Adel Abdessemed (1971) è un artista concettuale franco-algerino. Lavora e vive a Parigi e Londra. È rappresentato da Dvir Gallery. Ha lavorato in una varietà di media, tra cui animazione, installazione, performance, scultura e video. Alcune delle sue opere riguardano il tema della violenza nel mondo.

Abdessemed è nato a Constantine, in Algeria, dove ha frequentato la Scuola di Belle Arti di Batna e l’École Supérieure des Beaux-Arts. Nel 1992, mentre era ancora uno studente, un colpo di stato militare avvenne nel suo paese; più di 100.000 persone hanno perso la vita nelle violenze successive. Ecco perché Abdessemed dice: “La violenza di cui parlo, l’ho vissuta molto direttamente. Fino ad oggi, le ferite rimangono aperte e le domande rimangono senza risposta: gli attacchi dolosi, gli stupri di massa, gli omicidi impuniti. “Dopo il direttore della sua scuola, Ahmed Assalah, e suo figlio sono stati uccisi nei locali della scuola, Adel Abdessemed emigrò in Francia e si iscrisse all’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts, a Lione. In questa scuola, il suo lavoro attirò l’attenzione del curatore svizzero Hans Ulrich Obrist. Nel 2000, ha ottenuto una residenza al PS1 di New York, e ha assistito agli attacchi terroristici negli Stati Uniti nel 2001. Dopo la fine della sua residenza, si è trasferito a Berlino per un breve periodo e poi a Parigi poco prima delle rivolte di strada del 2005. Tutti questi eventi hanno un ruolo preminente nelle sue opere.

Uno dei lavori più popolari di Adel Abdessemed è sicuramente una scultura in bronzo di cinque metri, Coup de tête (2012; Headbutt). E ‘stato presentato al Centre Pompidou di Parigi e raffigura la famosa headbutt di Marco Materazzi di Zinedine Zidane, avvenuta nel 110 ° minuto della finale della Coppa del Mondo 2006 all’Olympiastadion di Berlino. Il governo del Qatar ha acquistato questa scultura e l’ha installata sulla Corniche nella capitale del paese, Doha. Jean-Paul Engelen, direttore della Public Art di Qatar, lo ha descritto nel modo seguente: “È un pezzo impressionante. È una scultura enorme, ed è fatta nello stesso stile delle statue mitologiche greche, ma questo glorifica invece i difetti umani. Dimostra che, sebbene a volte trattiamo i calciatori come dei, non lo sono – sono solo esseri umani. “Tuttavia, dopo la feroce critica dei conservatori islamici, la scultura doveva essere demolita e spostata insieme alle altre opere di Adel Abdessemed in il museo arabo di arte moderna.

Tra il 1994 e il 1999, Abdessemed ha frequentato l’École nationale supérieure des beaux-arts di Lione, nella parte centrale della Francia orientale. Ha poi vissuto e lavorato nella Cité internationale des arts (fr) di Parigi. Nel 2000-2001 è stato un artista residente al P.S.1 di New York. Dopo aver trascorso un po ‘di tempo a Berlino, è tornato nel 2004 a Parigi. È un cittadino francese.

Abdessemed non è estraneo alle polemiche. Il suo lavoro Do not Trust Me (2008) è stato presentato al San Francisco Art Institute e consiste in sei video in loop che raffigurano diversi animali che vengono uccisi da un singolo colpo alla testa con un martello. Dopo feroci proteste da parte di attivisti di destra animale e minacce di morte all’artista, lo spettacolo doveva essere chiuso. Gli animali selvaggi sono in primo piano nelle opere di Abdessemed. Ad esempio, Usine (2009) è un video di un minuto e mezzo che presenta un caos che si verifica quando vari animali predatori (scorpioni, pit bull, tarantole, serpenti, ecc.) Vengono gettati insieme in una fossa. Mémoire (2011-2012) è di nuovo un breve video in loop che mostra un babbuino addestrato che mette le lettere magnetiche su un muro bianco scandendo così le parole “Tutsi” e “Hutu” (due gruppi etnici opposti coinvolti nel genocidio ruandese). Un’installazione da parete, Who’s fear of big bad wolf (2012), prende il titolo dalla colonna sonora del film classico Disney The Three Little Pigs. Abdessemed utilizza animali da caccia congelati in posizioni diverse, in questo lavoro, e l’installazione “giustappone l’antica pratica della tassidermia, usata sia per scopi scientifici che decorativi, con riferimento ad un massacro e alla guerra senza senso – gli animali nell’installazione sono stati successivamente bruciati e sono di un nero monotono mentre le dimensioni generali corrispondono a Guernica di Pablo Picasso. ”

L’installazione di Abdessemed Hope (2012) ha affrontato la questione della crisi dei rifugiati prima che arrivasse ai titoli dei giornali. E ‘iniziato come un disegno a carboncino di una barca piena di rifugiati ed è stato ispirato da The Wreck of Hope di Caspar David Friedrich. L’installazione presenta una vera barca che è stata utilizzata per il trasporto di immigrati illegali negli Stati Uniti. Tuttavia, le aggiunte dell’artista sono sculture in resina fusa di sacchi della spazzatura con cui ha riempito la barca fino all’orlo. Un’altra installazione di Abdessemed, Décor (2011-2012), è stata ispirata dalla Crocifissione di Matthias Grünewald. L’arredamento è composto da quattro sculture di Gesù crocifisso (di dimensioni reali) interamente realizzate con filo spinato. L’uso abusato di un’icona religiosa caricata per un’opera presentata come mera decorazione è polemico. Le sue affilate punte di metallo sono state piegate in una sottomissione liscia e arrotondata e suggeriscono la sublimazione di uno strumento di oppressione – filo spinato, religione – in qualcos’altro che sia accettabile, e persino innocuo, come un’opera d’arte decorativa. ”

From Here to Eternity (2015), uno degli ultimi lavori di Abdessemed, consiste in circa 100 disegni che esplorano l’impatto dell’abbraccio. È ispirato al famoso film americano con lo stesso nome del 1953, con Burt Lancaster, Deborah Kerr, Frank Sinatra e Montgomery Clift. Questo lavoro mette anche a fuoco la storia personale di Abdessemed perché, mentre era cresciuto in Algeria, i film occidentali sono stati censurati e le scene che ritraggono il contatto fisico tra i sessi opposti sono state tagliate da loro. Nel catalogo di questo lavoro, Hélène Cixous scrive: “Forse tutto il lavoro di Adel è nell’immagine dell’immagine del bacio, ci colpisce, ci colpisce, ci trascina frenetici fino al limite dell’universo, agli inizi, dove tu io il mare la terra si agita nell’estasi della genesi “.

Adel Abdessemed ha esposto le sue opere in tutto il mondo. Ha esposto in numerose importanti istituzioni e festival tra cui la Biennale di Venezia, MAMCO, Ginevra, MIT, Cambridge, PS1, New York, Centre Georges Pompidou, Parigi e molti altri.

Lavoro:
Abdessemed ha mostrato lavoro presso The Common Guild a Glasgow in Scozia nel 2008, e al MIT List Visual Arts Centre di Cambridge, nel Massachusetts, negli Stati Uniti nel 2008-2009.