एल म्यूसियो मैक्सिकनो सैन फ्रांसिस्को, कैलिफ़ोर्निया, संयुक्त राज्य अमेरिका का संग्रहालय है, जिसे लातीनी, चिकनो, मैक्सिकन और मैक्सिकन-अमेरिकी लोगों की सौंदर्य अभिव्यक्ति को प्रदर्शित करने के लिए बनाया गया है।

मेक्सिको और अमेरिका की कला और संस्कृतियों की आत्मा और आत्मा मौलिक रूप से जुड़ी हुई है। अपने कार्यक्रमों के माध्यम से, मैक्सिकन संग्रहालय ने अमेरिका भर में लातीनी कला की जटिलता और समृद्धि की आवाज उठाई, जो व्यापक जनता के बीच संवाद को प्रोत्साहित करता है।

मैक्सिकन संग्रहालय, शुरू में सैन फ्रांसिस्को के मिशन जिले के केंद्र में स्थित था, इसकी स्थापना 1975 में सैन फ्रांसिस्को निवासी और कलाकार पीटर रोड्रिज द्वारा की गई थी। संग्रहालय श्री रोड्रिग्ज की दृष्टि का अहसास था कि संयुक्त राज्य अमेरिका में मैक्सिकन और मैक्सिकन-अमेरिकी लोगों की सौंदर्यवादी अभिव्यक्ति को प्रदर्शित करने के लिए एक संस्थान बनाया गया था। आज, मैक्सिकन, चेकोनो और लातीनी अनुभव के बढ़ते दायरे को प्रतिबिंबित करने के लिए हमारी दृष्टि का विस्तार हुआ है।

1982 में मैक्सिकन संग्रहालय सैन फ्रांसिस्को के मरीना जिले के फोर्ट मेसन सेंटर में स्थानांतरित हो गया, जहां इसने 16,000 से अधिक वस्तुओं के एक स्थायी संग्रह को एकत्र किया। यह शानदार संग्रह राष्ट्र में अद्वितीय है और इसमें प्री-हिस्पैनिक, औपनिवेशिक, लोकप्रिय, आधुनिक और समकालीन मैक्सिकन और लातीनी, और चेकोनो आर्ट शामिल हैं।

संग्रहालय वर्तमान में हमारे स्थायी घर के पूरा होने की तैयारी कर रहा है जो कि सैन फ्रांसिस्को के येरबा बुएना आर्ट्स जिले में बनाया जाएगा। संग्रहालय पूरे सैन फ्रांसिस्को खाड़ी क्षेत्र में शैक्षिक और सार्वजनिक प्रोग्रामिंग प्रदान करता है।

इतिहास
सैन फ्रांसिस्को के कलाकार पीटर रोड्रिग्ज द्वारा 1975 में स्थापित, संग्रहालय में पूर्व-हिस्पैनिक, औपनिवेशिक, लोकप्रिय, मैक्सिकन और लातीनी आधुनिक और मैक्सिकन, लातीनी, और चिकनो समकालीन कला सहित 14,000 से अधिक वस्तुओं का एक स्थायी संग्रह है।

संग्रहालय उनकी दृष्टि का बोध है, जो संयुक्त राज्य अमेरिका में एक संस्थान बनाने के लिए था जहां मैक्सिकन और मैक्सिकन-अमेरिकी आबादी की सौंदर्यवादी अभिव्यक्ति का प्रतिनिधित्व किया गया था। तब से, संग्रहालय ने मैक्सिकन, चिकनो और लैटिन अनुभव के विकास को दर्शाने के लिए इस दृष्टि का विस्तार किया है। इस सांस्कृतिक लेंस के माध्यम से, अमेरिकी और अंतर्राष्ट्रीय संस्कृतियों के नए दृष्टिकोण उत्पन्न होते हैं जो जीवन और सार्वजनिक अनुभव के लिए पुलों का निर्माण करते हैं। संग्रहालय में 14,000 से अधिक वस्तुओं का एक स्थायी संग्रह है, जिसमें शामिल हैं: पूर्व-हिस्पैनिक, औपनिवेशिक, लोकप्रिय; मैक्सिकन और लैटिन आधुनिक, और मैक्सिकन, लैटिन और चेकोनो समकालीन कला।

यह एक पहली आवाज संस्था है जो लैटिन सांस्कृतिक अभिव्यक्ति का उपयोग अमेरिका को बनाने वाले कई सांस्कृतिक समुदायों द्वारा साझा किए गए समानांतर अनुभवों की जांच करने के उद्देश्य के रूप में करती है। उनका दर्शन इस विचार से बढ़ता है कि एक समुदाय कई प्रभावों, कहानियों और अनुभवों से बना है। जैसा कि दुनिया संस्कृतियों के बीच अधिक समझ और मान्यता की आकांक्षा रखती है, कला इतिहास की सबसे स्थायी भाषाओं में से एक बनी हुई है, जो अतीत को फिर से परिभाषित करने, वर्तमान को उजागर करने और भविष्य का हवाला देने के लिए एक महत्वपूर्ण वाहन प्रदान करती है।

संग्रहालय मूल रूप से सैन फ्रांसिस्को के मिशन जिले में स्थित था। 2001 में, संग्रहालय फोर्ट मेसन सेंटर, बिल्डिंग डी, मरीना बुलेवार्ड और बुकानन स्ट्रीट, सैन फ्रांसिस्को में अपने वर्तमान स्थान पर स्थानांतरित कर दिया गया था। 2015 तक, संग्रहालय का नया स्थान येरबा बुएना गार्डन से मिशन स्ट्रीट पर सोमा जिले में बनाया जाने की योजना है, 53-मंजिला येरबा बुएना टॉवर के भाग के रूप में, जिसमें अधिकांश लक्जरी कोंडोमिनियम शामिल होंगे। परियोजना की लागत $ 500 मिलियन (संग्रहालय के लिए $ 30 मिलियन) की लागत और 2020 में खोलने की परिकल्पना की गई है। सैन फ्रांसिस्को शहर ने मैक्सिकन संग्रहालय को साइट के भविष्य के उपयोग के लिए 66 साल का पट्टा दिया, जो 33 वर्षों के लिए अक्षय है। ।

संग्रह
मैक्सिकन संग्रहालय के स्थायी संग्रह में पूर्व-हिस्पैनिक समय से लेकर समकालीन तक कलाकृतियों के पांच संग्रह क्षेत्र शामिल हैं। इस प्रदर्शनी में हमारे सबसे अच्छे टुकड़ों में से 150, 16,000 से अधिक कलाकृतियों के समग्र स्थायी संग्रह का एक छोटा अंश है। ये मैक्सिकन संग्रहालय की विशाल, प्रभावशाली संग्रह की विविधता को दर्शाते हुए हाइलाइट हैं, जो एक संस्थान के रूप में 40 वर्षों से अधिक का अधिग्रहण किया गया है।

पूर्व हिस्पैनिक कला
संग्रहालय का प्री-हिस्पैनिक संग्रह, मेसोअमेरिकन, मध्य अमेरिकी और दक्षिण अमेरिकी संस्कृतियों को समाहित करते हुए, इतिहास के 2,500 वर्ष पूरे करता है। 2,000 से अधिक कलाकृतियाँ, तियोतिहुआकान, मायन, जैपोटेक, नायरिट, कोलीमा और प्राचीन पेरू की सभ्यताओं सहित प्रमुख प्राचीन संस्कृतियों से जहाजों, औपचारिक वस्तुओं, उपकरणों, शरीर के गहने और राहत के बेहतरीन उदाहरण पेश करती हैं।

औपनिवेशिक कला
18 वीं और 19 वीं शताब्दी की औपनिवेशिक कला में नक्काशीदार लकड़ी के सैंटोस, तेल चित्रों, टिन, धातु के गहने, सनकी वस्त्र, और सजावटी कला शामिल हैं। औपनिवेशिक कला होल्डिंग्स में 1,500 से अधिक वस्तुएं हैं।

लोकप्रिय और लोक कला
5,000 से अधिक वस्तुओं के साथ, लोकप्रिय और लोक कला संग्रह मैक्सिकन संग्रहालय की होल्डिंग्स के सबसे बड़े घटक का प्रतिनिधित्व करता है। 20 वीं शताब्दी को वर्तमान तक फैलाते हुए, संग्रह में मेक्सिको के सभी प्रमुख लोक कला क्षेत्रों से दस्तकारी कलाकृतियों के बेहतरीन उदाहरण हैं।

मैक्सिकन और लैटिन अमेरिकी ललित कला
मेक्सिको और लैटिन अमेरिका से संग्रहालय की 20 वीं सदी की ललित कला संग्रह में पेंटिंग, मूर्तियां और कागज पर काम करने वाली 2,500 से अधिक वस्तुएं शामिल हैं। डिएगो रिवेरा, जोस क्लेमेंटे ओरोज्को, डेविड अल्फारो सिकीरोस, रूफिनो तामायो, रोजा और मिगुएल कोवरुबियस जैसे मैक्सिकन स्वामी अच्छी तरह से संग्रह में प्रतिनिधित्व करते हैं। कागज संग्रह पर काम ऐतिहासिक रूप से समृद्ध है और इसमें लिथोग्राफ, सेरिग्राफ, नक्काशी, तस्वीरें, पोस्टर, दुर्लभ किताबें, पोर्टफोलियो और अभिलेखीय सामग्री शामिल हैं।

चिकाणो कला
वर्तमान की कला पर जोर देते हुए, चित्र, मूर्तियां, कागज पर काम और पंचांग सहित 1,000 से अधिक कार्यों में चिकोनो कला संख्याओं का समकालीन संग्रह। राष्ट्रीय और अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रशंसित चेनिको कलाकार जैसे कि एलेजांद्रो कोलुंगा, एनरिक चाओगोया, रूपर्ट गार्सिया, कारमेन लोमस गार्ज़ा, एस्टर हर्नांडेज़, पाट्ससी वाल्डेज़, ग्रोनक, और सैकड़ों अन्य उभरते और निपुण कलाकार, यहाँ और विदेशों में काम कर रहे हैं, जो संग्रहालय के कभी भी प्रतिनिधित्व करते हैं। बढ़ती Chicano और समकालीन मैक्सिकन-अमेरिकी कला जोत।

ऑनलाइन प्रदर्शनी
लगभग चालीस वर्षों तक, फेलदेसट के काम ने आसान वर्गीकरण को परिभाषित किया है और अपने दर्शकों से विवादास्पद प्रतिक्रियाओं का आह्वान किया है। यह प्रदर्शनी फेलदेसट के आंत और काम के शरीर के अद्वितीय चयनों को प्रदर्शित करती है।

2002 में, दो दशक से अधिक समय तक अपने काम को सार्वजनिक रूप से दिखाने से इनकार करने के बाद, फेलड्सट ने इक्वाडोर के क्विटो में म्यूजियो गुआसैमिन में एक प्रदर्शनी के लिए सहमति व्यक्त की। इस शो ने अपने बाद के कला दृश्य को छोड़ दिया जिसे उन्होंने छोड़ दिया था। पिछले एक दशक में फेलदेस के पास सैन फ्रांसिस्को, सांता फे और लॉस एंजिल्स और एनवाईसी में कई शो हैं।

हमारी संस्कृति के भित्तिचित्रों पर फेल्डसॉट का काम एक जीवन से पैदा हुआ था – नशीली दवाओं के व्यसनी, कवियों और रॉक संगीतकारों के साथ बातचीत से एक स्वदेशी वकील बनने के लिए; दक्षिण अमेरिका और मैक्सिको में आदिवासी नेताओं के साथ काम करना। अपने बिसवां दशा में, फेल्डसॉट आधुनिक कला की दुनिया को भित्तिचित्रों की कला के साथ जोड़ने वाले पहले कलाकारों में से एक थे- जिसे सत्तर के दशक की शुरुआत में “योग्यता के बिना” समझा गया था। बे एरिया के एक प्रसिद्ध कला इतिहासकार सैंड्रा रूस ने आंदोलन के बाद कहा, “फेलड्सट (तब उभरता हुआ) पंक आर्ट सीन की मैटिस की तरह था।”

अपने करियर की शुरुआत में, फेल्डसोट को सैन फ्रांसिस्को संग्रहालय के आधुनिक कला में अपने कामों को प्रदर्शित करने वाले सबसे कम उम्र के कलाकार होने का गौरव प्राप्त हुआ और उन्हें स्टारडम का सौभाग्य मिला। लेकिन फेलदेसट अति-राजनीतिक कला के दृश्य से जल्दी ही मोहभंग हो गया और सेंसरशिप और व्यवसायिकता के मुद्दों ने दो दशकों तक सार्वजनिक रूप से अपना काम करना बंद करने के लिए फेल्डसॉट को निकाल दिया।

रॉबर्ट मॉर्गन, आर्केल अवार्ड विजेता कला समीक्षक, जिसे फेल्ड्सटोट कहा जाता है, “एक जन्म का विद्रोही, अपने स्वयं के मानकों की तलाश में एक परिया। एक अन्य स्तर पर, एक कलाकार के रूप में उनका दृष्टिकोण मान्यता प्राप्त मानदंडों के मापदंडों से बाहर नहीं है, जो पारखी महत्वपूर्ण कहने के लिए चुनते हैं। उनकी पेंटिंग कला के बारे में एक अलग विचारोत्तेजक विचार के रूप में कम है क्योंकि कलाकार की अलौकिक माध्यमवादी क्षमता केवल कला के कार्यों को विकसित करने की अनुमति देती है। ”

मंत्र और प्रार्थना आधुनिक कला के एक रूप को प्रदर्शित करती है जो कि अंदरूनी कलाकार के शब्दजाल को कम करने और दर्शक में मौलिक प्रतिक्रियाओं के बारे में अधिक है।

कल्चरस्ट्र्रीक के साथ साझेदारी में, द मैक्सिकन म्यूजियम को इनसाइड से विज़न का प्रदर्शन करने के लिए सम्मानित किया जाता है, हिरासत में लिए गए प्रवासियों द्वारा लिखे गए पत्रों से प्रेरित एक दृश्य कला परियोजना।

प्रदर्शित कलाकारों में क्रिस्टल क्लैरिटी, मैटिस मूर, फ्रांसिस मीड, चूचा मार्केज़, ज़ेक पेना और जूलियो सालगाडो शामिल हैं।