bohème

Il boemo è la pratica di uno stile di vita non convenzionale, spesso in compagnia di persone che la pensano allo stesso modo e con pochi legami permanenti. Coinvolge attività musicali, artistiche, letterarie o spirituali. In questo contesto, i boemi possono o non possono essere girovaghi, avventurieri o vagabondi.

Questo uso della parola bohémien è apparso per la prima volta in lingua inglese nel diciannovesimo secolo per descrivere gli stili di vita non tradizionali di artisti, scrittori, giornalisti, musicisti e attori emarginati e impoveriti nelle principali città europee.

I boemi erano associati a punti di vista politici o sociali non ortodossi o anti-establishment, che spesso venivano espressi attraverso l’amore gratuito, la frugalità e, in alcuni casi, la povertà volontaria. Un circolo bohemien più economicamente privilegiato, ricco o aristocratico è a volte indicato come haute bohème (letteralmente “alta Boemia”).

Il termine bohémienismo emerse in Francia all’inizio del XIX secolo quando artisti e creatori iniziarono a concentrarsi nei quartieri di rango inferiore, di classe inferiore e rom. Bohémien era un termine comune per il popolo rom di Francia, che si pensava erroneamente di aver raggiunto la Francia nel XV secolo attraverso la Boemia (la parte occidentale della Repubblica Ceca moderna), all’epoca un paese largamente proto-protestante e considerato eretico da molti Cattolici Romani.

origini

Bohémien europeo
I “bohémien” letterari erano associati all’immaginazione francese con popolazioni rom rove (chiamate Bohémiens perché si credeva arrivassero dalla Boemia), estranei alla società convenzionale e non turbati dalla sua disapprovazione. Il termine porta una connotazione di illuminazione arcana (l’opposto dei filistei), e porta una connotazione peggiorativa, peggiorativa, di disinteresse verso l’igiene personale e la fedeltà coniugale.

Il personaggio principale di Carmen (1876), un’opera francese ambientata nella città spagnola di Siviglia, viene definito “bohémienne” nel libretto di Meilhac e Halévy. La sua aria firma dichiara che l’amore stesso è un “bambino zingaro” (enfant de Bohême), che va dove piace e non obbedisce a nessuna legge.

Il termine Bohemian è diventato molto comunemente accettato ai nostri giorni come descrizione di un certo tipo di zingaro letterario, non importa in quale lingua egli parla, o in quale città abita …. Un boemo è semplicemente un artista o “littérateur” “Chi, consciamente o inconsciamente, si separa dalla convenzionalità nella vita e nell’arte. (Westminster Review, 1862)

La raccolta di racconti di Henri Murger “Scènes de la Vie de Bohème” (“Scene di vita boema”), pubblicata nel 1845, fu scritta per glorificare e legittimare la Boemia. La collezione di Murger costituì la base dell’opera La bohème di Giacomo Puccini (1896).

In Inghilterra, Bohemian in questo senso fu inizialmente divulgata nel romanzo di William Makepeace Thackeray, Vanity Fair, pubblicato nel 1848. Le percezioni pubbliche degli stili di vita alternativi presumibilmente guidati dagli artisti furono ulteriormente plasmate dal romanzo di George du Maurier, bestseller di cultura della Boemia Trilby ( 1894). Il romanzo delinea le sorti di tre artisti inglesi espatriati, la loro modella irlandese e due musicisti colorati dell’Europa centrale, nel quartiere artistico di Parigi.

Nella letteratura spagnola, l’impulso bohémien può essere visto nell’opera teatrale di Ramón del Valle-Inclán, Luces de Bohemia (Bohemian Lights), pubblicata nel 1920.

Nella sua canzone La Bohème, Charles Aznavour ha descritto lo stile di vita bohémien a Montmartre. Il film Moulin Rouge! (2001) riflette anche lo stile di vita bohémien a Montmartre a cavallo del XX secolo.

Bohémien americano
Nel 1850, i bohémien estetici iniziarono ad arrivare negli Stati Uniti. A New York City nel 1857, un gruppo di circa quindici o venti giornalisti giovani e colti fiorì come “bohémien” auto-descritti fino a quando la guerra civile americana iniziò nel 1861. Questo gruppo si riunì in un bar tedesco a Broadway chiamato la cantina della birra di Pfaff. I membri includevano il loro leader Henry Clapp, Jr., Walt Whitman, Fitz Hugh Ludlow e l’attrice Adah Isaacs Menken.

Gruppi simili in altre città sono stati separati dalla Guerra Civile e i giornalisti si sono diffusi per riferire sul conflitto. Durante la guerra, i corrispondenti iniziarono ad assumere il titolo di “bohémien”, e in generale i giornalisti presero il nome. Bohemian divenne sinonimo di scrittore di giornali. Nel 1866, il corrispondente di guerra Junius Henri Browne, che scrisse per il New York Tribune e Harper’s Magazine, descrisse giornalisti “bohémien” come lui, nonché le poche donne spensierate e gli uomini spensierati che incontrò durante gli anni della guerra.

Il giornalista di San Francisco Bret Harte scrisse per la prima volta come “The Bohemian” in The Golden Era nel 1861, con questa personalità che prese parte a molte opere satiriche, il lotto pubblicato nel suo libro Bohemian Papers nel 1867. Harte scrisse: “Bohemia non è mai stata localizzata geograficamente ma qualsiasi giorno limpido in cui il sole tramonta, se monti Telegraph Hill, vedrai le sue piacevoli vallate e le colline ricoperte di nuvole scintillanti in Occidente … ”

Mark Twain includeva se stesso e Charles Warren Stoddard nella categoria bohémien nel 1867. Nel 1872, quando un gruppo di giornalisti e artisti che si riunivano regolarmente per attività culturali a San Francisco cercavano un nome, il termine bohémien divenne la scelta principale, e è nato il Bohemian Club. I membri del club che erano affermati e di successo, pilastri della loro comunità, rispettabili uomini di famiglia, ridefinivano la loro forma di bohémienismo per includere persone come loro che erano buoni viventi, sportivi e apprezzatori delle belle arti. Il membro del club e poeta George Sterling ha risposto a questa ridefinizione:

Ogni buon mescolatore di abitudini conviviali ritiene di avere il diritto di essere definito un bohémien. Ma questa non è una richiesta valida. Ci sono almeno due elementi essenziali per il bohianesimo. Il primo è la devozione o la dipendenza da una o più delle Sette Arti; l’altro è la povertà. Altri fattori si suggeriscono: ad esempio, mi piace pensare ai miei bohémien tanto giovani quanto radicali nella loro visione dell’arte e della vita; come non convenzionale, e, sebbene questo sia discutibile, come abitanti in una città abbastanza grande da avere l’atmosfera un po ‘crudele di tutte le grandi città. (Parry, 2005).

Nonostante le sue opinioni, Sterling si associava al Bohemian Club e si esibiva con artisti e industriali allo Bohemian Grove.

Il compositore canadese Oscar Ferdinand Telgmann e il poeta George Frederick Cameron hanno scritto la canzone “The Bohemian” nell’opera del 1889 Leo, il Royal Cadet.

Il blasfemo scrittore americano e membro del Bohemian Club, Gelett Burgess, che ha coniato il termine blurb tra le altre cose, ha fornito questa descrizione del luogo amorfo chiamato Bohemia:

Prendere il mondo come lo si trova, il male con il bene, sfruttare al meglio il momento presente – ridere alla Fortuna allo stesso modo se è generosa o scortese – spendere liberamente quando si hanno i soldi e sperare allegramente quando si ha nessuno – per trascurare il tempo con noncuranza, vivendo per amore e arte – questo è il carattere e lo spirito del moderno bohemien nel suo aspetto esteriore e visibile. È una filosofia leggera e aggraziata, ma è il Vangelo del momento, questa fase exoterica della religione boema; e se, in alcune nature nobili, si eleva ad una audace semplicità e naturalezza, può anche prestare i suoi precetti farfalla a dei vizi molto belli e ad amabili difetti, poiché in Boemia si può trovare quasi ogni peccato, tranne quello di Ipocrisia ….

I suoi difetti sono più comunemente quelli di auto-indulgenza, spensieratezza, vanità e procrastinazione, e questi di solito vanno di pari passo con la generosità, l’amore e la carità; perché non è sufficiente essere se stessi in Boemia, bisogna permettere agli altri di essere se stessi, così ….

Che cosa rende quindi unico questo impero mistico della Boemia, e qual è il fascino del suo mondo fatato mentale? È questo: non ci sono strade in tutta la Boemia! Bisogna scegliere e trovare la propria strada, essere se stessi, vivere la propria vita. (Ayloh, 1902)

A New York, il pianista Rafael Joseffy formò un’organizzazione di musicisti nel 1907 con amici, come Rubin Goldmark, chiamato “The Bohemians (New York Musicians ‘Club)”. Vicino a Times Square Joel Renaldo ha presieduto “Joel’s Bohemian Refreshery”, dove la folla boema si riunì da prima del volgere del XX secolo fino a che il proibizionismo cominciò a mordere. Il musical Rent di Jonathan Larson, e in particolare la canzone “La Vie Boheme”, ritraggono la cultura postmoderna boema di New York alla fine del XX secolo.

Nel maggio 2014, una storia su NPR suggerì, dopo un secolo e mezzo, che alcuni ideali bohémien di vivere in povertà per amore dell’arte erano diventati popolari tra l’ultima generazione di artisti americani. Nel lungometraggio, una neolaureata della Rhode Island School of Design ha riferito che “i suoi compagni di classe hanno mostrato scarso interesse a vivere in soffitte e mangiare ramen noodles”.

Argomento e mitizzazione
Il tema boemo mostra un individuo, preferibilmente un maschio, 6 con una vocazione artistica, con un’apparenza spensierata, apparenza appariscente ma disorganizzata, estraneo alle linee guida del comportamento, all’etichetta, all’estetica e all’ossessione materiale della tradizionale società patriarcale e borghese, aspetti che il bohémien di solito considera superficiali e, da una prospettiva romantica, ostacoli alla loro libertà. Nel migliore dei casi, il bohémien difende la sua permanenza nel mondo delle idee, della conoscenza, della creazione artistica, dell’arricchimento intellettuale, dell’interesse per altre realtà o manifestazioni culturali.

Caratteristiche bohémien
Stereotipo civico
Per legittimare il suo abbandono della società borghese e il suo attacco permanente su di esso, il bohémien crea uno stereotipo del cittadino, costituito da un accumulo di qualità spregevoli e odiose. Questo stereotipo civico negativo è giustapposto con l’autostereotipo positivo del bohémien. Gli stereotipi civici più diffusi sono l’odio per le arti, la stupidità, l’avidità per il profitto, la ristrettezza mentale, la moralità ipocrita, lo spirito servile.

Individualismo
Tutti gli atteggiamenti bohémien si basano su un individualismo programmatico che si emancipa dalle convenzioni dello stile di vita e del giudizio estetico, morale o politico con la volontà di deviare in quanto tale e senza paura di effetti provocatori (spesso con piacere in esso).

Aggressione simbolica
Il cittadino stereotipato diventa l’obiettivo di molteplici aggressioni simboliche. L’aspetto esteriore, l’abitazione e la stilizzazione nell’aspetto sono i mezzi di lotta simbolici più ovvi, se non l’unico. Anche con il libero libertinaggio, inteso come un attacco al matrimonio borghese e ai valori associati di amore, sessualità e lealtà, il bohémien cerca di provocare.

Bar
Nel caffè, il bohémien trova da un lato la pubblicità di cui ha bisogno per rendere efficace la sua aggressione simbolica – compresi i cittadini, soprattutto per curiosità, nei formaggi bohémien -, d’altra parte, l’opportunità di incontrare persone che la pensano allo stesso modo la base di Philisterhass e unire il godimento bohémien della vita. Anche altri motivi giocano un ruolo: per esempio, condizioni di vita squallide e non riscaldate, la necessità di trovare amici, patroni, ammiratori, imitatori, in cerca di fama o un trampolino di lancio verso il successo, per amore dell’esistenza esteriore e di autoaffermazione interiore. I caffè bohémien più importanti della Germania erano Café Stefanie, Café Leopold e Café Luitpold a Monaco, punti d’incontro dello Schwinger Bohème, così come a Berlino il Café des Westens (chiamato anche “Café megalomania”), l’u. un. da Ernst von Wolzogen, Erich Mühsam e John Henry Mackay e il caffè romanico.

Cabaret
Il cabaret è da un lato un punto d’incontro e quindi svolge la stessa funzione del caffè bohémien, dall’altro è un campo di azione che può essere un trampolino di lancio verso il successo, e in terzo luogo una fonte di reddito che non ha l’odore del lavoro civile e quindi di uno schifoso Bohémien può essere percepito.

Bohème circle
La maggior parte dei Bohémiens appartiene a un circolo bohème, i cui membri si conoscono personalmente, in cui si incontrano (a volte regolarmente) e ai quali sentono di appartenere. Lo scopo degli incontri spazia dalla discussione intellettuale al bere, alle letture, ecc. Spesso un leader o un maestro è al centro di un circolo bohème. Il suo potere sui seguaci e gli amici può essere di fatto molto grande, ma non si documenta mai come una richiesta di comando aperta a causa dell’individualismo programmatico e del non conformismo dei bohémien. Se è richiesta l’obbedienza, bohèmetum è sospeso.

Città
Il rapporto tra il bohémien e la grande città è caratterizzato da fascino e rifiuto allo stesso tempo. Da un lato, il Bohémien ha bisogno delle molte opportunità (contatto con la vita artistica e intellettuale, opportunità di fare soldi), che offre la città, dall’altra parte, è confrontato con la piena severità della lotta economica per esistenza. Preferisce le città e i quartieri che hanno un prezzo economico, forniscono infrastrutture adeguate (studi, accademie, pub, ecc.) E hanno una struttura di popolazione adeguata (altri artisti, studenti). Le città o i quartieri più comuni che appaiono in relazione al bohémien sono: Parigi / Quartiere Latino, Berlino, Monaco / Schwabing, Vienna, Ascona e New York / Greenwich Village. Tuttavia, la Bohème ha anche centri rurali (ad esempio Ascona / Monte Verità). Molti Bohémiens passano dalla grande città e si ritirano nel paese.

Mercato dell’arte e della letteratura
Caratteristica del bohémien a questo riguardo è il conflitto tra il disprezzo programmatico per il successo – ogni tipo di successo nella società borghese viene denunciato come un segno di inutilità – e il desiderio dell’artista di agire e assertività. La stima idealizzata dell’arte come qualcosa di “divino” si oppone alla compulsione a divulgare questo “divino” al meccanismo del mercato. Molti bohémien cercano di sfuggire a questo dilemma perseguendo un “lavoro sul pane” o una “doppia vita letteraria” oltre alla loro attività artistica.

Opere civili
Se Bohémien è costretto a perseguire una professione borghese per guadagnarsi da vivere, di solito lo considera una schiavitù insopportabile. Con l’affermazione dell’arte, la negazione del lavoro alienato va di pari passo. Il concetto di acquisizione è assegnato allo stereotipo civico.

Povertà
L’autonomia desiderata e quindi il rifiuto del lavoro borghese richiede capitale economico (ereditato, per esempio) o volontà di arrendersi. Se raggiunge solo un certo limite, la povertà minaccia Bohémien. Pertanto, la povertà divenne una caratteristica del bohémien e spesso idealizzata e romanticizzata nelle loro opere. Parti del bohémien sono quindi vicine all’ideale della vita semplice.

Colpo di stato finanziario
Nonostante il rifiuto del lavoro borghese, il sogno dei grandi soldi viene anche sognato, soprattutto spesso, in Boemia. Dal momento che il lavoro regolare per i suddetti motivi è fuori discussione, il colpo di stato dovrebbe porre fine a tutti i problemi finanziari.

Politica
Passando alla politica, Bohémien preferisce i movimenti rivoluzionari radicali, ma di solito rappresenta deviazioni individualistiche da partiti organizzati e movimenti di massa. La più forte affinità consiste nell’anarchismo, in parte di carattere regressivo, inebriante con l’idea di distruzione, elevando il superuomo cesareo, criminale, terrorista o barbaro a idoli letterari, in parte a un anarchocommunismo spiritualistico-utopistico con umanista-pacifista, rousseauiano, liberale, tendenze anti-industriali. Non appena Bohémiens è diventato politicamente attivo lascia il bohémien. Una pubblicazione di rete tedesca per la copertura e le opinioni di sfondo porta il nome di Bohémien.

Persone
Il termine è stato associato a varie comunità artistiche o accademiche ed è usato come aggettivo generalizzato che descrive tali persone, ambienti o situazioni: bohémien (boho-informale) è definito nell’American College Dictionary come “una persona con tendenze artistiche o intellettuali, chi vive e agisce senza alcun rispetto per le regole di comportamento convenzionali “.

Molte importanti figure europee e americane del diciannovesimo e del ventesimo secolo appartenevano alla sottocultura bohémien, e qualsiasi “lista di bohémien” completa sarebbe noiosamente lunga. Il boemo è stato approvato da alcuni scrittori borghesi come Honoré de Balzac, ma i critici culturali più conservatori non perdonano lo stile di vita bohémien.

Nel Manifesto della Boemia: una guida sul campo per vivere sull’orlo, l’autrice Laren Stover, abbatte il boemo in cinque distinti stili mentali o stili, come segue:

Nouveau: bohémien che sono ricchi che cercano di unire il tradizionale bohémien con la cultura contemporanea
Zingaro: i tipi espatriati, creano il proprio ideale zingaro del nirvana ovunque vadano
Beat: anche drifter, ma non materialista e concentrato sull’arte
Zen: “post-beat”, si concentra sulla spiritualità piuttosto che sull’arte
Dandy: niente soldi, ma cerca di apparire come se li avesse acquistando e mostrando articoli costosi o rari – come le marche di alcolici
Aimee Crocker, un viaggiatore del mondo americano, avventuriero, erede e mistico, fu soprannominato dalla Regina di Boemia negli anni ’10 dalla stampa mondiale per vivere una vita disinibita, sessualmente liberata e aggressivamente anticonformista a San Francisco, New York e Parigi. Ha trascorso la maggior parte della sua fortuna ereditata da suo padre E.B. Crocker, magnate delle ferrovie e collezionista d’arte, viaggiando in tutto il mondo (indugiando il più lungo in India, Giappone e Cina) e festeggiando con artisti famosi del suo tempo come Oscar Wilde, i Barrymores, Enrico Caruso, Isadora Duncan, Henri Matisse , Auguste Rodin e Rudolph Valentino. Crocker ha avuto innumerevoli affari e si è sposato cinque volte in cinque diversi decenni della sua vita, ognuno dei quali ha circa vent’anni. Era famosa per i suoi tatuaggi e serpenti da compagnia e secondo quanto riferito avrebbe iniziato la prima colonia buddista a Manhattan. Spiritualmente curioso, Crocker aveva una relazione di dieci anni con l’occultista Aleister Crowley ed era un devoto studente di Hatha Yoga.

Maxwell Bodenheim, un poeta e romanziere americano, era conosciuto come il re dei bohémi del Greenwich Village negli anni ’20 e la sua scrittura lo portò alla fama internazionale durante l’era del jazz.

Nel ventesimo secolo negli Stati Uniti, l’impulso bohémien era famoso negli hip-hop degli anni ’40, la generazione Beat degli anni ’50 (esemplificata da scrittori come William S. Burroughs, Allen Ginsberg, Jack Kerouac e Lawrence Ferlinghetti), la controcultura degli anni ’60 molto più diffusa e hippy degli anni ’60 e ’70.

Rainbow Gatherings può essere visto come un’altra espressione contemporanea a livello mondiale dell’impulso bohemien. Un esempio americano è Burning Man, un festival annuale di arti partecipative che si tiene nel deserto del Nevada.

Nel 2001, il commentatore politico e culturale David Brooks sosteneva che gran parte dell’ethos culturale degli americani borghesi benestanti è derivata dalla Boemia, coniando l’ossimoro “Bourgeois Bohemians” o “Bobos”. Un termine simile in Germania è Bionade-Biedermeier, un neologismo tedesco del 2007 che unisce Bionade (un marchio di limonata alla moda) e Biedermeier (un’epoca di cultura introspettiva dell’Europa centrale tra il 1815 e il 1848). La monetazione è stata introdotta nel 2007 da Henning Sußebach, un giornalista tedesco, in un articolo che è apparso in Zeitmagazin sullo stile di vita berlinese di Prenzlauer Berg. Il termine con trattino ha acquisito la trazione ed è stato citato e citato da allora. L’ARD TV tedesca ha usato il titolo Boheme e Biedermeier in una documentazione del 2009 su Berlin Prenzlauer Berg. ha contribuito all’immagine di un paradiso per i ricchi benestanti (biologici e bambini), raffiguranti i caffè in cui Bionade-Biedermeier sorseggia il commercio equo e solidale.

Bohème digitale
Il termine “Digital Bohemian” è stato documentato per la prima volta nel 1995 ed è stato coniato da Elisa Rose e Gary Danner, che come duo di artisti “Station Rose”, hanno fondato un laboratorio multimediale pubblico e si sono fatti conoscere come pionieri della “net art” e “arte digitale”,

Il termine è stato ripreso da Sascha Lobo e Holm Friebe nel titolo e nel contenuto del loro libro del 2006 We Call It Work: The Digital Bohemia o Intelligent Life Beyond Permanent Employment. Il termine “bohemien digitale” si riferisce a un gruppo berlinese di professionisti dei media indipendenti con Holm Friebe, Sascha Lobo, Kathrin Passig e altri con ambizioni artistiche-creative, che usano nuovi canali di comunicazione per espandere il proprio ambito di azione individuale. Il Manifesto Lo chiamiamo workis in particolare contro la pratica del lavoro a tempo indeterminato, per il fatto che limita la libertà personale. Diversi aspetti dello stereotipo civico sono applicati qui al dipendente.

Le principali attività artistico-creative del Digital Bohème sono: la scrittura di testi, la creazione di concetti, la progettazione grafica, il design e la programmazione. Lo spettro artistico classico della Boemia è stato ampliato per includere professioni culturali secondarie.

Criticare il Bohème digitale
Tuttavia, questa “nuova forma di libera impresa” è arrivata dai media da diverse parti nella critica.

Rivista concreta: “Involontariamente gli autori lavorano (…) tuttavia le bozze della società neoliberale di coloro in cui originariamente volevano liberarsi. Perché i clienti di case editrici sono più contenti dei dipendenti disponibili 24 ore su 24 per (…) Lobo e Friebe devono la prova che non solo un’élite, ma un gran numero di persone in tutti i settori possono riuscire a trovare il loro sostentamento nel bohémien digitale “.
Arte giornalistica: “La loro tesi che il ‘bohemien digitale’, con le sue nuove forme di organizzazione del lavoro, offra un’alternativa alla crisi della cultura dei dipendenti, deve ancora superare la prova del tempo. Anche se Friebe e Lobo non vogliono avere ‘ha scritto un libro di Berlino’: se avrebbero potuto avere successo altrove, potrebbe essere messo in dubbio. “