आज कला संग्रहालय की स्थापना 2002 में झांग बाओक्वान ने की थी। एलेक्स गाओ ने अगस्त, 2013 में आधिकारिक तौर पर टैम के कार्यकारी निदेशक के रूप में अपनी सेवा शुरू की थी। इस संग्रहालय का उद्देश्य चीनी समकालीन कला को एक अंतर्राष्ट्रीय दृष्टि और समकालीन विचारधारा के आधार पर बढ़ावा देना है। चीन में पहले गैर-लाभकारी, गैर-सरकारी कला संग्रहालय के रूप में, टैम एक चीनी संदर्भ में अपनी तरह के संग्रहालयों के लिए एक उपयुक्त विकास रणनीति का पता लगाने के लिए समर्पित है।

टुडे आर्ट म्यूज़ियम की स्थापना झांग बाओक्वान ने 2002 में की थी। एलेक्स गाओ ने अगस्त 2013 में आधिकारिक तौर पर टुडे आर्ट म्यूज़ियम के कार्यकारी निदेशक के रूप में अपनी सेवा शुरू की थी। म्यूज़ियम का उद्देश्य अंतर्राष्ट्रीय दृष्टि और समकालीन विचारधारा पर आधारित चीनी समकालीन कला को बढ़ावा देना है। चीन में देश का पहला गैर-लाभकारी, गैर-सरकारी कला संग्रहालय के रूप में, टुडे आर्ट संग्रहालय एक चीनी संदर्भ में अपनी तरह के संग्रहालयों के लिए एक उपयुक्त विकास रणनीति स्थापित करने के लिए समर्पित है।

आज आर्ट म्यूज़ियम, चाओयांग जिले में स्थित है, बीजिंग बैजी वान रोड 32, ऐप्पल कम्युनिटी बिल्डिंग 4, 2002 में स्थापित, चीन का पहला निजी गैर-कॉर्पोरेट सार्वजनिक कला संग्रहालय है। आज, कला संग्रहालय अपने आधुनिक दृष्टिकोण, अंतर्राष्ट्रीय मंच, मानकीकृत संचालन के साथ चीनी समकालीन कला के विकास और विकास में सक्रिय रूप से भाग लेने और बढ़ावा देने के लिए प्रतिबद्ध है, और चीन के निजी कला संग्रहालय अस्तित्व और विकास के लिए उपयुक्त तलाशने का प्रयास करता है।

आज के म्यूजियम ऑफ आर्ट ने “आज के आधार पर, भविष्य की ओर देखते हुए”, चीन और दुनिया को समकालीन कला संग्रहालय का एक उच्च स्तर बनाने के लिए प्रगति की अवधारणा को चीनी समकालीन कला, समकालीन कला के बारे में चिंतित किया है। एक ही समय में स्कूल और उनके प्रमुख आंकड़े, समकालीन युवा कलाकारों की खोज और खेती के लिए संभावित पर अधिक ध्यान देते हैं। चाहे वह स्वयं संग्रहालय का निर्माण हो या इसकी अकादमिक प्रथा, इसका उद्देश्य चीनी समकालीन कला के समग्र विकास पर अधिक ध्यान देना है, और चीनी कला के इतिहास में इसी स्थान को प्राप्त करने का प्रयास करना है। एक ही समय में, आज का संग्रहालय कला प्रदर्शनियों, शैक्षणिक संचार और सामान्य विकास तंत्र के अन्य रूपों के माध्यम से अंतरराष्ट्रीय और सांस्कृतिक और कलात्मक आदान-प्रदान पर केंद्रित है, और सामान्य विकास के लिए एक प्रभावी अवसर की तलाश करने का प्रयास करता है, घरेलू और विदेशी को बढ़ावा देने के लिए कोई प्रयास नहीं करता है। कलाकारों, कला संस्थानों, सौम्य बातचीत की कलात्मक गतिविधियां, समकालीन चीनी कला के विकास के सबसे बड़े संभावित विकास की खोज में वैश्वीकरण के संदर्भ में प्रतिबद्ध हैं।

आज, कला संग्रहालय एक दशक के इतिहास से गुजरा है। इस दशक के दौरान, कला संग्रहालय ने आज अपनी समकालीन दृष्टि, अंतर्राष्ट्रीय मंच और मानकीकृत संचालन के साथ सैकड़ों समकालीन कला प्रदर्शनियों, व्याख्यानों और शैक्षिक गतिविधियों का शुभारंभ किया है। और कला परियोजनाओं, हमेशा समकालीन विश्व कला की भावना का परिचय और प्रदर्शन चीनी समकालीन कला के विकास को बढ़ावा देने के लिए पालन करते हैं।

शुरुआत से, आज के म्यूजियम ऑफ आर्ट ने अन्वेषण और सुधार की एक श्रृंखला शुरू की। और लगातार लोक कल्याण के संग्रहालय की स्थिति और रणनीतिक उद्देश्यों की स्थापना और स्थापना की, लगातार संचालन तंत्र और संगठनात्मक संरचना में सुधार, और धीरे-धीरे संग्रहालय के पैमाने का विस्तार करें, प्रदर्शनी, संग्रह, अनुसंधान, शिक्षा और अन्य संबंधित कार्यों में सुधार करें, और पुस्तकों के प्रकाशन को बढ़ावा देना, डिजिटल वर्चुअल डिस्प्ले।

आज, एक ही समय में निजी संग्रहालयों के संचालन मोड के आगे मानकीकरण में कला संग्रहालय, अपने सामाजिक कार्यों में अधिक समृद्ध होगा, और अधिक सामाजिक जिम्मेदारी ग्रहण करेगा। आज, कला संग्रहालय, चीनी समकालीन कला के समग्र विकास पर अधिक ध्यान देगा, कला और संस्कृति के अंतरराष्ट्रीय आदान-प्रदान पर अधिक ध्यान देगा, प्रदर्शनियों, शैक्षणिक संचार और अन्य प्रकार के सामान्य विकास तंत्र के माध्यम से, और एक प्रभावी की तलाश करने का प्रयास करेगा। सामान्य विकास के लिए अवसर, कोई प्रयास नहीं घरेलू और विदेशी कलाकारों, कला संस्थानों, सौम्य बातचीत की कला परियोजनाओं को बढ़ावा देने के लिए।

जुलाई 2006 में अंतरराष्ट्रीय कला संग्रहालय निर्माण और विकास दिशा के मानदंडों के अनुसार लोक कला संग्रहालय के रूप में, गैर-लाभकारी संस्थानों की सही भावना का सफल परिवर्तन।

आज का कला संग्रहालय सक्रिय रूप से चीन के निजी कला संग्रहालय के सतत विकास का पता लगाता है, कला संग्रहालय प्रणाली की एक तर्कसंगत और अच्छी तरह से वित्त पोषित प्रणाली स्थापित करने का प्रयास करता है। एक व्यावहारिक परिचालन दृष्टिकोण में, और धीरे-धीरे एक निरंतर और स्थिर वित्तपोषण तंत्र और शैक्षणिक प्रणाली बनाते हैं।
हमारा मिशन: चीनी समकालीन कला की उन्नति को बढ़ावा देना। आज न केवल यह समय, बल्कि अतीत और भविष्य भी है। हम आज की कला को समझते हैं, हम सफल हैं और आज की कला को सहन करते हैं, हम आज की कला को साझा करते हैं।

हमारी कला संग्रहालय: आज की संग्रहालय कला समकालीन चीनी कला, समकालीन कला स्कूलों और प्रमुख हस्तियों के विकास पर केंद्रित है, और सीमा पार सांस्कृतिक और कलात्मक आदान-प्रदान के माध्यम से युवा कलाकारों की खेती पर ध्यान केंद्रित करती है, घरेलू और विदेशी कलाकारों को बढ़ावा देने के लिए, कला संस्थानों, कलात्मक गतिविधियों समकालीन कला के विकास की तलाश के लिए वैश्वीकरण के संदर्भ में सकारात्मक बातचीत के बीच सबसे बड़ा संभव है। हम कला अभ्यास और प्रदर्शनी अंतरिक्ष के बीच, प्रदर्शनी अंतरिक्ष और दर्शकों के बीच, दर्शकों और कलाकार के बीच की सीमाओं को पार करने का प्रयास करते हैं, ताकि “आज की कला” “आज” स्वीकार हो।

हमारी प्रणाली: एक स्थिर शैक्षणिक प्रणाली, संगठनात्मक संरचना, प्रबंधन प्रक्रिया और वित्तपोषण तंत्र का गठन और विकास, आज के म्यूजियम ऑफ आर्ट का तेजी से उचित और पूर्ण ऑपरेटिंग सिस्टम का गठन करते हैं। वर्तमान में, आज के कला संग्रहालय ने प्रदर्शनी, शैक्षणिक, कला शिक्षा, संग्रह, समकालीन कला पहचान, पुस्तक और पत्रिका संपादन और प्रकाशन, आज का कला नेटवर्क, प्रचार मंच, सूचना चित्र केंद्र, इलेक्ट्रॉनिक सामग्री संग्रह और प्रश्न, कला सैलून, आर्ट बुकस्टोर का गठन किया है और अन्य सर्वांगीण विकास पैटर्न।

हमारा संग्रहालय: आज का म्यूजियम ऑफ आर्ट बीजिंग चोयांग डिस्ट्रिक्ट सीबीडी सेंटर बैजीवन रोड ऐप्पल समुदाय में स्थित है, जो 4000 वर्ग मीटर, शैली एवैंट-गार्डे, झूओरबबाकुन, अवशेषों के पुराने औद्योगिक युग और इसे अद्वितीय बनाने के लिए डॉकिंग के समकालीन विचारों को कवर करता है। सौंदर्य चरित्र। जाने-माने आर्किटेक्ट वांग हुई ने आर्ट म्यूजियम स्पेस डिजाइन किया ताकि समकालीन कला को कई संभावनाएं दिखें।

कला संग्रहालय की इमारत
आज, प्रसिद्ध वास्तुकार वांग हुई द्वारा संग्रहालय के कला का मुख्य संग्रहालय डिजाइन परिवर्तन की अध्यक्षता की। बीजिंग Chaoyang जिला CBD केंद्र Baiziwan रोड एप्पल समुदाय में स्थित है, जिसमें 1,400 वर्ग मीटर, शैली अवंत-गार्डे, Zhuoerbuqun, अवशेषों के पुराने औद्योगिक युग और डॉकिंग के समकालीन विचारों को शामिल करते हुए एक अद्वितीय कृत्रिम चरित्र दिखाया गया है। 2500 वर्ग मीटर के इनडोर कुल प्रदर्शनी क्षेत्र, मुख्य 5 मंजिला स्टील फ्रेम बीम निर्माण का मुख्य हॉल, 40 मीटर लंबा, 32 मीटर चौड़ा, 30 मीटर ऊंचा, 1000 वर्ग के मुख्य प्रदर्शनी क्षेत्र की दूसरी मंजिल मीटर, उच्च 13.5 मीटर। उत्कृष्ट परिणामों के प्रदर्शन पर सामान्य बड़े पैमाने पर पेंटिंग के अलावा, विशेष रूप से बड़े समकालीन उपकरणों, मूर्तिकला प्रदर्शन और प्रदर्शनी, और वीडियो आर्ट, साउंड आर्ट (नए संगीत) और इस अंतरिक्ष में व्यापक कला प्रदर्शनी के अन्य रूपों के लिए, इसके कलात्मक प्रभाव अधिक पूरी तरह से प्रदर्शित किया जाएगा।

संग्रहालय के निर्माण के लिए स्थायी बाहरी उपकरण “प्रदर्शनी देखने के लिए” की शीर्ष मंजिल का संग्रहालय और एक समकालीन स्वाद जोड़ा गया। “प्रदर्शनी को देखें” कलाकार वांग जियानवेई और वांग हुई की गहराई से आदान-प्रदान है, भवन की विशेषताओं, समारोह और आसपास के वातावरण के अनुसार विशेष रूप से कला संग्रहालय के निर्माण के लिए।

आज की कला संग्रहालय की वांग हुई डिजाइन पुराने बाहरी रूप और आंतरिक विशेषताओं की पुरानी इमारत के आधार पर विश्लेषण की अवधारणा के पुराने शहर के परिवर्तन पर आधारित है, वांग हुई ने डिजाइन की एक श्रृंखला के विवरणों के लिए पूरे से बाहर किया काम।

पुरानी इमारतों का परिवर्तन शहर की मूल विशेषताओं की रक्षा करने का एक तरीका है। लेकिन यह सरल सुरक्षा के उद्देश्य के लिए नहीं है, बल्कि पुराने भवनों के परिवर्तन और उत्खनन के माध्यम से है, ताकि इसका एक नया कार्य और महत्व हो; समय की सार्थकता के साथ पुरानी इमारतों का चयन करने के लिए, रिकॉर्ड “वास्तविक समय के इतिहास” की घटना है, जिससे शहर के विकास और ब्रांडिंग के निशान लंबे समय तक जीवित रहे।

व्यवसाय केंद्र क्षेत्र का उच्च गति विकास और निर्माण, इसकी मूल शहरी शैली चल रही है। वांग हुई ने पुरानी इमारत, एक तरफ पुरानी इमारत की शैली को संरक्षित करने की इच्छा, लेकिन यह भी कला, वास्तुकला और के “पारिस्थितिक संबंध” के कारण सीबीडी क्षेत्र में एक नई कला अंतरिक्ष का निर्माण करने के लिए चुना। सामाजिक समूह। यहां भीड़ की जटिल संरचना: दोनों सफेद-कॉलर कार्यकर्ता, बल्कि विदेशी श्रमिक भी; दोनों भिखारी, लेकिन अमीर भी। यह कहा जा सकता है कि सभी लोग आसानी से इस संग्रहालय में आ सकते हैं, संग्रहालय के कला के उभरने से विभिन्न स्तरों पर भीड़ का प्रभाव पड़ेगा। और जैसा कि अधिक से अधिक आधुनिक इमारतें चारों ओर दिखाई देती हैं, संग्रहालय द्वारा दर्ज “वास्तविक समय के इतिहास” का मूल्य अधिक सार्थक है।

म्यूजियम ऑफ आर्ट आज बीजिंग ब्रूअरी बॉयलर रूम है। मूल साइट में जब संग्रहालय, वांग हुई ने ट्रांसफार्मर को बदलने के लिए बॉयलर रूम के साथ तीन कार्यक्रमों से चयन किया। बॉयलर रूम सेब समुदाय के पूर्वोत्तर कोने में स्थित है, जो सड़क से सटे हुए है, सुविधाजनक परिवहन है; और इस अंतरिक्ष लेआउट का बॉयलर रूम बहुत ही अनोखा है, 12 मीटर उठा, समकालीन कलाकृतियों को प्रदर्शित करने के लिए बेहद उपयुक्त है; एक ही समय, क्योंकि यह मूल रूप से बॉयलर को स्थापित करने के लिए उपयोग किया गया था, इसलिए इसकी बड़ी लोड-असर क्षमता बड़े पैमाने पर समकालीन कला कार्यों की प्रदर्शन आवश्यकताओं को पूरा करने में भी सक्षम है।

आज के कला संग्रहालय के नए संग्रहालय का डिजाइन वास्तु कला के कलात्मक संयोजन और इसके उपयोग का पूरा ध्यान रखता है। उदाहरण के लिए, प्रवेश के डिजाइन में वांग हुई जब ट्रेपेज़ोइडल और धातु की बाड़ के अंदर की मूल इमारत और अन्य तत्वों को परिष्कृत और अतिरंजित किया जाता है, जिसे एक ओर वर्तमान ट्रैपोज़ाइडल धातु फ्रेम संरचना में डिज़ाइन किया गया है, जो संग्रहालय के आधुनिक वातावरण को दर्शाता है। दूसरी ओर, अपने पुराने बॉयलर रूम को भी एक व्याख्या और स्मरणोत्सव के निर्माण से अवगत कराया। संग्रहालय के प्रवेश द्वार पर पूरे ट्रेपोजॉइडल धातु का फ्रेम एक “ज़िगज़ैग” रैंप है, और पहली बार आर्ट गैलरी प्रवेश द्वार को दूर से देखने में सक्षम है, लेकिन सीढ़ियों को नहीं देख सकता है, केवल जिस रास्ते पर चलना है एक रैंप एक अद्भुत अनुभव दे सकता है: कला डिजाइन के दृष्टिकोण से, दर्शक संग्रहालय में आते हैं, कला कार्यों की सराहना से पहले, मनोवैज्ञानिक तैयारी प्रक्रिया की आवश्यकता है। प्रवेश द्वार को देखने के लिए दूर आओ, लेकिन सीढ़ियों को नहीं देखें, उत्सुक मनोविज्ञान का उत्पादन किया जाएगा। और इसलिए पास में, लोगों को रैंप के प्रवेश द्वार के माध्यम से एक सीधा मिल जाएगा, यह डिजाइन एक “विस्टा” अद्भुत अनुभव बनाता है। जब रैंप पर चलते हुए दर्शकों को चढ़ाई का अहसास होगा, तो संग्रहालय में प्रवेश करने की पूरी प्रक्रिया में अनुष्ठान की भावना होगी। इसी समय, “ज़े” आकार डिजाइन दर्शकों को संग्रहालय और आसपास के परिदृश्य का निरीक्षण करने के लिए अधिक कोण से अनुमति देता है। इस तरह, प्रवेश डिजाइन दर्शकों को संग्रहालय में प्रवेश करने की अनुमति देता है इससे पहले कि कला ने यात्रा शुरू कर दी है, मनोवैज्ञानिक में कला के कार्यों को तैयार करने का आनंद लेने के लिए। कार्यात्मक दृष्टिकोण से, रैंप का डिज़ाइन एक बाधा-मुक्त डिज़ाइन है, कला का आनंद लेने के लिए कला संग्रहालय में अधिक लोगों को सुविधा प्रदान कर सकता है। इसके अलावा, इस तरह की डिजाइन प्रक्रिया कला संग्रहालय को बड़े कार्यों को वितरित करने के लिए और अधिक सुविधाजनक हो सकती है, और परिवहन में काम के दौरान क्षति को कम करने के लिए भी बनाती है।
आर्ट गैलरी के निर्माण के रूप में, इसके इंटीरियर में प्रदर्शित कलाकृति दो चीजों से अधिक नहीं है: “रियायतें” और “उत्तेजना”। सभी सफेद के लिए कला संग्रहालय इंटीरियर डिजाइन, इसका उद्देश्य इसके आंतरिक प्रदर्शन के कार्यों को उजागर करने का प्रयास करना है, ताकि इस बीच में सबसे अच्छा प्रदर्शन प्रभाव प्राप्त हो सके। दूसरी ओर, कला के अधिक से अधिक समकालीन कार्य अब पृष्ठभूमि “रियायतें” द्वारा इस तरह के प्रदर्शन को संतुष्ट करने में सक्षम नहीं हैं, उन्हें कार्यस्थल के साथ बातचीत करने की आवश्यकता है, स्टेडियम और अंतरिक्ष के माध्यम से काम को उलटने के लिए और अधिक उत्तेजित करने के लिए पूर्ण प्रदर्शन प्रभाव। इसलिए, शुरुआत के डिजाइन में आज के संग्रहालय की वास्तुकला को काफी हद तक लचीलापन और स्वतंत्रता दी गई है: यह आंतरिक प्रदर्शन पैनलों का मुफ्त संयोजन हो सकता है, नए सेट की आवश्यकताओं के अनुसार रोशनी की भी आवश्यकता हो सकती है, और यहां तक ​​कि संपूर्ण संग्रहालय निर्माण की दीवार, शरीर में हो सकता है कार्य C & D के मामले की जरूरतों को दर्शाता है, ताकि काम पूरी तरह से प्रदर्शित हो सके, जबकि दर्शक विभिन्न कोणों से कार्यों की सराहना कर सकते हैं। कला संग्रहालय के स्थलों का लचीलापन समकालीन कला के प्रदर्शन के लिए सबसे बड़ी संभावना प्रदान करता है, और कला गैलरी के बीच का संबंध और इसके द्वारा प्रदर्शित कलाकृति का अधिक निकटता से संबंध है। कला संग्रहालय के प्रथम श्रेणी के हार्डवेयर और सॉफ्टवेयर सुविधाओं के साथ संयुक्त रूप से स्वतंत्रता और संभावनाओं की एक बड़ी डिग्री, प्रदर्शनियों का आयोजन करने के लिए अधिक से अधिक महत्वपूर्ण अंतर्राष्ट्रीय कलाकारों को चीन आने के लिए आकर्षित करेगी, जो आगे चीन और अंतर्राष्ट्रीय कला विनिमय को बढ़ावा देते हैं, समकालीन को बढ़ावा देते हैं। कला का विकास।

वांग हमेशा अपनी नाटकीय भाषा के रूप में समकालीन कला में शामिल रहे हैं। उनके विचार में, नाटक का अनुष्ठान दैनिक जीवन है, दैनिक जीवन नाटक है। आज की कला संग्रहालय के लिए बनाई गई “प्रदर्शनी को देखें” लंबे समय से उनके “लैंडस्केप सोसायटी” की ठोस प्रस्तुति है। वह समकालीन कला के सामाजिक संसाधनों और एकीकरण को नहीं देखेंगे, ताकि “प्रदर्शनी देखें,” यह परिदृश्य समाज न तो एक अलग मूर्तिकला है, और न ही “शहर की नक्काशी” की बाढ़ है, “दर्शक” और “भूमिका” है एक समकालीन रूपांतरण में समकालीन कला के संदर्भ में स्थिति, ताकि एक ही समय में अपरिहार्य संघर्ष में आसपास की इमारतों के साथ, और अपने स्वयं के कार्य को विघटन, विफलता बना सकें।

संग्रह:
आज कला संग्रहालय अनुसंधान का एक संग्रह है, समकालीन चीनी कला का प्रदर्शन संग्रहालय के निजी गैर-कॉर्पोरेट प्रकृति के फोकस के रूप में काम करता है। 2002 में अपनी स्थापना के बाद से, कला संग्रहालय ने आज महत्वपूर्ण समकालीन कला के लगभग 1,000 टुकड़े एकत्र किए हैं। संग्रह में तीन भाग शामिल हैं: आज के कला संग्रहालय द्वारा काम का संग्रह, आभासी संग्रह काम करता है और आज के कला संग्रहालय का दान। मुख्य रूप से फ़ोकस के संग्रह के लिए समकालीन क्लासिक फ़्रेम पेंटिंग पर, और अन्य विभिन्न समकालीन कला के रूप में काम करता है, डिवाइस के निर्माण, तेल चित्रों, प्रिंट, मूर्तियां, चित्र, चीनी पेंटिंग और व्यापक संग्रह के विभिन्न रूपों के अन्य रूपों, दर्जनों संग्रह आज के कला संग्रहालय का संग्रह समकालीन प्रसिद्ध कलाकारों के लगभग सभी कार्यों को शामिल करता है, केवल फेंग लिजुन, यू मिंजुन, झांग शियाओंग, वांग गुआंगयी लगभग 100 टुकड़ों के संग्रह पर काम करते हैं, जिसमें फैंग लिजुन 38 मीटर लंबा, 4 मीटर ऊंचा तेल शामिल है। पेंटिंग “2004- 2006″। इसके अलावा, वांग योंग, झांग डिंग, लांग रुई, डिंग लिरेन और पेंटिंग और सुलेख के अन्य समकालीन कार्यों में शामिल हैं, टैन पिंग, होंग लेई, लू हाओ, जिन डोंगवांग, जी डाचुन, यिन चाओयांग और प्रसिद्ध कलाकारों के अन्य समकालीन काम भी हैं। स्तंभ का आज का कला संग्रह संग्रहालय।

कलाकारों और संग्रहकर्ताओं के दान के कार्यों को स्वीकार करने के लिए समुदाय के लिए आज का म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट, लेकिन समकालीन कला का एक विशेष संग्रह करने की भी योजना है। आज के संग्रह के काम के संग्रहालय के आसपास, आज के म्यूज़ियम ऑफ आर्ट को भी हर साल एक विषयगत दीर्घकालिक संग्रह प्रदर्शनी प्रदर्शनी शुरू की जाएगी, लेकिन हिरासत और संग्रह सेवाओं की ओर से संग्रह प्रदान करने के लिए भी।

प्रकाशन:
यह पहले निजी कला संग्रहालय – “आज कला संग्रहालय” द्वारा समर्थित है। इसमें विषयों के उचित चयन, कठोर सामग्री संपादन, सुरुचिपूर्ण डिजाइन बाइंडिंग डिजाइन, बड़ी संख्या में कला पुस्तकों और प्रदर्शनियों के प्रकाशन के माध्यम से एक पेशेवर और उच्च स्तर की योजना, संपादन, डिजाइन, मुद्रण और वितरण टीम है।

“ओरिएंटल आर्ट हर कोई”
कलाकारों की वृद्धि और विकास, समकालीन कला विकास के संदर्भ के बहु-स्तरीय विस्तार को रिकॉर्ड करें। कहानी के परिप्रेक्ष्य, कहानी की सादी कहानी की अनूठी छवि के लिए, आपको कहानी के पीछे विभिन्न कलाकारों और जीवन की कहानी बताने के लिए। दर्जी कलाकारों के व्यक्तिगत प्रचार और पदोन्नति कार्यक्रम। मुख्य स्तंभों में शामिल हैं: कलाकार की छवि, काम की अंगूठी, प्रदर्शनी प्रकाशन रिकॉर्ड, मनोरंजन और अन्य बातें।

“ओरिएंटल आर्ट · चीनी चित्रकला”
समकालीन चीनी चित्रकला के निर्माण और विकास को प्रतिबिंबित करना, और दर्ज की गई चीनी चित्रकला कला गतिविधियों के विकास से संबंधित होगा। उसने चीनी चित्रकार की क्षमता दिखाई है; समकालीन चीनी चित्रकला के लिए शो स्पेस पर एक विशिष्ट, उच्च स्तर के कागज बनाने के लिए।

“ओरिएंटल आर्ट सुलेख”
“सुलेख” विषय, पारंपरिक सुलेख कला और संबंधित इतिहास, संस्कृति, चरित्र अनुसंधान, संपादकीय में भागीदारी के बारे में सबसे सफल और प्रभावशाली चीनी सुलेख विशेषज्ञ हैं, और सुलेख, राष्ट्रीय ललित कला अकादमी और अन्य इकाइयों की राष्ट्रीय अकादमी तक पहुंच है। अकादमिक समर्थन। द्विमासिक के लिए “सुलेख” पत्रिका, हर महीने 16 वीं प्रकाशित।

सुविधा:
कला उपहार केंद्र:
आर्ट गिफ्ट सेंटर ने आज के म्यूजियम ऑफ आर्ट के शैक्षणिक मंच के आधार पर जीवन की अवधारणा में एकीकरण की कला को बरकरार रखा, कला व्युत्पत्ति, कला डिजाइन की एक श्रृंखला शुरू की। सामान, कपड़े, चीनी मिट्टी के बरतन, घर और अन्य समृद्ध श्रेणियों को कवर करना। पूर्णता की दैनिक आवश्यकताओं को बढ़ावा देने के लिए कला निर्माण सौंदर्य मानकों और तकनीकी स्तर के लिए आज का उपहार केंद्र, प्रत्येक वस्तु उपयोगकर्ता के लिए एक अनूठा अनुभव लाएगा।

कला किताबों की दुकान:
बीजिंग सबसे पेशेवर कला किताबों की दुकान में से एक है। पाठक ने ध्यान से घरेलू और विदेशी प्रसिद्ध कलाकारों की पेंटिंग, मूर्तिकला, स्थापना, फोटोग्राफी, वास्तुकला, सुलेख, डिजाइन पुस्तकों के साथ-साथ कला इतिहास, सौंदर्य आलोचना, मानवतावादी सोच की पुस्तकों का चयन किया। वर्तमान में, देश और विदेश में १०,००० से अधिक प्रकार की कला पुस्तकें हैं, अक्सर थीम बुक प्रदर्शनी का आयोजन करने के लिए विदेशी कला पुस्तक कंपनियों के साथ एक विशेष परिदृश्य होता है।

आज, कला संग्रहालय आज चीनी समकालीन कला, समकालीन कला स्कूलों और उनकी प्रमुख हस्तियों पर ध्यान केंद्रित करके और सीमा पार सांस्कृतिक और कलात्मक आदान-प्रदान के माध्यम से देश और विदेश में कलाकारों और कलाकारों के बीच सौम्य बातचीत को बढ़ावा देने पर ध्यान केंद्रित करता है। , वैश्वीकरण के संदर्भ में समकालीन कला के विकास की तलाश करना सबसे बड़ा संभव है। जनता और संग्रहालय के बीच, कला अभ्यास और प्रदर्शनी अंतरिक्ष के बीच, प्रदर्शनी स्थान और दर्शकों के बीच, दर्शकों और कलाकार के बीच की सीमाओं को पार करने की कोशिश करना, ताकि “आज की कला” “आज” है