राष्ट्रमंडल फैशन एक्सचेंज 2018, बकिंघम पैलेस

पहली बार, राष्ट्रमंडल अपने 53 देशों में डिजाइन और कारीगर की फैशन प्रतिभा का प्रदर्शन करने के लिए एक साथ आता है। कॉमनवेल्थ के महासचिव आरटी मान पेट्रिशिया स्कॉटलैंड और लिविया फर्थ, स्थिरता कंसल्टेंसी इको-एज के संस्थापक द्वारा शुरू की गई, कॉमनवेल्थ फैशन एक्सचेंज एक प्रमुख नई पहल है जो नए नेटवर्क, व्यापार लिंक और स्थायी टिकाऊ आपूर्ति श्रृंखलाओं को बढ़ावा देती है।

राष्ट्रमंडल फैशन एक्सचेंज की परिकल्पना नैतिक प्रचारक लिविया फर्थ द्वारा की गई थी। राष्ट्रमंडल के 53 देशों के कारीगरों के साथ डिजाइनरों की जोड़ी बनाने का विचार था और उन्हें एक फैशन लुक तैयार करने के लिए कहा।

“यह भागीदारी और रचनात्मक सह-डिजाइन में समृद्ध एक परियोजना है। उदाहरण के लिए, भारत के हमारे बहुत प्रतिभाशाली डिजाइनरों में से एक को तुवालु में एक कारीगर समूह के साथ रखा गया है। जैसा कि कोई है जो वैश्विक फैशन के धागे में शामिल होने और वास्तविक साझेदारी बनाने के बारे में भावुक है, आप कल्पना कर सकते हैं कि इसमें शामिल होना हमारे लिए कितना रोमांचक है। ”

बकिंघम पैलेस में लॉन्च
महामहिम द क्वीन की ओर से, कॉमनवेल्थ के प्रमुख, एचआरएच द डचेस ऑफ कैम्ब्रिज और एचआरएच द काउंटेस ऑफ वेस्टेक्स ने कॉमनवेल्थ के 53 देशों के डिजाइन, डिजाइनर और कारीगरों को मनाने और शोकेस करने के लिए एक स्वागत समारोह का आयोजन किया, जिन्होंने उद्घाटन कॉमनवेल्थ फैशन एक्सचेंज में भाग लिया। (CFE)।

रिसेप्शन में पैलेस के राज्य अपार्टमेंट में प्रदर्शित 30 सीएफई कृतियों को देखा गया। गुरुवार 22 फरवरी से, कॉमनवेल्थ समिट के दौरान खुद को प्रदर्शित करने से पहले लंदन के ऑस्ट्रेलियाई उच्चायोग में लुक प्रदर्शित किया गया था। बकिंघम पैलेस और ऑस्ट्रेलिया के उच्चायोग में दोनों प्रदर्शन बड़े, हामिश बॉल्स में VOGUE के अंतर्राष्ट्रीय संपादक द्वारा सावधानीपूर्वक किए गए थे।

पैलेस समारोह में कॉमनवेल्थ राष्ट्र भर के फैशन उद्योग के मेहमान शामिल थे, जिनमें अन्ना विंटौर, एडवर्ड एनिनफुल, लिविया फर्थ, नादजा स्वारोवस्की, नीलम गिल, निगेल गोसे, उल्रिक जेरोम, नाओमी कैंपबेल, स्टेला मेकार्टनी, अडोवा अबोआ, और कैरोलिन रशोंग शामिल थे। कई डिजाइनरों और कारीगरों ने सीएफई डिजाइन और नव-संबद्ध राष्ट्रमंडल फैशन परिषद के प्रतिनिधियों को बनाया।

ऑस्ट्रेलियाई उच्चायोग, लंदन में प्रदर्शनी
लंदन फैशन वीक के दौरान, 21 फरवरी को ऑस्ट्रेलिया के लंदन के उच्चायोग में एक सार्वजनिक प्रदर्शनी में जाने से पहले, लंदन फैशन वीक के दौरान एक समारोह में यह उत्सव मनाया गया था, जहाँ यह प्रदर्शनी रन-अप में जनता के लिए खुली थी। कॉमनवेल्थ हेड्स ऑफ गवर्नमेंट समिट, अप्रैल 2018।

द फैशन एक्सचेंज: 31 लुक, 31 डिज़ाइनर, 31 कारीगर, 53 देश
परियोजना विशेष रूप से हस्तनिर्मित उत्पादों और प्रामाणिक लक्जरी में रुचि की वैश्विक लहर के रूप में सामयिक है, जो कारीगरों के ट्रेडों के पुनर्मूल्यांकन का कारण बनती है। इस तरह, द फैशन एक्सचेंज आधुनिक-राष्ट्रमंडल के मूल्यों – महिलाओं के सशक्तीकरण, नैतिक उत्पादन और आपूर्ति श्रृंखलाओं, नवाचार, आर्थिक विकास और गरीबी में कमी को लाता है – वैश्विक रूप से फैशन के माध्यम से जीवन के माध्यम से।

एशिया
दोनों साझा परंपराओं और अद्वितीय सौंदर्यशास्त्र और शिल्प का जश्न मनाते हुए, एशिया के एक्सचेंजों ने उत्तम वस्त्र और अलंकरणों को उजागर किया, ट्रक कला से दर्पण कढ़ाई और यूनेस्को ने जामदानी वस्त्रों की रक्षा की। भारत, मलेशिया, बांग्लादेश, श्रीलंका, ब्रुनेई दारुस्सलाम, सिंगापुर, पाकिस्तान

भारत x तुवालु
Behno ने भारतीय दर्पण-वर्क और बॉर्डर और ग्रिड बीडवर्क की मरम्मत वाला ऊन कोट (वूलमार्क प्रमाणित) बनाया, और नीली रेशम ऑर्गेना के अवशेषों से बनी एक सरासर पोशाक, स्वारोवस्की क्रिस्टल के साथ अलंकृत, और काले क्रोकेट ‘कलोज’ पैनलों के साथ बिखरे हुए। तुवालू की पांच महिलाओं, सहकारी फ़ाफ़ीन नाउताओ आइ आटोरियो के कारीगरों ने एक महीने तक एक क्रोकेट तकनीक का उपयोग करके पैनल बनाने में खर्च किया, जो इस क्षेत्र में पार्टिकुलरी जटिल और लोकप्रिय है।

मलेशिया
बर्नार्ड चंद्रन ने अपना डिजाइन ठीक-ठाक ‘सॉन्गकेट’ में बनाया – एक शाही मलय ब्रोकेड, हाथ से बुना हुआ और सोने और चांदी के धागों से बना। उन्होंने मलय ‘केरवांग’ से प्रेरणा ली – पारंपरिक कढ़ाई की एक शैली जिसमें एक फीता प्रभाव बनाने के लिए आधार-कपड़ा काट देना शामिल है, एक ज्यामितीय महसूस के साथ नज़र को देखते हुए। स्ट्रेपलेस ड्रेस को सावधानी से संरचित किया जाता है और फर्श की लंबाई वाले कोट को ऊन के धागे से कढ़ाई की जाती है।

बांग्लादेश
बीबी रसेल ने एक साधारण फॉर्मल आउटफिट डिज़ाइन किया, जिसमें मैचिंग एक्सेसरीज के साथ स्कर्ट, जैकेट, दुपट्टा था। यह लुक हाथ से बुने हुए जामदानी कपड़े से बनाया गया है, जो बांग्लादेश के लिए अद्वितीय है, और यूनेस्को द्वारा एक ‘अमूर्त सांस्कृतिक विरासत मानवता’ माना जाता है। लाल रंग का उपयोग खुशी और खुशी पर जोर देने के लिए किया गया है, जो सौंदर्य बीबी बांग्लादेश के गांव में देखती है। इस पोशाक के माध्यम से, बीबी रसेल अपने जादुई काम के लिए अविश्वसनीय जामदानी बुनकरों को अपनी श्रद्धांजलि देना चाहती है।

श्री लंका
दर्शी कीर्तिसेना कम उम्र से ही कपड़े से घिरे हुए थे, क्योंकि उनके परिवार ने 70 के दशक में बुद्ध बत्तीक वापस शुरू किया था। दर्शी ने शैवाल और रेशम से बने सीसेल ™ फैब्रिक का उपयोग करते हुए एक रैप कोट ड्रेस तैयार की, जिसे कोसवाडिय़ा गांव में बुद्ध महिलाओं की शिल्प महिलाओं की टीम द्वारा हाथ से प्लेटेड और बैटिक किया गया था, और भारत से शांति (अहिंसा) सिल्क के साथ लाइन में खड़ा किया गया था। आस्तीन अधिक बहुमुखी प्रतिभा के लिए वियोज्य हैं, और ओबी बेल्ट पाइनएटेक्स, एक अनानास-आधारित चमड़े के विकल्प से बनाया गया है। पीनटेक्स और स्वारोवस्की अपसाइकल क्रिस्टल से बने लेजर कट सेक्विन के साथ लुक को सुशोभित किया गया था।

ब्रुनेई दारुस्सलाम एक्स सिंगापुर
सिंगापुर और ब्रुनेई के बीच सहयोग का जश्न मनाने के लिए आधुनिक मलय महिला के विकास पर ध्यान केंद्रित किया गया था, क्योंकि यह एक साझा इतिहास और पहचान का प्रतीक है। इस परियोजना के लिए, ना फॉरेअर ने एक शाम की पोशाक बनाई, जिसे “बाजु कबाया” के रूप में जाना जाता है – औपचारिक आयोजनों और उत्सवों के दौरान ब्रुनेई और सिंगापुर की मलय महिलाओं द्वारा पहना जाने वाला एक सामान्य पारंपरिक महिला परिधान। पारंपरिक ब्रुनेटियन सॉन्केट फैब्रिक से तैयार किए गए पारंपरिक कोर्सेट को आमतौर पर शादी और शाही और राज्य के अवसरों पर दुल्हन और दूल्हे द्वारा पहना जाता है। बॉक्सी और उच्च कंधे महिलाओं के सशक्तीकरण और आधुनिकता का प्रतिनिधित्व करते हैं। पोशाक 100% ऊन क्रेप से बनाई गई थी, जिसमें लूली सेल्ब द्वारा डिजाइन किए गए हाथ से पेंट किए गए एलुका रेशम और ब्रुनेयन सोंगकेट, जो एक पारंपरिक सामग्री थी, जो रेशम और सूती सोने और चांदी के धागों से बुना जाता था। ऐतिहासिक रूप से, मलय अभिजात वर्ग और रॉयल्टी की पसंद का कपड़ा, सॉन्केट को अक्सर पिता से बेटे या मां से बेटी के लिए सौंप दिया जाता था, क्योंकि बेशकीमती पारिवारिक विरासत को केवल सबसे विशेष अवसरों के लिए क़ीमती और पहना जाता था। ब्रुनेई और सिंगापुर के बीच सहयोग को प्रदर्शित करने के लिए, ब्रुनेई प्रतीक पणजी-पणजी को कस्टम वस्त्र डिजाइन में चित्रित किया गया है।

पाकिस्तान
रिजवान बेग का डिजाइन दर्शन है, और हमेशा ‘पाकिस्तान मॉडर्न’ रहा है। रिजवान ने कॉमनवेल्थ फैशन एक्सचेंज के लिए एक स्कर्ट और कोट बनाया, जिसमें पाकिस्तान के ‘ट्रक कलाकारों’ द्वारा डिजाइन किए गए रूपांकनों की विशेषता थी। परिधान का पैटर्न पहले मूल ट्रक कलाकारों द्वारा काम किया गया था और डिजिटल रूप से रेशम पर मुद्रित किया गया था, जिसके बाद इसे भवालपुर की ग्रामीण महिलाओं द्वारा कढ़ाई की गई थी।

अफ्रीका
अफ्रीकी देशों में विविध संस्कृतियों के असंख्य से आकर्षित, ये आदान-प्रदान विरासत, परंपरा और आधुनिकीकरण की कहानियों को प्रतीकवाद और सामाजिक आख्यानों के माध्यम से बताते हैं। भाग लेने वाले देशों में शामिल थे; दक्षिण अफ्रीका, केन्या, जाम्बिया, रवांडा, युगांडा, बोत्सवाना, स्वाज़ीलैंड, कैमरून, संयुक्त गणराज्य तंजानिया, नाइजीरिया, मलावी, सिएरा लियोन, घाना, गाम्बिया, मोज़ाम्बिक, मॉरीशस

दक्षिण अफ्रीका x लेसोथो
लेसोथो में द थाना की सभा ने क्लाइव के निर्देशन में एक कस्टम टेक्सटाइल प्रिंट तैयार करने के लिए काम किया, जिसे एक प्रिंट दूसरे पर सुपरइम्पोज़ करके हासिल किया – अंतिम परिधान निर्माण के लिए सिल्क पर प्रिंट करने के लिए एक दृश्य बनाने के लिए दो छवियों को एक साथ वेल्डिंग। ऑर्गेना, जॉर्जेट, और हबोताई के एक रेशम silk सैंडविच ’पर पानी आधारित स्याही का उपयोग करके कपड़े को स्क्रीन-प्रिंट किया गया था। लुक में स्वारोवस्की अपसाइकल क्रिस्टल के साथ एक ऊन और ऑर्गेज़ा कोट होता है, जिसमें ऊन और ऑर्गेज़ा शॉर्ट्स और एक ऊनी कॉलर गौण होता है। SAFW के लुसिला बोयोजेन ने एक्सचेंज की सुविधा दी।

केन्या एक्स ज़ांबिया / केन्या
दीपा दोसा के दीपा फ्लावर गार्डन गाउन को हाथ से कशीदाकारी और हाथ से पेंट किया गया था, जो कि केन्या में निर्मित जैविक रेशम से तैयार किया गया था, जिसमें फूलों के अलंकरणों में जड़े हुए चमड़े के स्क्रैप और स्वारोस्की अपसाइकल क्रिस्टल शामिल हैं। कढ़ाई और बीडिंग को दीपा की इन-हाउस टीम द्वारा तैयार किया गया था, जिन महिलाओं को खुद दोसजा ने प्रशिक्षित किया है। इस गाउन को अवशेष रेशम के टुकड़ों के साथ पंक्तिबद्ध किया गया था, जो कचरे को कम करने के ब्रांड के लोकाचार को दर्शाता है। लुक को पूरा करने के लिए, डोसाजा ने केन्या के एक सामाजिक उद्यम आर्टिसन फैशन के साथ काम किया, जो 1,000 से अधिक कारीगरों को अंतरराष्ट्रीय फैशन से जोड़ता है। “दीपा के फूल” टिकाऊ गाय सींग और पुनर्नवीनीकरण पीतल से तैयार किए गए थे। गाउन की नेकलाइन और बीडेड बेल्ट पारंपरिक मसाई बीडवर्क है। इसके अलावा लुक पर सहयोग करना ज़ाम्बिया में मुमवा क्राफ्ट्स एसोसिएशन है, जिसने ज़ांबियाई ताड़ के पत्ते से बना एक कंधे का पर्स बनाया है। पर्स को पुनर्नवीनीकरण चमड़े से तैयार किए गए दीपा फूलों से सजाया गया है, मुमवा शिल्प से ज़ांबियन शिटेंज फैब्रिक और आर्टिज़न फैशन से पुनर्नवीनीकृत पीतल दीपा फूल कंधे का पट्टा के साथ स्थायी गाय सींग। लुक ऊनी शॉल से पूरा था।

रवांडा x युगांडा
हाउत बसो की रचनात्मक निर्देशक पियरा एनटायमोब्या ने ऊन और अपस्केल्ड मच्छरदानी का उपयोग करके एक लुक तैयार किया, जो पारंपरिक सामानों जैसे हार और कंगन से उठी हुई मालाओं से सुशोभित और युगांडा के आभूषण निर्माता इहाटो से हस्तनिर्मित मोतियों की माला है। मोतियों को पुनर्नवीनीकरण कागज से बनाया जाता है, जो फिर त्रिकोणीय आकार में लुढ़का हुआ है, लुढ़का हुआ है और वार्निश के साथ समाप्त हो गया है। शीर्ष स्थानीय रूप से खट्टा मच्छरदानी से बनाया गया था, किण्वित कसावा का उपयोग करके स्वाभाविक रूप से रंगे हुए ग्रे। पारंपरिक कीटनाशक ने 6 से 12 महीने के बीच मच्छरदानी का इलाज किया इसलिए मलेरिया से लोगों को बचाने के लिए हजारों मच्छरदानी का प्रतिवर्ष निपटान किया जाता है।

बोत्स्वाना x स्वाज़ीलैंड
बोत्सवाना के मोथुसी लेसोल और स्वाज़ीलैंड के डोरोन श्टेलियल ने एक ऐसे डिजाइन पर सहयोग किया, जो दोनों देशों के लिए महत्वपूर्ण सिद्धांतों का प्रतीक था: सफेद लिनन का कपड़ा शुद्धता का प्रतिनिधित्व करता है, स्वाज़ीलैंड में युवा महिलाओं की एक उम्मीद। लाल पुनर्नवीनीकरण कागज के मोती एचआईवी / एड्स के बारे में जागरूकता बढ़ाते हैं, जबकि काले मोती स्वाज़ीलैंड के लोगों की संस्कृति में शक्ति का संकेत देते हैं और महिलाओं की शक्ति को श्रद्धांजलि देते हैं। कोर्सेट को एक ढाल के आकार में बनाया गया था, और रानी द्वारा राष्ट्रमंडल को दी गई सुरक्षा का प्रतीक है।

कैमरून x संयुक्त गणराज्य तंजानिया
किबोनन द्वारा डिजाइन किया गया गाउन हल्के वूलमार्क प्रमाणित ऊन से बनाया गया था, जो तंजानिया में मेजीस मेकरी से मासाई बीडिंग के साथ बनाया गया था। पारंपरिक तौर पर कैमरून के उत्तर पश्चिम क्षेत्र के शासकों द्वारा पहने जाने वाले पैटर्न वाले तोगू कपड़े पर जटिल कढ़ाई की विशेषताएं हैं।

नाइजीरिया x मलावी
इस लुक को ऑर्गेनिक ब्रिटिश वूल के साथ बनाया गया था और स्वारोस्की अपसाइकल क्रिस्टल से अलंकृत किया गया था। लुक को Nkwo द्वारा डिजाइन किया गया था और जिसका नाम ‘स्पिरिट ऑफ द डांस’ था। यह योरूबा लोगों के पारंपरिक शिल्प के अनुसार, मध्य नाइजीरिया में कोगी राज्य में स्थित महिलाओं के एक समूह द्वारा बुना हुआ एक हाथ से बना कपड़ा एसो ओके से बनाया गया है। टुकड़ा मलावी के लिए एक गुप्त धर्म से प्रेरित था, जिसे नयु कहा जाता था। एक विशेष समारोह के दौरान, उपस्थित लोग लकड़ी के मुखौटे पहनते हैं और उनके साथ संवाद करने के लिए मृतकों की आत्माओं को बाहर निकालते हैं। एवोक अमौर के एंजेला फुक्प्पो म्पांडो ने ब्लांटायर के एक विशेषज्ञ लकड़ी के कारवाले को मलावी के दूसरे सबसे बड़े शहर और देश के वाणिज्यिक उद्योगों के लिए घर दिया। नक्काशी मलावी में एक पारंपरिक शिल्प है, जो कौशल पिता से पुत्र तक पारित किया जाता है। कार्वर ने 12 लघु मुखौटे का निर्माण किया जो कि पोशाक में सिल दिया गया है और छोटे अपस्कर्ट मिरर अलंकरण स्कर्ट के ऊपर बिखरे हुए हैं।

सिएरा लियोन एक्स घाना / गाम्बिया
सिडनी-डेविस और बिग ड्रेड कांटे ने रिसाइकेबल प्लास्टिक ब्लॉकिंग के साथ एक प्राकृतिक राफिया-फ्रिंडेड हाथ से बुने हुए कांटे कपड़े मिडी स्कर्ट बनाने के लिए एक साथ काम किया, और रानी बी मधुमक्खी रूपांकनों में स्वारोवस्की अपसाइकल क्रिस्टल के साथ सुशोभित एक ब्रालेट टॉप। पहनावा हाथ से बुने हुए सोने के काँटे के कपड़े, हाथ से बुने हुए देशी कपड़े और 100% ऊन, और एक हाथ से बने हार और ब्रेसलेट से तैयार किया गया था जो गाम्बिया में ओसमैन टूरे द्वारा तैयार किया गया था। हार कांच के मोतियों और लकड़ी के मालावी व्यापार मोतियों का उपयोग करके बनाया गया था जो परंपरागत रूप से निविदा के रूप में उपयोग किया जाता था। सिडनी-डेविस “इंस्टाग्राम पर बिग ड्रेड काँटे से आया था और तुरंत केँटे के कपड़े और इसके समृद्ध इतिहास से प्यार हो गया।”

मोजाम्बिक x मॉरीशस
मापुटो के सबसे अधिक पसंद किए जाने वाले वास्तुकार, पंचो गेडेस से प्रेरित, जिन्होंने शहर के बाद की आधुनिक इमारतों का आकार दिया, ज़िन्ज़ी ने एक पोशाक बनाई जो शहर के शहरी परिदृश्य में अतीत और वर्तमान के रस का प्रतिनिधित्व करती है। कपड़े चेक और शहर की ग्रिड जैसी संरचना के लिए मासाई परंपरा की ओर इशारा करते हैं, जबकि रफल्स और इकट्ठा होते हैं रसीला वनस्पति और ताड़ के पत्तों के माध्यम से गर्म धूप। सुंदर स्थानीय हाथों के कारीगरों, जेम्स वारेन (उर्फ पॉप) और डेनी कुयवा ने लुक को एक्सेस करने के लिए एक नेकलेस और चूड़ियों का निर्माण किया, जो बेज कैनवास पर स्थानीय रूप से पॉलिश किए गए नारियल के सीवन से बनाया गया था।

शांत
प्राचीन परंपराओं पर प्रकाश डालते हुए, प्रशांत से आदान-प्रदान ने प्राकृतिक संसाधनों की सुंदरता और साझा इतिहास की शक्ति का जश्न मनाया। भाग लेने वाले देशों में शामिल थे; समोआ, पापुआ न्यू गिनी, टोंगा, नाउरू, फिजी, द सेशेल्स, न्यूजीलैंड, कुक आइलैंड्स, ऑस्ट्रेलिया, सोलोमन आइलैंड्स, तुवालु, किरिबाती

समोआ x पापुआ न्यू गिनी
अफा ने अपने कॉमनवेल्थ फैशन एक्सचेंज गाउन को पारंपरिक समोआ सामग्री के अपने प्यार के आधार पर डिजाइन किया। गाउन खुद केंद्रीय खंड के लिए लिनन का उपयोग करके बनाया गया था, और अफा के संग्रह से एक पुष्प प्रिंट, फिर पारंपरिक समोआ सामग्री अफा से बना एक सैश के साथ वर्गीकृत किया गया, जो कि नारियल की भूसी से बना एक यार्ड / रस्सी है। गाउन में हस्तनिर्मित और चित्रित फूलों के अलंकरण हैं, जो पुनर्नवीनीकरण कागज का उपयोग करके लवली एवेन्यू के मार्गी कीट्स द्वारा किया गया है, और पुनर्नवीनीकरण फोम का उपयोग करके एलिएरास बैकड्रॉप्स के टोइरा असुआओ द्वारा किया गया है। देखो एक मूल पापुआ न्यू गिनी के साथ भूरे रंग की लट की रस्सी का घुमावदार हार था, जिसे क्रीम रंग के कर्ल किए हुए गोले के चार बैंड के साथ सजाया गया था। हार को ब्रेडेड कॉर्ड बैंड के दो समूहों द्वारा बन्धन किया जाता है, प्रत्येक को एक छोटे सफेद खोल लटकन के साथ सजाया जाता है।

टोंगा x नौरु
बू ने फेटाकी को अपने डिजाइन के लिए चुना, शहतूत के पेड़ की छाल से बनाई गई एक पपीरी सामग्री, और कच्चे रेशम के साथ पंक्तिबद्ध। फेटाकी टोंगा की सांस्कृतिक संपदा का प्रतिनिधित्व करता है, जो कई शताब्दियों से डेटिंग कर रहा है, और उपहार देने में सम्मान के संकेत के रूप में उपयोग किया जाता है। रेशम को शहतूत के पेड़ से भी बनाया जाता है और धन और समृद्धि का प्रतीक है। नौरु से रेंडिना एडवर्ड्स द्वारा बनाई गई पारंपरिक रूप से प्रेरित हाथ से बने आभूषण के साथ लुक पूरा हुआ।

फिजी x वानुअतु / सेशेल्स
हूपफेल्ड ने वानुआतू फाइबर से एक ऑफ-शोल्डर, कोर्सेटेड ब्लाउज बनाया, जिसमें फीजियन मैगीमागी (नारियल फाइबर), बरक्क्लोथ और मोती के गोले के साथ समाप्त हुए ज्यामितीय फूलों के पैटर्न में कढ़ाई की गई थी। स्कर्ट को पुनर्नवीनीकरण फिजियन मैसी कपड़े (एक पारंपरिक सूती कपड़े) से बनाया गया था, जो कि ज्यामितीय डिजाइनों के साथ हाथ से छपा हुआ था, जो इस क्षेत्र के विभिन्न हिस्सों का प्रतिनिधित्व करता था और तालियों के फूलों से अलंकृत होता था। सेशेल्स से गोले का उपयोग करते हुए, रोलन और अन्ना पेलेट द्वारा बनाई गई ज्वैलरी के साथ लुक पूरा हुआ।

न्यूजीलैंड एक्स कुक आइलैंड्स
करेन वाकर ने न्यूजीलैंड में रहने वाले कुक आइलैंड्स के टिविवै शिल्पवाम समुदाय के साथ काम किया। उसकी पोशाक धूलभरी गुलाबी इटैलियन ऊन फलालैन से बनाई गई थी और क्लैरेट-रंग की तिवाई कढ़ाई वाले फूलों से ढकी हुई है। फूल मामा के द्वीप के घर की प्रतिष्ठित वनस्पतियां हैं और इसमें गार्डेनिया, चमेली, ऑर्किड, फलों का सलाद पौधा, हिबिस्कस, फ्रिंजेड हिबिस्कस, लाल अदरक, फ्रैंकगनी और कुक आइलैंड्स राष्ट्रीय फूल, तियारे माओरी शामिल हैं। ये प्यारे करेन वाकर डेज़ी हैं। 10 पौधों की किस्मों को 12 अलग-अलग पारंपरिक सिलाई शैलियों के साथ जीवन में लाया जाता है।

ऑस्ट्रेलिया एक्स सोलोमन द्वीप
KITX द्वारा बनाए गए गाउन में एक चोली और स्कर्ट है, जिसे हल्के गॉट्स प्रमाणित ऑर्गेनिक क्रेप वूल से बनाया गया है, जो वूलमार्क अप्रूव्ड मिल से तैयार है, जो सोलोमन द्वीप से एक पारंपरिक स्ट्रॉ स्कर्ट के साथ है और महिला विशेषज्ञ के एक सहयोगी द्वारा हाथ से बना ट्रिब्यूट शेल मोतियों से अलंकृत है। इस प्राचीन शिल्प पर।

यूरोप
हेरिटेज टेक्सटाइल्स पर ध्यान देने के साथ, यूरोप के एक्सचेंजों ने वैश्विक रूप से खट्टे-मीठे रेशों और हाथों के रंग के फिनिश वाले आइकॉनिक कपड़ों को फिर से तैयार किया। भाग लेने वाले देशों में शामिल थे; साइप्रस, यूनाइटेड किंगडम, माल्टा

साइप्रस एक्स किरिबाती
एफ्रोडिटी ने अपने हस्ताक्षर वाले कफ्तान को नीले रेशम के साथ अपने डिजाइन के शिफॉन के प्रिंट के साथ पहना। बटन के उपयोग के माध्यम से लुक को तीन अलग-अलग तरीकों से पहना जा सकता है, और किरिबाती में कारीगरों द्वारा बनाए गए पारंपरिक सजावटी बीडिंग के साथ घास, कागज और गोले का उपयोग करके पूरा किया गया है।

यूके
बर्बरीक ने ओइको-टेक्स प्रमाणित यार्न से बने ऊनी पतलून और गैर बुना हुआ ऊन के साथ बुना हुआ कपड़ा के साथ-साथ एक पुन: तैयार ट्रेंच कोट बनाने के लिए उच्चतम गुणवत्ता वाले ओको-टेक्स प्रमाणित ऑस्ट्रेलियाई मेरिनो ऊन का उपयोग करके एक लुक तैयार किया। लुक बनाने में शामिल आपूर्तिकर्ता और निर्माता बर्बरी 2020 परियोजना का हिस्सा हैं, जिसमें क्षमता निर्माण कार्यक्रमों में शामिल हैं, जिसमें नैतिक प्रदर्शन, ऑडिट, रासायनिक प्रबंधन प्रथाओं से संबंधित प्रशिक्षण शामिल हैं, और बर्बरी की आचार संहिता का पालन करते हैं।

माल्टा एक्स इंडिया
चार्ल्स एंड रॉन ने वूलमार्क प्रमाणित ऊन क्रेप का एक पूर्ण, फर्श-लंबाई स्कर्ट के साथ मनके एप्लाइके माल्टीज़ डोर-नॉकर्स से अलंकृत किया। समन्वित ब्लाउज में माल्टीज़ फीता और एक माल्टीज़ हाथ से बने चमड़े के बेल्ट की विशेषता है जो लुक को पूरा करता है। माल्टीज़ डॉकनेकर्स को चार्ल्स एंड रॉन द्वारा डिज़ाइन किया गया था, फिर उसे मुंबई में खुशबू के लिए भेजा गया था। खुशबू एक 24 वर्षीय महिला है, जो स्थानीय कारीगरों के नेटवर्क के माध्यम से बीडिंग और अलंकरण के निर्माण की देखरेख करती है। वह चार्ल्स एंड रॉन द्वारा शुरू की गई विभिन्न परियोजनाओं के लिए सबसे उपयुक्त शिल्पकार का चयन करेगी, फिर यह सुनिश्चित करेगी कि गुणवत्ता ब्रांड के उच्च मानकों के अनुरूप हो।

यूके x इंडिया
स्टेला ने ओशादी की शांति रेशम का उपयोग करते हुए एक गाउन बनाया, जो प्राचीन हाथ से बुनाई की तकनीकों का उपयोग करके उत्पादित किया गया था, और स्वाभाविक रूप से तमिलनाडु में स्थानीय कुशल कारीगरों द्वारा रंगा गया था। खाली कोकून से शांति रेशम को रीलोड किया जाता है, जिसका अर्थ है कि रेशम को कोकून से स्पिन करने वाले ऊन के समान एक तरह से रेशम से छीलने से पहले रेशम के कीड़ों को पतंगे में छोड़ दिया जाता है। मशीन द्वारा उत्पादित सैकड़ों की तुलना में एक हाथ लूम का उपयोग करके 5 मीटर हाथ से बुने हुए शांति रेशम को बनाने में एक बुनकर को एक दिन लगता है।

कैरिबियन और अमेरिका
संस्कृति, इतिहास, स्थानीय सामग्री और सुंदर शिल्प कौशल का एक विस्फोट, कैरेबियन और अमेरिका से आदान-प्रदान ने विभिन्न कहानियों का जश्न मनाया, जो आजीविका का समर्थन करने के लिए फैशन की शक्ति पर प्रकाश डालते हैं। भाग लेने वाले देशों में शामिल थे; जमैका, बेलीज, कनाडा, नामीबिया, सेंट किट्स एंड नेविस, ग्रेनाडा, सेंट विंसेंट और द ग्रेनाडाइन्स, सेंट लूसिया, त्रिनिदाद और टोबैगो, डोमिनिका, द बहामास, बारबाडोस, गुयाना, एंटीगुआ और बारबुडा

जमैका x बेलीज
इस पोशाक का स्कर्ट भाग व्यक्तिगत रूप से कटे हुए फूलों से बना था जिसमें छह पंखुड़ियाँ थीं, तीन चरणों में एक साथ मुड़ी हुई थीं और परिधान के मूल कपड़े से जुड़ी थीं। जैकेट और चोली के लिए कपड़े कपड़े के selvedge अपराधियों से बनाया गया था जो कि इन फूलों के लिए इस्तेमाल किया गया था, एक सबलेटेड कपड़ा के लिए एक साथ selvedge की पंक्तियों को सिलाई करके। यह लुक मायाबैग्स के हाथ से बने बैग के साथ पूरा हुआ, जो बेलीज की एक कारीगर कंपनी है जो पारंपरिक माया हैंडवर्क कौशल को संरक्षित करने और बढ़ाने के लिए काम कर रही है। “उह टोक” या अंग्रेजी में “मून स्पार्क” बास्केट पर्स प्लांट फाइबर (जिप्पी जप्पा) से बुने हुए कुंडलित और सिले हुए बास्केट फ्रेम से बना होता है, जो माया के हाथ से बुने हुए कपड़े से ढका होता है, जो डुपियन सिल्क के साथ होता है, और एक के साथ बांधा जाता है। नारियल बटन और macramé लूप बंद होना।

कनाडा x नामीबिया
लुसियान मैटिस ने ऊन मिश्रण कपड़े से बना एक गाउन बनाया, और पूर्वी चीन सागर में सबसे हाल के तेल रिसाव और हमारे महासागरों और पारिस्थितिक तंत्र के विनाश के कारण प्रेरित काले स्वारोवस्की अपसाइकल क्रिस्टल से अलंकृत किया। गाउन के साथ, नामीबिया के पूर्वी क्षेत्र में रहने वाले तीन Ju / ‘hoansi समूहों द्वारा एक क्लासिक रोल हार बनाया गया था। माना जाता है कि मोतियों को बनाने की विधि 60,000 साल पहले की है, शुतुरमुर्ग के अंडे के छिलकों का उपयोग करके, जो छोटे टुकड़ों में टूट जाते हैं, हलकों में चढ़ जाते हैं और छेद के साथ छेद किए जाते हैं। मोतियों को अलग-अलग रंग बनाने के लिए गर्म किया जाता है, काले घास के माध्यम से।

सेंट किट्स और नेविस एक्स ग्रेनाडा
यह फैशन एक्सचेंज गाउन दिमाग और संस्कृतियों की एक बैठक थी। कीना, शैनव्यू और नीशा ने “चीनी और स्पाइस” बनाने के लिए अपनी अतिव्यापी संस्कृतियों की खोज की, प्रत्येक देश में दो दिन के कार्निवल से संबंधित, जो कि चीनी मास और स्पाइस मास के त्योहारों के लिए बड़े मंडली परिधानों को प्रदर्शित करता है। गाउन रंग का एक विस्फोट है – गुलाबी, लाल, नारंगी और पीला, सोने के हाइलाइट्स के साथ, चोली के ऊपर स्वारोवस्की अपसाइकल क्रिस्टल के बोल्ड फटने द्वारा दर्शाया गया है और पंखों की एक बेर के साथ समाप्त हो गया है।

सेंट विंसेंट + द ग्रेनाडाइन्स x सेंट लूसिया
जेरेमी ने अपने फैशन एक्सचेंज गाउन के लिए गांजा और ऑर्गेनिक कॉटन जर्सी चुना, जो स्थानीय रूप से उगाई जाने वाली हल्दी से रंगा हुआ था। स्वदेशी पूर्वजों से जुड़ने के लिए चुना गया हाथ से चित्रित रूपांकन, जो स्थानीय रॉक नक्काशियों में मिली कल्पना को दर्शाता है, माना जाता है कि यह 5000 साल पुराना है। सेंट लूसिया से नादिया जबौर कॉपर और नक्काशीदार नारियल के गोले से बने एक कस्टम हार के साथ लुक को पूरा करती है।

त्रिनिदाद और टोबैगो x डॉमिनिका
मेइलिंग ने एक हाथ से बने ऑर्गेन्डी, रेशम और चमड़े के कढ़ाई वाले गाउन को डिज़ाइन किया, जो एक चमड़े के कोर्सेट बेल्ट से मेल खाता था, जिसे वेनेसा विंस्टन द्वारा डोमिनिका में बनाई गई तितलियों के साथ लगाया गया था, और भारतीय कपड़े से बने पतलून की एक जोड़ी।

बहामा
थियोडोर ने एक शाम का गाउन बनाया जो द्वीप देशों के वनस्पतियों और जीवों का प्रतिनिधित्व करता है। कॉटन वॉयल चोली पत्तियों और ताड़ के पेड़ों के साथ मुद्रित सिल्क स्क्रीन है जबकि स्कर्ट इस क्षेत्र के लिए मूल, समुद्री कछुओं और रेत डॉलर को दर्शाती है, जो बारबाडोस, बहामा और आसपास के द्वीपों के कीमती जलीय जीवन और पर्यावरण का प्रतिनिधित्व करते हैं। फ्लुइड स्कर्ट पानी को दर्शाता है जो द्वीपों के आसपास बहता है और स्वारोवस्की अपसाइकल क्रिस्टल के साथ कढ़ाई की जाती है। बारस्पैड्स में कैथरीन रोशफोर्ड द्वारा हस्तनिर्मित बिसोफ़ ज्वेलरी के साथ लुक पूरा किया गया है, जिसे टेक्सटाइल डिज़ाइन के लगभग गोलाकार रूपकों को दर्पण करने के लिए डिज़ाइन किया गया है। आभूषणों को बीडिंग, और हथौड़ेदार स्टर्लिंग सिल्वर हलकों के साथ सोल्डरेड सिल्वर डॉट्स के साथ बनाया गया था, जो एक बरौनी रिबन के साथ नरम किया गया था जो अतिरिक्त मात्रा जोड़ता है।

गुयाना एक्स एंटीगुआ और बारबुडा
यह लुक एंटीगुआ और बारबुडा के नेशनल कॉस्ट्यूम और उनके स्वदेशी लोगों द्वारा प्रेरित किया गया था, जो अपने राष्ट्रीय परिधान के साथ अपनी अरावक परंपरा के तत्वों का उपयोग कर रहे थे। पोशाक की गर्दन को बर्लैप के साथ बनाया गया था और शेक शेक (तेजतर्रार) पेड़ से बीज के साथ कवर किया गया था। यह एक छड़ी की आकृति के आकार में बनाया गया था जो कि उन जीवों में से एक का प्रतिनिधित्व करता है जो उनके शमन में बदल जाते हैं। चोली को हाथ से रंगे मद्रास के साथ बनाया गया था जो कि एंटीगुआ और बारबुडा के राष्ट्रीय परिधान के लिए उनका राष्ट्रीय परिधान है। चोली का केंद्र ताड़ के पत्तों और तंतुओं के साथ बनाया गया था जो एक सादे बुनाई में बुना हुआ था। Shac Shac बीज, जंबी बीज और हिरन के मोती डिजाइन के सामने चोली पर एक त्रिकोणीय रूप बनाते हैं। अरवाक अजूपा (घर) की वास्तुकला विशेष रूप से छत, पोशाक की पूरी स्कर्ट को प्रेरित करती है, जो भूरे रंग के कपास और रंगे बर्लेप के साथ बनाई गई थी। स्कर्ट का केंद्र प्राकृतिक प्याज की त्वचा और चुकंदर का उपयोग करके टाई-डाई किया गया था। बक के मोती स्कर्ट के लाल पैनलों पर सिल दिए गए थे। टिसेरी स्ट्रॉ (गुयाना में पाए जाने वाले मॉरिटिया फ्लेक्सुओसा से निकाला गया एक फाइबर) को कपड़े की चोली के साथ-साथ स्कर्ट के फ्रंट पैनल के साथ इस्तेमाल किए जाने वाले सादे बुनाई बनाने के लिए एंटीगुआ (खजूर) से ताड़ के पत्तों से बुना गया था। इस परिधान के लिए अन्य सभी सामग्री एंटीगुआ में पाई गई थी।

कनाडा
प्रिंट बनाने के लिए सिल्क हैंड टाई-डाइ तकनीक का उपयोग करते हुए, तान्या ने अपने आर्काइव्स से कपड़े का उपयोग करते हुए स्वारोवस्की अपसाइकल क्रिस्टल और एक बहुरंगी पायलेट एम्बेलिश्ड स्कर्ट के साथ रेशम प्रिंट वाली चोली के साथ फैशन एक्सचेंज के लिए एक गाउन बनाया है।

बकिंघम महल
बकिंघम पैलेस यूनाइटेड किंगडम के सम्राट का लंदन निवास और प्रशासनिक मुख्यालय है। वेस्टमिंस्टर शहर में स्थित, महल अक्सर राज्य के अवसरों और शाही आतिथ्य के केंद्र में होता है। यह राष्ट्रीय आनन्द और शोक के समय ब्रिटिश लोगों के लिए एक केंद्र बिंदु रहा है।

मूल रूप से बकिंघम हाउस के रूप में जाना जाता है, आज के महल के मूल में इमारत 1703 में बकिंघम के ड्यूक के लिए बनाया गया एक बड़ा शहर था जो कम से कम 150 वर्षों से निजी स्वामित्व में था। इसे किंग जॉर्ज III द्वारा 1761 में क्वीन चार्लोट के निजी निवास के रूप में अधिग्रहित किया गया और इसे द क्वीन हाउस के नाम से जाना जाने लगा। 19 वीं शताब्दी के दौरान, यह मुख्य रूप से आर्किटेक्ट जॉन नैश और एडवर्ड ब्लोर द्वारा विकसित किया गया था, जिन्होंने एक केंद्रीय आंगन के चारों ओर तीन पंखों का निर्माण किया था। 1837 में महारानी विक्टोरिया के आगमन पर बकिंघम पैलेस ब्रिटिश सम्राट का लंदन निवास बन गया।

अंतिम प्रमुख संरचनात्मक जोड़ 19 वीं शताब्दी के अंत और 20 वीं शताब्दी के शुरुआती दिनों में किए गए थे, जिसमें पूर्वी मोर्चा भी शामिल था, जिसमें प्रसिद्ध बालकनी है, जिस पर शाही परिवार पारंपरिक रूप से भीड़ को बधाई देने के लिए आते हैं। द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान जर्मन बम से महल का चैपल नष्ट हो गया था; क्वीन्स गैलरी को साइट पर बनाया गया था और 1962 में रॉयल कलेक्शन से कला के कामों को प्रदर्शित करने के लिए लोगों के लिए खोला गया था।

19 वीं सदी की मूल आंतरिक डिजाइन, जिनमें से कई जीवित हैं, में सर चार्ल्स लॉन्ग की सलाह पर चमकीले रंग के स्केगियोला और नीले और गुलाबी लैपिस का व्यापक उपयोग शामिल है। किंग एडवर्ड VII ने एक बेले cream चोंच क्रीम और सोने के रंग योजना में एक आंशिक पुनर्विकास का निरीक्षण किया। कई छोटे रिसेप्शन कमरे चीनी रीजेंसी शैली में ब्राइटन और कार्लटन हाउस से रॉयल मंडप से लाए गए फर्नीचर और फिटिंग से सुसज्जित हैं। महल में 775 कमरे हैं, और यह उद्यान लंदन का सबसे बड़ा निजी उद्यान है। राज्य के कमरे, जो आधिकारिक और राज्य के मनोरंजन के लिए उपयोग किए जाते हैं, प्रत्येक वर्ष अगस्त और सितंबर में और सर्दियों और वसंत में कुछ दिनों के लिए जनता के लिए खुले रहते हैं।