यह वृत्तचित्र और प्रदर्शनी मेघालय, भारत के क्षेत्रों में प्रचलित कलात्मक टिकाऊ फैशन पहलों की पड़ताल करती है।

कलात्मक स्थायी फैशन पहल। यह वृत्तचित्र और प्रदर्शनी, हसीना खरबिह द्वारा संचालित नोंगट्लुह वुमेन वीविंग कोऑपरेटिव एंड इंपल्स एंटरप्राइजेज की कलात्मक, स्थायी फैशन पहलों की पड़ताल करती है। आवेग पावर मानव तस्करी को कम कर रहा है और एक समृद्ध नेटवर्क प्रदान कर रहा है जिसमें महिलाएं कारीगरों के उत्पादों को बनाने के लिए अपने बुनाई कौशल का उपयोग और सुधार कर सकती हैं जिन्हें स्थानीय और अंतरराष्ट्रीय स्तर पर बेचा जा सकता है। उनकी आदिवासी परंपराओं के प्रतीक उनके कलात्मक कार्यों से जुड़े हैं। नोन्ग्लुथ वीविंग कोऑपरेटिव प्राकृतिक संयंत्र और वनस्पति रंगों, साथ ही साथ टिकाऊ प्रथाओं का उपयोग कर रहा है जो मेघालय में प्राकृतिक पारिस्थितिकी तंत्र के साथ संरेखित हैं। जितना अधिक हम इन प्रथाओं को समझ सकते हैं, उतना ही हम इन पहलों को माप सकते हैं ताकि टिकाऊ और नैतिक फैशन केवल एक विकल्प न बन जाए, यह फैशन का उत्पादन करने का तरीका बन जाता है जो हमारे सभी जीवन के लिए केंद्रीय है। तभी हम अपनी इच्छा या लाभ के लिए अपने विशाल और भरपूर संसाधनों को नष्ट किए बिना, प्रकृति के साथ अधिक तालमेल से रह सकते हैं।

खासी पहाड़ियों में, धुंध और समृद्ध वर्षा वनों के बीच गहरे बसे हुए, नोंगट्लुह वीविंग वीविंग कोऑपरेटिव सोसाइटी उम्डन दीवोन, राइड नोंगट्लुह, री-भोई जिले में स्थित है, और उमलिंग विकास खंड के अंतर्गत आता है। सहकारी विशेष रूप से हाथ से बने एरी – एक रेशम यार्न – पारंपरिक रंगों में निर्मित कपड़े के लिए भी जाना जाता है। सहकारी का मुख्य उद्देश्य क्षेत्र की महिलाओं को हथकरघा क्षेत्र की आर्थिक, सामाजिक और सांस्कृतिक गतिविधियों में भाग लेने की क्षमता प्रदान करना है, साथ ही प्राकृतिक सामग्री और पारंपरिक के उपयोग के साथ मेघालय की समृद्ध इको-प्रणाली की रक्षा करना है, अभी तक अभिनव तरीके।

Nongtluh वीमेन वीविंग कोऑपरेटिव सोसाइटी सेरीकल्चर और बुनाई के लिए एक सुरक्षित आश्रय प्रदान करती है। ये राज्य के ग्रामीण क्षेत्रों में दो सबसे महत्वपूर्ण कुटीर आधारित, पर्यावरण के अनुकूल उद्योग हैं। चूंकि राज्य में एक कपड़ा उद्योग नहीं है, इसलिए रेशम के कपड़े और हाथ से बुने हुए कपड़े एथनिक डिजाइन के उत्पादन के लिए सेरीकल्चर और बुनाई महत्वपूर्ण भूमिका निभा सकते हैं।

हैंडवॉवन प्रथाओं देखभाल, सरलता और चालाकी पर जोर देती हैं। बड़े पैमाने पर उत्पादन और खपत से दूर रोना जो गुणवत्ता और महारत पर मानकीकरण को महत्व देता है।

सब्जियों के रंगों का उपयोग कपड़ों को रंगने के लिए किया जाता है। ये गैर-सिंथेटिक रंग हैं जो पानी को प्रदूषित नहीं करते हैं या लुप्तप्राय प्रजातियों और समृद्ध कृषि को नुकसान नहीं पहुंचाते हैं। रेशम बुनाई परंपरा और संस्कृति के लिए जाने जाने वाले कारीगरों और बुनकरों के साथ जुड़कर, महीन रेशमी कपड़े का निर्माण करके, ये सहकारी समितियाँ कई हजार घरों को आजीविका का स्रोत प्रदान कर रही हैं।

यहाँ प्राकृतिक रंग को एक चिकनी तरल बनाने के लिए सूखा जा रहा है जिसे प्राकृतिक रेशम से आग पर गर्म किया जा सकता है। इस तकनीक को पीढ़ी-दर-पीढ़ी नीचे पारित किया गया है। उम्डन में यह प्राकृतिक रंगाई तकनीक काफी पहले शुरू हो गई थी। प्रारंभ में, केवल चार रंग प्रमुख थे- लाल, काला, पीला और नारंगी जो प्राकृतिक रंगाई के लिए उपयोग किए जाते थे।

यद्यपि प्राकृतिक रंगाई के लिए उपयोग की जाने वाली अधिकांश सामग्री स्थानीय रूप से उपलब्ध थी, लेकिन महिला कारीगरों ने केवल कुछ रंगों के साथ शुरुआत की। इसके अलावा, प्राकृतिक रंगाई की पारंपरिक प्रक्रिया में भारी समय लगा। प्राकृतिक जलाऊ लकड़ी के उनके संसाधनों को केवल थोड़ी मात्रा में डाई बनाने के लिए बहुतायत में एकत्र किया जाना चाहिए। इन चुनौतियों का मतलब था कि यह लागत प्रभावी नहीं थी, इसलिए इसे व्यावसायिक रूप से मापना मुश्किल था।

इन चुनौतियों को ध्यान में रखते हुए, एक कार्यक्रम विकसित किया गया, जिसने उनके कौशल को बढ़ाया: उन्नत प्राकृतिक डाइंग ने क्षेत्र में 60 कारीगरों को प्रशिक्षित किया। यह उनके लिए बेहद फायदेमंद था क्योंकि वे दस्त और रंगाई जैसी कई तरह की तकनीकों को सीखने में सक्षम थे। इस कार्यक्रम के समानांतर कच्चे माल के उपयोग में व्यापक शोध हुआ और प्राकृतिक संसाधनों के साथ कौन से रंगों का उपयोग किया जा सकता है। यह कार्यक्रम बेहद प्रभावी था क्योंकि कारीगर प्राकृतिक रंगाई तकनीकों का उपयोग करते हुए 23 अलग-अलग रंगों को शामिल करने के लिए स्पेक्ट्रम को व्यापक बनाने में सक्षम थे।

जैसा कि पारंपरिक रूप से रंगों का उत्पादन किया गया है, वे प्राकृतिक यार्न के लिए उपयुक्त हैं। स्थानीय रूप से कच्चे माल की सोर्सिंग करके, एज़ोफ्री और सब्जियों के रंगों के उपयोग से उत्पादों की एक विशाल श्रृंखला बनाई जा सकती है। रेशम बुनने की परंपरा के लिए जाने जाने वाले ये कारीगर, सहकारी रेशम के साथ मिलकर महीन रेशमी कपड़े का उत्पादन करते हैं, जो महिलाओं और उनके परिवारों को आजीविका का स्रोत प्रदान करते हैं।

हथकरघा बुनाई का यह विशेष रूप जबरदस्त कौशल लेता है। एक बार सहकारी में बुनकरों को प्रशिक्षित करने के बाद केवल एक घंटे में जटिल पैटर्न बुन सकते हैं। वे पैटर्न जो बुनकरों ने अपने प्रशिक्षण में सीखे हैं, लेकिन कभी-कभी अपने स्वयं के कलात्मक प्रतीकों को शामिल करना भी अविश्वसनीय रूप से कठिन होता है और फिर भी जिस गति से वे उन्हें बनाते हैं, यह दर्शाता है कि इस कुटीर उद्योग को दोहराया और बढ़ाया जा सकता है, ताकि दुनिया भर में अधिक स्थायी अभ्यास इन तरीकों पर ले जा सकते हैं। इन सहकारी समितियों के साथ, यह पर्यावरण को नुकसान पहुंचाने वाली फैशन प्रथाओं को नुकसान पहुंचाने वाली वास्तविक प्रतियोगिता है।

सहकारी विशेष रूप से हाथ से बने एरी – एक रेशम यार्न – पारंपरिक रंगों में निर्मित कपड़े के लिए भी जाना जाता है। इस रेशम को हाथ से स्पिन करना अविश्वसनीय कठिन है। यह शिल्प, कौशल, एकाग्रता और सटीकता की एक विशाल मात्रा लेता है: यह कठिनाई किसी ऐसे व्यक्ति की तुलना में देखी जाती है जो पहली बार रेशम की कताई कर रहा है और बुनकरों में से एक है, जो कार्य को सहज रूप से सरल बनाते हैं।

पारंपरिक खासी धरा, सरल बॉर्डर पैटर्न के साथ डिजाइन में ज्यादातर सादा है। गैर-सिंथेटिक पौधे आधारित रंग इन सांसारिक रंगों का उत्पादन करते हैं जो कम ज़ोर से होते हैं और माँ प्रकृति के रंग के साथ अधिक संरेखित होते हैं।

खासी महिलाओं द्वारा पहना जाने वाला पारंपरिक पोशाक एक महंगा रेशम सामग्री है जो शहतूत रेशम के धागे से बुना जाता है। यह पारंपरिक खासी धरा सरल है, लेकिन डिजाइन में सुरुचिपूर्ण है और विभिन्न रंगों और सरल सीमा पैटर्न में आती है। यह विशिष्ट बनारस साड़ियों से अलग है जो बहुत अधिक विस्तृत है।

हाल के वर्षों में बनारस धरा बाजार की मांगों को पूरा किया है, लेकिन यह पारंपरिक धरा से अलग है। यह भी महीन बुने हुए रेशम से बना होता है जिसे जटिल डिजाइन से सजाया जाता है और इन छापों के कारण वे डिजाइन में अपेक्षाकृत भारी और जोर से होते हैं। यह सरल पारंपरिक धरा के साथ विरोधाभासी है जो हाथ से बुना हुआ है और सीमा के आधार पर पैटर्न के साथ स्पष्ट है। दुर्भाग्य से, क्योंकि री-भोई जिले में नोंगट्लुह जैसे हाथ से चलने वाले सहकारी क्षेत्र बहुत कम हैं और बहुत बड़ी मांग को पूरा नहीं कर सकते हैं, इसलिए बनारस धरा जो निर्मित होता है, बल्कि हैंडवॉवन उत्पादन की मात्रा में पार हो जाता है।

खासी जनजाति के बुनकर सहकारी समितियों में नेताओं से अपने कुछ पैटर्न सीखते हैं, या कई मामलों में, वे अपना खुद का निर्माण करते हैं। यह इस तरह की रचना है जिस पर ध्यान देना जरूरी है, क्योंकि महिला बुनकर सिर्फ श्रमिक नहीं हैं, बल्कि वे कारीगर और उद्यमी भी हैं।

ये महिला बुनकर न केवल परंपराओं को सीखने वाले कौशल सीख रहे हैं, बल्कि वे उन्हें नया भी कर रहे हैं और नए तरीकों और पैटर्नों को फिर से बना रहे हैं, जो कि लोकप्रिय धारणा के विपरीत हैं, जो हमारे युग की सतत प्रथाओं को प्रभावित करेंगे। कई लोग कहते हैं कि ये परंपराएं खत्म हो जाएंगी। यह मामला नहीं है, वास्तव में यह विपरीत है। जैसा कि बड़े पैमाने पर उत्पादन में कमी आती है, कभी गुणवत्ता और सामग्री में कोनों को काटते हुए, इस तरह के कुटीर उद्योग को शिल्प, कौशल और परिशुद्धता के प्यार से भरा जाता है।

यहाँ डिज़ाइन किए गए कई पैटर्न प्रकृति के लोगों को दर्शाते हैं, जैसे कि चेरी फूल जो कि जापान में वसंत की तरह नहीं पनपता है, लेकिन नवंबर की मीठी ठंडी मिठाइयों में, पृथ्वी के गहरे रंगों के विपरीत है जो प्रकृति का जश्न मनाते हैं।

सहकारी विशेष रूप से हाथ से बने एरी – एक रेशम यार्न – पारंपरिक रंगों में निर्मित कपड़े के लिए भी जाना जाता है।

सहकारी समितियों में खासी जनजाति के तीन तीन महिला लोक कलाकार और बुनकर शामिल हैं। यहां छह बुनकर हैं जो अपनी बेटी के साथ सहकारी के नेता के साथ पेशेवर प्रशिक्षण कार्यक्रम से गुजर रहे हैं, जो अंततः स्थायी उद्यम पर कब्जा कर लेंगे। इस रेशम बुनाई परंपरा और संस्कृति, पारंपरिक हथकरघा के साथ महीन रेशमी कपड़े का उत्पादन करने से री-भोई के क्षेत्र में स्वीकृति और वैधता प्राप्त हुई है, हालांकि, बुनकरों को अभी भी अपने कौशल और शिल्प की व्यापक स्वीकृति की आवश्यकता है जो न केवल वे वैध कारीगर हैं, लेकिन यह भी कि गैर-सिंथेटिक रंग और कुटीर उद्योग का उपयोग करने की उनकी स्थायी प्रथाओं जो श्रमिकों का सम्मान करती हैं, गाड़ियों का समर्थन करती हैं और न केवल क्षेत्र में, बल्कि विश्व स्तर पर बढ़ने की जरूरत है। जैसा कि इस तरह की प्रथा न केवल हमारे कीमती पर्यावरण का सम्मान और बचत कर रही है, बल्कि यह महिलाओं को सावधानीपूर्वक तैयार किए गए उत्पादों को बनाने का मौका दे रही है जो उन्हें सम्मान और गौरव की भावना प्रदान करते हैं।

“कला परंपराओं में असमानता इतिहास में आम है और विशेष रूप से छोटी संस्कृतियों में शिल्प के लिए खतरा है जब एक पीढ़ी से कौशल संचारित करने का पारंपरिक साधन विवाद में पड़ता है। यह इस बिंदु पर है जब स्कूलों को निरंतरता के लिए साधन प्रदान करना है।” उसी समय ऐसे स्कूलों को युवा कलाकारों के लिए यह संभव बनाना चाहिए कि वे कला में तकनीकी नवाचारों द्वारा संचालित वैश्विक सौंदर्यशास्त्र में भाग लेने में सक्षम हों “। हंस गुगेनहेम। हसीना ने शिलांग की एक फर्म इम्पल्स सोशल एंटरप्राइज की स्थापना की, जिसने स्थानीय महिलाओं के उत्पादों को “एम्पावर” नाम दिया है। हसीना के सामाजिक उद्यम बुटीक के साथ सहयोग कर रहे हैं ताकि इन हस्तनिर्मित शिल्प को क्षेत्र के बाहर बढ़ावा दिया जाए। भविष्य की योजना उद्यम को विकसित करने के लिए है ताकि 5,000 से अधिक ग्रामीण महिला कारीगर हों जो इस पहल का हिस्सा होंगी। इससे महिला बुनकरों और शिल्प लोगों को रोजगार मिलता है और जब उनके उत्पाद बेचे जाते हैं तो राजस्व बुनकरों और कारीगरों को वापस मिल जाता है। स्रोत समुदायों के भीतर संसाधन जुटाए जा सकते हैं ताकि महिलाओं के लोकेल के भीतर अवांछित प्रभुत्व वाले बाहरी दबाव में बहुत अधिक डूबे बिना स्थिरता बनी रह सके। यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि आवेग सोशल एंटरप्राइज नए को गले लगाता है ताकि, जैसा कि गुगेनहेम ने उल्लेख किया है, ये कारीगर कला में तकनीकी नवाचारों द्वारा संचालित वैश्विक सौंदर्यशास्त्र में भाग ले सकते हैं।

हसीना, इंपल्स एंटरप्राइजेज की संस्थापक यहाँ मुहुरमुख गाँव में असमी जनजाति के साथ घूमती हुई दिखाई देती हैं। हसीना खरभि, जो खासी जनजाति से है, सामाजिक उद्यम के माध्यम से आठ उत्तर पूर्वी राज्यों में 3000 महिला कारीगरों के साथ काम कर रही है: www.impulsepower.com। प्रत्येक जनजाति अपना कपड़ा पारंपरिक पैटर्न बुनती है और प्रत्येक जनजाति की एक कहानी होती है।

यहां हसीना द विलेज पनबारी असम से द मिशिंग जनजाति के साथ चर्चा करती हुई दिखाई देती है। हसीना सक्रिय रूप से प्रत्येक उद्यम के निर्माण में शामिल है जो प्रत्येक जनजाति के भीतर से उगाया जाता है, ताकि प्रत्येक महिला अपनी पारंपरिक बुनाई कौशल का उपयोग कर सकें, जो कि अक्सर घर में सीखी जाती हैं, ताकि उनकी आजीविका का निर्माण हो सके। हसीना इन उद्यमों को हाइब्रिड समाधानों के साथ मिलान करके उनका समर्थन करती हैं जो सरकारी धन का मिश्रण हैं, लेकिन साथ ही अपने उत्पादों को व्यावसायिक रूप से व्यवहार्य बनाकर, दोनों वैश्विक और प्रमुख वैश्विक शहरों के कैटवॉक और हाईट ट्रीट पर व्यावसायिक रूप से व्यवहार्य हैं।

यहां हसीना को सोशल एंटरप्राइज के निदेशकों और टीम के सदस्यों के साथ घूमते देखा गया। हसीना, वह समझती है कि यह केवल महिलाओं की आजीविका के बारे में नहीं है, यह उनके इतिहास को समकालीन और अभिनव तरीके से बनाए रखने के बारे में है। समकालीन डिजाइन के साथ स्तरित, आधुनिक उत्पादन तकनीक महिलाएं बढ़ती हुई इको-प्रणाली में सक्रिय रूप से योगदान देने में सक्षम हैं और अपनी परंपराओं को जारी रखती हैं, जबकि अतीत में नहीं फंसने के बावजूद, वे अपना भविष्य विकसित कर रहे हैं।

नोंगक्रेम महोत्सव खासी जनजाति के सबसे महत्वपूर्ण में से एक है। यहां की महिलाएं पारंपरिक धरा या जैनम पहनती हैं। उत्तरार्द्ध में विषम कपड़ों के दो टुकड़े शामिल हैं, जो प्रत्येक कंधे पर आराम करते हैं। दुल्हन अपनी शादी के दिन एक मुकुट भी पहनती है जो या तो सोने से या चांदी से बनाया जाता है, और इसके पीछे एक चोटी जुड़ी होती है।

पारंपरिक मेघालय में शादी की पोशाक अद्वितीय है और मेघालय की संस्कृति के लिए अलंकरण आंतरिक है।

वह एक धारा या जैनम पहनती है जैसा कि स्थानीय भाषा में जाना जाता है। परंपरागत रूप से, दुल्हन के शादी के परिधान के साथ-साथ गहनों का एक हिस्सा दूल्हे द्वारा दिया जाता है। अपनी शादी के दिन के लिए, दुल्हन को पारंपरिक खासी औपचारिक पोशाक पहनाई जाती है, जो लाल और नारंगी रंग के चमकीले रंगों के साथ खड़ी होती है।

दुल्हन अपनी शादी के दिन यहाँ एक मुकुट भी पहनती है जो या तो सोने से या चांदी से बनाया जाता है, और इसके पीछे एक चोटी जुड़ी होती है।

गहने के सबसे महत्वपूर्ण टुकड़ों में से एक सोने की लटकन है जिसे किंजरी केसर के नाम से जाना जाता है। मेघालय में इन समारोहों में अपने सिर पर एक आभूषण दान करना एक महत्वपूर्ण प्रथा है।

पुरुष एक लिम्फॉन्ग पहनते हैं जो इसे एक सारंग के साथ जोड़ते हैं। यह औपचारिक पोशाक शादियों में भी पहना जाता है।

शिलांग में एक मजबूत युवा संस्कृति है, जो द चेरी ब्लॉसम फेस्टिवल के लिए निकली थी। शिलांग और मेघालय के युवा समृद्ध ईको-सिस्टम के बारे में और अधिक सीखकर पर्यावरण की रक्षा करने के लिए जागरूक और सक्रिय हैं ताकि वे अपनी खासी संस्कृति के प्रति इतनी आत्मनिर्भर प्रथाओं को जारी रख सकें।

‘दर्द और दुख की दुनिया में, फूल खिलते हैं, तब भी’ – कोबायाशी इस्सा।

पिछले साल शिलॉन्ग ने अपने पहले सकुरा या चेरी ब्लॉसम उत्सव की मेजबानी की थी और वार्ड की झील एक जगह है जो जॉर्ज सेराट की तरह दिखाई देती है, ए संडे दोपहर पर द आइलैंड ऑफ़ ला ग्रांडे जाट। जापान में, हनामी या चेरी ब्लॉसम देखना जीवन की क्षणभंगुरता का जश्न मनाने के लिए भीड़ में लाने वाला एक वार्षिक आनंद है।

हालांकि, जापान के विपरीत, शिलॉन्ग ने 14 नवंबर को शरद ऋतु की ठंडी धुंध में अपने त्योहार की मेजबानी की। खासी परंपराओं का मानना ​​है कि प्रकृति उनकी लाइब्रेरी है और इसलिए, जब IBSD के निदेशक दीनबंधु साहू, जिन्होंने त्योहार की अवधारणा की थी, कहते हैं कि यह आयोजन 2017 के लिए मंच निर्धारित करेगा, जिसे UN ने विकास के लिए सतत पर्यटन का अंतर्राष्ट्रीय वर्ष घोषित किया है, यह पूरी तरह से द खासी जनजाति की संस्कृति को जीवित रखने के अनुरूप था, लेकिन अंतर्राष्ट्रीयता की भावना के साथ, जापानी संस्कृति से प्रभावित होने के कारण, इसकी नींव शिंटोइज्म में है जो मानवता के महत्व को मनाती है जैसे कि कामी, कामी आत्माएं हैं परिदृश्य या प्रकृति की शक्तियों के तत्व हों, प्रकृति के साथ एक होना कुछ ऐसा है जिसे खासी जनजाति साझा करती है।