पश्चिमी यूरोपीय फैशन इतिहास 1500-1550

पश्चिमी यूरोपीय फैशन में 1500-1550

पश्चिमी यूरोप में 1500-1550 की अवधि में फैशन परतों की एक बहुतायत में पहने हुए विशाल कपड़ों द्वारा चिह्नित किया जाता है (लिटिल आइस एज के ठंडा तापमान पर विशेष रूप से उत्तरी यूरोप और ब्रिटिश द्वीपों में एक प्रतिक्रिया)।विपरीत कपड़े, स्लेश, कढ़ाई, लागू trims, और सतह के आभूषण के अन्य रूप प्रमुख बन गए। देर से मध्ययुगीन काल की लंबी, संकीर्ण रेखाओं को एक व्यापक सिल्हूट के साथ प्रतिस्थापित किया गया था, कूल्हे पर चौड़ाई वाली महिलाओं के लिए शंकुधारी और कंधों पर चौड़ाई वाले पुरुषों के लिए व्यापक रूप से वर्ग। आस्तीन ध्यान का केंद्र था, और फुफ्फुस, slashed, cuffed थे, और विपरीत विपरीत linings प्रकट करने के लिए वापस बारी।

इंग्लैंड के हेनरी VIII (150 9-1547 पर शासन किया गया) और फ्रांस के फ्रांसिस द्वितीय (1515-1547 पर शासन किया) ने सबसे चमकदार पुनर्जागरण अदालत की मेजबानी की, जो सोने के कपड़े (1520) के आसपास के उत्सवों में समापन कर रहा था। लेकिन बढ़ती हुई शक्ति 1516 से स्पेन के राजा चार्ल्स वी, नेपल्स और सिसिली थी, 1530 से शैली के साथ-साथ बरगंडी की संपत्ति और पवित्र रोमन सम्राट के उत्तराधिकारी थे। हाल ही में नई दुनिया से सोने और चांदी का प्रवाह संयुक्त स्पेन ने पूरे पश्चिमी यूरोप में व्यापार की गतिशीलता को बदल दिया, जो कपड़ों में बढ़ती समृद्धि की अवधि में उभर रहा था, जो कि स्प्रिंग के समृद्धता के लिए स्पैनिश स्वाद के कारण स्पेनिश स्वाद से घिरा हुआ था। यूरोप में हिस्पैनिक कोर्ट पोशाक के इस व्यापक अनुकूलन को चार्ल्स वी के साम्राज्य के प्रति निष्ठा के संकेत के रूप में देखा गया था।

15 वीं शताब्दी में पैदा होने वाले फैशनेबल कपड़ों में क्षेत्रीय भिन्नता सोलहवीं सदी में अधिक स्पष्ट हो गई। विशेष रूप से, कम देशों, जर्मन राज्यों, और स्कैंडिनेविया के कपड़े इंग्लैंड, फ्रांस और इटली की तुलना में एक अलग दिशा में विकसित हुए, हालांकि सभी ने 1520 के दशक के बाद स्पेनिश पोशाक के सोबिंग और औपचारिक प्रभाव को स्वीकार किया।

लिनन शर्ट और केमिस या स्मोक्स में पूर्ण आस्तीन और अक्सर पूर्ण शरीर होते थे, जो गर्दन और कलाई पर बारीकी से इकट्ठे होते थे या इकट्ठे होते थे। परिणामस्वरूप छोटे फ्रिले धीरे-धीरे सदी के उत्तरार्ध के आधे भाग की रक्षा करते हुए एक व्यापक रफल बन गए। इन कपड़ों को अक्सर काले या लाल रेशम में कढ़ाई से सजाया जाता था, और कभी-कभी सोने के धागे के धागे के साथ, अगर परिधान संपत्ति के चमकदार होने के लिए होता था। बोडिस को अधिक संरचित रूप बनाने के लिए बोनड और कठोर बनाया गया था, और अक्सर धड़ के फ़्लैटनिंग और लम्बाई पर जोर देने के लिए एक बसक डाला गया था। इस अवधि के आरंभ में छोटे ज्यामितीय पैटर्न दिखाई दिए और इंग्लैंड में, ब्लैकवर्क कढ़ाई के फूल से जुड़े विस्तृत पैटर्न में विकसित हुआ। जर्मन शर्ट और रसायन को नेकलाइन पर सोने के ट्रिम के चौड़े बैंड के साथ सजाया गया था, जो इस अवधि में समान रूप से कम था और मध्यवर्ती तक उच्च वृद्धि हुई थी। अनार और थिसल या आटिचोक आकृतियों के आधार पर बोल्ड पुष्प पैटर्न में रेशम ब्रोकैड और वेल्वेट्स उन लोगों के लिए फैशनेबल बने रहे जो उन्हें बर्दाश्त कर सकते थे, हालांकि वे अक्सर किटल्स, अंडरलीव्स और डबल-रंग के कपड़े या मोनोक्रोमैटिक लगने वाले रेशम के गाउन के नीचे प्रकट होते थे। पीला और लाल फैशनेबल रंग थे।

ड्यूक ऑफ बर्गंडी पर देश की 1477 की जीत के बाद स्विस सैनिकों की मिश्रित वर्दी से प्रेरित, व्यापक रूप से जर्मनी में लोकप्रिय स्लैशिंग लोकप्रिय रही, जहां विपरीत कपड़े के वैकल्पिक बैंड में कपड़ों को इकट्ठा करने के लिए एक फैशन उभरा। कहीं और, स्लेशिंग अधिक संयमित थी, लेकिन रक्षक, आस्तीन और necklines पर ट्रिम के रूप में, रंग या बनावट में गार्ड नामक विपरीत कपड़े के बैंड थे। ये अक्सर कढ़ाई या लागू passementerie के बैंड के साथ सजाया गया था। बॉबिन फीता इस अवधि में पासमेंटरी से उभरी, शायद फ्लैंडर्स में, और दोनों को एक किनारों और लागू ट्रिम के रूप में इस्तेमाल किया गया था; इसे अंग्रेजी सूची में पासमायने कहा जाता है।

सबसे फैशनेबल फरों में लिंक्स और गहरे भूरे रंग (लगभग काला) के चांदी के चांदी के सर्दी कोट थे।

औरतों का फ़ैशन

अवलोकन
16 वीं शताब्दी की शुरुआत में महिलाओं के फैशन में लंबे समय तक गाउन शामिल था, आमतौर पर आस्तीन के साथ, एक कीर्टल या अंडरगॉउन पर पहना जाता था, जिसमें एक लिनन केमिज़ या त्वचा के बगल में पहना जाता था।

मध्ययुगीन काल के उच्च-कमर वाले गाउन यूरोप के विभिन्न हिस्सों में कई दिशाओं में विकसित हुए। जर्मन राज्यों और बोहेमिया में, गाउन कम-कमर, कड़े-लड़े लेकिन बिना कॉर्सेट के बने रहे। खुला-सामने वाला गाउन किर्टल या स्टोमाकर या प्लाकार्ड पर लगी हुई है। आस्तीन फुसफुसाए और slashed थे, या विस्तृत रूप से cuffed।

फ्रांस, इंग्लैंड और फ़्लैंडर्स में, उच्च कमर धीरे-धीरे प्राकृतिक कमर (स्पेनिश फैशन के बाद) और फिर वी-आकार के बिंदु पर उतर गई। कफ बड़े हो गए और विस्तृत रूप से छंटनी की गई।

हूप स्कर्ट या फार्थिंगल्स 15 वीं शताब्दी के अंत में स्पेन में दिखाई दिए थे, और अगले कुछ दशकों में इंग्लैंड और फ्रांस में फैल गए थे। इस अवधि के दौरान कॉर्सेट भी दिखाई दिए।

मजबूत क्षेत्रीय विविधताओं के साथ टोपी, टोपी, हुड, बाल जाल, और अन्य हेड्रेस की एक किस्म पहनी जाती थी।

व्यापक वर्ग पैर के साथ जूते फ्लैट थे।

जर्मन फैशन
16 वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में, जर्मन पोशाक यूरोप के अन्य हिस्सों में पहने जाने वाले परिधान से व्यापक रूप से भिन्न थी।स्कर्टों को अलग-अलग बोडिस से अलग किया गया था, हालांकि अक्सर एक साथ सिलवाया जाता था, और खुले मोर्चे वाले गाउन को एक गंदगी पर लटका दिया जाता था, जिसमें समृद्ध कपड़े के एक विस्तृत बैंड होते थे, जो अक्सर बस्ट में गहने और कढ़ाई किए जाते थे। पार्टलेट्स (जर्मन गॉलर्स या कॉलर में बुलाया जाता है) गर्दन और कंधों को ढकने के लिए कम कटौती वाले बोडिस से पहने जाते थे, और विभिन्न शैलियों में बने होते थे। सबसे लोकप्रिय गॉलर एक गोल कंधे-केपलेट था, अक्सर काले मखमल रेशम या फर में रेखांकित, एक स्थायी गर्दन के साथ; यह गॉलर 17 वीं शताब्दी में जर्मनी के कुछ हिस्सों में उपयोग में रहेगा और कुछ क्षेत्रों में राष्ट्रीय पोशाक का हिस्सा बन गया है।

सदी के शुरुआती सालों में संकीर्ण आस्तीन पहने जाते थे, और बाद में उन्हें छोटे कपड़े के पंखों और पंक्तियों के साथ सजाया गया था या पफड़े हुए लिनिंग पर पट्टियां थीं। स्कर्ट को विपरीत कपड़े के बैंड के साथ छिड़काया गया था, लेकिन चारों ओर बंद कर दिया गया था। अंडरस्कर्ट प्रदर्शित करने के लिए उन्हें पहना जाता है।

1530 से, चार्ल्स वी के शाही अदालत के प्रभाव में फैशनेबल जर्मनी में स्पैनिश ड्रेस के तत्वों को तेजी से अपनाया गया था।

गाउन
हॉलैंड, बेल्जियम और फ्लैंडर्स में पोशाक, जो अब साम्राज्य का हिस्सा है, ने एक उच्च, बेल्ट कमरलाइन को बरकरार रखा है। नीचे के पूर्ण स्कर्ट के साथ, इतालवी गाउन कमर पर लगाए गए थे।

शताब्दी के पहले भाग के फ्रांसीसी गाउन को शरीर के साथ ढीला लगाया गया था और एक ट्रेन के साथ कूल्हों से भड़क गया था। Neckline वर्ग था और नीचे kirtle और chemise प्रकट हो सकता है। कफित आस्तीन कलाई पर चौड़े थे और बड़े पैमाने पर बढ़े, जो कि किर्टल से जुड़ी एक सजाए गए अंडरस्लीव को प्रदर्शित करते थे। गाउन सामने की ओर बढ़ता है, कभी-कभी कीर्टल या स्टोमाकर पर लेंस होता है, और स्कर्ट को सामने या स्कर्ट की स्कर्ट प्रदर्शित करने के लिए पीछे की ओर खींचा जा सकता है।

एक फिट शैली के रूप में स्पेनिश प्रभाव के तहत उभरा, गाउन एक अलग बोडिस और स्कर्ट के रूप में बनाया गया था;यह बोडिस आमतौर पर हुक और आंखों या लेंस के साथ तरफ या साइड-बैक पर लगाया जाता है।

1530 के दशक से, फ्रांसीसी और अंग्रेजी फैशनों में एक खुली, स्क्वायर-गर्दन वाली गाउन शामिल थी जिसमें लंबे आस्तीन होते थे जो एक तंग कॉर्सेट या शरीर की जोड़ी और एक फार्थिंगेल पर आसानी से फिट होते थे। स्कर्ट की चिकनी, शंकु रेखा के साथ, कीर्टल या पेटीकोट के सामने प्रदर्शित किया गया था, और एक सजावटी पैनल जिसे अग्रदूत कहा जाता है, भारी कढ़ाई और कभी-कभी गहने, पेटीकोट या सीधे फार्थिंगेल पर पिन किया गया था।

पहले कफर्ड आस्तीन ऊपरी भुजा पर तंग, ऊपरी भुजा पर तंग और नीचे भरे हुए, चौड़े, वापस कफ (अक्सर फर के साथ रेखांकित) के साथ पूर्ण अंडरस्लीव पर पहना जाता है जो सजाए गए अग्रभाग से मेल खा सकता है। इस अवधि के अंत में, पूर्ण गोल आस्तीन (शायद इतालवी फैशन से व्युत्पन्न) ने चमकते तुरही आस्तीन को बदलना शुरू कर दिया, जो बाद में 1550 के दशक में गायब हो गया।

फैब्रिक या चेन गर्डल्स कमर पर पहने जाते थे और लगभग घुटने की लंबाई तक लटकाते थे; एक तौलिया या छोटी प्रार्थना पुस्तक या पर्स को कमर से निलंबित किया जा सकता है।

पोशाक की कम neckline एक partlet से भरा जा सकता है। सफेद मखमल के साथ सफेद में रेखांकित काले मखमल पार्टलेट गाउन पर पिन किए गए पहने हुए थे। गाउन के बोडिस के रूप में एक ही समृद्ध कपड़े के भागलेट उच्च गर्दन वाले गाउन की उपस्थिति देते हैं। शतरंज या अपारदर्शी लिनेन पार्टलेट को केमिस या स्मोक पर पहना जाता था, और उच्च गर्दन वाले झटके दिखाई देने लगे; 1550 की ओर इन्हें एक छोटे से खड़े कॉलर के साथ एक रफल हो सकता है, जो अगली अवधि के pleated ruff बन जाएगा।

सलाम और हेडगियर
फ्रांस, इंग्लैंड और निम्न देशों में, पीछे के घूंघट वाले काले रंग के हुड लिनेन अंडरकैप्स पर पहने जाते थे जिससे सामने वाले बाल (बीच में विभाजित) को दिखाने की अनुमति दी जाती थी। ये हुड समय के साथ अधिक जटिल और संरचित हो गए।

इंग्लैंड के लिए अनोखा गैबल हुड था, एक वायर्ड हेड्रेस एक घर के गैबल की तरह आकार दिया गया था। 16 वीं शताब्दी में गेबल हेड्रेस में चेहरे को ढंकने वाले लंबे कढ़ाई वाले लापेट और पीछे एक ढीला घूंघट था; बाद में कई परतों पर गैबल हुड पहना जाएगा जो पूरी तरह से बाल छुपाएंगे, और लैपेट्स और घूंघट को विभिन्न तरीकों से पिन किया जाएगा।

शताब्दी के प्रारंभिक वर्षों का एक सरल गोलाकार हुड फ्रांसीसी हुड में विकसित हुआ, जो फ्रांस और इंग्लैंड दोनों में लोकप्रिय था; इसके कमाना आकार सिर पर आगे बैठा था और सामने के बालों को प्रदर्शित किया गया था जो केंद्र में विभाजित था और घूंघट के नीचे ब्राइड या ट्विस्ट में पिन किया गया था।

जर्मन महिलाओं ने सदी के शुरू में फैशनेबल पुरुषों के नंगे जैसे टोपी अपनाई; ये रेशम अस्तर पर जालीदार कॉर्ड से बने कैप्स या कौल्स (कोलेट्स) पर पहने जाते थे। 1540 के दशक में हुड के विकल्प के रूप में हैट इंग्लैंड में फैशनेबल बन गए। ठंडे मौसम में फर के फिटिंग कैप्स को पहना जाता था।

फर कैप, हुड या टोपी के नीचे कोफ नामक लिनन कैप्स पहने जाते थे।

इटली और स्पेन समेत गर्म मौसम में, बालों को अक्सर अनदेखा, ब्रेडेड या रिबन के साथ मुड़कर पहना जाता था, या नेट में ही सीमित किया जाता था। बाद की 15 वीं शताब्दी की एक स्पेनिश शैली अभी भी इस अवधि में पहनी गई थी: बाल के स्तर पर बाल को एक ब्रेड या लपेटकर मोड़ में वापस खींचने से पहले कानों पर पफ किया गया था।

पहली बार दुल्हन ने अपने बालों को कुंआरी, कुंवारी के प्रतीक में पहना था, और नारंगी फूलों की पुष्प या चैपल पारंपरिक थी। कभी-कभी “नारंगी खिलने” के साथ एक jeweled पुष्पांजलि पहना जाता था।

आभूषण और सहायक उपकरण
धन की महिलाएं सोने की चेन और अन्य कीमती गहने पहनती थीं; कॉलर की तरह हार, जिसे कांकेट, कान की बाली, कंगन, अंगूठियां और jeweled पिन कहा जाता है। गहने के काम के बैंड को कुलीनता के रूप में पहना जाता था, और ड्रेस से ड्रेस और फिर से इस्तेमाल किया जाएगा। नीचे के कपड़े के लिए ओवरपार्टलेट पिन करने के लिए बड़े ब्रूश पहने जाते थे।

निचले वर्गों के लिए अमीर और बेस धातु के लिए रजत गिल्ट की पोशाक हुक, स्कर्ट को लूप करने के लिए पहने जाते थे।

एक फैशनेबल एक्सेसरी ज़िबेलिनो थी, गर्दन पर लेटे हुए या कमर पर लटकने वाले एक सुस्त या मार्टिन पहने हुए पिल्ले;कुछ पोशाक इतिहासकार इन “पिस्सू फर” कहते हैं। सबसे महंगी ज़िबेलिनी के पास सोने की आंखों के साथ सोने की आंखों के चेहरे और पंजे थे।

हालांकि, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि सभी महिलाओं या पुरुषों को गहने पहनने की इजाजत नहीं थी क्योंकि कुछ प्रकार के गहने और बैंगनी मखमल जैसे शानदार कपड़े, पहली रॉयल्टी और फिर कुलीनता पहनने वाले प्रतिबंधों के कारण। नए अमीर व्यापारी वर्ग जो अभिजात वर्ग नहीं थे, वे अपने कपड़ों या वस्त्रों पर गहने पहन नहीं सकते थे।

मुलायम चमड़े के दस्ताने कम थे, कभी-कभी slashed, कफ और सुगंधित थे।

सौंदर्य आदर्श
पुनर्जागरण के दौरान उत्पादित पोर्ट्रेट्स अवधि के सौंदर्य आदर्शों को देखने और समझने के लिए एक अमूल्य संसाधन प्रदान करते हैं। 1480-14 9 0 के बीच चित्रित सैंड्रो बोटीसेली के वीनस और मंगल, शुक्र भौतिक सौंदर्य के अंतिम समामेलन के रूप में शुक्र को दर्शाता है। उसका चेहरा पूरी तरह से सममित है, उसकी त्वचा बेकार और शुद्ध सफेद है, उसके बाल रंग में हल्के हैं और थोड़ा पंख है, उसका माथा ऊंचा है, उसकी भौहें गंभीर रूप से उभरी हैं, उसके होंठ लाल और पूर्ण हैं और उसके पेट और कूल्हों उसके नीचे थोड़ा निकलते हैं पतला परिधान

महिलाएं त्वचा को हल्का करने और फ्रीकल्स को हटाने के लिए अक्सर अपने चेहरे और छाती जैसे पारा, एल्यूम और सीरस के लिए जहरीले पदार्थों को लागू करती हैं। हालांकि, इन उत्पादों, जैसे कि सिरुज़, एक लीड डेरिवेटिव ने गंभीर रूप से त्वचा को परेशान किया, जिससे महिलाओं के चेहरे को खराब कर दिया गया और जला दिया गया। यद्यपि सुरक्षित विकल्प मौजूद थे, लेकिन महिलाओं ने सीरियस द्वारा प्रदान की गई स्थिरता और कवरेज को प्राथमिकता दी। सभी कॉस्मेटिक्स खतरनाक नहीं थे, कई महिलाओं ने त्वचा को स्पष्ट और साफ करने के लिए बादाम, जैतून का तेल, नींबू का रस, रोटी के टुकड़ों, अंडे, शहद, गुलाब के पानी और सांप वसा वाले लोशन और बाम पर भरोसा किया। मुख्य रूप से वर्मीलियन के उपयोग के माध्यम से लाल होंठ और गुलाबी गाल प्राप्त किए गए; कार्बनिक रंगों जैसे हेना और कोचीनिया (कीड़े के जमीन एक्सोस्केलेटन से बने पाउडर) के साथ मिश्रित सीरिज। इटली में विशेष रूप से, महिलाओं ने हल्के रंगों को प्राप्त करने की मांग की जिन्हें आदर्श के रूप में देखा गया। महिलाओं ने नींबू का रस, एलम और सफेद शराब के मिश्रण लगाए और अपने बालों को हल्का करने के लिए सूरज में बैठे। ढीले कर्ल का उत्पादन करने के लिए, मिट्टी के तारों के आस-पास गम अरबी या बियर में महिलाओं को लपेटा हुआ बाल लपेटता है। आखिरकार, एक ऊंचे माथे की उपस्थिति को हेयरलाइन के साथ बाल खींचकर हासिल किया गया, और भौहें पूरी तरह से भौहें को हटाकर या हटा दिया गया।यद्यपि इस समय, आदर्श आदर्श प्राप्त करने के लिए महिलाएं कॉस्मेटोलिक रूप से उनके चेहरे की समरूपता या नाक की संरचना को बदल नहीं सकतीं, उपलब्ध उत्पादों को उन्हें करीब आने की अनुमति मिली।

स्टाइल गैलरी

1-1508

2-1535

3-1545

4-1525

1. ब्रितानी, फ्रांस की रानी, ​​और उसकी महिलाएं लिनन कैप्स पर गोल हुड पहनती हैं। नीचे एक अनुमानित रेशम कीर्टल प्रकट करने के लिए सामने की ओर ऐनी का गाउन खुला है। गाउन में फर में रेखांकित बदले हुए कफ के साथ विस्तृत आस्तीन हैं, 1508।
2. एनी स्टैफोर्ड एक काले रंग की रस्सी वाली गाउन पहनता है जिसमें एक अंधेरे कीर्टल पर बारी-बारी की आस्तीन होती है, वह अपने कमर पर मुलायम सश पहनती है और एक स्क्वायर गर्दन वाली केमिज़ पर सीयर पार्टलेट पहनती है, सी।1535।
3. कैथरीन पारर, हेनरी VIII की छठी रानी का पोर्ट्रेट। 1545 का अंग्रेजी या फ्रेंच फैशन: तुरही-आस्तीन “फ्रेंच” या “ट्यूडर ड्रेस”, एक फार्थिंगेल और झूठी अंडरलीव पर एक मिलान करने वाले अग्रदूत के साथ पहना जाता है। बदले हुए कफ फर के साथ रेखांकित हैं।
4.पल्मा, जैकोपो (आईएल वेचिओ) – ला बेला – सी। 1525

पुरुषों का पहनावा

अवलोकन
इस अवधि के प्रारंभ में, पुरुषों का सिल्हूट लंबा और संकीर्ण था, लेकिन धीरे-धीरे हेनरी आठवीं के बाद के शासनकाल तक यह व्यापक हो गया था, सिल्हूट लगभग चौकोर था, जिसमें व्यापक रिवर्स और कॉलर और बड़ी आस्तीन के माध्यम से कंधे पर जोर दिया गया था।

इस अवधि के दौरान, फैशनेबल पुरुषों के कपड़ों में शामिल थे:

एक लिनन शर्ट या केमिज़, मूल रूप से कम गर्दन वाली लेकिन मध्य शताब्दी तक उच्च neckline के साथ। Neckline एक संकीर्ण बैंड में इकट्ठा किया गया था या एक drawstring के माध्यम से समायोजित; ड्रॉस्ट्रिंग खींचकर गठित छोटे रफल समय के साथ व्यापक हो गया, और फिर अगली अवधि के रफ में विकसित हुआ।
मिलान करने वाली आस्तीन के साथ एक डबल, अक्सर शर्ट के कपड़े को दिखाने के लिए नीचे कटौती या कटौती।
घुटने के लिए पूर्ण स्कर्ट के साथ, आमतौर पर नीचे की ओर कमर को कम करने के लिए कमर को कम कर देता है।
नली, आमतौर पर घुटने के ऊपर समाप्त होती है, एक प्रमुख कॉडपीस (दोनों कभी-कभी झटके के स्कर्ट के नीचे छिपी हुई) के साथ।
गेटर्स के साथ आयोजित अलग नेटर-नली या मोज़ा।
एक सामने खुलने वाला ओवरगॉउन, अक्सर गर्मी के लिए गर्मी और slashed के लिए फर-लाइन। अवधि में शुरुआती लंबाई में घुटने की लंबाई थी, लेकिन 1530 और 1540 के दशक में घुटने की लंबाई अधिक फैशनेबल थी। विद्वानों, न्यायाधीशों, डॉक्टरों, और अन्य पेशेवरों ने पूरे दौर में टखने की लंबाई गाउन को बरकरार रखा।
1530 के दशक से, एक संकुचित सिल्हूट स्पेनिश प्रभाव के तहत लोकप्रिय हो गया। कॉलर उच्च और कड़े थे। कंधे ने अपनी पैडिंग खो दी और थोड़ी ढलान विकसित की। डबल आस्तीन तंग के बजाय पूर्ण हो गया। जेरिकन गर्दन पर बंद;उनके स्कर्ट छोटे से छोटे और थोड़ा फहराए गए थे, और उन्होंने अधिक नली प्रदर्शित की। कुल मिलाकर फैशन अधिक कठोर और संयम था।

निचले वर्ग के पुरुषों ने अंग्रेजी में एक कोटे नामक एक टुकड़ा पहना था, घुटने की लंबाई के साथ कमर के लिए कसकर और उनकी नली पर लंबी आस्तीन।

उज्ज्वल रंग (लाल, चिल्लाना, बैंगनी, पिंक, और हिरन) लोकप्रिय थे।

मैथ्यूस श्वार्ज़ ने क्लेडुंग्सबुचलेन या ट्रेचटेनबच (आमतौर पर “बुक ऑफ क्लॉथ्स” के रूप में अनुवादित) का संकलन किया, जो 1520 और 1560 के बीच पहनने वाले कपड़ों की सूची में एक पुस्तक थी। पुस्तक में श्वार्ज़ के व्यक्तिगत कपड़ों के इतिहास पर केंद्रित रंग चित्र शामिल हैं।

हेयर स्टाइल और हेडगियर
इस अवधि में विभिन्न प्रकार के टोपी पहनी जाती थीं। जर्मन ‘बेरेट, इसके बदले हुए ब्रिम के साथ, पूरे काल में फैशनेबल था, और हेनरी VIII की अदालत में एक मोड़ के दौर या “हेलो” के साथ एक समान टोपी लोकप्रिय थी। फ्लैट टोपी एक गोलाकार शिखर के साथ एक कम, इकट्ठा ताज मिला और मध्य शताब्दी में पहना गया था।

स्टाइल गैलरी

1-1537
2 – 1510
3 – 1512
4 – 1520-25

1. हेनरी VIII एक झुकाव और एक कढ़ाई और slashed डबल और आस्तीन पर विभाजित लटकते आस्तीन के साथ एक फर-छिद्रित लाल overgown पहनता है। हंस Holbein द यंगर, 1537
2. इतालवी युवा धारीदार नली पहनते हैं, पफेड ऊपरी आस्तीन के साथ एक डबल, और एक विशाल क्लोक, 1510 पहनते हैं।
3. वेटिकन में स्विस गार्ड पूर्ण स्कर्ट किए गए गिओर्निया या जर्किन्स और कम गर्दन वाले शर्ट या केमिस पर पूर्ण आस्तीन पहनते हैं, 1512।
4. फ़्रांस के फ्रांसिसी I ने गहरे सोने के झटके के नीचे पैन वाली आस्तीन के साथ एक चौड़ी गर्दन वाली डबल और पहनने वाली आस्तीन के साथ एक साटन ओवरगॉउन पहन लिया। उसकी शर्ट में गर्दन पर काला और कलाई पर व्यापक रफल्स में एक छोटा फ्रिल होता है। जीन क्लौट, सी। 1520-1525।

जूते
इस अवधि में पुरुषों और महिलाओं के जूते में शैली समान थी। पुरुषों और महिलाओं के लिए जूते फ्लैट थे, और अक्सर इंस्टेंट में एक पट्टा के साथ slashed और fastened। वे मुलायम चमड़े, मखमल, या रेशम से बने थे। ब्रॉड, स्क्वायर पैर की उंगलियों को जल्दी पहना जाता था, और 1530 के दशक में गोलाकार पैर की अंगुली से बदल दिया गया था। शताब्दी के मध्य में, जूते संकुचित हो गए और पैर को स्वाभाविक रूप से आकार दिया गया। मिड-बछड़े में लगाए गए सवारी के लिए शीतल जूते।

बच्चों का फैशन

जर्मन, 1517
फ्रेंच, 1520-35
इंग्लैंड, 1538
इटली, 1545

जैसा कि नीचे दी गई छवियों में दिखाया गया है, बच्चों के कपड़े वयस्क कपड़ों के ज्यादातर छोटे संस्करण थे, कम necklines और बोझिल अंडरथिंग के साथ पूरा। कुलीनता के बच्चों को उनके द्वारा पहनने वाले प्रतिबंधित कपड़े की वजह से खेलने और रोके जाने के लिए आंदोलन की सीमित स्वतंत्रता होनी चाहिए। बच्चा लड़के गाउन पहनते थे जब तक वे झुका नहीं गए थे।

वर्किंग क्लास कपड़ों

1 – 1505
2 – 1510
3 – 1510
4 – 1510

1.बेरियन स्टोनेमिस घुटने की लंबाई ट्यूनिक्स, नली, और टखने के उच्च जूते पहनते हैं, सी। 1505।
2. शीप शीयरर्स शर्ट पर छोटी ट्यूनिक्स पहनते हैं, नली और टखने वाले उच्च जूते, फ्लैंडर्स, सी। 1510।
3. हेमकर्स: बेयरफुट महिलाएं आस्तीन और स्ट्रॉ टोपी के साथ घुटने की लंबाई के चेहरे पर टकराने वाली विपरीत लिनिंग के साथ छोटी आस्तीन वाली, सामने वाली लम्बे कपड़े पहनती हैं। 4. मेन अपने शर्ट और नली, सी पर आस्तीन overgowns या झटके पहनते हैं। 1510।
उबाऊ बेटा अंडे या फीका कपड़ों में भिखारी की तरह तैयार होता है। वह एक हुड पहनता है और एक टोपी और उसके पीछे एक विकर पैक के साथ एक टोपी रखता है, सी। 1510।