फेरागामो मामला, कला और फैशन के पार, साल्वाटोर फेरागामो संग्रहालय

प्रदर्शनी का यह पहला खंड साल्वातोर फेरगामो और उनके जूते के लिए समर्पित है, जो पहले से ही 1930 के दशक में कलात्मक मूल्य की कलाकृतियों के रूप में आंका गया था, जिसमें कला की एक अवधारणा का उल्लेख किया गया था जिसमें तकनीकी महारत के साथ-साथ वैचारिक रचनात्मकता पर ध्यान केंद्रित किया गया था। अपने काम में, फेरागामो ने पुनर्जागरण कलात्मक कार्यशाला को एक मॉडल के रूप में लिया, जिसमें फ्लोरेंस में कई प्रशंसापत्र थे और गर्व से शिल्पकार-कलाकार की भूमिका का दावा किया, जो परंपरा के लिए प्रिय था। एक वीडियो इंस्टॉलेशन में उनके प्रेरणा स्रोत, शास्त्रीय दुनिया, पूर्व, बीसवीं सदी के कलात्मक अवंत-उद्यान, अतियथार्थवाद, लेकिन शहर की कारीगर संस्कृति के साथ जूते की तुलना की गई है।

जूते का संग्रह, संग्रहालय द्वारा उपयोग किया जाता है, सल्वाटोर फेरागामो की संपूर्ण गतिविधि का दस्तावेज, 1927 में इटली लौटने से लेकर 1960 तक, उनकी मृत्यु का वर्ष, साल्वातोर की तकनीकी और कलात्मक क्षमता को उजागर करता है, जो रंगों की पसंद के माध्यम से कल्पना करता है। सामग्री का मॉडल और प्रयोग, वह “मेड इन इटली” के विकास और पुष्टि के लिए एक मौलिक योगदान देने में सक्षम था।

यह उन मॉडलों से बना है जो समय के कलाकारों के साथ सल्वाटोर फेरागामो के संबंधों को प्रदर्शित करते हैं, जैसे कि भविष्यवादी चित्रकार लुसियो वेना, कुछ विज्ञापन रेखाचित्रों के लेखक और प्रसिद्ध फेरागामो फुटवियर लेबल; अन्य लोग सही फिट और विशेष निर्माणों के आविष्कार और प्रसिद्ध कॉर्क “पच्चर” से सामग्री के उपयोग को साबित करते हैं, 1936 में पेटेंट कराए गए और तुरंत दुनिया भर में नकल या रैफीन या सिलोफ़न के लिए, मिठाई के लिए पेपर , द्वितीय विश्व युद्ध की अवधि के दौरान अपनाया गया। हॉलीवुड के सितारों के लिए प्रसिद्ध जूते भी हैं, जैसे मर्लिन मुनरो, ग्रेटा गार्बो, ऑड्रे हेपबर्न।

इस संग्रह को वर्तमान समय तक सल्वाटोर फेरागामो की मृत्यु के बाद के जूते के उत्पादन से भी समृद्ध किया गया है। हर साल, वास्तव में, सीजन के कुछ प्रतिनिधि मॉडल सल्वाटोर फेरागामो संग्रह का हिस्सा बन जाते हैं, जहां से संग्रहालय अपनी प्रदर्शनियों के लिए आकर्षित करता है।

यह कमरा 1930 के दशक में भविष्यवादी चित्रकार लुसियो वेना द्वारा बनाए गए मूल विज्ञापन स्केच को भी प्रदर्शित करता है, जो कि फेरगामो फुटवियर को बढ़ावा देने के लिए, बुद्धिजीवियों और कलाकारों के लिए बनाए गए मॉडल और 1950 के उत्तरार्ध के केनेथ नोलैंड द्वारा बनाई गई पेंटिंग है, जिसने फेरगामो को एक सजावटी तत्व का सुझाव दिया था। एक मॉडल और उसका नाम

एक सरल प्रश्न एक स्पष्ट रिश्ते की जटिल ब्रह्मांड को छुपाता है जिसकी लंबे समय से जांच की गई है, लेकिन एक स्पष्ट और असमान परिभाषा पर पहुंचे बिना।

यह परियोजना इन दो दुनियाओं के बीच संवाद के रूपों का विश्लेषण करती है: पारस्परिक प्रेरणा, ओवरलैप और सहयोग, पूर्व राफेलाइट्स के अनुभवों से लेकर फ्यूचरिज्म तक, और अतियथार्थवाद से रेडिकल फैशन तक।

‘पिसानेलो के कोर्ट केप
पलाज़ो पिट्टी की कॉस्टयूम गैलरी से उदार ऋण पर पिसनेलो द्वारा प्रेरित केप, समकालीन दीवारों के साथ-साथ एक कमरे की दीवार में कला के अन्य प्रसिद्ध काम से प्रेरित कपड़ों के साथ प्रदर्शित किया गया है, जो सर्जियो टेरानो द्वारा लिखे गए लेख के साथ लिखा गया है, जो 1920 में लीड्स में दिखाई दिया था, जहां प्रसिद्ध इलस्ट्रेटर ने बीटो एंजेलिको और मास्कियो के भित्तिचित्रों की शैली में बने इतालवी कपड़ों की कल्पना की।

1996 में फ्लोरेंस आर्ट एंड फैशन बिनेले का वीडियो, जो जर्मनकोलेन्ट, इंग्रिड सिसकी और लुइगी सेटेम्ब्रिनी द्वारा निर्देशित है, इस विचार के लिए एक साउंडिंग बोर्ड के रूप में कार्य करता है। कला में 40 और फैशन में 38 अंतर्राष्ट्रीय नामों को शामिल करते हुए, इस फिल्म ने पता लगाया और बताया कि कैसे उन्होंने एक दूसरे को प्रभावित किया, फैशन और दृश्य कला, डिजाइन, वास्तुकला, फिल्म, फोटोग्राफी, कपड़े और इतिहास के बीच रचनात्मक संबंध, जनता का ध्यान आकर्षित करना यह थीम।

रोजा जेनोनी, an पिसानेलो की कोर्ट केप, 1906, सिल्क वेलवेट विथ इम्ब्रायडरी एंड लेस एप्लाइकस, मेटल थ्रेड फ्रिंज, बेलनाकार और गोल मोती। फ्लोरेंस, गैलारी डिले उफीजी, गैलेरिया डेल कॉस्टयूम डी पलाज्जो पिट्टी।

कला और फैशन के पार
फैशन कला है एक सरल प्रश्न एक स्पष्ट रिश्ते की जटिल ब्रह्मांड को छुपाता है जिसकी लंबे समय से जांच की गई है, लेकिन एक स्पष्ट और असमान परिभाषा पर पहुंचे बिना। यह परियोजना इन दो दुनियाओं के बीच संवाद के रूपों का विश्लेषण करती है: पारस्परिक प्रेरणा, ओवरलैप और सहयोग, पूर्व राफेलाइट्स के अनुभवों से लेकर फ्यूचरिज्म तक, और अतियथार्थवाद से रेडिकल फैशन तक। प्रदर्शनी यात्रा कार्यक्रम सल्वाटोर फेरागामो के काम पर केंद्रित है, जो 20 वीं शताब्दी के एवेंट-गार्डे कला आंदोलनों से मोहित और प्रेरित था, अध्ययन और मुठभेड़ों के स्थानों, और पचास के दशक के कई अतिरेकों पर और उसके आगमन पर मशहूर हस्तियों की संस्कृति। यह तब नब्बे के दशक के प्रयोग की जांच करता है और विचार करता है कि क्या समकालीन सांस्कृतिक उद्योग में हम अभी भी दो अलग-अलग दुनिया के बारे में बात कर सकते हैं या यदि हम इसके बजाय भूमिकाओं के एक तरल पदार्थ के साथ काम कर रहे हैं।

यह सरल प्रश्न एक स्पष्ट रिश्ते के जटिल ब्रह्मांड को छुपाता है, जिसकी समय-समय पर एक स्पष्ट या अस्पष्ट परिभाषा तक पहुंचने के बिना लंबे समय तक जांच की गई है। फैशन – कार्यात्मक होने की आवश्यकता के लिए और इसलिए वास्तविक जीवन के लिए संक्षिप्त रूप से संदर्भित करने के लिए, साथ ही शिल्प कौशल और उद्योग के साथ इसके लिंक के लिए – कला डालना कला के आदर्श से बहुत दूर लगता है, एक अवधारणा है कि हालांकि, यह हमेशा प्रतिनिधि नहीं था यहां तक ​​कि कला की दुनिया से भी। एंडी वारहोल ने हमें सिखाया कि कला के काम की विशिष्टता अब कलात्मक उत्पादन के साथ मेल नहीं खाती है और आज फैशन डिजाइनरों के प्रदर्शन और स्टाइलिस्ट उपलब्धता के साथ समकालीन कला की प्रथाओं का स्वागत करते हैं। क्या यह अभी भी संभव है, इस संदर्भ में, पिछली शताब्दी में कला और फैशन के बीच द्वंद्ववाद की बात करना?

यह परियोजना इन दो दुनियाओं के बीच संवाद के रूपों का विश्लेषण करती है: प्रदूषण, ओवरलैप और सहयोग। प्री-राफेलाइट्स के अनुभवों से लेकर भविष्यवाद के उन लोगों तक, अतियथार्थवाद से लेकर रेडिकल फैशन तक। पथ सल्वाटोर फेरागामो के काम पर केंद्रित है, जो बीसवीं शताब्दी के कलात्मक एवांट-गार्डे से मोहित और प्रेरित है; पचास के दशक और साठ के दशक के कुछ अटेलर्स पर, अध्ययन और बैठकों का एक स्थान, और सेलिब्रिटी की संस्कृति के जन्म पर, नब्बे के दशक के प्रयोगों को जारी रखने और आश्चर्यचकित करने के लिए कि क्या समकालीन सांस्कृतिक उद्योग में हम अभी भी दो के बारे में बात कर सकते हैं अलग दुनिया, या अगर हम भूमिकाओं के एक तरल खेल के साथ सामना कर रहे हैं।

प्रदर्शनी योजना की ख़ासियत कई सांस्कृतिक संस्थानों के सहयोग से और विभिन्न स्थानों में प्रदर्शनी के स्थान पर है: सल्वाटोर फेरागामो संग्रहालय के अलावा, परियोजना के प्रमोटर और आयोजक, फेरगामो फाउंडेशन के साथ मिलकर, वे विभिन्न प्रदर्शनियों की मेजबानी करते हैं फ़्लोरेंस में, सेंट्रल नेशनल लाइब्रेरी, गैलेरी डिगली उफ़िज़ी (पलाज़ो पिट्टी की आधुनिक आर्ट गैलरी), मैरिनो मारिनी संग्रहालय और, प्राटो में, टेक्सटाइल संग्रहालय

एक सामान्य प्रतिबिंब को आमंत्रित करने के उद्देश्य से विचार की प्राप्ति में सक्रिय रूप से शामिल संस्थानों ने भाग लिया।

यह सल्वाटोर फेरागामो संग्रहालय के लिए एक श्रद्धांजलि है जिसने परियोजना और एक प्रतीक को क्यूरेट किया और कल्पना की: एक तरफ एक सजावटी तत्व, सल्वातोर फेरगामो द्वारा 1958 के मॉडल के सौंदर्यशास्त्र के लिए आवश्यक, तिर्यसेयो डेकोलेट, और दूसरी ओर एक काम से। बीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध के महान अमेरिकी कलाकारों में से एक, केनेथ नोलैंड, जो एक प्रेरणा थे।

सल्वाटोर फेरागामो संग्रहालय में प्रदर्शनी में चार क्यूरेटर हैं, स्टेफेनिया रिक्की, सल्वातोर फेरागामो संग्रहालय के निदेशक, मारिया लुइसा फ्रिसा, एन्रीका मोरिनी, अल्बर्टो सल्वादोरी, जिन्होंने अपने अलग कौशल और व्यक्तित्व के साथ मार्ग के निर्माण में दिन-रात सहयोग किया है। निदेशकों के साथ और विभिन्न संस्थानों के प्रबंधकों के साथ, जिन्होंने उत्साह और सहयोग की भावना के साथ पहल की और सूची के लेखकों को भाग लिया, जिन्होंने काम करने वालों की अंतिम पसंद में क्यूरेटर की मदद की, अपने ज्ञान और अपने पेशेवर को उपलब्ध कराया। अनुभवों। सबसे प्रतिष्ठित सार्वजनिक और निजी संग्रह, राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय से कई ऋण हैं, जो प्रदर्शनी को एक अंतरराष्ट्रीय अनुभव देते हैं

साल्वातोर Ferragamo संग्रहालय
फ्लोरेंस, इटली में सल्वाटोर फेरागामो संग्रहालय एक फैशन संग्रहालय है, जो इतालवी जूता डिजाइनर सल्वाटोर फेरागामो और उनकी प्रसिद्ध कंपनी के जीवन और कार्यों के लिए समर्पित है। संग्रहालय में 1960 के दशक तक अपनी मौत तक 1920 से फेरगामो के स्वामित्व वाले 10,000 मॉडल शामिल हैं। फेरगामो की मृत्यु के बाद उनके विधवा और बच्चों द्वारा संग्रह का विस्तार किया गया था। संग्रहालय में 1950 से लेकर आज तक की फिल्में, प्रेस कटिंग, विज्ञापन सामग्री, कपड़े और सामान भी शामिल हैं।

फेरैगामो परिवार ने मई 1995 में सल्वाटोर फरागामो के कलात्मक गुणों और एक भूमिका निभाने के लिए अंतरराष्ट्रीय दर्शकों से परिचित होने के लिए संग्रहालय की स्थापना की और न केवल जूते बल्कि अंतरराष्ट्रीय फैशन के इतिहास में भी उनकी भूमिका निभाई।

अधिकांश कॉर्पोरेट संग्रहालयों की तरह, म्यूज़ो सल्वाटोर फेरागामो और उसके अभिलेखागार एक उद्यमी की दृष्टि से उपजा है, इस मामले में सल्वाटोर फेरागामो की विधवा, वांडा, जिसने 1960 में संस्थापक की मृत्यु के बाद से कंपनी का नेतृत्व किया है, और उसके छह बच्चे हैं। विशेष रूप से, उनके बच्चों में सबसे बड़ी, फ़ेम्मा, जो अपने पिता की मृत्यु के बाद कंपनी के मुख्य जूते और चमड़े के सामान के व्यवसाय का प्रबंधन करती थी, अपने परिवार की ओर से इस परियोजना के पतवार पर खड़ी हुई और इसे इतिहासकारों की सहायता से अपनी रणनीति को आकार देते हुए इसे जीवन में लाया। और पुरालेखपाल।

संग्रहालय के लिए विचार शुरू में तब आया जब सल्वाटोर फेरागामो के इतिहास पर पलाज़ो स्ट्रोज़ी में एक प्रदर्शनी आयोजित की गई थी। प्रदर्शनी का दौरा किया गया था और दुनिया के कुछ सबसे प्रतिष्ठित संग्रहालयों, जैसे कि लंदन में विक्टोरिया और अल्बर्ट, लॉस एंजिल्स के काउंटी संग्रहालय, न्यूयॉर्क गुगेनहेम, टोक्यो में सोगेट्सु काई फाउंडेशन और म्यूजियो डी बेलस द्वारा आयोजित किया गया था। मेक्सिको में कला। अस्थायी प्रदर्शनी धीरे-धीरे स्थायी हो गई।

1999 में संग्रहालय के सांस्कृतिक महत्व और इसकी कई पहलों की पहचान में, साल 1999 में, सल्वाटोर फेरागामो ने गुगेनहेम इम्प्रसा ई कल्टुरा पुरस्कार प्राप्त किया, जो कंपनियों को प्रतिवर्ष दिया जाता है जो कि संस्कृति में रचनात्मक अंत तक निवेश करते हैं। संग्रहालय फ्लोरेंस के ऐतिहासिक केंद्र में पलाज़ो स्पिनी फेरोनी में स्थित है, जो 1938 में कंपनी का मुख्यालय भी रहा है।