मैरिकेल संग्रहालय की भूतल चार स्पष्ट रूप से विभेदित वर्गों का गठन करती है। संत जोन के अस्पताल के पुराने गॉथिक चैपल और आस-पास के कमरे में टुकड़े होते हैं जो संग्रहालय के संग्रह की सामग्री को पूर्वनिर्मित करते हैं, जिसमें 10 वीं शताब्दी की राजधानियों की एक जोड़ी, 13 वीं शताब्दी की मैएस्टस डोमिनी (मैजेस्टी में मसीह) और संत की वेपरपीस शामिल हैं। साल्वाडोर डीज़िना डी रिबेल्स (जैम कैबरेरा, सी। 1400) और आवर लेडी (14 वीं शताब्दी) और पेड्रो ओरेंटे, एंटोनी अल्मीरॉल, सैंटियागो रुसिनॉल, रेमन कैस और पेरे जौ द्वारा काम करता है। चैपल के साथ मिलकर, बेल्वेडियर समुद्र के बाहर और तीन बड़े नौसिस्टा-शैली की मूर्तियों (जोन रिबुल) के साथ अपने शानदार कमरे का निर्माण करता है। सेंट बार्थोलोम्यू (14 वीं शताब्दी) को समर्पित रोमनस्कॉप चैपल रूम डॉ। जेसस पेरेज-रोजलेस के आंकड़े को दर्शाता है।

सबसे अच्छा चयन
लंबी जगह जो बेल्‍टेयर से स्‍वेर्ट रूम की ओर जाती है, युद्ध और युद्ध के बाद के वर्षों से यथार्थवाद और अलंकारिक कला के लिए समर्पित है, जोऊ, रिब्‍ल और कैसानोवस की मूर्तियां और विला बंधुओं, मर्सर, फेरर पीनो, आर्टुर कार्बनेल द्वारा चित्रों के साथ। , सिसकेला और पेरे प्रुना। एल ग्रीको की बड़ी मूर्तिकला, जोस रेनेस (1898) की एक मूल कृति, जिसे 1970 में इसकी गिरावट के कारण एक प्रति द्वारा बदल दिया गया था, अब स्थायी रूप से संग्रहालय में प्रदर्शित है।

सर्ट रूम मैरिकेल संग्रहालय की यात्रा का समापन करता है, जिसमें 1915 और 1916 के बीच महायुद्ध के रूप में चित्रित बड़े भित्ति चित्र इस उम्मीद में थे कि सहयोगी विजयी होंगे।

हाइलाइट

पेडेस्ट सर्कल के माईस्टास डोमिनिथ मास्टर
12 वीं शताब्दी की पहली तिमाही में सांता मारिया डे कैप डायरान (ट्रेडो, वल डी’आरेन), कैटेलोनिया, फ्रेस्को म्यूरल पेंटिंग का पैरिश चर्च कैनवास पर स्थानांतरित हो गया।

इस फ्रेस्को म्यूरल पेंटिंग में तड़का भी है। पेंटिंग को दीवार से हटा दिया गया और कैनवास पर स्थानांतरित कर दिया गया।

आइकनोग्राफी सेंट जॉन के एपोकैलिप्स पर आधारित है, जो रोमनस्क्यू आलंकारिक कला की बहुत विशेषता है।

यूनानी भाषा में सर्वनाश का अर्थ है ‘रहस्योद्घाटन’। जॉन स्वर्ग में जाता है, जहां वह भगवान के पिता का चित्र देखता है, जैसा कि इस काम में दर्शाया गया है: मसीह एक सिंहासन पर बैठा हुआ दिखाई देता है, उसके बाएं हाथ में पुस्तक और आशीर्वाद के संकेत में उसका दाहिना हाथ उठा हुआ है। इस क्षण से, दुनिया का अंत उसके सामने होगा।

एलिडेरा ऑफ आवर लादेनियन आर्टिस्ट ऑफ लेलीडा
14 वीं शताब्दी की अंतिम तिमाही, ला सेउ डी’रगेल के चर्च ऑफ चर्च, संभवतः टी तोरा डेल रिबुर्गोस (सेगर्रा, एलिडा), कैटेलोनिया से।

इस वेपरपीस में तीन ऊर्ध्वाधर खंड हैं। केंद्रीय एक में हमारी लेडी बैठा हुआ है, जिसमें पारंपरिक कलवारी के साथ दो स्वर्गदूत शामिल हैं, जो रचना का ताज सजाते हैं, जबकि साइड सेक्शन मैरी के जीवन के छह एपिसोड बताते हैं।

इनमें से पहली रचना, प्रेक्षक के बाईं ओर स्थित है, जो मैरी को आर्चंगेल गेब्रियल की घोषणा है, और अगले, दाहिने हाथ के खंड में, मैरी की उसके चचेरे भाई एलिजाबेथ की यात्रा को दर्शाती है। दूसरे खंड में, जिसमें पढ़ने का क्रम उलटा होता है, हम एक तरफ जन्म और दूसरी ओर एपिफेनी पर विचार करते हैं।

अंत में, अंतिम खंड मिस्र को उड़ान और मंदिर में यीशु की प्रस्तुति का वर्णन करता है।

हाइलाइट

चार्ल्स डीरिंग का चित्रण
रेमन कैसस आई कार्बो, 1914, कैनवस पर तेल।

चार्ल्स डीरिंग संयुक्त राज्य अमेरिका के सबसे महत्वपूर्ण बुलेमेन में से एक थे। 1909 में उन्होंने अपने देश के रेमन कैस (बार्सिलोना, 1866-1932) को अपने परिचितों के चित्रों को चित्रित करने के लिए आमंत्रित किया। वापस लौटने पर उन्होंने एक साथ सिटजेस की यात्रा की, और चार्ल्स डीरिंग को यह इतना पसंद आया कि उन्होंने इसे बहाल करने के लिए पुराने अस्पताल को खरीदने और इसे अपने घर में बदलने का फैसला किया, जिसे उन्होंने मैरीसेल (जिसका अर्थ सी एंड स्काई) कहा।

1910 और 1917 के बीच, बहुमुखी मिकेल उटरिलो की कलात्मक देखरेख में, यह स्मारक परिसर उनके घर के साथ बनाया गया था, जहां हम अब हैं। एक अन्य इमारत को भी अपने कला संग्रह, मैरिकेल पैलेस को प्रस्तुत करने के लिए डिज़ाइन किया गया था, दो इमारतों को सड़क पर एक पुल द्वारा एक साथ जोड़ा जा रहा है।

साल्वाडोर रॉबर्ट के पोर्ट्रेट, ‘एन तिरानो’,
सैंटियागो रुसिनॉल आई प्रैट, सी। 1894, सीवेज, कैनवास पर तेल।

यह सल्वाडोर रॉबर्ट का एक चित्र है, जो सिटजेस व्यक्तित्वों में से एक है जिसे सैंटियागो रुसिनॉल (बार्सिलोना, 1861-अरेंज्यूज़ 1931) ने 1893 और 1895 के बीच चित्रित किया था। उनके द्वारा साझा किए जाने वाले आम डोनोमिनेटर यह है कि वे सभी रशियन और उस के परिचित थे। कलाकार ने उन्हें केवल आनंद के लिए चित्रित किया, बिना किसी कमीशन के काम में लगाए गए दबाव के अधीन।

रुसिनॉल ने सितार की आत्मा को व्यक्त करने के लिए ग्रेज़ और व्हाइट्स का एक पैलेट इस्तेमाल किया, जिसकी टकटकी संगीत स्कोर पर पूरी तरह केंद्रित है।

यथार्थवाद और आलंकारिक कला
नोवेंटिज्म और युद्ध के बीच के यथार्थवाद के दौर में सक्रिय कई कलाकारों ने स्पेनिश गृहयुद्ध (1936-1939) के बाद काम करना जारी रखा, जो कि अवेंट-गार्ड मुहावरे के विकास के लिए अभेद्य था। आलंकारिक कला सौंदर्यशास्त्र का एक प्रकार का प्राकृतिक विस्तार था जब तक कि इसके संस्थापक सक्रिय नहीं हुए।

मूर्तिकला कला, स्पष्ट रूप से मुहावरों की याद दिलाती है, जो कि प्राइमिटिविज्म, न्यू ऑब्जेक्टिविटी, भूमध्यसागरीय जड़ों के साथ चल रहे भू-स्खलन और डेकोरेटिविज्म जैसे कई स्रोतों से आकर्षित हुई।

स्थितियों का रूपक
पेरे जू और फ्रांसिस्को, 1954, सिटीज, पत्थर की मूर्ति।

Pere Jou i फ्रांसिस्को (बार्सिलोना, 1891 – सिट्ज़, 1964) द्वारा यह मूर्तिकला अर्धविक्षिप्त महिला को माल्विया अंगूर का एक गुच्छा पकड़े हुए दर्शाती है; अपने दाहिने हाथ के साथ वह उसे अपने चेहरे की ओर ले जाती है और बाईं ओर उसे सीधा रखने में मदद करती है।

अंगूर की उपस्थिति Sitges और malvasia बेल के लिए एक श्रद्धांजलि है। नग्न शरीर की कामुकता फल की वृद्धि करती है और सिट्ज के वातावरण को संदर्भित करती है, इसलिए जीवन के आनंद के लिए अनुकूल है।

एल ग्रीको
जोसेप रेनेस गुर्गुई, 1898, पत्थर

1896 में सैंटियागो में प्रसिद्ध चित्रकार डॉमनिकोस थेओटोकोपुलस, एल ग्रीको के लिए पहला सार्वजनिक स्मारक बनाने के लिए सैंटियागो रुसियोनॉल ने एक धन उगाहने वाला अभियान शुरू किया।

पत्थर की मूर्तिकला बार्सिलोना के मूर्तिकार जोसेफ रेनस गुर्गुई (बार्सिलोना, 1850-1926), लोकप्रिय सदस्यता द्वारा वित्तपोषित, 25 अगस्त 1898 को अनावरण किया गया था।

यह पहल सैंटियागो रुसिनॉल और रेमन पिचोट जैसे कलाकारों के लिए एल ग्रीको के महत्व को दर्शाता है, साथ ही उस समय के बौद्धिक आंकड़ों के लिए, जिन्होंने यूनानी चित्रकार को आधुनिक कलाकार की स्वतंत्र आत्मा और व्यक्तित्व के रूप में देखा।

कलेक्टर, डॉ। जेसुस पेरेज़-रोजलेस
जेसुस पेरेज़-रोजलेस (मनीला, 1896 – बार्सिलोना, 1989) फिलीपीन द्वीप समूह की राजधानी के अंतिम स्पेनिश मेयर का बेटा था। उन्होंने बार्सिलोना (1915-1920) में चिकित्सा का अध्ययन किया और स्त्री रोग और प्रसूति विज्ञान में विशेषज्ञता प्राप्त की, जो उन्होंने अपनी सेवानिवृत्ति तक अभ्यास किया। कम उम्र में उन्होंने मुख्य रूप से मध्ययुगीन काल से 19 वीं शताब्दी तक चित्रों और वस्तुओं का अधिग्रहण करना शुरू कर दिया, साथ ही साथ पूर्व-कोलंबियन और प्राच्य कला, क्योंकि वह अपनी उत्पत्ति को कभी नहीं भूल पाए।

वर्षों में उन्होंने प्रमुख रोमनस्क और गॉथिक चित्रों का अधिग्रहण किया, निजी कलेक्टरों के बीच एक असामान्य अभ्यास इस बात को ध्यान में रखते हुए कि उच्च गुणवत्ता और बड़े प्रारूपों की विशेषता है। इन कार्यों के लिए धन्यवाद, उनका कला संग्रह देश में सबसे महत्वपूर्ण में से एक बन गया। इस कलेक्टर की जिज्ञासा और रुचि ने अलग-अलग रास्ते निकाले। पेरेज़-रोजलेस ने अपना संग्रह ऐसे समय में शुरू किया था जब कैटालोनिया में कला संग्रह अपने स्वर्णिम काल की ऊंचाई पर था। कला के उच्च-गुणवत्ता वाले कार्यों को प्राप्त करने की जब प्रतिद्वंद्विता हुई तो वह भयंकर था। ऐसी परिस्थितियों में, वह फिर भी विभिन्न अवधियों और भौगोलिक उत्पत्ति के महत्वपूर्ण कार्यों के प्रतिनिधि का एक संग्रह बनाने में कामयाब रहा।

डॉ। जेसुस पेरेज़-रोज़लेस ने 1969 में बार्सिलोना प्रांतीय परिषद को मैरिकेल डी मार संग्रहालय बनाने के उद्देश्य से अपना संग्रह दिया, जिसने अगले वर्ष अपने संग्रह के प्रतिनिधि के साथ एक प्रदर्शनी के साथ अपने दरवाजे खोले।

उनके काम और उनकी प्रतिष्ठा को अधिकारियों और कलात्मक गतिविधियों से जुड़े विभिन्न क्षेत्रों द्वारा मान्यता दी गई थी; उन्हें बार्सिलोना के प्रांतीय परिषद (1976) के मानद सदस्य नामित किया गया था, “इस निगम को उनके कलात्मक और सांस्कृतिक दान द्वारा अर्जित प्रासंगिक गुणों के आधार पर” और सेंट जॉर्ज की ललित कला अकादमी के सीजेस में संवाददाता (1981) अन्य पुरस्कारों के बीच। उनके संग्रह की योग्यता को सिटजेस में भी मान्यता दी गई थी। उन्हें क्लब नैशनल (1972) का मानद सदस्य नियुक्त किया गया; द एडॉप्टिव सन ऑफ़ द सिटी (1974), ने प्राइज़ त्रिनितैट कैतासु (1976) जीता और स्क्वायर उसे समर्पित किया गया और उसने कई मूर्तियों का योगदान दिया।

कलेक्टर का मॉडल जिसे पेरेज़-रोजलेस के दिमाग में था, शायद, फ्रेडरिक मार्स (पोर्ट्बो 1893 – बार्सिलोना, 1991)। मूर्तिकला के प्रति उनके समर्पण के कारण, Marés ने प्राचीन कला का एक बहुत ही महत्वपूर्ण संग्रह, विशेष रूप से मूर्तिकला, लेकिन यह भी लागू किया। कला। कलाकार और अकादमिक, बहुत जल्द (1944) अपने कला संग्रह को बार्सिलोना की सिटी काउंसिल से जोड़ने और इसे एक संग्रहालय में बदलने के तथ्य ने, उन्हें संग्रहालय और अन्य संग्रह में हस्तक्षेप की क्षमता के साथ एक बहुत ही विशेष कलेक्टर की शर्त दी। , पुराने पुस्तक संग्रह के रूप में, जिसे उन्होंने बिब्लियोटेका डी कैटलुन्या को दान किया था। पेरेज़ रोजलेस और उनके परिवार के भाग्य के पेशेवर समर्पण ने उन्हें चिकित्सा और कला के संग्रह को संयोजित करने की अनुमति दी, संग्रह के भविष्य और महत्व को निरंतरता के बारे में तार्किक प्रश्नों को भड़काना चाहिए। और संरक्षण।

जेसुस पेरेज़-रोजलेस की 1989 में बार्सिलोना में मृत्यु हो गई। कई अभिरुचियों में से एक ने उन्हें बहुत सटीक तरीके से, महान चिकित्सक, बहुत अच्छे कलेक्टर के रूप में चित्रित किया … परोपकारी कई कलात्मक विषयों और रोमांटिक और बहुआयामी व्यक्तित्व का प्रतिमान। ”

पेरेस-रोजलेस संग्रह की उत्पत्ति और सामग्री
पेरेज़-रोज़ेल्स के सबसे लोकप्रिय प्रदाता दो एंटीक्युलर थे: जोसेप बेर्डोलेट आई सोलर (1891-1985) और बालडोमेरो फल्गुएरेस और काररेस (1915-2006)। पेरेज़-रोज़लेस संग्रह के 3.603 पंजीकृत कार्यों में पेंटिंग, मूर्तिकला, ड्राइंग और फर्नीचर, पूर्व-कोलंबियन पुरातत्व, ओरिएंटल कला, संगीत वाद्ययंत्र, वस्त्र, लिटर्जिकल ऑब्जेक्ट्स, लोक शिल्प और सभी प्रकार की वस्तुओं की एक बड़ी उपस्थिति के साथ एक विस्तृत श्रृंखला शामिल है। लागू कला के।

प्राचीन कला पेरेज़-रोज़ेल्स संग्रह का सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा है, और इस खंड के भीतर हमें रोमनस्क और गोथिक के महत्व पर जोर देना चाहिए, मुख्य रूप से मूर्तियों और टेबल और फ्रेस्को पर पेंटिंग। बारोक काम करता है मूर्तियों और नक्काशी का एक बहुत ही रोचक और मूल्यवान संग्रह, साथ ही साथ पेंटिंग, जुआन डे अरेलेनो फ्लोरल द्वारा विभिन्न कार्यों को उजागर करते हुए। अठारहवें और उन्नीसवें “फर्नांडिनो” और “इसाबेलिनो” शैलियों से फर्नीचर के दिलचस्प और विविध टुकड़े हैं, और फ़ोर्टुनि, विसेंट लोपेज़, फेडेरिको डी मैड्राज़ो योन्त्ज़, जोस रोल्डन मार्टिनेज, ल्युलिस मासिरा या टोमस मोरगास द्वारा भी काम करता है।

लोकप्रिय कलाओं को उत्कृष्ट और प्रचुर मात्रा में कैटलन और वैलेंसियन सिरेमिक के सेट द्वारा दर्शाया जाता है, मुख्य रूप से पंद्रहवीं शताब्दी से विभिन्न स्वरूपों में: टाइल, पैनल, ऑब्जेक्ट्स और रसोई के बर्तन, आदि। इस संग्रह का एक अतिरिक्त मूल्य यह है कि यह इसके पूरक हैं: काऊ फेरट संग्रहालय में।

पूर्व-कोलंबियन कला का संग्रह 1975 और 1989 के बीच पेरेज़-रोज़ेल्स द्वारा ग्वाटेमाला से प्राप्त किया गया था और इसमें कुल 232 टुकड़े और वस्तुएं शामिल थीं; इसकी सूची (2001) एकमात्र पूर्ण और प्रकाशित संपूर्ण दान में से एक है। एक अन्य स्पष्ट रूप से अलग-अलग अनुभाग फिलीपींस, चीन और जापान से प्राच्य कला वस्तुओं का सेट है, जो हथियारों से बना है, ज्यादातर फिलिपिनो, जापानी और चीनी पेंटिंग और प्रिंट और पॉलीक्रोम और तामचीनी हांगकांग सिरेमिक।

चित्रकला और मूर्तिकला में विभिन्न प्रकार के कार्यों के कारण आधुनिक कला उत्कृष्ट है। सेगुंडो मैटीला, डेरियस विल्स या गुस्तावो डी माएज़टू पेंटिंग के क्षेत्र में सबसे प्रमुख लेखकों में से कुछ हैं। संग्रह आधुनिक मूर्तिकला में समृद्ध है, जिसमें लेखक रेमन अमादेउ और अगापिट वल्मीतजाना से लेकर “मॉडर्निज़्म” और “नाउसेटिस्म” के मूर्तिकार एनरिक क्लेरासो हेनरी जे। लिलिमोना (डेस्कोनसोल की प्रतियों में से एक), पौ गर्गाल्लो, जोसेप क्लेरा और जोआन शामिल हैं। । रिबुल और जे। कान, अन्य लोगों के बीच।

1914-1918 के महायुद्ध में जोसेफ एम। सेर्ट अलंकार के चित्र एक विशेष उल्लेख के पात्र हैं। । वे 1915-1916 में चार्ल्स डीरिंग के निवास की लॉबी के लिए विशेष रूप से चित्रित किए गए थे, जिसमें छह बड़े कैनवस को बड़े संत मिकेल मैनर के भूतल की स्मारक दीवारों के अनुकूल बनाया गया था। 1921 में सभी छह चित्रों ने संयुक्त राज्य अमेरिका की यात्रा की, जब डीरिंग ने अपने निवास और कला संग्रह को स्थानांतरित किया और वहां से विभिन्न स्थलों की यात्रा की। पेरेज़-रोज़लेस ने उन्हें अपनी मूल स्थिति में बदलने के लिए खरीदा था, इसलिए पेरेज़-रोज़ेल्स संग्रह के साथ मैरिकेल संग्रहालय का उद्घाटन चित्रों के साथ अपने मूल स्थान पर किया गया था।

प्रिंट के लिए, सोलहवीं और उन्नीसवीं शताब्दी के छब्बीस टुकड़े हैं। वे हैंन बाल्डुंग, पास्कल पेरे मोल्स, गियोवन्नी बतिस्ता पिरनेसी, ब्लास अमेटेलर, मिग्नार्ड, एफ। फोंटेरासो, एफ। ले मोइन और फ़ोर्टूनी के काम करते हैं। चिकित्सा उप-विषय से अधिकांश पुस्तकें, बाईस और अठारहवीं और उन्नीसवीं शताब्दी की हैं। पेरेज़-रोज़ेल्स का व्यक्तिगत प्रलेखन उनकी पेशेवर गतिविधि और उनके द्वारा प्राप्त सम्मान और अंतर से मेल खाता है।

मेरिकेल संग्रहालय में पेरेज़-रोज़लेस संग्रह
पेरेज़-रोज़लेस कला संग्रह के साथ एक संग्रहालय बनाने का विचार खुद आया, शायद फ्रेडरिक मार्स के उदाहरण से प्रेरित है और संग्रह के फैलाव से बचने के लिए एक दृढ़ इच्छाशक्ति है। उन्होंने प्रांतीय परिषद के तत्कालीन राष्ट्रपति, मार्सेल ऑफ कास्टेल-फ्लोराइट के साथ बातचीत को बनाए रखा, जिन्होंने इसे स्वीकार कर लिया। पेरेज़-रोज़ेल्स के प्रस्ताव को स्वीकार करने का निर्णय 28 जून 1968 के पूर्ण सत्र में लिया गया था।

डीरिंग के पूर्व निवास के अनुरूप इमारत मैरिकेल को खरीदने का समझौता 29 जनवरी, 1969 को लिया गया था। संग्रहालय का प्रबंधन सीधे बार्सिलोना प्रांतीय परिषद से किया गया था।

इमारत के कंडीशनिंग को प्रांतीय परिषद के स्मारकों के संरक्षण के प्रमुख, कैमिल पल्लस द्वारा किया गया था, जो पेरेस-रोजलेस के सौंदर्य मानदंडों और स्वाद के पक्ष में साइट को बदलने के लिए आगे बढ़े, ठोस कार्यों के प्लेसमेंट में सोच और इमारत की ऐतिहासिक वसूली या शैक्षिक और शैक्षणिक दृष्टिकोण का उपयोग करने के बजाय दृश्य संवेदनशीलता। उन्होंने सेंट जोआन के पुराने अस्पताल के भूतल और गोथिक चैपल, साथ ही कई रूपरेखाएँ रखीं; उन्होंने पहली मंजिल को बदल दिया, जहाँ शोरूम में परिवार की डीयरिंग का बेडरूम था। दूसरी मंजिल के खंड-कार्यालय, कार्यालय और लाउंज- पूरी तरह से रूपांतरित हो गए थे और उन्होंने अपार्टमेंट के निर्माण के लिए छतों को कवर करने के लिए अंतरिक्ष का हिस्सा भी इस्तेमाल किया, जहां वह अपने लंबे प्रवास के दौरान रहते थे।

संग्रह, किसी ने भी इसके कलात्मक मूल्य पर चर्चा नहीं की, समुद्री क्षेत्र के मैरिकेल पैलेस में चार्ल्स डीरिंग के पूर्व निवास के परिसर में स्थापित किया गया था, उस पल से बुलाया गया था, म्यूजियो मैरिकेल डे मार, दाता और सलाहकारों के अलावा किसी अन्य हस्तक्षेप के बिना। पेरेज़-रोज़लेस ने व्यक्तिगत रूप से शुरुआती क्षणों में एडुआर्ड रिपोल के साथ और सबसे ऊपर, बालडोमेरो फल्गुएरस के साथ संग्रह की स्थापना का निर्देशन किया। विसेंट मेस्ट्रे ने 1971 में एक बार स्थापित होने के बाद, बहुत ही संक्षिप्त विवरण के साथ विषयों और रिक्त स्थान, फर्श से फर्श और कमरे के अनुसार कार्यों को वितरित करते हुए इन्वेंट्री का प्रदर्शन किया।

संग्रहालय में इमारत की तीन मंजिलें शामिल थीं; पहले दो कला संग्रह के लिए समर्पित थे और अंतिम “साला दे लॉस रिक्युरडोस” (“हॉल ऑफ रिमेंबरेंस” था। पहली छाप जो भव्यता और सौंदर्य मूल्य की थी, और शैलियों और कलात्मक भाषाओं का कुल मिश्रण था। इस संग्रहालय का उद्घाटन 30 जून 1970 को डेढ़ साल के नवीकरण के बाद म्यूजियो मैरिकेल डे मार- डोनेशन डॉ। जेसुएस पेरेज़ रोजलेस नाम से किया गया था।

सिटीज हेरिटेज एसोसिएशन के चार्टरिंग के साथ, 1994 में, सिटीज में संग्रहालयों के प्रबंधन का एकीकरण हासिल किया गया था। पेरेज़ रोज़लेस कलेक्शन को भीड़-भाड़ वाले हॉलों को डिकोड करने के लिए कुछ समय फिर से तैयार किया गया था, लेकिन पूरी तरह से पुनर्गठन नहीं किया गया था।

1995 में, “साला डी लॉस रिक्युरडोस” को सिटज आर्ट कलेक्शन (कोलकेई डी’आर्ट डे ला विला सिट्ज) स्थापित करने के लिए खाली कर दिया गया था, उनके द्वारा “पिनाकोटेका म्यूनिसिपल” और 2010 के एमिरेंकि रोग के समुद्री संग्रह को नाम दिया गया था। 2010 में मैरिकेल संग्रहालय को पूरी तरह से खाली कर दिया गया ताकि इमारत के नवीनीकरण और पुनर्स्थापन की शुरुआत हो सके।

मैरिकेल संग्रहालय का नया संग्रहालय संगठन एक नए सर्किट और एक अभिविन्यास के अनुसार पेरेस-रोसेल्स और सिटज कला संग्रह के एकीकरण की व्यवस्था करता है, जो कला के इतिहासलेखन के विभिन्न चरणों के अनुसार संग्रह का पालन करने की अनुमति देता है। पेरेज़ रोज़लेस कलेक्शन को सबसे कलात्मक पहलुओं को बढ़ाते हुए प्रस्तुत किया गया है, रोमनस्क्यू, गॉथिक, पुनर्जागरण और बैरोक के प्राथमिकता के साथ, अलग-अलग कलात्मक भाषाओं को इंटरप्रोज़ किया गया। दो संग्रह का योग एक कलात्मक और ऐतिहासिक व्याख्या को बढ़ावा देता है, जो सबसे मूल्यवान टुकड़ों के महत्व और तनाव और कला संग्रहालय की सामाजिक और शैक्षणिक भूमिका के पक्ष में प्रवचन के महत्व पर बल देता है।

हाइलाइट

एक यूरोपा ली हा सॉर्ट अन ग्रे
जोसेफ एम। सेर्ट बेडिया, 1916, कैनवास पर तेल

चार्ल्स डीरिंग ने मुख्य मैरीसिल डे मार प्रवेश द्वार को सजाने के लिए भित्ति चित्रों का एक सेट निष्पादित करने के लिए जोसेप मारिया सेर्ट (बार्सिलोना, 1874-1945) को कमीशन किया।

सेट में छह रचनाएँ शामिल हैं, जिनकी कथा संरचना बाएँ से दाएँ चलती है, जो Sert के काम की विशेषता है। पहले पैनल के अपवाद के साथ, कथा के दो खंड होते हैं: एक मानव, मुख्य तथ्य के अनुसार, प्रथम विश्व युद्ध से वास्तविक या वांछित, और एक पारगमन या काल्पनिक एक, जो पहले के समानांतर है और कार्रवाई को हाइलाइट करता है का वर्णन किया।

1921 में जब चार्ल्स डीरिंग ने सेजेस को छोड़ा, तो वे चित्रों को अपने साथ ले गए। वर्षों बाद, कलेक्टर डॉ। जीसस पेरेज़-रोज़लेस ने उन्हें अधिग्रहित किया और उन्हें उस साइट पर वापस लौटा दिया जिसके लिए उनकी कल्पना की गई थी।

जीवन और सेंट बार्थोलोमेव की शहादत
14 वीं शताब्दी की दूसरी तिमाही के एक गुमनाम वेलेंटाइन कलाकार द्वारा, चैपल ऑफ सेंट बार्टोमु, सेंट क्रिस्टोफिल डी विलेल्बा डी पेरेजाइल्स (ज़रागोज़ा) के पैरिश चर्च के समीपवर्ती स्थान

कहा जाता है कि प्रेरित बार्थोलोम्यू ने भारत में सुसमाचार का प्रचार किया था – हालाँकि अब यह माना जाता है कि अरब – मेसोपोटामिया और आर्मेनिया हो गया था। उन्हें जीवित किया गया था, जिस कारण से, मध्य युग में, कई अपराधियों, जैसे कि टेनर और फरारी ने उन्हें अपने संरक्षक संत के रूप में अपनाया।

उनकी जीवन कहानी को चैपल की दीवारों पर सुनाया गया है और चाकू के साथ संत की पूरी लंबाई की छवि पर ध्यान केंद्रित किया गया है जो उन्हें अपने बाएं हाथ में चला गया। भूमि पर और संत को लताड़ते हुए, दुष्ट आत्मा के ऊपर बार्थोलोमेव की विजय के लिए दो राक्षसों ने गठबंधन किया।

मैरिकेल संग्रहालय, सिटीज, स्पेन
मैरिकेल संग्रहालय दसवीं शताब्दी से लेकर यथार्थवाद और अंजीर तक बीसवीं सदी की पहली छमाही के दौरान एक संपूर्ण कलात्मक मार्ग प्रदर्शित करता है, जो डॉ। जेसुएस पेरेज़ रोज़लेस और संग्रह के संग्रह के कला संग्रह के माध्यम से गुजर रहा है, जिसमें महान गुणवत्ता है। संग्रहालय प्रदर्शनी कला के विकास के कालानुक्रमिक क्रम में अधिकतम स्थिरता प्राप्त करने के लिए कई भाषाओं, तकनीकों और कलात्मक मीडिया को एकीकृत करती है।

संग्रहालय में डॉ। जेसुएस पेरेज़-रोज़लेस के संग्रह में काम शामिल थे, जिन्हें 2012 के बाद से सिटज हेरिटेज एसोसिएशन द्वारा अधिग्रहण (रामोन कैस, मिकेल उटरिलो, अर्काडी मास आई फ़ेमेविला, आर्टुर कार्बनेल आई अगस्टि फेरर पिनो) में सार्वजनिक रूप से प्रदर्शित नहीं किया गया था। और कलाकार के रिश्तेदारों (पेरे जौ और अल्फ्रेड सिसकेला) से दान। संग्रहालय के अपने संग्रह को कैटेलोनिया की सरकार के कला संग्रह, बार्सिलोना के प्रांतीय सरकार के संग्रहालय और मोंटसेराट संग्रहालय के कला संग्रह से कई कार्यों के साथ पूरक बनाया गया था। “आधुनिकतावाद” और “नौसेंटिज्म” के कलाकारों के साथ अन्य लोगों में रेमन कैस, जोआकिम सुनीर, लोला अंगलाडा, पेरे जो और अल्फ्रेड सिसकेला के रूप में सिटजेस से जुड़े। यह कैन फाल्के के पैतृक घर से फर्नीचर के मूल्यवान टुकड़ों को शामिल करने पर भी जोर देता है,

मैरिकेल संग्रहालय की यात्रा रोमनस्क्यू और गॉथिक काल (पेरे सेरा, मास्टर ऑफ ऑल, मास्टर ऑफ मालुंडे, मास्टर ऑफ आर्मेन, मास्टर ऑफ बेलमोंटे, मास्टर ऑफ सोन) से संबंधित मूर्तियों और वेदियों के साथ इमारत की दूसरी मंजिल पर शुरू होती है। , जोआन डी’एंगर्स, मास्टर ऑफ वियला, सेंट मिकेल डेल फई का वर्जिन, लॉस बालबेस का मास्टर, टॉम गेन्स और पेड्रो बेरुगुएते, अन्य), फर्नीचर के साथ पूरक। पुनर्जागरण और बैरोक को सिरेमिक और फर्नीचर के संग्रह के साथ-साथ अभी भी जीवन का प्रतिनिधित्व करते हैं। पहली मंजिल पर, डीरिंग के पूर्व कमरे में, अठारहवीं और उन्नीसवीं शताब्दी के चित्रों (एरेलेनो) और फर्नीचर डेटिंग का एक उत्कृष्ट चयन है।

अगला नियोक्लासिक काल (विसेंट लोपेज) और स्वच्छंदतावाद (एस्क्विवेल, जोआकिम एस्पाल्टर, मारी फॉर्च्यूनी, फेडेरिको डी माद्राजो) से काम करता है; यथार्थवाद (फेलिप मास्सो, राफेल मोनोलोन अर्काडी मास आई फोंडेविला एंड यंग रुसिनॉल), हॉल जो कि ल्यूमिनिस्ट स्कूल (जोन रोग सोलर, अर्काडी मास आई फोंडेविला, एंटोनी अल्मीरॉल, जोआकिम मिरो आई। अरगेंटर, जोन बैटल आइ एमेल, जोआन सोलन, जोएल सोलन को समर्पित है। और कैंडिड डरान); “मॉडर्निज़्म” (सैंटियागो रुसिनॉल, रेमन कैस, जोसेप लिलिमोना, मिकेल उत्रिलो), एक हॉल में “मॉडर्निज़्म” को पेंटिंग्स के साथ सिटिजेस में समर्पित किया गया है, जिसमें “कल्सेरिया डेल कॉर्बेट फ़ेराट” (सैंटियागो रुसिनॉल, अर्काडी मास आई फोंडेविला, जोआकिम डी मीरो सजाया गया है। , एंटोनी अलमीरॉल, कैंडिड ड्यूरन) और “नूसेटिज्म” (जोआकिम सनियर, परे जौ, लोला एंगलाडा, एनरिक कैसानोवस, इस्माइल स्मिथ, जेवियर गोगुसे, जोसेप एम। गोल, जोसेप क्लेरा, जोसेफ