L’eredità della danza armena (armeno: Հայկական պար) è stata considerata una delle più antiche e varie nella sua rispettiva regione. Dal quinto al terzo millennio a.C., nelle regioni più alte dell’Armenia, la terra di Ararat, ci sono pitture rupestri di scene di danze campestri. Queste danze erano probabilmente accompagnate da certi tipi di canzoni o strumenti musicali. Nel quinto secolo Mosè di Khoren (Movsés Khorenats’i) aveva sentito parlare di come i vecchi discendenti di Aram (cioè gli armeni) menzionano queste cose (racconti epici) nelle ballate per la lira e le loro canzoni e danze.
La danza tradizionale è ancora popolare tra gli armeni espatriati, ed è stata anche molto esportata con successo in gruppi di danza popolare internazionale e gruppi di danza del cerchio in tutto il mondo. Tutti i ballerini indossano il costume tradizionale per incarnare la storia della loro cultura e raccontare storie dei loro antenati. Il design di questi costumi è influenzato da molti fattori, come le tradizioni religiose, i metodi familiari e la praticità. La coloritura tradizionale e la squisita bordatura dei costumi lega insieme la danza e la tradizione. I bellissimi movimenti della danza culturale armena sono adorati da tutto il pubblico di tutto il mondo.
Storia
Danza religiosa
L’origine della danza religiosa è antica, espressione dei sentimenti interiori di coloro che hanno partecipato a tali spettacoli. È interessante notare che la danza non è mai avvenuta da sola, ma è sempre stata accompagnata da canti, battiti di mani e strumenti musicali. Come per la musica, anche la danza esprimeva le emozioni spirituali e la disposizione personale di una persona.
Unione Sovietica
Durante gli anni ’20 e ’30, tre insegnanti di danza armena si trasferirono in Iran dall’Unione Sovietica e aprirono scuole di danza. I loro nomi erano Madame Yelena, Madame Coronelli e Sarkis Djanbazian. Hanno insegnato danza classica e danza del personaggio. La maggior parte dei loro studenti erano membri della comunità armena a Teheran, ma le loro classi erano frequentate anche da studenti provenienti da diversi contesti, tra cui musulmani, ebrei, baha’i e zoroastriani.
Dopo l’istituzione dell’ordine sovietico in Armenia, lo stato tiene in considerazione l’educazione alla danza armena. Studi di danza basati, che contribuiranno alla creazione di una danza popolare nazionale separabile.
Attualmente la danza nazionale armena è divisa in due gruppi: etnografia e folk.
La danza popolare è essenzialmente diversa dall’etnografia. La scuola è nata nello stampo sovietico “coreografico” e, guidata dal balletto classico e da rappresentanti di fonti nazionali.
Per quanto riguarda l’etnografia, quest’ultima si basa sullo scopo di dare alla nazione una panoramica generale. La parola etnografia, in sé, descrive una scienza che esamina la cultura materiale e spirituale dei popoli, quindi i suoi costumi, i movimenti, le peculiarità nazionali e le loro connessioni storico-culturali.
La danza popolare, intrecciando i rituali ambientali, tonakatarutyunneri, con credenze e culti, crea un mondo di emozioni e psicologia di persone che descrivono una cultura che è nella danza.
Dati geografici
Danze di Hamshen armeni
La parola “danza” è usata nel dialetto di Hamshen Armeni con la parola “bar”. Gli Hamshens hanno ballato a Capodanno, Natale, Ringraziamento, Barekendan, Pasqua e Mereloc, che non era un lutto, ma una celebrazione dei loro antenati quando andavano in pellegrinaggio e sacrificavano. La maggior parte di loro ballò nei giorni di Barekendan. Il matrimonio fu il giorno del matrimonio di “Barkendon”. Matrimoni, i giorni festeggiati da Barekendan, la Pasqua principalmente danza danza eseguita. Tutti gli uomini sono chiamati “abbagliamento”. E in altre feste ballano in una composizione mista (sia uomini che donne). Barnesendan e matrimoni ballano solo una “barra rotonda”.
Le danze registrate possono essere classificate solo per sesso ed età degli artisti, uomini o “roll bar”, balli di danza, balli di danza.
Ci sono state danze regolari, leggi vincolanti sul luogo e sul tempo. Queste leggi sono gli attributi stabiliti nell’antichità che testimoniano la conservazione dell’essenza rituale della danza. Credere che cambiare o rompere qualsiasi tono di esecuzione in danze sacre (specialmente nel ritmo) avrebbe potuto essere devastante per i partecipanti rituali. È grazie a questa convinzione che un certo numero di danze rituali sono sopravvissute fino ai nostri giorni.
Gli armeni di Hamshen hanno ballato con il Dhol-Zurna, hanno usato il Big Bean, la piccola e media zurna. Dhol irruppe nel terreno. Altri strumenti musicali sono stati utilizzati da camomilla, castagne, denaro, altalene e sfere. Alcune danze hanno anche accompagnato il canto.
varietà
La danza armena può essere classificata in base a diverse caratteristiche
Secondo la natura dell’esecuzione,
Ballando, ballando, accompagnato da canzoni,
Danze che sono accompagnate da strumenti musicali,
Danze che sono accompagnate e accompagnate da strumenti musicali e canzoni.
Secondo il modo di prendere le mani,
Per archi
Le coste
Rive incrociate
Con le spalle
Dalla vita
Secondo il contenuto,
favoloso
epico
lirico
religioso
sulla strada
Tapis roulant:
secolare
lavoro
Militare
a caccia
bambini
Danze popolari
Kochari (Քոչարի) – Kochari è una delle danze più popolari degli armeni. Kochari è ballato in un gruppo di uomini e donne ed è noto per la sua melodia suonata sulla zurna.
Shalakho (Շալախօ) – Un ballo per uomini dall’Armenia antica. Viene eseguito negli studi di danza da uomini, ma ha ballato anche in incontri pubblici da parte di donne.
Tamzara (Թամզարա)
Yarkhushta (Յարխուշտա) – Yarkhushta è una danza marziale dalle regioni Taron e Aghdznik dell’Armenia occidentale.
Berd (Բերդապար) – Berd è un ballo famoso per avere una cerchia di uomini che stanno sulle spalle di un altro cerchio e ruotano. Berd significa “fortezza” in armeno ed è chiamato di conseguenza a causa della forma che i ballerini fanno.
Shirkhani (Շիրխանի)
Harsnapar (Հարսնապար) – Harsnapar deriva dal hars armeno che significa sposa, e par che si traduce in danza. La sposa viene mostrata mentre balla un assolo e potrebbe possedere le damigelle.
Gorani (Գորանի)
Gyond (Գյոնդ o Գյովնդ)
Menapar (Մենապար) – Menapar si traduce in “solo”. Può contenere un uomo o una donna. Normalmente, se un uomo è quello che balla, la musica avrà un ritmo incalzante e nel caso di una donna suonerà una musica più lenta e più elegante.
Nazpar (Նազպար)
Shurjpar (Շուրջպար)
Souserapar (Սուսերապար)
Papuri (Փափուռի)
Zuykpar (Զույգապար) – Zuykpar è un duetto fatto da un uomo e una donna. È caratterizzato da una vivacità e normalmente include entrambi i ballerini che eseguono movimenti simmetrici.
Uzundara
Ververi (Վերվերի)
Msho Khr (Մշոյ խըռ) – Nato nella regione di Մուշ (Moush).
Lorke (Լորկէ)
Tsakhkadzori (Ծաղկաձորի)
Karno kochari (Կարնոյ քոչարի) – Molto simile a Kochari, originato nella regione di Կարին (Karin).
Ishkhanats par (Իշխանաց պար) – Conosciuta anche come la “danza dei Lords”.
Fndzhan (Ֆնջան)
Kertsi (Քերծի)
Kajats khagh (Քաջաց խաղ)
Tamour agha (Թամուր աղա)
Trtghouk (Թրթռուկ)
Sbarre (Սրաբար)
Asdvadzatsna (Աստուածածնայ պար)
Tars par (Թարս պար)
Loutki (Լուտկի)
Yerek votk (Երեք ոտք)
Tchotchk (Ճոճք)
Khnamineri par (Խնամիների պար)
Khosh bilazig (Խոշ բիլազիգ)
Danze regionali
Arabkir (Արաբկիրի Պար) – Un ballo della città armena di Arabkir.
Kesabian (Քեսապական) – La danza kesabiana proveniva dalla città di Kesab, in Siria.
Laz bar – nato tra i pescatori del Mar Nero
Moosh (o Muş, o Mus, Մշո Պար) – è un ballo misto dal distretto di Moush / Taron, a ovest del Lago Van.
Sasnapar (Սասնապար) – Sasnapar è un ballo popolare più popolare in occasione di matrimoni e altri incontri culturali. Ha avuto origine nella città di Sasun.
Vagharshapatian (Վաղարշապատյան) – Il Vagharshapatian nacque a Vagharshapat, ora noto come Ejmiatsin.
Zeytouni (Զեյթունի պար) – Zeytouni è originario di Zeytun.
Varaka Lerneri Bar