievale, la nuova chiesa era orientata da sud a nord, attraverso l’edificio più vecchio. Il piano della chiesa è semplice e spazioso: un’ampia navata unica, un’abside quadrata poco profonda, praticamente senza transetto e sollevato pulpiti tra gallerie incassate su cappelle laterali. Questo stile, la “chiesa-auditorium” ideale per la predicazione, divenne popolarmente noto come “stile gesuita” e fu ampiamente copiato dall’ordine in tutto il Portogallo e nelle città coloniali portoghesi in Brasile e in Estremo Oriente. L’esterno semplice e sobrio della chiesa, caratteristico dello “stile semplice” portoghese (estilo chão), contrasta con l’interno barocco altamente decorato con le sue piastrelle smaltate, legno dorato, statue multicolori e dipinti ad olio.

Nel 1759 i gesuiti – implicati in una rivolta della nobiltà contro il re Giuseppe I e il suo primo ministro, il Marchese de Pombal (1699–1782) – furono espulsi dal territorio portoghese da Pombal e l’Igreja de São Roque fu confiscata insieme all’annesso edifici e residenze. Nove anni dopo, con una Carta reale dell’8 febbraio 1768, la proprietà fu ceduta alla Santa Casa della Misericordia di Lisbona, la cui chiesa e gli edifici amministrativi originali furono distrutti dal terremoto del 1755.

La Santa Casa della Misericordia è ancora proprietaria e gestisce il sito oggi. La chiesa continua a funzionare e parte della residenza dei gesuiti fu trasformata in un museo (il Museu de São Roque) alla fine del XIX secolo. Altre parti del complesso, e in seguito edifici eretti adiacenti ad esso, funzionano ancora come quartier generale della Città Santa per la città.

The Buliding
La chiesa fu costruita sul sito dell’antico eremo manuelino nella seconda metà del XVI secolo, con il suo architetto Afonso Álvares, capomaestro di D. João III.

Tuttavia, che terminò la sua costruzione fu l’architetto Filipo Terzi, responsabile del tetto e della vecchia facciata manierista. La costruzione di questa chiesa aveva come obiettivo essenziale l’azione catechistica della Compagnia di Gesù, secondo le linee guida emesse da questo Ordine religioso.

Di forma rettangolare, la chiesa è composta da una sola navata, un coro poco profondo e otto cappelle laterali, questo modello essendo stato tradizionalmente chiamato “Chiesa-sala”. Nella parte superiore delle pareti laterali, intervallate da grandi finestre, una serie di dipinti, di grandi dimensioni, rappresentano episodi della vita di Santo Inácio de Loyola, fondatore della Companhia de Jesus, opera del pittore del 17 ° secolo Domingos da Cunha, “o Cabrinha”.

Di grande semplicità architettonica, questo grandioso tempio fu costruito in linea con le raccomandazioni liturgiche del Concilio di Trento, rappresentando il processo di rinnovamento della fede cattolica post-tridentina.

Caratterizzata come monumento unico nel contesto dell’architettura gesuita, questa chiesa servì come modello per altri successivamente costruiti dall’ordine ignaziano, in Portogallo, Brasile e Estremo Oriente.

Nel 1768, nove anni dopo l’espulsione dei gesuiti dal Portogallo, la Chiesa e la Casa Professa de S. Roque furono donate, con licenza reale di D. José I, alla Santa Casa da Misericórdia di Lisbona, con tutti i loro beni.

Decorazione generale
La decorazione dell’Igreja de São Roque è il risultato di diverse fasi di attività nel corso dei secoli 17 ° e 18 °, che riflettono gli ideali della Compagnia di Gesù o, come nel caso delle cappelle, delle rispettive confraternite o confraternite. È nato dalla Riforma cattolica e riflette gli sforzi della Chiesa per catturare l’attenzione dei fedeli. Le fasi decorative generali sono Manierista (le cappelle di San Francesco Saverio, della Sacra Famiglia e del presbiterio); primo barocco (Cappella del Santissimo Sacramento); più tardi barocco (Cappelle di Nostra Signora della Dottrina e di Nostra Signora della Pietà); e il barocco romano del 1740 (Cappella di San Giovanni Battista). I lavori di ristrutturazione del XIX secolo includono la costruzione della galleria del coro sopra la porta principale dove fu installato l’organo a canne; la ristrutturazione dello schermo della Cappella del Santissimo Sacramento e l’erezione delle ringhiere in ferro dorato; anche la sostituzione delle porte d’ingresso.

Varie parti della chiesa (ad es. Le pareti sotto la galleria del coro e nel transetto) sono decorate con piastrelle a “punta di diamante” del quartiere Triana di Siviglia e datate per tradizione al 1596. Altrove la decorazione delle piastrelle comprende elementi botanici, volute , putti, simboli della Passione e il monogramma della Compagnia di Gesù (“IHS”). Nelle nicchie sopra i due pulpiti sono statue di marmo bianco dei quattro Evangelisti. Intorno al piano superiore della navata è un ciclo di pittura ad olio che raffigura la vita di Ignazio di Loyola (1491-1556 ca.), fondatore della Compagnia di Gesù, attribuito a Domingos da Cunha, il Cabrinha, un pittore gesuita dei primi tempi 17 ° secolo.

Il soffitto dipinto della navata è un trompe l’oeil progettato per dare l’illusione della volta a botte sostenuta da quattro grandi arcate coperte da volute e altri elementi decorativi. Tra gli archi sono dipinti balconi quadrati e “sopra” questi balconi sono tre enormi cupole o cupole che si innalzano su anelli di archi e colonne aperti. Gran parte di questo fu dipinto tra il 1584 e il 1586 da Francisco Venegas (fl. 1578-1590), pittore reale del re Filippo II. I gesuiti aggiunsero il grande medaglione centrale (La glorificazione della croce), oltre a 8 grandi dipinti e 12 pannelli monocromatici raffiguranti eventi biblici. Il soffitto vicino alla parte anteriore della chiesa fu danneggiato dal terremoto del 1755 e fu ricostruito e ridipinto. L’intero soffitto è stato restaurato nel 2001 e la vernice è stata pulita o riparata.

L’organo barocco (con 1694 canne) nella galleria del coro sopra la porta principale fu costruito nel 1784 da António Xavier Machado e Cerveira e installato nella chiesa del monastero di São Pedro de Alcântara. Nel 1840 fu spostato a São Roque, dove fu allestito nel transetto est, oscurando completamente l’altare dell’Annunciazione; fu trasferito nella galleria del coro nel 1890. È stato sostanzialmente ricostruito più volte.

Coro, Cappelle e Altari
La chiesa è formata dal coro, otto cappelle laterali principali nella chiesa e altri cinque altari nei transetti.

Coro
Il lavoro di intaglio, doratura e tappezzeria del presbiterio fu commissionato, in momenti specifici, da tre membri della Compagnia di Gesù. La scultura iniziale impiegò tre anni (dal 1625 al 1628) per essere completata. Seguirono la doratura e il rivestimento delle incisioni; e poi il lavoro nell’area del trono. Il disegno della pala d’altare è attribuito a Teodósio de Frias e la scultura al Maestro Jerónimo Correia.

La composizione della pala d’altare, con lunghe proporzioni e austerità decorativa, comprende gruppi di colonne corinzie accoppiate montate su due livelli. Il terzo inferiore di ogni colonna è decorato con ghirlande di acanto, volute e oggetti sospesi. Il pinnacolo semicircolare incorpora un dipinto nel tondo, tempera su legno, raffigurante Cristo, Salvatore del mondo. La pala d’altare è una delle più importanti della tradizione gesuita: il fondatore della Compagnia e i suoi più grandi santi – Ignazio di Loyola, Francesco Saverio, Aloysius Gonzaga e Francesco Borgia – sono rappresentati nelle quattro nicchie da statue, commissionate nel 1630 , che recentemente è stato attribuito allo scultore portoghese Manuel Pereira (1604–1667).

La nicchia centrale della parte inferiore della pala d’altare ospita una statua del 17 ° secolo della Madonna con Bambino in legno imbottito. Di fronte, statue in legno argentato dei quattro Evangelisti. Al piano superiore si trova una nicchia per l’esposizione del Santissimo Sacramento: il “trono” (una caratteristica invenzione portoghese) di solito coperto da un grande dipinto ad olio di una scena del Nuovo Testamento che cambia in base alla stagione religiosa. La pratica di cambiare la scenografia dell’altare maggiore era un’innovazione gesuita. Il trono di São Roque (di solito non visibile al pubblico) è stato uno dei primi permanenti ad essere creati in Portogallo. Ha sei colonne corinzie e quattro archi, elementi geometrici rotondi e due grandi pannelli laterali intagliati e dorati con alberi simbolici in rilievo. Il tutto forma una sorta di piramide a più livelli.

Le pareti laterali che sostengono la volta sopra l’altare sono decorate (verso la parte anteriore) con quattro nicchie contenenti statue, due su ogni lato: San Gregorio Thaumaturgus (il Wonderworker) e Nostra Signora della Concezione, e Santa Bridget ed Ecce Homo ( o “Nostro Signore del Bastone Verde”). Verso la parte posteriore lungo queste pareti laterali vi sono quattro dipinti raffiguranti San Stanislao Kostka, San Paolo Miki, San Giovanni Martire e San Diogo Martire. Gli ultimi tre sono santi gesuiti martirizzati a Nagasaki, in Giappone, nel 1597. Vedi Caetano, Pintura, nn. 112-115 (vol.1: 117-120). L’artista attribuito è Domingos da Cunha, il Cabrinha. I tre martiri sono probabilmente St. Paul Miki, St. John Soan de Goto e St. Diogo (o James) Kisai (o Kizayemon), fratelli gesuiti o “coadiutore temporale” in Giappone.

Al centro della piattaforma di fronte al coro si trova la tomba del primo Patriarca di Lisbona, D. Tomás de Almeida, che nacque a Lisbona nel 1670 e vi morì nel 1754. La tomba è costituita da una scatola di piombo coperta da un lapide di marmo grigio con intarsio di rame, un’iscrizione e lo stemma Almeida incoronato dalla tiara del patriarca.

Il diritto di essere seppellito in una tomba costruita sotto l’altare maggiore, come attesta un’iscrizione in pietra, fu concesso a D. João de Borja e alla sua famiglia. D. João de Borja, morto il 3 settembre 1606 nell’Escorial in Spagna, ebbe un ruolo importante nella storia della Igreja de São Roque creando una collezione di reliquiari che alla fine diede alla chiesa, alcuni dei quali sono esposti negli altari reliquiari.

cappelle

Cappella della Madonna della Dottrina
Questa cappella (la prima cappella a destra della navata), iniziata il 1 ° aprile 1634, fu supervisionata dalla Confraternita di Nostra Signora della Dottrina formata principalmente da artigiani e artigiani. L’immagine principale nella pala d’altare è un’immagine lignea dipinta alla fine del XVI secolo di Sant’Anna con la Vergine Maria in braccio (un’immagine conosciuta come Nostra Signora della Dottrina, ovvero la Vergine Maria indottrinata da sua madre) . Sul lato sinistro e destro si trovano sculture della fine del XVII secolo di San Gioacchino e Sant’Anna, genitori della Vergine Maria. Anche se costruito nel 17 ° secolo, l’attuale decorazione è tipica del barocco portoghese (noto come “stile nazionale” o “estilo nazionale”) della prima metà del 18 ° secolo. La lavorazione del legno dorato (attribuita a José Rodrigues Ramalho) copre l’intera superficie interna compreso il soffitto.

I pannelli e l’altare in marmo di breccia presentano anche motivi botanici, zoologici, antropomorfi, geometrici e allegorici. Fu eseguito dai maestri muratori Manuel Antunes e João Teixeira e completato nel 1690. Il lato recava i reliquiari della collezione della collezione di D. João de Borja. La scultura all’interno della teca di vetro sotto l’altare è di “Cristo nella morte” e risale al XVIII secolo.

Cappella di San Francesco Saverio
La seconda cappella a destra in onore del primo missionario gesuita in India e in Estremo Oriente, San Francesco Saverio (1506-1552), fu realizzata anche nel 1634. La sua decorazione, risalente alla prima metà del 17 ° secolo, è tipica di il periodo manierista: classico, sobrio ed equilibrato. La pala d’altare è attribuita al maestro intagliatore Jerónimo Correia. Contiene un’immagine del XVII secolo di Xavier in legno imbottito ed è fiancheggiata da coppie di colonne corinzie scanalate, i cui terzi inferiori, nonché i fregi tra le colonne, sono scolpiti e dorati. I due dipinti ad olio sulle pareti laterali, attribuiti a José de Avelar Rebelo (fl. 1635-57), raffigurano Papa Paolo III che riceve San Francesco Saverio e i suoi compagni e San Francesco Saverio che si congeda da Re Giovanni III prima di andare in India a 1541.

Cappella di San Rocco
Questa cappella (la terza cappella a destra) risale alla seconda metà del XVI secolo, dal tempo della costruzione della chiesa dei Gesuiti. Secondo la tradizione, l’altare si trova sul sito dell’abside del santuario della peste originale. La cappella è ancora amministrata dall’originale Confraternita di San Rocco.

Questa cappella è diversa dalle altre: è classica nella struttura e combina elementi architettonici geometrici, un tipo di decorazione che riflette il gusto contemporaneo e che impiega elementi di “stile nazionale”. Il tipo di legno dorato – elementi in oro su sfondo bianco – è unico nella decorazione della chiesa. La pala dell’altare fu completata nel 1707, sostituendo una precedente caduta in rovina. La nicchia centrale ospita una statua in legno imbottito di San Rocco che, secondo la tradizione, è l’altezza esatta del santo (140 cm). La pala d’altare comprende anche sculture di San Giacomo e San Sebastiano, nonché sei statuette in boschi argentati dei quattro Evangelisti e dei Santi Pietro e Paolo.

Il dipinto sulla parete laterale sinistra, L’aspetto dell’angelo a San Rocco (fine del XVI secolo), è considerato una delle opere più belle del pittore manierista Gaspar Dias (1560-1590 ca.).

Le pareti della cappella sono ricoperte di maioliche, datate 1584 e firmate da Francisco de Matos. Combinano immagini naturalistiche stilizzate con motivi geometrici ed elementi iconografici relativi a San Rocco.

Cappella del Santissimo Sacramento
La quarta cappella a destra fu fondata nel 1636. Originariamente era dedicata a Nostra Signora dell’Assunta e poi a Nostra Signora della Concezione e di sollievo per coloro che soffrivano. La griglia in ferro battuto fu eretta nel 1894 quando il Santissimo Sacramento fu spostato dall’altare maggiore a questa cappella.

L’attuale decorazione risale alla fine del XVII e all’inizio del XVIII secolo. La pala d’altare è stata scolpita dal maestro intagliatore di Lisbona Matias Rodrigues de Carvalho. Il merletto barocco portoghese e la corona di teste d’angelo fiancheggiano la scultura centrale di Nostra Signora dell’Assunta risalente al XVIII secolo. Nella pala d’altare sono anche presenti numerosi busti reliquiari, molti dei quali collegati alla Compagnia di Gesù. Il marmo di breccia sul terzo inferiore delle pareti fu eseguito dai maestri muratori di Lisbona José Freire e Luís dos Santos e terminato nel 1719.

Cappella della Sacra Famiglia
Questa cappella (la prima cappella a sinistra), iniziata anche nel 1634, apparteneva a una confraternita di nobili. Lo stile classico della cappella è simile a quello del presbiterio. La pala dell’altare è anche attribuita a Jerónimo de Corneira, e il dipinto al suo interno, Jesus Among the Doctors, è attribuito a José Avelar Rebelo (fl. 1635-57); le sculture sono di Gesù, Maria e Giuseppe. I due dipinti sulle pareti fiancheggianti – L’Adorazione dei Magi e L’Adorazione dei Pastori – sono entrambi attribuiti all’artista del primo barocco, André Reinoso (fl. 1623-41).

Cappella di Sant’Antonio
La seconda cappella a sinistra, dedicata a Sant’Antonio da Padova (1195-1231 ca.), fu istituita da Pedro Machado de Brito, che lasciò un’eredità chiedendo che lui e i suoi discendenti fossero sepolti qui. Fu costruito nel 1635 ma in parte distrutto dal terremoto del 1755. La sua decorazione riflette il primo stile classico e geometrico del coro, elementi barocchi del 18 ° secolo e gli sforzi di restauro del 19 ° secolo. La statua multicolore di Sant’Antonio è in legno imbottito del periodo manierista. Sulle pareti laterali si trovano due dipinti del XVIII secolo di Vieira Lusitano (1699–1783), pittore reale di re Giovanni V: Sant’Antonio che predica al pesce e La tentazione di Sant’Antonio e la sua visione della Vergine.

Cappella della Madonna della Pietà
Questa cappella (la terza a sinistra) è anche il luogo di sepoltura del suo fondatore, Martim Gonçalves da Câmara (1539–1613), un ufficiale reale del re Sebastiano. L’attuale costruzione e decorazione di questa cappella, iniziata nel 1686 e terminata nel 1711, fu supervisionata dalla Confraternita di Nostra Signora della Pietà.

La pala d’altare risale al 1708 ed è opera del maestro intagliatore Bento da Fonseca de Azevedo. Il disegno ruota attorno a una rappresentazione centrale del “Calvario” circondato da un “laccio” di angeli in legno imbottito su uno sfondo a bassorilievo in gesso dipinto con tempera e dorato che probabilmente rappresenta Gerusalemme. Una bella scultura seicentesca della Pietà in legno imbottito completa la tribuna. La parte centrale della pala è fiancheggiata da due coppie di colonne pseudo-solomoniche attorcigliate con pannelli decorati nel mezzo.

Nicchie con sculture di santi imbottite e colorate del XVIII secolo – Longino a destra e Veronica a sinistra – si trovano ai lati dell’arco d’ingresso. Questo era un nuovo aspetto che contribuiva agli inizi di un gusto teatrale nella decorazione delle chiese in Portogallo. In questo caso, questi santi si comportano come spettatori della scena centrale: il Calvario e la Pietà su uno sfondo scenico dipinto sul pannello che chiude la pala d’altare. Il monumentale sacrario con un dipinto di Nostra Signora del Dolore e il “merletto” di angeli che circondano i raggi del crocifisso sono elementi tipici della scuola di decorazione di Lisbona. Nella teca di vetro sotto l’altare è una scultura del XIX secolo di Nostra Signora della Buona Morte. Sulle pareti laterali si trovano numerose nicchie che ospitano reliquiari della collezione di D. João de Borja,

Questa cappella, che mostra l’influenza del barocco italiano, segna la transizione tra il manierismo portoghese nella sua ultima fase e lo stile successivo, tipico del regno di Giovanni V, che utilizzava un vocabolario barocco. Vista come l’inizio di questo cambiamento in Portogallo, la Cappella della Madonna della Pietà ha influenzato la decorazione e la composizione di molte altre importanti cappelle in altre parti del paese.

Cappella di San Giovanni Battista
Questa cappella (Capela de São João Baptista) fu commissionata nel 1740 dal re Giovanni V. Al completamento, si diceva che fosse la cappella più costosa d’Europa, finanziata con l’oro e altre ricchezze che affluivano in Portogallo dal Brasile. I disegni e il materiale furono assemblati sotto la direzione degli architetti Luigi Vanvitelli (1700–1773) e Niccolò Salvi (1697–1751). Vanvitelli modificò il suo progetto originale secondo i disegni inviati in Italia dall’architetto João Frederico Ludovice (1673–1752). Centinaia di diversi artisti e artigiani hanno lavorato alla sua costruzione.

Fu radunato nella chiesa di Sant’Antonio dei Portoghesi (Sant’Antonio dei Portoghesi) a Roma a partire dal 1742. Consacrato da Papa Benedetto XIV il 15 dicembre 1744, fu terminato a sufficienza che il pontefice poté dire messa in esso il 6 Maggio 1747. Nel settembre di quell’anno, Manuel Pereira de Sampaio, ambasciatore portoghese presso la Santa Sede, vide lo smantellamento della cappella e il suo trasporto con tre navi a Lisbona, dove fu rimontata a São Roque in quello che era il 17 ° -century Chapel of the Holy Ghost. Il rimontaggio fu supervisionato da Francesco Feliziani e Paolo Niccoli (o Riccoli), insieme allo scultore italiano Alessandro Giusti (1715-1799). L’assemblea dei pannelli a mosaico raffiguranti il ​​Battesimo di Cristo e la Pentecoste non fu completata fino all’agosto 1752, due anni dopo la morte di Giovanni V.

La cappella introdusse in Portogallo il nuovo stile rocaille o rococò. Gli elementi decorativi di ispirazione rocaille – festoni, ghirlande, angeli – combinati con l’austerità classica della composizione strutturale costituivano la base di un gusto in evoluzione che avrebbe deciso le tendenze future della lavorazione del legno dorata portoghese. L’uso di colonne con alberi dritti canalizzati con filetti dorati su uno sfondo di lapislazzuli, l’austerità delle linee geometriche rafforzate dall’uso di marmi e mosaici preziosi e la decorazione rocaille illustrano la combinazione di innovazioni introdotte da questa cappella nella tradizione decorativa portoghese .

I pannelli laterali – Annunciazione e Pentecoste – e il pannello centrale – Il Battesimo di Cristo – così come il pavimento (che mostra una sfera armillare), sono mosaici, notevoli per le loro sfumature e per il loro senso della prospettiva. Le tessere utilizzate nei tre pannelli a parete hanno una dimensione di circa 3 mm; quelli nella barba di San Giovanni sono solo 2 mm; quelli nel pavimento sono 5 mm. I modelli per i tre pannelli furono realizzati da Agostino Masucci (1691–1758) e il mosaico stesso da Mattia Moretti (morto nel 1779). Enrigo Enuo ha disegnato il mosaico sul pavimento.

Il tribunale portoghese ha richiesto materiali preziosi; quindi troviamo diversi tipi di pietre ornamentali: lapislazzuli, agata, verde antico, alabastro, marmo di Carrara, ametista, porfido viola, porfido verde, bianco-nero francese, antica breccia, diasporo e giallo oro persiano, per nominare solo un pochi. Oltre ai vari marmi e mosaici, fu utilizzato anche il bronzo dorato e l’ultimo gradino della piattaforma dell’altare è fatto in intarsio di legni preziosi e avorio.

La Cappella di San Giovanni Battista è un’opera d’arte (romana) italiana, completa e uniforme nel suo stile specifico. Oltre al monumento architettonico della cappella stessa, sono stati creati altri pezzi usati nel culto, con una simile alta qualità tecnica e artistica: abiti da chiesa, ornamenti, pizzi e libri. Il Museu de São Roque (Museo di San Rocco) ospita il modello per la cappella, nonché alcuni esempi di abiti, libri e oggetti in metallo ad esso associati.

Tomba di Francis Tregian
Sotto il pulpito ovest, tra la Cappella di Sant’Antonio e la Cappella di Nostra Signora della Pietà, si trova la tomba eretta di Francis Tregian (1548–1608), uno dei principali ricusatori cattolici inglesi. (Tregian fu inizialmente sepolto sotto il pavimento della navata di fronte alla Cappella del Santissimo Sacramento. Una pietra incisa segna ancora quel punto.) L’iscrizione sull’attuale tomba, tradotta, recita:

Qui sorge il corpo del Maestro Francis Tregian, un eminente gentiluomo inglese che – dopo la confisca della sua ricchezza e dopo aver sofferto molto durante i 28 anni trascorsi in prigione per aver difeso la fede cattolica in Inghilterra durante le persecuzioni sotto la regina Elisabetta – morì in questa città di Lisbona con grande fama per la santità il 25 dicembre 1608. Il 25 aprile 1625, dopo essere stato sepolto per 17 anni in questa chiesa di São Roque che appartiene alla Compagnia di Gesù, il suo corpo fu trovato perfetto, incorrotto e qui fu risuscitato dai cattolici inglesi residenti in questa città, il 25 aprile 1626.

Altari reliquiario
La collezione di reliquiari del XVI e XVII secolo di São Roque è ora esposta nei due altari del reliquiario, i Sacri Martiri (maschio) a sinistra o Vangelo e i Sacri Martiri (femmina) a destra o Epistola. Questi fiancheggiano il coro oltre ad essere parzialmente integrati nella decorazione di alcune altre cappelle. Molti sono associati alla Compagnia di Gesù.

La maggior parte sono doni di D. João (o Juan) de Borja (1533–1606). secondo figlio di San Francesco Borgia (1510-1572). Fu inviato come ambasciatore castigliano di Filippo II alla corte imperiale di Praga di Rodolfo II di Sassonia, e successivamente a Roma. D. João riuscì a mettere insieme una collezione di reliquie di prim’ordine provenienti, tra l’altro, da Roma, Ungheria, Boemia e Colonia, che riportò all’Escorial dove redasse un atto di dono all’Igreja de São Roque nel 1587 In cambio i riconoscenti gesuiti permisero che i donatori – D. João e sua moglie, nonché i loro discendenti – fossero sepolti nella cappella principale.

I reliquiari di St. Roch hanno forme diverse, generalmente a seconda della reliquia che ospitano: braccia, torsi maschili e femminili, urne, ostensori, cassapanche. La maggior parte, con i loro certificati e lettere pontificali, ha un grande valore storico e artistico. Le teche di vetro che custodiscono i reliquiari furono create nel 1898 in occasione della commemorazione del quarto centenario della creazione della Sacra Casa da Misericórdia di Lisbona.

Altare dell’Annunciazione
Il piccolo altare dell’Annunciazione (l’ex Cappella della Madonna dell’Esilio) nel transetto destro / orientale è così chiamato perché ospita un dipinto manierista di Gaspar Dias (1560-1590 ca.), il cui tema è L’Annunciazione di l’angelo Gabriele alla Vergine Maria. Distrutto nel 18 ° secolo e in seguito oscurato dall’organo a canne barocche di Cerveira, l’altare fu ricostruito nel 1890.

D. António de Castro, sacerdote di São Roque, chiese che questo altare fosse costruito come sua tomba; questo è stato fatto da suo padre, D. João de Castro. D. António morì l’8 settembre 1632 e fu sepolto qui. D. António de Castro chiese anche che fosse sepolto qui la sua famiglia e il suo ex insegnante al Collegio di Coimbra, il famoso filosofo gesuita Francisco Suárez (1548-1617), morto nella residenza gesuita di São Roque. Suarez è noto come un precursore delle moderne teorie del diritto internazionale.

Altare della Santissima Trinità
Questo altare nel transetto sinistro / ovest fu commissionato nel 1622 da Gonçalo Pires de Carvalho, Soprintendente delle opere reali (cioè, pubbliche) e sua moglie, D.ª Camila de Noronha, come loro tomba e come tomba della loro famiglia, secondo un’iscrizione sul gradino di pietra. Fu costruito in stile manierista, simile a innumerevoli reperti sopravvissuti nelle chiese romane, come San Pietro e la Chiesa del Gesù. È la pala d’altare più antica sopravvissuta in una chiesa gesuita in Portogallo, notevole nel suo uso precoce di marmi intarsiati di colore. Al centro del pezzo alare è una scultura altamente drammatica con distinte caratteristiche barocche di Nostra Signora della Misericordia, o Pietà, in legno imbottito colorato del 18 ° secolo.

Altare del presepe
Il tema centrale di questo altare del XVII secolo (transetto sinistro / ingresso alla sagrestia) è il presepe di Gesù. La mangiatoia in argento incisa ha la forma di un reliquiario e contiene frammenti di legno del presepe di Santa Maria Maggiore a Roma, donato da papa Clemente VIII (1592–1605) a p. João Álvares, Assistente della Compagnia di Gesù in Portogallo. L’argento, datato 1615, fu offerto da D.ª Maria Rolim da Gama, moglie di Luís da Gama, che lasciò in eredità una grande somma di denaro per la creazione del reliquiario. L’immagine nel tondo sopra l’altare, che rappresenta un gruppo di angeli, è attribuita a Bento Coelho da Silveira (1630-1708 ca.).

Sagrestia
La sagrestia (al largo del transetto sinistro / ovest) è importante per essere una delle prime sagrestie costruite dalla Compagnia di Gesù, concepita in linea con le raccomandazioni liturgiche emanate dal Concilio di Trento. Le sagrestie della chiesa hanno assunto la funzione aggiuntiva di “gallerie d’arte” per l’edificazione dei fedeli. I gesuiti di San Rocco erano in prima linea in questo sviluppo.

Lungo le pareti laterali della sagrestia vi sono due grandi e preziosi cassettoni del XVII secolo fatti di jacaranda e di palissandro sovrapposti con ebano e intarsiati con avorio. Le pareti sono quasi completamente coperte da tre file di preziosi dipinti disposti in fregi sovrapposti fino al soffitto a volta. La fila più bassa di venti dipinti, considerata la più importante, racconta incidenti e miracoli nella vita di San Francesco Saverio, in particolare i suoi viaggi in Estremo Oriente. Furono giustiziati dal pittore manierista portoghese del XVII secolo André Reinoso (circa 1590-dopo il 1641) e dai suoi collaboratori. Il ciclo fu completato nel 1619, l’anno in cui San Francesco Saverio fu riconosciuto come Beato, e fece parte di un programma di propaganda gesuita per promuovere la sua canonizzazione (che infine avvenne nel 1622).

La fila centrale risalente al XVIII secolo è attribuita ad André Gonçalves. Raffigura vari stadi della Passione di Cristo intrecciati con dipinti allegorici con didascalie bibliche. Questi pezzi erano vecchi stendardi processionali, commissionati nel 1761 dalla Sacra Misericordia di Lisbona a Gonçalves; in seguito furono smontati e sistemati come immagini nella sagrestia. Nel fregio superiore i dipinti raffigurano scene della vita di Sant’Ignazio di Loyola, fondatore della Compagnia di Gesù. Sono venuti qui dall’ormai defunto noviziato gesuita di Cotovia e sono attribuiti a Domingos da Cunha, il Cabrinha.

Il soffitto della sagrestia è composto da una volta rotonda divisa in cassettoni decorati con affreschi del 17 ° secolo che contengono emblemi con simboli biblici che alludono alla Vergine Maria, successivamente integrati in una “Litania della Vergine”.

Museo della chiesa di Saint Roch
Il Museo di São Roque è stato uno dei primi musei d’arte ad essere creato in Portogallo. Fu aperto al pubblico l’11 gennaio 1905, con la designazione del Museo Thesouro nella Cappella di São João Baptista, evocando l’importante collezione di arte italiana che era all’origine della sua creazione. Sin dalla sua apertura, è stato installato nell’edificio dell’ex Casa-Professa da Companhia de Jesus a Lisbona, uno spazio adiacente alla Chiesa di São Roque, che era stato donato alla Santa Casa da Misericórdia a Lisbona nel 1768, dopo l’espulsione dei gesuiti.

Nel corso del ventesimo secolo ha subito diversi lavori di ristrutturazione, che hanno permesso di monitorare i cambiamenti apportati nel campo della museologia. La ristrutturazione più ampia è stata effettuata tra il 2006 e il 2008, consentendo al museo di ampliare e raddoppiare l’area espositiva permanente.

Mostra permanente
Il primo nucleo espositivo del museo evoca la storia della Cappella di São Roque, presentando opere direttamente collegate a questo antico sito. Il nucleo dedicato alla Compagnia di Gesù documenta i quasi duecento anni di permanenza di questo Ordine a São Roque. Il gruppo di arte orientale è essenzialmente costituito da pezzi appartenuti alla Companhia de Jesus, che integra anche opere d’arte acquisite dalla Santa Casa da Misericórdia de Lisboa o risultanti da enti di beneficenza lasciati all’Istituzione. La collezione della Cappella di São João Batista costituisce un nucleo autonomo del museo, che è di particolare rilevanza, poiché è la genesi della sua creazione. Il gruppo dedicato a Santa Casa da Misericórdia de Lisboa intende far conoscere la storia di questa istituzione, espressa in oggetti artistici con valore storico e simbolico.

Patrimonio di São Roque
Il primo nucleo espositivo del museo evoca la storia della Cappella di São Roque, presentando opere direttamente collegate a questo antico sito.

Dopo l’arrivo dei sacerdoti della Compagnia di Gesù a Lisbona, nel 1540, il sito di São Roque fu il preferito dai gesuiti per la costruzione della loro chiesa e casa professa.

Anche se la vecchia cappella fu demolita, il culto di São Roque fu mantenuto nell’attuale chiesa, che avrebbe ricevuto il titolo di São Roque, essendo stato riservato all’interno di una cappella laterale dedicata al santo che protegge il pestifero.

Tra le opere esposte in questo nucleo, ci sono quattro tavoli che illustrano la vita e la leggenda di São Roque, dipinta a olio su legno, che apparteneva alla vecchia pala d’altare della cappella. Inizialmente attribuito a Jorge Leal e, più recentemente, a Cristóvão de Utreque, ed eseguito intorno al 1520, ciascuno di questi quattro dipinti presenta simultaneamente due episodi della vita del santo. In questo nucleo, abbiamo cercato di ricostruire la disposizione originale delle quattro assi, come esisterebbero nella vecchia pala d’altare della cappella. Così, i primi due dipinti – Natividade e Adolescência de S. Roque e la miracolosa guarigione e riconoscimento del Cardinale da parte del Papa; in cima, ci sarebbero gli altri due – Stay in Piacenza and Prison and Beatific Death.

Ci sono anche due lapidi incise, che costituiscono un’importante testimonianza legata all’antico eremo.

Compagnia Di Gesù
Il nucleo dedicato alla Compagnia di Gesù documenta i quasi duecento anni di permanenza di questo Ordine a São Roque, aprendosi con una serie di ritratti di figure che hanno svolto, direttamente o indirettamente, un ruolo di primo piano nella fondazione di questa casa dei Gesuiti: Santo Inácio de Loyola, fondatore della Compagnia di Gesù, D. João III e D. Catarina de Austria, i monarchi portoghesi che promossero i gesuiti in Portogallo, e São Francisco de Borja, Terzo Generale dell’Ordine, attivo sostenitore della costruzione di la Casa Professa de São Roque. Creata in un periodo di crisi per la Chiesa cattolica romana, a seguito del movimento riformista avviato da Martin Lutero, che avrebbe dato origine alle Chiese protestanti, la Compagnia di Gesù usò l’immagine come strumento di propaganda religiosa,

Questo nucleo espositivo si sviluppa anche secondo una logica tematica, suddiviso in: Iconografia e devozioni dell’Ordine, Oggetti di uso liturgico e ornamenti della chiesa, Devozione a Cristo – Passione e glorificazione, Incarnazione di Cristo e adorazione alla Vergine , Devozione a Cristo – Natività e infanzia.

Arte orientale
Con l’arrivo dei portoghesi in India nel 1498, furono aperte nuove strade per l’economia portoghese e per l’espansione missionaria, che ebbe ripercussioni significative a livello culturale e artistico. Il vasto mondo orientale è diventato un palcoscenico importante per eventi che, da un punto di vista evangelico e culturale, hanno posto la Compagnia di Gesù su grande scala.

I contatti con le popolazioni locali, attraverso l’azione missionaria, hanno avuto notevoli conseguenze in termini di arte sacra, con l’introduzione di nuovi modelli decorativi, tecniche e materiali orientali e l’adozione di forme copiate dall’arte orientale. Questo fenomeno, che è stato avvertito nelle varie discipline artistiche, ha fornito un rinnovamento dell’arte cristiana, come testimoniato dalla collezione di oggetti d’arte orientale in questo museo.

Sebbene essenzialmente costituito da pezzi appartenuti alla Companhia de Jesus, questo nucleo comprende anche opere d’arte acquisite da Santa Casa da Misericórdia de Lisboa o risultanti da enti di beneficenza lasciati all’istituzione.

Il discorso espositivo è organizzato secondo una logica geografica, quindi i pezzi sono raggruppati per le loro regioni di origine – Vicino Oriente, India, Giappone e Cina. Uso liturgico e ornamenti della chiesa, Devozione a Cristo – Passione e glorificazione, L’incarnazione di Cristo e il culto della Vergine, Devozione a Cristo – Natività e infanzia.

Cappella Di São João Batista
La Capela de São João Batista è una delle imprese più pubblicizzate del regno di D. João V (1707-1750). Monarch interessato a presentare l’immagine di uno stato rinnovato e raffinato che era a dir poco dei principali tribunali europei dell’epoca, D. João V promosse un vasto programma di ordini per opere d’arte, tra cui questa cappella.

È in questo contesto che dovrebbe essere prevista anche la messa in servizio della Cappella di San Giovanni Battista, nel 1742, a due prestigiosi architetti italiani, Luigi Vanvitelli e Nicola Salvi, che doveva essere costruito a Roma tra il 1742 e il 1747, tra cui anche una serie di pezzi di culto in gioielleria e paramenti, che si distinguono come una singolare testimonianza dell’arte romana del 18 ° secolo, senza pari anche nella stessa Italia.

La collezione della Cappella di São João Batista costituisce un nucleo autonomo del museo, anche se appartiene ancora al periodo dell’esperienza dei gesuiti a São Roque.

Questo nucleo è particolarmente rilevante per la storia del museo, poiché è la genesi della sua creazione.

Santa Casa Da Misericórdia De Lisboa
Il nucleo dedicato a Santa Casa da Misericórdia de Lisboa intende far conoscere la storia di questa istituzione, espressa in oggetti artistici con valore storico e simbolico, come il dipinto che rappresenta O Casamento de Santo Aleixo, in cui D. Álvaro da Costa è rappresentato, primo difensore civico dell’Irmandade da Misericórdia de Lisboa; il testimone del Provedore, in argento, che una volta era usato come pezzo cerimoniale, in possesso dei Fornitori dell’ex Confraternita della Misericordia.

Altre opere degne di nota, vale a dire il set di Bandiere Processionali di Misericórdia, del XVIII e XIX secolo, ordinate da Santa Casa dopo la sua installazione a São Roque.

In questo nucleo è rappresentata anche una selezione di pezzi artistici di alta qualità, in pittura, scultura e gioielleria, derivanti da lasciti, donazioni e acquisizioni.