परियोजना: जटिलता और महत्व – भूमध्यसागरीय में पैनल पेंटिंग में मानव छवि 200 से 1250 तक

आज, पैनल पेंटिंग चित्रकला के माध्यम की हमारी समझ को दर्शाती है, जिसमें मनुष्य का प्रतिनिधित्व इसके सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक है। तकनीकी आवश्यकताएं, स्थितियां और सीमित कारक जो पैनल पेंटिंग की शुरुआत और इसके आगे के विकास का कारण थे, इस अंतःविषय और एपोक-फैले शोध परियोजना के विषय हैं। प्राचीन, प्रारंभिक और उच्च मध्य युग से प्रतिनिधि उदाहरणों की जांच करके पैनल पेंटिंग के विकास के इतिहास की जांच की जाएगी। परियोजना मांस टन के निष्पादन पर केंद्रित है: विशेष समय पर कुछ प्रभाव प्राप्त करने के लिए कौन सी तकनीकों को चुना गया था? पुरातनता से पारंपरिक ज्ञान को कैसे अनुकूलित किया गया? क्या तकनीक और फ़ंक्शन या किसी पेंटिंग के मूल स्थान के बीच कोई संबंध है? सामाजिक परिवर्तन और वैचारिक बदलाव कैसे परिलक्षित होते हैं?

इटली:
Opificio delle Pietre Dure (मिनो डे बेनी ई डेल्ले अटविता सांस्कृतिक), फ्लोरेंस
गैलेरिया डाउली उफीजी, फ्लोरेंस
म्यूज़ो नाज़ियोनेल डी विला गिनीगी, लुक्का
म्यूज़ो नाज़ियोनेल डी सैन मैट्टो, पीसा
म्यूज़ियम वेटिकानी, Cittá del Vaticano
मठ सांता मारिया डेल रोसारियो, मोंटे मारियो, रोम
L’Istituto Superiore per la Conservazione ed il Restauro, रोम

जर्मनी:
Staatliche Museen Preußischer Kulturbesitz, Antikensammlung und Rathgen-Forschungslabor, बर्लिन
एकेडिमिचेस कुन्स्टम्यूज़, बॉन
लिबेगौस, स्कल्पुरसेंस्लाम, फ्रैंकफर्ट ए। एम
डिओज़ेसनम्यूज़ियम, फ्रीजिंग
स्टैथेलेक एंटिकेंसम्लुंगेन अंड ग्लाइप्टोथेक, मुनेचेन
मार्टिन वॉन वैगनर संग्रहालय, वुर्ज़बर्ग

मिस्र:
माउंट सिनाई में संत कैथरीन के पवित्र मठ

सभी पैनल चित्रों को विभिन्न फोटोग्राफिक विधियों – विज़ फोटोग्राफी, रेकिंग लाइट फोटोग्राफी, यूवी प्रतिदीप्ति फोटोग्राफी और अवरक्त फोटोग्राफी का उपयोग करके उच्च रिज़ॉल्यूशन में प्रलेखित किया गया था। क्रूसिफ़िक्शन ऑफ़ क्राइस्ट (माउंट सिनाई में सेंट कैथरीन के पवित्र मठ, 47 x 25 x 1 सेमी) के साथ आइकन का उदाहरण दिखाता है कि विभिन्न प्रकार की जानकारी कैसे प्रकट और दस्तावेज की गई थी।

पिगमेंट इजिप्ट ब्लू के उपयोग का पता मम्मी के चित्रों पर एक इन्फ्रारेड फिल्टर (वीआईएल फोटोग्राफी) के माध्यम से लगाया गया। मिस्र का नीला सबसे पुराना, कृत्रिम रूप से निर्मित रंग है।
VIL छवि में वर्णक luminesces: पुष्पांजलि का हरा मिस्र के नीले और पीले रंग का मिश्रण है। मिस्र के ब्लू के साथ आंखों के गोरे छायांकित थे। परिधान में मिस्र ब्लू भी शामिल है।

सूक्ष्मदर्शी में पैनल चित्रों की जटिल पेंट परतों की जांच करने के लिए साइट पर एक पोर्टेबल स्टीरियोमीरोस्कोप का उपयोग किया गया था।

परत अनुक्रम को स्पष्ट करने के लिए, पेंट का एक छोटा टुकड़ा लिया जाता है, राल में एम्बेडेड होता है, परतों के पार ट्रांसवर्सली कट और पॉलिश किया जाता है। क्रॉस-सेक्शन में पेंटिंग की परत अनुक्रम को देखता है। विभिन्न प्रकाश सूक्ष्म परीक्षा विधियों के माध्यम से परतों को वैकल्पिक रूप से विभेदित किया जाता है। Colorants के तत्वों का विश्लेषण एक स्कैनिंग इलेक्ट्रॉन माइक्रोस्कोप (SEM) द्वारा किया जा सकता है।

19 वीं शताब्दी के दौरान, यात्रियों, डीलरों और शुरुआती मिस्र के वैज्ञानिकों ने यूरोपीय संग्राहकों के ध्यान में बड़ी संख्या में तथाकथित ममियों को लाया। वे मुख्य रूप से उभरे हुए पिंडों के बजाय चित्रित चित्रों में रुचि रखते थे। नतीजतन, आज के संग्रहालयों में ज्यादातर मृतक के कट-आउट पोर्ट्रेट्स ही मिलते हैं। पहली सदी से तीसरी शताब्दी के दौरान यूनानी प्रभाव के तहत मिस्र की ओट में चित्र ममी प्रवृत्ति का उदय हुआ।

आईएसआईएमएटी परियोजना में जांच की गई सभी ममी पोट्रेट्स जर्मन संग्रहालयों से हैं। उन्हें उनकी पेंटिंग तकनीकों या आइकनोग्राफिक पहलुओं के लिए चुना गया था और समान परिस्थितियों में जांच की गई थी। मम्मी के चित्र पुरुषों, महिलाओं और बच्चों को दिखाते हैं।

दृश्य विशेषताओं के आधार पर, जांच किए गए एंटीक पैनल चित्रों को तीन पेंटिंग तकनीकों के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है: एंटीक टेम्पेरा तकनीक, एंकेस्टिक और एंटीक कोल्ड वैक्स पेंटिंग।
टेम्परा तकनीक में पानी आधारित बाँध जैसे अंडा, गोंद या मसूड़ों का उपयोग किया गया था। ये रंग आमतौर पर पतले होते थे। टेम्पेरा तकनीक के अलावा, मोम को बाइंडर के रूप में भी इस्तेमाल किया जाता था।

जब मधुमक्खियों के साथ पेंटिंग करते हैं, तो कम से कम दो अलग-अलग तकनीकों में अंतर कर सकते हैं।
कोल्ड वैक्स पेंटिंग एनकॉस्टिक से अलग है, मुख्यतः क्योंकि यह अकेले ब्रशस्ट्रोक दिखाता है, और पेंटिंग प्रक्रिया में गर्मी के साथ कोई पहचानने योग्य कार्य नहीं है।

एंकेस्टिक ममी पोट्रेट गर्म उपकरण से ब्रशस्ट्रोक और निशान दोनों दिखाते हैं। Ted पिघले ‚और पेस्टी-सॉलिड रंग बनावट की सतह की राहत इंगित करती है कि पेंट परत को गर्मी के साथ संसाधित किया गया था। तथाकथित “cauteria” के विभिन्न रूपों को प्रकाश में देखा गया था।

तथाकथित सेवारत टोंडो पुरातनता से एकमात्र ज्ञात पैनल पेंटिंग है जो एक शाही परिवार को दर्शाती है। टोंडो आया – मम्मी के चित्रों की तरह – मिस्र से और सम्राट सेप्टिमियस सेवरस (193-211) को अपनी पत्नी जूलिया डोम्ना और उनके बेटों गेटा और काराकल्ला के साथ दिखाता है। गेटा का चेहरा उसके भाई के आदेश से खराब हो गया था। इस तरह चित्रित चित्र प्राचीन काल में उच्च संख्या में मौजूद थे और कार्यालयों, दुकानों और अभयारण्यों में लटका दिए गए थे।

एंटीक टेंपरा तकनीक में चित्रित तथाकथित सेवरान टोंडो, चित्रकला के लिए एक जीवंत, तेज और अनुभवी दृष्टिकोण दिखाता है। अंधेरे के ऊपर चमकीले रंगों का उपयोग किया गया और उलट दिया गया। पारभासी पेंट की कई परतों को ओवरलैप और जूसटैक करके मांस टन के मॉडलिंग को प्राप्त किया गया था। पेंटिंग प्रक्रिया में देर से थैस्टो ब्रशस्ट्रोक्स के ऊपर पतले ग्लेज़ जोड़े गए – उन्होंने पहले की परतों को चमकने दिया, ताकि सुपरइम्पोज़िशन अतिरिक्त रंगों को बनाता है और साथ ही मात्रा और प्लास्टिसिटी को प्रेरित करता है।

एंटीक टेंपरा तकनीक में एक आंख के रंग की परतों का योजनाबद्ध प्रतिनिधित्व: के उदाहरण का उपयोग करते हुए: एक आदमी का ममी चित्र (दूसरी शताब्दी का दूसरा भाग – 200 के आसपास), वुर्जबर्ग, मार्टिन वॉन वैगनर-म्यूजियम, आमंत्रण। एच 2196।

पुरातनता में चित्रकला तकनीक पर पेंटिंग तकनीक के स्रोत पुरातनता में चित्रकला तकनीक पर सूत्रों ने हमें निम्नलिखित मानने की अनुमति दी: जैसा कि टूल चित्रकारों ने ब्रश (“पेनिसिलियम”), एक “कैटरियम” (एक धातु स्पैटुला जिसे गर्म किया जा सकता है), एक “थर्मैस्ट्रिस” ( आग को “क्यूटेरियम”) को गर्म करने और भंडारण के लिए: गोले, छोटे मिट्टी के बर्तन या पेंट बॉक्स। केवल पुरातात्विक पता चलता है कि चित्रकारों को संदेह के बिना सौंपा जा सकता है जो कब्रों से और पोम्पी से आते हैं। एक (फ्रेस्को) चित्रकार की सबसे प्रभावशाली कब्र आविष्कारों में से एक हवारा की है, जो आज लंदन में ब्रिटिश संग्रहालय में है। पैनल चित्रकार को अभी तक कोई कब्र सूची नहीं दी गई है।

प्राचीन चित्रकारों ने मोम से कैसे पेंट किया? इस प्रश्न का उत्तर देने के लिए, मोम के साथ पेंटिंग तकनीक के प्रायोगिक पुनर्निर्माण किए गए थे। विभिन्न रंगों में पेंट को गर्म धातु स्पैटुला के साथ लकड़ी के पैनल पर फ्यूज या मिश्रित किया गया था। मम्मी पोर्ट्रेट्स में देखे गए अनुसार लंबे और समान ब्रशस्ट्रोक का उत्पादन करने के लिए। मोम को “तरल” बनाया जाना था – प्रसंस्करण की विभिन्न संभावनाएं बोधगम्य हैं।

मधुमक्खियों के शोधन और शोधन के लिए योजनाबद्ध आरेख

प्राचीन स्रोतों में व्यंजनों, उदा। प्लिनी द एल्डर (नेचुरलिस हिस्टोरिया, फर्स्ट सेंचुरी) या डायोस्कोराइड्स (डे मटेरिया मेडिका, फर्स्ट सेंचुरी) द्वारा पुनर्निर्माण के आधार के रूप में कार्य किया गया।
स्रोतों में विवरण व्याख्या के लिए बहुत जगह छोड़ते हैं; उदाहरण के लिए, जब समुद्री जल और लाइ विभिन्न अंत उत्पादों के साथ मोम उबलते हैं। यह अभी भी स्पष्ट नहीं है कि पेंटिंग के लिए किस उत्पाद का उपयोग किया गया था (थे)।

हालाँकि मम्मी के चित्र अभी भी सुंदर दिखते हैं, फिर भी मिस्र के जलवायु में लगभग 2000 वर्षों की उम्र बढ़ने के बाद उनके पेंट में मोम में काफी बदलाव आया है। एक ममी पोर्ट्रेट से ताजा मोम और मोम के गैस क्रोमैटोग्राम से पता चलता है कि कम उबलते बिंदु वाले घटकों का वाष्पीकरण हुआ है। गैस क्रोमैटोग्राम में अलग-अलग यौगिकों को क्वथनांक से अलग किया जाता है: अधिक वाष्पशील घटक बाईं ओर दिखाई देते हैं, जबकि कम अस्थिरता वाले यौगिक दाईं ओर दिखाई देते हैं।
क्योंकि उम्र बढ़ने के कारण होने वाले परिवर्तनों को अंतिम स्लाइड पर वर्णित उपचार द्वारा प्रेरित परिवर्तनों पर आरोपित किया जाता है, यह आज निश्चित नहीं है कि किस उत्पाद (ए, बी या सी) का उपयोग शुरू में किया गया था।

मिस्र के माउंट सिनाई में सेंट कैथरीन के ग्रीक-रूढ़िवादी मठ की स्थापना 6 वीं शताब्दी में हुई थी और यह दुनिया के सबसे पुराने और सबसे बड़े आइकन के संग्रह में से एक है। ISIMAT परियोजना के लिए 2016 और 2017 में दो अनुसंधान अभियान किए गए थे।

ISIMAT परियोजना के लिए, ग्यारह पैनल चित्रों की जांच की गई। वे 7 वीं और 10 वीं शताब्दी के बीच के हो सकते हैं। Stylistically वे या तो बीजान्टिन या स्थानीय परंपरा से संबंधित हैं। पेंटिंग तकनीक को ऑप्टिकल मानदंडों के आधार पर मध्ययुगीन तड़के तकनीक के रूप में वर्गीकृत किया गया था।

पैनल क्रॉस पर मृत मसीह के सबसे पुराने चित्रित चित्रित चित्रण को दर्शाता है। चित्रकार ने मृतकों के मांस के स्वरों को मादा आकृतियों से अलग नहीं किया है। जाहिर है, उसका लक्ष्य उस समय मसीह को चित्रित करना था जब उसने अपनी मानव शरीर की क्षणभंगुरता की तुलना में अधिक मृत्यु को पार कर लिया था।

अन्य शुरुआती चिह्नों की तरह, चमकीले रंग की परतों को सीधे सफेद पैनल के बिना लकड़ी के पैनल पर लागू किया गया था। मांस के टोन को एक गेरू रंग के आधार पर तैयार किया जाता है। सोने के बजाय, पीले रंग से युक्त ऑर्पीमेंट का उपयोग किया गया था। पैनल में मूल रूप से एक लागू फ्रेम था जो अब खो गया है।

सूली पर चढ़ाए जाने वाले इस संरक्षित टुकड़े की संरचना मुख्य आंकड़ों तक कम हो जाती है, जो एक सुनहरे मैदान के सामने अलग-थलग दिखाए जाते हैं। कांस्टेंटोस्कोप में शाही अदालत में कार्यरत स्वामी के लिए जिम्मेदार कार्यों के रूप में चेहरे की चित्रमय गर्भाधान की गुणवत्ता समान है।

मांस टन को भूरे हरे रंग के आधार पर चित्रित किया गया था। कई पारभासी अनुप्रयोगों में भूरे, गुलाबी और सफेद परतों को जोड़ने से पहले छाया को गहरे हरे रंग के साथ दर्शाया गया था। यह प्राकृतिक प्रकाश द्वारा प्रकाशित तीन आयामी शरीर के प्रभाव को बनाता है।

यह पैनल, जो संभवतया एक ट्राइपटिक का बायां पंख था, माउंट सिनाई के सेंट कैथरीन के पवित्र मठ में संरक्षित सबसे पुराने आइकन में से एक है। चित्रों में सेंट एथेंसियस द ग्रेट (373 का निधन), अलेक्जेंड्रिया के आर्कबिशप को दिखाया गया है, जिन्हें चर्च के सबसे प्रभावशाली शिक्षकों में से एक माना जाता है, साथ ही सेंट बेसिल द ग्रेट (378 का निधन), कैसरिया और मेट्रोपॉलिटन के बिशप कप्पादोसिया, जो तीन कपाडोसियन चर्च पिता में से एक थे। सेंट बेसिल के नियमों को विशेष रूप से पूर्वी दुनिया में मठवासी जीवन का आधार माना जाता है। दोनों चर्च के शिक्षक एक संत के तपस्वी प्रकार के अवतार लेते हैं, जो लम्बी सुविधाओं और उनके शरीर-विज्ञान के अभिव्यंजक विवरण द्वारा विशेषता है।

यह आइकन सफेद जमीन की परत के बिना भी चित्रित किया गया है: उज्ज्वल रंगों को सीधे लकड़ी के समर्थन पर लागू किया गया था। हेलो के लिए पीले रंग के गेरू और बड़े सजावटी कणों का इस्तेमाल किया गया था। गेरू की हड्डियों को केवल कुछ रंगों (श्वेत, लाल, काला थोड़ा गुलाबी) का उपयोग करके गेरू के नीचे की परत के ऊपर चित्रित किया गया था।

रोम में मोंटे मारियो पर सांता मारिया डेल रोसारियो में भगवान की माँ को एक अद्वितीय, ठीक और उच्च चित्रकार रंग में चित्रित किया गया था। उसकी मानवीय निगाह आज भी दर्शक को रोमांचित करती है। पेंट्स मोमी बाइंडर पर आधारित होते हैं और ब्रश के साथ लगाए जाते हैं। बैकग्राउंड और हेलो गिल्ड हैं। सफेद गेसो ग्राउंड, केवल सतह पर आंशिक रूप से लागू होता है, गिल्डिंग के लिए एक प्रारंभिक परत के रूप में कार्य किया जाता है, लेकिन विंटिंग पेंट्स नहीं।

एक हरे रंग के आधार पर परतों में मोमी, गेरू और गुलाबी रंग के मांस के टन लगाए गए थे। ब्रश स्ट्रोक आंशिक रूप से एक दूसरे को पार करते हैं, जिससे निचले रंग की परतें आंशिक रूप से दिखाई देती हैं। कई मांस टन नाजुक त्वचा के रंग का संक्रमण बनाते हैं।

1613 के बाद से, तथाकथित सलस पोपुली रोमानी को सांता मारिया मैगीगोर में कैपेला पाओलीना की बारोक प्रतिवर्ती में रखा गया है। यह 19 वीं शताब्दी के बाद से सेलस पोपुली रोमानी के रूप में जाना जाता है। गिल्ड पृष्ठभूमि के सामने आंकड़े प्रस्तुत किए गए हैं। इसके अलावा, अब लाल halos मूल रूप से सोने का पानी चढ़ा हुआ था। टेम्पेरा तकनीक में पेंटिंग को अंजाम दिया गया था।

हरे रंग के आधार पर, मांस को सिंगल ब्रशस्ट्रोक द्वारा कई पतले पेंट अनुप्रयोगों के साथ बनाया गया है। हरे रंग की आधार परत को छाया बनाने की अनुमति देने के लिए वर्गों में मांस टन छोड़ा गया था, जो पारदर्शी भूरे रंग की परतों के साथ गहरा हो गया था। ब्राउन, सिंदूर लाल, और सफेद ब्रशस्ट्रोक पेंटिंग को पूरा करते हैं।

टस्कनी में पैनल पेंटिंग की परीक्षा। फ्लोरेंस, पीसा और लुक्का से पैनल पेंटिंग: फ्लोरेंस, पीसा और लुक्का में 15 पैनल चित्रों के मांस टन के लिए इस्तेमाल की जाने वाली पेंटिंग तकनीकों की जांच और तुलना की गई थी। चूंकि पेंटिंग तकनीकों को पेंटिंग प्रथाओं के माध्यम से पारित किया गया है, इसलिए कई पेंटिंग विधियों का अध्ययन बहुत महत्व रखता है। वे कलाकारों की भटकन और उनकी पेंटिंग प्रथाओं के प्रसार के बारे में जानकारी प्रदान करते हैं।

एक इतालवी क्रूस में मसीह के मांस के इस क्रॉस-सेक्शन से कई परतों के जटिल निर्माण का पता चलता है। हरे रंग के साथ सफेद मांस टन के गेरू को रखा गया था। शीर्ष पर एक वार्निश है, जिसे यूवी प्रकाश में इसकी उज्ज्वल प्रतिदीप्ति द्वारा समझा जा सकता है।
रंगों का यह विशेष रूप से स्तरीकरण सभी मांस टन का प्रतिनिधि नहीं है। मध्ययुगीन टस्कनी में, मांस के स्वर को चित्रित करने के लिए कम से कम तीन अलग-अलग परंपराएं देखी जा सकती हैं।

टस्कनी में विभिन्न चित्रकला परंपराओं का पता लगाया जा सकता है। पेंटिंग के तरीके इस तथ्य को साझा करते हैं कि मांस टन का मॉडलिंग एक रंगीन आधार परत पर होता है। यह पेंटिंग लेयर, जिसे ‘बेस कलर’ कहा जाता है, को विभिन्न शेड्स में निष्पादित किया जाता है: चमकीले नारंगी और पीले-गुलाबी से गुलाबी और हरे रंग के लिए।
बेस कलर के ऊपर, मॉडलिंग को अलग-अलग गेरुए रंग में सफेद त्वचा के रंग के मिश्रण, हल्के और छाया रंगों में बनाया जाता है। बेस रंग मॉडलिंग के तहत स्थानों में दिखाई देता है और इस तरह पेंटिंग का हिस्सा है।

क्रूस डि बर्लिंगहिरो, लुक्का से मसीह का चेहरा एक पतली, चमकीले पीले रंग की आधार परत के ऊपर चित्रित किया गया है। इस पर, गाल, माथे और ठुड्डी को बहुत बारीक, सिनारबार के पारभासी स्ट्रोक के साथ तैयार किया जाता है। व्यापक, अपारदर्शी सफेद ब्रश निशान हाइलाइट करते हैं।
चेहरे की नाजुक मॉडलिंग पीले पारदर्शी पेंट (ग्लेज़) की परतों द्वारा बनाई गई थी। यह पेंटिंग चमकती हुई प्रतीत होती है जैसे कि इसे ग्रिल्ड ग्राउंड पर निष्पादित किया गया हो।

क्रोस दी सैन सिपोलक्रो पर क्राइस्ट के चेहरे के मांस के टोन के परिणामस्वरूप छाया और हल्के रंगों के दोहरे आवेदन से, साथ ही गाल के लाल से पीले-गेरुए से गुलाबी आधार रंग तक निकलते हैं।
यह तकनीक divers शेडुला डायवर्सरम आर्टियम ’में वर्णित चित्रकला परंपरा पर आधारित है।

गिउंटा पिसानो ने ठंडे-हरे रंग की आधार परत पर मसीह के चेहरे का मॉडल तैयार किया। चमकदार, लगभग सफेद त्वचा का रंग ठीक ब्रशस्ट्रोक के साथ चित्रित किया गया था और धीरे-धीरे गहरे रंग से उज्जवल भागों तक लागू किया गया था। विभिन्न पारदर्शी, गर्म-हरे से लाल-भूरे रंग के छाया रंगों में नरम और चित्रमय संक्रमण पैदा करते हैं।
ठंडे-हरे आधार रंग के साथ पेंटिंग तकनीक पूर्वी मूल की हो सकती है। इसका वर्णन “लिबरल रंगम सेकुंडम मजिस्ट्रेट बर्नार्डम” में “अवतारना गुरेका” के रूप में किया गया है। पेंटिंग के इस तरीके को सबसे पहले Cennini (14 वीं शताब्दी के प्रारंभ में) ने मांस के स्वर को चित्रित करने के लिए आधुनिक या इतालवी शैली के रूप में नाम दिया।

14 वीं शताब्दी की शुरुआत में, सेनिनो सेनीनी ने वर्णन किया कि कैसे मृत लोग, यहां मसीह पैटीन्स, गालों पर लाल रंग के बिना चित्रित किया जा सकता है।
इसके विपरीत, लाल रंग के गालों ने मैरी और जॉन के मांस टन को जीवंत कर दिया।

जबकि बर्लिंग्हेरी ने अपने “क्रोइस डीपंटा” नाम के मसीह के मांस के स्वर को नारंगी रंग की बेस लेयर पर बनाया था, लेकिन उन्होंने हरे आधार रंग के साथ आंकड़े बनाए।
इस हरे रंग की टोन को गियुन्टा पिसानो की पेंटिंग परंपरा के साथ नहीं जोड़ा जाना चाहिए, लेकिन “शेडुला डायवर्सम” में दिए गए पेंटिंग निर्देशों के साथ। वहां यह वर्णन किया गया है कि हरे रंग के आधार पर पीले और पीड़ित लोगों के चेहरे को कैसे चित्रित किया जाना है।

सेंट ल्यूक आइकॉन की मूल पेंटिंग के क्रॉस-सेक्शन फ्राइज़िंग (आज ओवरपेंटेड) से मांस टन के क्षेत्रों में एक भूरा-हरा आधार रंग दिखाते हैं।
एक भूरे-हरे आधार रंग के साथ मांस टन अभी तक रोम और टस्कनी में पैनल चित्रों में मौजूद नहीं थे।
यह खोज थीसिस का समर्थन करती है कि पेंटिंग की यह शैली एक बीजान्टिन परंपरा में निहित है। एक भूरे-हरे रंग के आधार रंग का वर्णन “चित्रकार की पुस्तक माउंट एथोस” (भी “हेर्मेनिया”) में ग्रीक चित्रकार डायोनिसियस द्वारा फूरना में किया गया है।

मांस टन की प्रस्तुति के लिए पेंटिंग तकनीकों की तुलना चयनित मध्ययुगीन स्रोतों से मार्ग और निर्देशों से की गई थी।
अस्थायी स्थान और पेंटिंग प्रथाओं के स्थानिक प्रसार, जैसे कि कलाकारों के प्रवास के माध्यम से, न केवल कार्यों में, बल्कि लिखित परंपराओं में भी परिलक्षित होता है:

12 वीं शताब्दी के पूर्वार्ध से विभिन्न स्रोतों से तीन पुस्तकों में एक विश्वकोशीय कला तकनीकी संग्रह “अनुसूया विविधाराम आर्टियम”

“चित्रकार की किताब माउंट एथोस से” (भी “हेर्मेनिया”) ग्रीक चित्रकार डायोनिसियस ऑफ फूर्ना (1740 के बाद मृत्यु), आइकन पेंटिंग के मध्ययुगीन बीजान्टिन तकनीकों के देर सारांश के रूप में

“लिबरल कोलम सेकुंडम मैजिस्ट्रम बर्नार्डम क्वोमोडो डिबेंचर डिस्टेंम्परी एट टेम्परेरी एट कन्फिक्ट”, 13 वीं शताब्दी के मोरिमोंडो (मिलान) से मास्टर बर्नार्डो का पेंटिंग ग्रंथ।

“इल लिब्रो देल’अर्ट”, प्रसिद्ध पेंटर की पुस्तक, जो कि 14 वीं शताब्दी की शुरुआत में, पेंडोवा, सेनिनो सेनीनी की किताब थी।

मध्ययुगीन पैनल पेंटिंग में मांस टन की पेंटिंग के लिए कम से कम चार अलग-अलग परंपराओं को प्रतिष्ठित किया जा सकता है।